Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
О профессиональном гольфисте и телеведущем см. Бобби Клэмпетт .
Боб Клэмпетт
Боб Клэмпетт.jpg
Клампетт выступает на съезде комиксов в Сан-Диего в 1976 году
Родившийся
Роберт Эмерсон Клампетт

( 1913-05-08 )8 мая 1913 г.
Сан-Диего , Калифорния , США
Умер2 мая 1984 г. (1984-05-02)(70 лет)
Детройт , Мичиган , США
Место отдыхаЛесная лужайка - кладбище Голливудских холмов
НациональностьАмериканец
Альма-матерКолледж искусств и дизайна Отиса
Род занятийАниматор, режиссер, продюсер, кукловод
Активные годы1931–1984
Работодатель
Супруг (а)
Соди Клэмпетт
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1955⁠-⁠1984)
Дети3

Роберт Эмерсон Клампет-старший (8 мая 1913 - 2 мая 1984) был американским аниматором , продюсером , режиссером и кукловодом, наиболее известным своей работой над мультсериалом Looney Tunes от Warner Bros., а также телешоу Time for Beany и Beany и Сесил . Клампет родился и вырос недалеко от Голливуда и в начале своей жизни проявил интерес к мультипликации и кукольному искусству. После окончания средней школы за несколько месяцев до ее окончания в 1931 году, Клампетт присоединился к команде Harman-Ising Productions и начал работать над новейшими короткометражными темами студии под названиемLooney Tunes и Merrie Melodies .

Клампет был назначен на руководящую должность в 1937 году и за пятнадцать лет работы в студии снял 84 мультфильма, позже признанных классическими, и создал некоторых из самых известных персонажей студии, в том числе Порки Пиг , Даффи Дак и Твити . Среди самых известных фильмов Клампетта - « Порки в Чудотворной стране» (1938) и «Великое ограбление копилки» (1946). Клампетт покинул Warner Bros. Cartoons в 1945 году и обратил свое внимание на телевидение, создав кукольное представление « Время для Бини» в 1949 году. Более поздняя анимационная версия сериала под названием « Бини и Сесил» первоначально транслировалась на канале ABC. в 1962 году и повторно показывался до 1967 года. Сериал считается первым полностью управляемым создателями телесериалом и имел авторскую подписку «Мультфильм Боба Клэмпета».

В последние годы своей жизни Клампетт гастролировал по кампусам колледжей и на фестивалях анимации в качестве лектора по истории анимации. Его мультфильмы Warner за последние десятилетия снова стали хвалить за их сюрреалистические качества, энергичную и возмутительную анимацию и непочтительный юмор. Историк анимации Джерри Бек похвалил Клампетта за то, что он «добавил слово« луни »в Looney Tunes ».

Ранняя жизнь [ править ]

Роберт Эмерсон Клампетт родился в Сан-Диего, Калифорния, 8 мая 1913 года в семье Роберта Калеба Клампета и Милдред Джоан Меррифилд. Старший Клампетт родился в Нена , графство Типперэри , Ирландия, в 1882 году, и он иммигрировал в Соединенные Штаты со своими родителями в возрасте двух лет в 1884 году. [1] К пяти годам Клампетт проявил необычайные художественные способности. [2] С самого начала Клампет был заинтригован и находился под влиянием Дугласа Фэрбенкса , Лона Чейни , Чарли Чаплина , Бастера Китона и Гарольда Ллойда , и он начал снимать короткометражные фильмы в своем гараже, когда ему было двенадцать.[3] Вдетстве Клампетт и его мать Джоан жилив Голливуде по соседству с Чарли Чаплином и его братом Сиднеем Чаплином . Клампетт также вспомнил, как его отец играл в гандбол в Атлетическом клубе Лос-Анджелеса с другим великим немым комиком, Гарольдом Ллойдом. С раннего подросткового возраста Клампет проявлял интерес к анимации и кукольному искусству.. Клампетт делал ручных кукол в детстве и, до подросткового возраста, завершил то, что историк анимации Милт Грей описывает как «своего рода прототип, своего рода невзрачную марионетку из носка динозавра, которая позже превратилась в Сесила». В старшей школе Клампет нарисовал полностраничный комикс о ночных приключениях кошечки, позже опубликованный в цвете в воскресном выпуске Los Angeles Times . King Features обратила внимание на это и предложила Клампету «контракт с художником-мультипликатором» за семьдесят пять долларов в неделю после окончания школы. King Features позволила Клампетту работать в их художественном отделе Лос-Анджелеса по субботам и на каникулах во время учебы в средней школе. Иногда King Features напечатал один из мультфильмов Клампетта для поощрения. Кроме того,они оплатили его путь через художественный институт Отиса, где Клампет научился рисовать маслом и лепить. [4]

Clampett присутствовали как Glendale High School и Hoover High School в Глендейл , штат Калифорния , но оставил Гувера несколько месяцев не хватает окончания в 1931 г. Затем, Clampett нашел работу , работающую на кукольной фабрике , принадлежащей его тетей, Шарлотта Кларк . Кларк искал привлекательный предмет для продажи, и Клампетт предложил Микки Мауса из-за растущей популярности. Не сумев нигде найти рисунок с изображением персонажа, Клампет отнес свой блокнот в кинотеатр и сделал несколько набросков. Кларк был обеспокоен авторскими правами, поэтому они двое поехали в студию Диснея. Уолт и Рой Диснейбыли в восторге и открыли бизнес недалеко от студии Диснея. Клампет вспоминал свое недолгое время работы в Disney: «Сам Уолт Дисней иногда приезжал на старой машине, чтобы забрать кукол; он раздавал их посетителям студии и на торговых встречах. Я помог ему загрузить куклы в машину. Однажды его машина, загруженная Микки, не завелась, и я толкал, пока Уолт вел машину, пока она не зацепилась, и он взлетел ». [4]

Карьера [ править ]

Looney Tunes [ править ]

Порки в Wackyland был введен в Национальный Film Registry в Библиотеке Конгресса в 2000 году, считается «культурно, исторически, или эстетически значимым.»

По его словам, Клампет был настолько «очарован» новой средой звуковых мультфильмов, что вместо этого присоединился к Harman-Ising Studios в 1931 году за десять долларов в неделю. Леон Шлезингер посмотрел один из 16-миллиметровых фильмов Клампета и был впечатлен, предложив ему должность ассистента в студии. [3] Его первой работой было оживление второстепенных персонажей в первой Merrie Melodie , Lady, Play Your Mandolin! (1931). В том же году Клампетт начал посещать собрания рассказчиков после того, как представил идею, которая в конечном итоге была использована для Smile, Darn Ya, Smile! . Эти две серии производились в Harman-Ising до середины 1933 года, когда они разделились на Leon Schlesinger Productions . В первые годы работы в студии Клампет в основном работал наФриз Фреленг , под руководством которого Клампет вырос в талантливого аниматора. [4] Когда он присоединился к Harman-Ising, Бобу Клампету было всего 17 лет. [2]

К 1934 году Шлезингер находился в некотором кризисе, пытаясь найти известного мультипликационного персонажа. Он отметил, что серия « Наша банда » состоит только из «маленьких детей, которые делают что-то вместе», и началась кампания всей студии по поиску идей для животной версии « Нашей банды» . Клампетт представил рисунок свиньи (Порки) и черного кота (Бобы) и, подражая надписи на банке « Свинина и фасоль» Кэмпбелла , написал «Свинина и фасоль Клампетта». Порки дебютировал в постановке Фриза Фреленга « У меня нет шляпы» в 1935 году. Примерно в то же время Шлезингер объявил конкурс для всей студии с денежным призом любому члену коллектива, сочинившему лучший оригинальный рассказ. Clampett 'история получила первый приз и была превращена вМоя зеленая Fedora , также режиссер Фреленг. [4]

После этих успехов Клампет почувствовал себя воодушевленным и начал писать больше статей. После того, как Шлезингер понял, что ему нужно другое подразделение, он заключил сделку с Тексом Эйвери , назвав Клампета своим сотрудником. Их перевели в ветхое здание, используемое садовниками и обслуживающим персоналом Всемирного банка для хранения моющих средств, растворителей, метел, газонокосилок и другого инвентаря. [3] Работая отдельно от других аниматоров в маленьком полуразрушенном деревянном здании в центре участка Витафон , Эйвери и Клампетт вскоре обнаружили, что они не единственные обитатели - они жили в здании с тысячами крошечных термитов. Они окрестили здание « Термитная терраса».", название, которое в конечном итоге использовалось историками для описания всей студии. Вскоре они разработали непочтительный стиль анимации, который выделил Warner Bros. среди своих конкурентов. [2] Вскоре к ним присоединились аниматоры Чак Джонс , Вирджил Росс и Сид Сазерленд , и практически без помех работали над своим новым новаторским стилем юмора на следующий год. Это было дикое место с атмосферой почти студенческого братства. Аниматоры часто устраивали шалости, такие как приклеивание бумажных лент к крыльям мух. . Леон Шлезингер, который редко бывал там, был известен во время одного визита шепелявым голосом: «Пью, выпусти меня отсюда! Единственное, чего не хватает, так это звука смываемого унитаза !!»

Попутно Клампетт снял рекламный фильм, в котором участвовал Чак Джонс, а в промежутке - Роберт Кэннон. Клампетт снял «Кэннон» вживую в роли героя и ротоскопировал его в фильме. Клампетт планировал покинуть Leon Schlesinger Productions, но Шлезингер предложил ему повышение до директора и больше денег, если он останется. Клэмпет был назначен режиссером в конце 1936 года, сняв последовательность цветов в фильме « Когда твой день рождения?». (1937). Это привело к тому, что, по сути, это было совместное руководство с другим аниматором Чаком Джонсом для финансово больного Уба Иверкса , которому Шлезингер нанял субподряд для производства нескольких короткометражек Porky Pig. В этих шортах изображена недолговечная и вообще непопулярная Габби Коза.как приятель Порки. Однако, несмотря на вклад Клампетта и Джонса, Иверкс был единственным заслуживающим доверия режиссером. Первым мультфильмом Клампета с режиссерской заслугой была «Плохая история» Порки . По системе Warner, Клампетт имел полный творческий контроль над своими фильмами в рамках жестких денежных и временных ограничений (ему давали только 3000 долларов и четыре недели на завершение каждого короткометражного фильма). [4] Во время производства «Утиной охоты» Порки в 1937 году Эйвери создал персонажа, который стал Даффи Даком, и Клампетт впервые оживил этого персонажа. [4]

Воспроизвести медиа
'Мины-ловушки', короткометражка рядового Снафу, режиссер Боб Клэмпетт, 1944 г.

Клампет был настолько популярен в театрах, что Шлезингер посоветовал другим режиссерам подражать ему, делая упор на приколы и действия. [2] Когда Текс Эйвери ушел в 1941 году, подразделение Эйвери перешло к Клампетту, а Норман МакКейб взял на себя старый отряд Клампетта. Клампет закончил оставшиеся незаконченные мультфильмы Эйвери. Когда МакКейб присоединился к вооруженным силам, Фрэнк Ташлин вернулся к Шлезингеру в качестве директора, и это подразделение в конечном итоге было передано Роберту МакКимсону . Милтон Грей отмечает, что начиная с «Hep Cat» (1942) мультфильмы становятся еще более дикими, поскольку эксперименты Клампетта достигли пика. [2] Позже Клампетт создал персонажа Твити , представленного вПовесть о двух котятах в 1942 году. Его карикатуры становились все более жестокими, непочтительными и сюрреалистичными, не зависящими даже от малейшего намека на физику реального мира, а его персонажи, как утверждали, были самыми резкими и дурацкими из всех Уорнеров. директора. На Клампета сильно повлиял испанский художник-сюрреалист Сальвадор Дали , что наиболее заметно в « Порки в Вакилленде» (1938), где весь короткометражный фильм разворачивается впейзажев стиле Дали с плавящимися объектами и абстрактными формами. Клампетта и его работы можно даже считать частью сюрреалистического движения, поскольку оно включает в себя как фильмы, так и статические медиа. [2]Во многом именно влияние Клампета побудило режиссеров Warners избавиться от последних остатков всего влияния Диснея. Клампетт также был известен тем, что создавал короткие голоса или звуковые эффекты в некоторых мультфильмах, для некоторых из них он изображал Warner Bros., увеличивая звуковой эффект щита (также известный как «Bay-woop!»). [4] Клампет любил привносить в свои карикатуры современные культурные движения, особенно джаз ; фильмы, журналы, комиксы, романы и популярная музыка упоминаются в шортах Clampett, наиболее заметных в Book Revue (1946), где исполнители привлекаются к различным знаменитым книгам. [2]

Клампетт был хорошим источником цензурных историй, хотя точность его воспоминаний оспаривалась. Согласно интервью, опубликованному в « Забавном мире» № 12 (1971), у Клампета был метод, гарантирующий, что определенные элементы его фильмов ускользнут от цензуры. Он заключался в добавлении материалов, направленных только на цензоров; они сосредоточились бы на том, чтобы вырезать те, и, таким образом, оставили бы те, которые он действительно хотел. [5]

Клампет покинул студию в мае 1945 года, хотя короткометражные фильмы, снятые им, продолжали выпускаться до конца 1946 года. «Большой сон» был его последним мультфильмом со студией, и он не получил экранного кредита (только один из трех фильмов, которые он снял на экране). направил язвы Багза Банни и Элмера Фадда ). В то время как общепринятая история заключалась в том, что Клампетт оставил вопросы художественной свободы, Артур Дэвис (аниматор, который в том же году взял на себя управление Клампеттом и закончил «Большой сон») вспомнил, что Клампетта уволил руководитель студии мультфильмов Эдди Зельцер , который был гораздо менее терпим к нему, чем Леон Шлезингер, несмотря на то, что некоторые утверждали, что он покинул студию по собственному желанию. Стиль Клампета становился все более отличным от стиля Фреленга и Джонса, других директоров подразделений, и некоторые считают это основной причиной его ухода. Стиль Уорнерса, который он так способствовал развитию, оставил его позади. Warner Bros. недавно выкупила права на всю студию Looney Tunes и Merrie Melodies у Шлезингера, и, хотя его карикатуры 1946 года сегодня считаются передовыми в искусстве того периода, в то время Клампетт был готов искать новые проблемы. [4] Клампетт ушел, что некоторые считали пиком его творчества, вопреки всем советам. [3]

Более поздняя карьера и Бини и Сесил [ править ]

Clampett 5 декабря 1976 года, получив премию за научную фантастику, ужасы и фэнтези.

В 1946 году, после того как Warner Bros. выкупила Леона Шлезингера, его ключевые руководители Генри Биндер и Рэй Кац отправились в Screen Gems и забрали с собой Клампета. [6] Клампетт какое-то время работал в Screen Gems , затем в мультипликационном подразделении Columbia Pictures , сценаристом и сценаристом. В 1947 году компания Republic Pictures включила анимацию ( Уолтера Ланца ) в свой художественный фильм Джина Отри « Су-Сити Сью» . Это оказалось достаточно хорошо для Республики, чтобы баловаться мультфильмами; Боб Клампетт снял один-единственный мультфильм, Это великая старая кляча., с участием лошадиного персонажа Чарли Хорса. Руководство Republic, однако, передумало из-за сокращения прибыли, и они прекратили серию. [7] Клэмпетт присвоил себе имя « Килрой ».

В 1949 году Клампет обратил свое внимание на телевидение, где поставил знаменитый кукольный спектакль « Время для Бини» . Шоу, в котором участвовали вокалисты Стэн Фреберг и Доус Батлер , принесло Клампету три Эмми . Граучо Маркс и Альберт Эйнштейн были поклонниками сериала. [8] В 1952 году он создал телесериал Thunderbolt the Wondercolt и трехмерный пролог к Bwana Devil с участием Бини и Сесила. В 1954 году он поставил Вилли Волка (первое кукольное телешоу на телевидении), а также создал и озвучил главную роль в « Буффало Билли».Телевизионное шоу. В конце 1950-х Clampett был нанят Associated Artists Productions для каталогизации только что приобретенных мультфильмов Warner до августа 1948 года [9] . Он также создал анимационную версию кукольного спектакля под названием « Бини и Сесил» , 26 получасовых эпизодов которого впервые были показаны на канале ABC в 1959 году и повторно транслировались в сети в течение пяти лет. [10]

В последние годы жизни Боб Клампетт гастролировал по кампусам колледжей и на фестивалях анимации в качестве лектора по истории анимации . В 1974 году он был награжден премией « Чернильница» . [11] В 1975 году он был в центре внимания документального фильма под названием Багз Банни: Суперзвезда , первого документального фильма, исследующего историю мультфильмов Warner Bros. Клампетт, чья коллекция рисунков, фильмов и памятных вещей из золотых дней Termite Terrace была легендарной, предоставил почти все закулисные рисунки и кадры домашнего кино для фильма; кроме того, его жена, Соди Клампетт, считается координатором производства фильма. В аудиокомментарии, записанном для Bugs Bunny: SuperstarРежиссер Ларри Джексон утверждал, что для обеспечения участия Клампетта и доступа к его собранию истории Warners он должен был подписать контракт, который предусматривал, что Клампет будет вести документальный фильм, а также получить одобрение окончательной версии. Джексон также утверждал, что Клампетт очень неохотно говорил о других директорах и их вкладе. [12]

Клампет умер от сердечного приступа 2 мая 1984 года в Детройте, штат Мичиган , за шесть дней до своего 71-го дня рождения [13] , путешествуя по стране для продвижения домашнего видео- релиза мультфильмов Бини и Сесила . Он похоронен в Forest Lawn Hollywood Hills. [14] [15]

Противоречие [ править ]

Хотя вклад Клампета в анимационное наследие Warner Brothers был значительным и бесспорным, его сверстники критиковали его как «бесстыдного саморекламы, который в последующие годы вызвал гнев своих бывших коллег по Warner за то, что якобы приписывал ему идеи, которые ему не принадлежали. . " [16] Чак Джонс особенно не любил Клампетта и намеренно избегал упоминания о своей связи с ним в своем сборнике 1979 года «Багз Банни / Road Runner Movie» (в котором Джонс перечисляет себя и других режиссеров Warner), хотя он вкратце упомянул о работе с ним. Клампеттом в его автобиографии 1989 года «Чак Амак: Жизнь и времена мультипликационного художника» и его интервью 1998 года для Американского телевизионного архива. [17]Отчасти эта враждебность, по-видимому, возникла из-за того, что Клампетт воспринимался как «золотой мальчик» в студии (мать Клампета, как говорили, была близким другом продюсера мультфильмов Леона Шлезингера ), что позволяло ему игнорировать правила студии, которым все остальные должны были следовать. . Вдобавок Мел Блан (актер озвучивания, который работал с Клампеттом в одной студии в течение десяти лет) также обвинил Клампета в том, что он «эгоист, который все берет на себя». [18]

Марта Сигалл , с другой стороны, вспоминала Клампета как «увлеченного и веселого парня». Она описывает его как неизменно доброго к ней и очень щедрого, когда дело касалось подарков или пожертвований. [19] Она покинула Termite Terrace в 1943 году и не встречалась с Клампеттом до 1960 года. Однако она слышала от людей, которым Клампет помог проникнуть в анимационный бизнес и / или наставником. [20]

Начиная с журнальной статьи в 1946 году, вскоре после того, как он покинул студию, Клампетт неоднократно называл себя «создателем» Багза Банни, часто добавляя примечание, что он использовал сцену поедания моркови Кларка Гейбла в « Это случилось однажды». Ночь как вдохновение для его «творения». (Можно увидеть, как Клампетт делает это заявление в Bugs Bunny: Superstar .) Однако просмотр ранних мультфильмов о Bugs конца 1930-х - начала 1940-х ясно показывает, что персонаж не был «создан» как единое целое в одно время, но за несколько лет благодаря усилиям Текса Эйвери , Чака Джонса , Фриза Фреленга , личность, голос и дизайн эволюционировали.Кэл Далтон ,Бен Хардуэй , Роберт МакКимсон , Боб Гивенс и Мел Блан , в дополнение к вкладам Клампетта.

Поскольку вышеупомянутый фильм «Багз Банни / Дорожный бегун» был скомпилирован Джонсом (вместе с Фризом Фреленгом ), отсутствие Клэмпета неудивительно. (Двое других отцов-режиссеров, которых утверждает Багс, - это Эйвери, снявший его первый официальный короткометражный фильм «Дикий Заяц» , и МакКимсон, наименее известный из трех самых известных режиссеров Looney Tunes / Merrie Melodies , но снявший окончательный Лист модели Bugs Bunny. В зависимости от источника номер один может быть либо Jones, либо Freleng.) Кроме того, в Bugs Bunny: Superstar Клэмпетт берет на себя ответственность за создание листа модели для первого мультфильма Porky Pig , I Haven't Got a Hat.(1935), хотя на самом деле он был нарисован Фризом Фреленгом . [21] [22]

Историк анимации Милтон Грей подробно описывает долгое и ожесточенное соперничество между Клампеттом и Джонсом в эссе под названием «Вспомнил Боба Клампета». Грей, личный друг Клампета, называет этот спор «преднамеренной и злобной клеветнической кампанией, проводимой одним из соперников Боба в мультипликационном бизнесе». Он показывает, что Джонс был зол на Клампетта за то, что он сделал некоторые обобщения в своем интервью 1970 года для журнала Funnyworld, в котором Клампетту уделялось слишком много внимания , включая исключительную заслугу не только на Багса и Даффи, но и на персонажа Джонс Сниффлз и Йосемити Сэма Фреленга.. Он пишет, что Джонс начал выдвигать дополнительные обвинения против Клампета, например, что Клампетт «ходил по студии ночью, просматривая раскадровки других режиссеров в поисках идей, которые он мог бы украсть для своих собственных мультфильмов». Джонс написал письмо с обвинениями в 1975 году и, по словам Грея, разослал копии каждому поклоннику, с которым встречался, что, по-видимому, явилось причиной растущих противоречий. Грей утверждает, что Клампетт был «добрым, щедрым человеком, [который] был глубоко ранен и опечален обвинениями Джонса. […] Я чувствую, что Боб Клампетт заслуживает огромного уважения и благодарности за прекрасную работу, которую он нам оставил». [23] Другие коллеги по Warner Bros., такие как музыкальный координатор Карл Столлинг и аниматор Текс Эйвери.поддерживал Клампетта во время его выступлений о мультипликационной индустрии в 1960-х и 1970-х годах. [ необходима цитата ]

Наследие [ править ]

С 1984 года Гуманитарная премия Боба Клэмпета вручается ежегодно на церемонии вручения наград Eisner Awards . Среди лауреатов этой награды - Джун Форей , Джек Кирби , Серхио Арагонес , Патрик МакДоннелл , Мэгги Томпсон , Рэй Брэдбери и Марк Эванье . [24]

Книга Клэмпета « Кошки из переулка жестяной посуды» (1943) была выбрана Библиотекой Конгресса как «главный образец музыки и нравов нашего времени», а гравюра была похоронена в капсуле времени в Вашингтоне, округ Колумбия, чтобы будущие поколения могли ее увидеть. [4] Порки в Wackyland (1938) был введен в Национальный Film Registry в Библиотеке Конгресса в 2000 году, считается «культурно, исторически, или эстетически значимыми.» [25]

Джон Кричфалуси , наиболее известный как создатель шоу Ren & Stimpy Show , познакомился с Клампеттом в последние годы своей жизни и считал те времена вдохновляющими. Кричфалузи называет Клампета своим любимым режиссером мультфильмов и называет «Великое ограбление копилки» (1946) своим любимым мультфильмом: «Я увидел это, и это полностью изменило мою жизнь, я подумал, что это лучшее, что я когда-либо видел, и я все еще думаю. это." [26]

Историк анимации Леонард Малтин назвал карикатуры Клампетта «безошибочными». Милтон Грей считает, что Шлезингер назначил Клампета ответственным за разделение черно-белых мультфильмов, чтобы спасти его, и многие историки выделяют сцену в «Утиной охоте» Порки , в которой выходит Даффи, как определяющий момент с Клампеттом. Малтин назвал это «уровнем дурачества, который когда-либо видели немногие кинозрители». [ необходима цитата ] [27]

Историк Чарльз Соломон отметил эластичность и гибкость анимации, присущую всем шортам Клэмпета, а Малтин отметил «энергичную комическую анархию». В то время как карикатуры Клампета не были так хорошо известны во второй половине 20-го века, поскольку телевизионные синдикаторы имели права только на мультфильмы Уорнера после 1948 года, его творения приобрели большую известность и признание в последние десятилетия. [2]

У Клампета остались трое детей, которые в настоящее время хранят его работы, и их зовут Роберт Клампет-младший, который работал на своего отца кукловодом в Bob Clampett Productions, и Рут Клампетт, которая является автором нескольких книг, включая книгу о мультипликационных фильмах. пара; она также основала коллекции Clampett Studio после смерти отца и Cheri Clampett, специалист по терапевтической йоге. [15] [28] [29]

Фильмы с участием Боба Клэмпета [ править ]

Warner Bros. [ править ]

Шорты, не запущенные в производство [ править ]

  • Ибо он - веселый добрый Фала (1945) ( Фала, в главной роли - собака президента Рузвельта , проект был заброшен после смерти Рузвельта в том же году) [31]
  • Толстая Крыса и Глупый Кот (1946) ( Сильвестр и Твити в главных ролях , проект заброшен после ухода Клампетта, но раскадровки все же существуют) [32]

Republic Pictures [ править ]

  • Это великий старый клячий (1947) (в титрах как Килрой)

Источники [ править ]

  • Коэн, Карл Ф. (2004), «Цензура театральной анимации» ,Запрещенная анимация: мультфильмы, подвергнутые цензуре, и аниматоры, занесенные в черный список в Америке, McFarland & Company , ISBN 978-0786420322
  • Сигалл, Марта (2005). "Мальчики термитниковой террасы" . Живая жизнь внутри линий: сказки золотого века анимации . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 9781578067497.

Ссылки [ править ]

  1. ^ https://www.nenaghguardian.ie/news/roundup/articles/2017/10/04/4146698-nenagh-connection-with-warner-brothers-cartoon-creator/
  2. ^ a b c d e f g h Джерри Бек, Джон Кричфалуси, Рут Клампетт, Милтон Грей, Леонард Малтин и др. (2004). Золотая коллекция Looney Tunes, том 2. Особенности: Человек из Чудотворной страны: Искусство Боба Клампета (DVD). Домашнее видео Warner.
  3. ^ a b c d История, Роберт (сентябрь 1999 г.). "Боб Клампет, мальчик-чудо стадии C" . Журнал «Мир анимации» . 4 (6). Архивировано из оригинала на 2011-12-22 . Проверено 30 декабря 2011 .
  4. ^ Б с д е е г ч я Барьер, Майкл ; Милт Грей (1970). «Интервью с Бобом Клампеттом» . Забавный мир . 12 . Архивировано 23 сентября 2010 года.
  5. ^ Коэн (2004), стр. 36–37
  6. Перейти ↑ Leonard., Maltin (1980). О мышах и волшебстве: история американского мультипликационного фильма . Макгроу-Хилл. ISBN 0070398356. OCLC  702546548 .
  7. ^ Бек, Джерри ; Амиди, Амид. "Это великая старая кляча" . Cartoon Brew. Архивировано из оригинального 21 июля 2012 года . Проверено 30 октября 2009 года .
  8. ^ https://www.lambiek.net/artists/c/clampett_bob.htm
  9. ^ Последний выпущенный WB мультфильм продан ААР был Haredevil Hare , выпущенный 24 июля 1948 года.
  10. ^ "Funnies Мэтти" . Toon Tracker. Архивировано из оригинала на 6 июня 2012 года . Получено 6 июня 2012 г. - через Wayback Machine .
  11. ^ Премия Inkpot
  12. ^ "Боб Клэмпетт Суперзвезда" . Что насчет Тада ?. Архивировано 12 декабря 2012 года . Проверено 20 мая 2012 года .
  13. ^ "Шапочка Боба Клэмпета и Сесил" . Toon Tracker. Архивировано 7 февраля 2009 года . Проверено 30 октября 2009 года .
  14. ^ «Найдите службу, могилу или некролог» . sgo.forestlawn.com . Проверено 14 мая 2019 .
  15. ^ a b Карикатурист Боб Клэмпетт, который разработал Бини и Сесил ...
  16. ^ https://www.lambiek.net/artists/c/clampett_bob.htm
  17. ^ http://www.emmytvlegends.org/interviews/people/chuck-jones# Архивировано 4 октября 2013 г. в Wayback Machine Интервью Чака Джонса для Archive of American Television - 22.25
  18. ^ Блан, Мел. (1988). Это еще не все, ребята! . Книги Уорнера. ISBN 0-446-51244-3 
  19. ^ Сигалл (2005), стр. 50
  20. ^ Сигалл (2005), стр. 54
  21. ^ Барьер (1999); стр. 365
  22. ^ Барьер (1999); стр. 329
  23. ^ Грей, Милтон. «Вспомнил Боба Клампета» . Архивировано 11 января 2012 года . Проверено 30 декабря 2011 года .
  24. ^ "Гуманитарная премия Боба Клэмпета" . Проверено 15 сентября 2020 .
  25. ^ «Библиотекарь Конгресса называет еще 25 фильмов в Национальный реестр фильмов» . loc.gov . Архивировано 6 сентября 2009 года . Дата обращения 4 мая 2018 .
  26. ^ Kricfalusi, Джон (2004). Looney Tunes Golden Collection Volume 2 DVD-комментарий к короткометражному фильму The Great Piggy Bank Robbery(DVD). Домашнее видео Warner.
  27. ^ "Поиск | Britannica.com" . Проверено 9 ноября 2018 .
  28. ↑ Роб Клэмпетт
  29. ↑ Рут Клампетт
  30. ^ https://vignette.wikia.nocookie.net/looneytunes/images/a/a3/Screen_Shot_2020-05-08_at_1.10.06_PM.png/revision/latest?cb=20200912003534
  31. ^ https://cartoonresearch.com/index.php/animation-anecdotes-136/
  32. ^ https://profilesinhistory.com/flipbooks/A116Animation/files/basic-html/page12.html

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Барьер, Майкл. (1999). Голливудские мультфильмы: американская анимация в ее золотом веке . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-503759-6 . 
  • Мальтин, Леонард. (1980). О мышах и магии: история американских мультфильмов . Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-039835-6 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья Lambiek Comiclopedia.
  • Его собственными словами: Боб Клэмпетт в «Пора для Бини»
  • Роберт Клэмпетт из IMDb
  • Senses of Cinema: база критических данных великих режиссеров
  • Коллекции Clampett Studio
  • На необитаемом острове с ... Бобом Клэмпетом
  • Интервью Майкла Барриера с Бобом Клэмпеттом
  • Переписка между Тексом Эйвери и Чаком Джонсом относительно интервью Майкла Барриера с Бобом Клампеттом
  • Эссе Милта Грея о Бобе Клампетте
  • Toon Tracker Beany и страница Сесила
  • Страница Toon Tracker Matty's Funday Funnies
  • Боб Клэмпетт в " Найти могилу"