Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Arte Povera ( произносится  [ˈarte ˈpɔːvera] ; буквально бедное искусство ) - это движение в современном искусстве . Движение Arte Povera развивалось с конца 1960-х до начала 1970-х годов в крупных городах Италии и, прежде всего, в Турине . Другие города, в которых движение также было важным, - это Милан , Рим , Генуя , Венеция , Неаполь и Болонья . Термин был введен итальянским искусствоведом Джермано Целантом в 1967 году [1] и введен в Италии.в период потрясений в конце 1960-х, когда художники занимали радикальную позицию. [2] Художники начали атаковать ценности установленных институтов правительства, промышленности и культуры.

Выставка Im Spazio (Пространство мыслей), курируемая Целантом и проходившая в Galleria La Bertesca в Генуе, Италия, с сентября по октябрь 1967 года, часто считается официальной отправной точкой Arte Povera. [2] Селант, который стал одним из основных сторонников «Арте повера», организовал две выставки в 1967 и 1968 годах, за которыми последовала влиятельная книга, опубликованная Electa в 1985 году под названием « Arte Povera Storie e protagonisti / Arte Povera». Истории и главные герои , продвигающие идею революционного искусства, свободного от условностей, силы структуры и рынка.

Хотя Celant попытался охватить радикальные элементы всей международной сцены, этот термин был правильно сосредоточен на группе итальянских художников, которые нападали на корпоративный менталитет, используя нетрадиционные материалы и стиль. Ключевые фигуры, тесно связанные с движением: Джованни Ансельмо , Алигьеро Боэтти , Энрико Кастеллани , Пьер Паоло Кальцолари , Лучано Фабро , Яннис Кунеллис , Марио Мерц , Мариса Мерц , Джулио Паолини , Пино Паскали , Джузеппе Пеноне , Микеланджело Пистолетто , Эмилио Прини., и Жилберто Зорио . [3] Они часто использовали найденные предметы в своих работах. К другим ранним представителям радикальных изменений в изобразительном искусстве относятся художники-прото-арте повера: Антони Тапиес и движение Дау-аль-Сет , Альберто Бурри , Пьеро Манцони , Лючио Фонтана и Пространство . Арт-дилер Илеана Соннабенд была сторонницей этого движения. [1]

Тенденции и концепции [ править ]

  • Возвращение к простым предметам и сообщениям
  • Тело и поведение - искусство
  • Каждый день становится значимым
  • Появляются следы природы и промышленности
  • В работе воплощены динамизм и энергия.
  • Природа может быть задокументирована в ее физических и химических преобразованиях.
  • Изучите понятие пространства и языка
  • Сложные и символические знаки теряют смысл
  • Ground Zero, без культуры, без системы искусства, Art = Life

Художники [ править ]

Микеланджело Пистолетто начал рисовать на зеркалах в 1962 году, связав живопись с постоянно меняющейся реальностью, в которой находится произведение. В конце 1960-х он начал объединять тряпки с слепками вездесущих классических скульптур Италии, чтобы разрушить иерархию «искусства» и обычных вещей. Искусство работы с обедненными материалами, безусловно, является одним из аспектов определения Arte Povera . В своей Muretto di Stracci ( Стена из тряпок) 1967 года Пистолетто создает экзотический и роскошный гобелен, оборачивая обычные кирпичи в выброшенные клочки ткани.

Яннис Кунеллис и Марио Мерц попытались сделать переживание искусства более реальным, а также более тесно связать человека с природой. В своей работе (Без названия / Двенадцать лошадей) Кунеллис привносит настоящую, естественную жизнь в обстановку галереи, показывая двенадцать лошадей, загнанных на стены галереи. Вспоминая движение Дада и Марселя Дюшана , его цель состояла в том, чтобы бросить вызов тому, что можно было бы определить как искусство, но в отличие от Дюшана, он поддерживает объекты реальными и живыми, переопределяя понятия жизни и искусства, сохраняя при этом независимость обеих сущностей.

«Эффект реальности» не вторичен, а конститутивен. (...) Кунеллис сдвигает границы того, что можно определить как искусство, но никогда не бывает идеи, что искусство должно раствориться в жизни. Напротив, искусство получает новое послание как обряд посвящения, с помощью которого можно заново пережить жизнь. [4]

Пьеро Джиларди , как и цель самого Arte Povera, был озабочен соединением естественного и искусственного. В своей работе (Nature Carpets) 1965 года, которая принесла ему признание и ассимиляцию в движение Arte Povera, Джиларди построил трехмерные ковры из полиуретана, в котором использовались «натуральные» листья, камни и почва в качестве украшения, дизайна и искусства, соединенных вместе. подвергнуть сомнению общественное восприятие того, что реально и естественно, и как искусственность укоренилась в современном коммерциализированном мире.

Список художников [ править ]

  • Джованни Ансельмо
  • Алигьеро Боэтти
  • Альберто Бурри
  • Пьер Паоло Кальцолари
  • Энрико Кастеллани
  • Клаудио Чинтоли
  • Лучано Фабро
  • Пьеро Джиларди
  • Яннис Кунеллис
  • Пьеро Мандзони
  • Марио Мерц
  • Мариса Мерц
  • Джулио Паолини
  • Пино Паскали
  • Джузеппе Пеноне
  • Джанни Пьячентино
  • Микеланджело Пистолетто
  • Эмилио Прини
  • Гиллем Рамос-Поки
  • Жилберто Зорио

См. Также [ править ]

  • Ежи Гротовски

Заметки [ править ]

  1. ^ a b J.US. (3 октября 2017 г.). «Радикальная простота Арте Повера» . Экономист .
  2. ^ а б "Арте повера" . МоМА: Коллекция . Проверено 13 мая 2013 года .
  3. ^ Christov-Bakargiev, Кэролин (2005). Arte Povera . Phaidon. п. 17. ISBN 0-7148-4556-6.
  4. ^ Ламли, Роберт (2004). Движения в современном искусстве, Povera Arte . Лондон: Тейт.

Ссылки [ править ]

  • Celant, Germano, Arte Povera: Истории и протагонисты , Милан: Electa, 1985. ISBN 88-435-1043-6 (переиздано как Arte Povera: History and Stories , 2011. ISBN 978-88-370-7542-2 )  
  • Целант, Джермано, Томмазо Трини, Жан-Кристоф Амманн, Харальд Семанн и Ида Джанелли. Искусство повера , Милан: Charta, 2001. ISBN 978-88-8158-316-4 
  • Христов-Бакаргиев, Каролин (Ред.). Arte Povera . Лондон: Phaidon , 1999. ISBN 0-7148-3413-0. 
  • Флуд, Ричард, и Моррис, Фрэнсис. От нуля до бесконечности: Искусство повера 1962-1972 . Лондон: Tate Publishing , 2001. ISBN 978-0-935640-69-4. 
  • Листа, Джованни, L'Arte Povera , Cinq Continents Éditions, Милан-Париж, 2006. ISBN 978-88-7439-205-6 
  • Ламли, Роберт. Arte Povera . Лондон: Тейт Паб .; Нью-Йорк: Распространено в Северной Америке Гарри Н. Абрамсом, 2004. ISBN 1-85437-588-1 , ISBN 978-1-85437-588-9  
  • Якопо Галимберти, «Искусство стран третьего мира? Изобретение Джермано Селанта Арте Повера», том 36, выпуск 2, История искусства, 2013, 418-441. ISSN 1467-8365 . 
  • Манакорда, Франческо и Роберт Ламли, Марчелло Леви: Портрет коллекционера , Турин: Надежда, Коллекция Эсторика 2005 года. Лондон. ISBN 88-7757-195-0 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • «Арте повера» . Глоссарий искусства, архитектуры и дизайна с 1945 г. , 3-е место. изд.
  • Germano Celant, Arte povera, история и рассказы, Electa
  • Arte Povera в Artcyclopedia
  • Экспозиция Художественного музея Уокера, 2001-2002 гг.
  • Глоссарий коллекции Тейт
  • Обзор выставки Arte Povera в журнале Studio International
  • НОЖ ДЛЯ ЗОЛОТОЙ РЫБКИ - Jannis Kounellis в MONA Hobart Tasmania