Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Билли Аль Бенгстон
Билли Аль Бенгстон портрет 2017.jpg
Родившийся( 1934-07-07 )7 июля 1934 г. (86 лет)
Додж-Сити, Канзас
НациональностьАмериканец
ИзвестенКартина
Канопус Дракула , Билли Аль Бенгстон, 1977, Художественный музей Гонолулу

Билли Эл Бенгстон (родился 7 июня 1934 года в Додж-Сити, штат Канзас ) - американский художник и скульптор, который живет и работает в Венеции, Калифорния, и Гонолулу, Гавайи . Бенгстон - современный художник, вероятно, наиболее известный своими работами, которые он создал, используя радикальный калифорнийский «Kustom Kar» и мотоциклетную культуру. Он использовал психоделические цвета и формы, похожие на мандалу. [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Бенгстон переехал в Лос-Анджелес со своей семьей в 1948 году, где он поступил в городской колледж Лос-Анджелеса в 1952 году. Впоследствии он изучал живопись у Ричарда Дибенкорна и Сабуро Хасегавы в Калифорнийском колледже искусств и ремесел , Окленд, Калифорния, в 1955 году и вернулся в Лос-Анджелес. учиться в Художественном институте Отиса в 1956 году.

Карьера [ править ]

В 1957 году Бенгстон начал показывать свои работы в легендарной галерее Ferus в Лос-Анджелесе (основанной и управляемой Уолтером Хоппсом , Эдвардом Кинхольцем и Ирвингом Блюмом ), пока галерея не закрылась в 1966 году.

Увидев работы Джаспера Джонса на Венецианской биеннале 1958 года, он перенял мотив набора сержантских нашивок. Этот повторяющийся образ был написан с использованием промышленных материалов и техник, связанных с декорированием топливных баков мотоциклов и досок для серфинга. [2]

В начале 1960-х Бенгстон призывал зрителей ассоциировать его искусство с мотоциклетной субкультурой, например, оседлав велосипед на обложке каталога выставки 1961 года в Ferus Gallery . [3] Томас Э. Кроу обращает внимание на преднамеренный контраст между яркой, соревновательной, агрессивно-мужской позицией Бенгстона и тонким, скромным подходом к его искусству. [2] Силуэты цветов ириса занимают видное место на картинах Бенгстона. В 1960-х годах он часто рисовал единственный цветок, расположенный в центре. В 1970-х он начал использовать несколько силуэтов радужной оболочки, часто окруженных перекрывающимися кругами [4], как в Canopus Dracula 1977 года, в коллекцииХудожественный музей Гонолулу .

Выставки [ править ]

Бенгстон провел крупные сольные презентации в Художественном музее округа Лос-Анджелес ; Сан - Франциско , Музей современного искусства ; музей современного искусства в Хьюстоне , штат Техас; и Художественный музей Гонолулу . В 2017 году Бенгстон был в центре внимания главной ретроспективы California Dreaming: Эд Мозес, Билли Аль Бенгстон и Эд Руша в Музее американского искусства Новой Британии в Коннектикуте. Он получил гранты от Национального фонда искусств (1967), Мастерской литографии тамаринда (1968, 1982, 1987) и Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма (1975). [ необходима цитата ] Его первая персональная выставка была в галерее Ферус в 1958 году. [5] В 2010 году в галерее Сэмюэля Фримена Бенгстон воссоздал эту первую персональную выставку, включая масштабную копию галереи Феруса внутри пространства Фримена. [6] «Лунные картины» Бенгстона, впервые выставленные в галерее Джеймса Коркорана в 1990 году, недавно были выставлены в « Различных небольших кострах» после почти трех десятилетий отсутствия общественного внимания. [7]

Постоянные коллекции [ править ]

Работы Бенгстона включены в ряд постоянных коллекций, включая Центр Жоржа Помпиду , Париж, Художественную галерею Коркоран , Вашингтон, округ Колумбия, Художественный музей Гонолулу , Чикагский институт искусств , Иллинойс, Художественный музей округа Лос-Анджелес , Музей современного искусства , Лос-Анджелес, Художественный музей Филадельфии , Музей современного искусства , Нью-Йорк, Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк, и Музей современного искусства Сан-Франциско Искусство .

Представление [ править ]

Билли Аль Бенгстон представлен организацией «Различных небольших огней» в Лос-Анджелесе, Калифорния, и у него были выставки / презентации в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, в следующих галереях: Martha Jackson Gallery (1962), Acquavella Contemporary Art Gallery (1979, 1981, 1983), Renato Danese Gallery (2001), Franklin Parrasch Gallery (2005, 2014, 2016), Andrew Kreps Gallery (2016) и Venus Over Manhattan Gallery (2016). [8]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Билли Аль Бенгстон | artnet" . www.artnet.com . Проверено 16 декабря 2019 .
  2. ^ a b Томас Э. Кроу, Расцвет шестидесятых: американское и европейское искусство в эпоху инакомыслия , Laurence King Publishing, 2004, стр. 80-81. ISBN 1-85669-426-7 
  3. ^ Сесиль Уайтинг, Поп LA: Искусство и город в 1960 - х годах , Калифорнийский университет Press , 2006, P94. ISBN 0-520-24460-5 
  4. ^ Гонолулу Музей искусства наклейки стены, Canopus Дракул Билли Аль Bengston, 1977, холстакрил, присоединение 2014-15-01
  5. ^ Отис колледж искусств выпускников листинга, доступ к 4 августа 2007 архивации 18 августа 2007, в Wayback Machine
  6. ^ http://latimesblogs.latimes.com/culturemonster/2010/02/art-review-billy-al-bengston-at-samuel-freeman-gallery.html
  7. ^ «Вой на Луну собачкой», LALA Magazine, февраль 2017 года
  8. ^ Бенгстон, Билли Эл. «Персональные выставки» . ЛАБОРАТОРИЯ БИЛЛИ АЛБЕНГСТОНА 1934 - . Дата обращения 3 мая 2019 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]

  • BillyAlBengston.com
  • Билли Аль Бенгстон, Различные небольшие пожары
  • Билли Аль Бенгстон, ВЕНЕРА над Манхэттеном
  • обзор в New York Times
  • Билли Аль Бенгстон в ArtForum
  • Документы Билли Эла Бенгстона в Архиве американского искусства Смитсоновского института
  • Билли Аль Бенгстон - Художник на KCET Departures Venice
  • Декоративное искусство: Билли Аль Бенгстон и Фрэнк Гери обсуждают свое сотрудничество 1968 года в LACMA
  • 5 причин, почему он Билли Аль Бенгстон, а ты нет