Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для создателя комиксов см Боб Кейн .
Портрет Боба Пола Кейна, сделанный Евой Кейн.jpg

Боб Пол Кейн (1937-2013) был американским художником, известным своим жестовым стилем, яркими цветами и праздничным сюжетом.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Кейн родился в Кливленде , штат Огайо. В детстве он посещал Музейную школу Кливленда, где он учился рисованию и живописи; и позже Кливлендский институт искусств в 1953–54. [1] : 126 В 1955 году он поступил в Корнельский университет , но через год уехал, чтобы заняться живописью, направившись в Провинстаун, штат Массачусетс , [1] : 126, где он встретил скульптора Хаима Гросса . [1] : 24 У них сложились близкие отношения, и осенью 1956 года Кейн вернулся с семьей Гроссов в Нью-Йорк. [1] : 25При поощрении Гросса, он учился в Лиге Студентов Нью - Йорка , [2] и принял один год стипендию в Институте Пратта в 1958 году [1] : 126

В Лиге студентов-художников Кейн учился у Джорджа Гроса и Уилла Барнета , который оказал на него наибольшее влияние. [1] : 25 В классе Барнета Кейн познакомился в 1961 году с бельгийской студенткой Евой Мари Хонигман, на которой женился три года спустя. [1] : 53 [3] Ее работа текстильного дизайнера [3] с ее смелым чувством цвета и дизайна вдохновила его. «Она, безусловно, оказывает на меня наибольшее влияние, - сказал Кейн. - Когда я впервые встретил ее, ее французское чувство веселья произвело на меня впечатление и стало важной частью моей работы». [1] : 40

Художественный стиль [ править ]

Кейн известен своим синтезом красочной импрессионистской палитры с явно американской чувственностью. Его работы полны живой манеры письма и спонтанности, которые критик Ричард Дж. Бойл охарактеризовал как «быстрый и яростный стиль живописи». [1] : 26 Куратор MoMA Джон Элдерфилд отмечает, что картины Кейна «оглядываются назад через колорит Филипа Гастона и стремятся достичь яркости и свободы, присущих палитре Анри Матисса ». [1] : 17

У Уилла Барнета Кейн научился структуре и контролю пространства и глубины, но его самой главной страстью были цвета. [1] : 26 Барнет говорит о Кейне: «В первый раз, когда я увидел работы Боба Кейна, я понял его уникальный талант. Его живопись обладала энергией и взрывной силой. Это в сочетании с подчеркнутой страстью к природе во всех ее элементах. доминировал в его работе на протяжении всей его карьеры ». [2]

Кейн был вдохновлен его посещениями пляжных городков на Средиземном море, где он впитывал чувственные сюжеты с помощью яркого света и цвета. Он часто рисовал акварелью на месте, а затем писал картины маслом в своей нью-йоркской студии. [1] : 28 [2] О рисовании на пленэре Кейн говорит: «Мне везло в моих мастерских. Мой в Риме был кафе напротив Пантеона, а в Венеции гондольер предложил мне свою гондолу, когда он ею не пользовался ». [1] : 48

Его путешествия привели его во Францию, Италию, Испанию, Грецию и Марокко, особенно в такие города, как Ницца , Позитано , Неаполь , Канны и Венеция . [1] : 31 посещение Марше-о-Флер в Ницце, например, вдохновило его цветочные натюрморты. [1] : 31

О своем подходе Кейн говорит: «Я попытался убрать вазу, стоящую на столе, а скорее заставить цветы окружать вас, как в саду, но при этом сохраняя логику картинной плоскости и структуры, и эта концепция со мной во всем. мои композиции. Я считаю, что проблема фигуративного художника состоит в том, чтобы уловить необузданность абстракции и использовать ее, чтобы дать жизнь предметам, которые он любит ». [1] : 51

Популярность [ править ]

Кейн пользовался большой популярностью среди актеров. Провинстаун в конце 1960-х был центром художников и театральных деятелей. [4] Там он встретил некоторых актеров, которые позже собрали его работы, в том числе Фредерика Кимбалла. [1] : 28

Картина Боба Пола Кейна

Многие из его работ приобрели Конни и Джерри Уолд , кинопродюсер. Конни Уолд была одной из его самых стойких сторонников, представив его работы многим своим друзьям в мире кино и основав Кейна в Калифорнии. [1] : 37 Она представила работы Боба Одри Хепберн , с которой Кейн подружился на всю жизнь и которая приобрела большую коллекцию картин Кейна. [1] : 40 Ее сын, Шон Хепберн Феррер, сказал, что Одри любит работы Боба и владеет 20 его картинами. [3] Одри Хепберн написала Кейну 30 января 1973 года: «Я в вечном долгу перед тобой за то веселье, которое ты принес в наш дом». [1] :40 Примерно в это же время, в начале 1970-х, Кейн также встретил других актеров, таких как Джилл Клейбург , Аль Пачино , а затем Брайан Кокс , Ирина Брук и Фэй Грант , которые также приобрели его работы. [1] : 126 Среди других знаменитых коллекционеров - Джейми Ли Кертис и Мэри Тайлер Мур . [5] Пол Бенедикт также купил многие картины Кейна в качестве подарков для театральных друзей и свадебных подарков. [1] : 38

В 1970 году Джозеф Хишхорн из музея и сада скульптур Хиршхорна купил картины Кейна, изображающие Ванс , дом Матисса в конце его жизни. [1] : 38Также крупный коллекционер произведений искусства, его жена Ольга Хиршхорн стала сторонницей Кейна: «Джо Хиршхорн познакомил меня с работами Боба Кейна в начале шестидесятых. Джо расширял свою коллекцию произведений искусства, а я начинал свою. Картины Кейна отражают его любовь к Италии и Франции. и Испания, когда он возвращается каждый год, чтобы изображать интимные сцены повседневной деятельности. Яркие, теплые цвета доминируют в его палитре, поскольку они демонстрируют его любовь к жизни, людям и дружелюбным местам. Съемка сцен местного колорита, которые большинство людей может пропустить, его заголовки отражать его взгляд на разные интересы ". [2]

Эдвард Бройда также был одним из самых важных коллекционеров Кейна и был известен своей авантюрной и независимой коллекцией, большую часть которой он пожертвовал Нью-Йоркскому музею современного искусства в 2005 году [6].

Выставки [ править ]

Кейн представил персональные выставки в галерее Берты Шефер в Нью-Йорке, галерее Анкрум в Лос-Анджелесе, галерее Марселя Бернхейма в Париже, Музее Сен-Поль-де-Ванс во Франции, посольстве США в Токио, Япония и Берне, Швейцария. [1] : 126–127 [3] Он начал работать с галереей Harmon-Meek в Неаполе, Флорида, в 1987 году по предложению Уилла Барнета . «У Барнета были тысячи студентов с начала 1950-х годов, и все же Кейн был единственным, кого он когда-либо рекомендовал присоединиться к нему в качестве художника галереи в этой галерее, с которой он был связан с 1970 года». Кейн провел там 25 выставок с 1989 года. [2]

Галерея Холлис Таггарт в Нью-Йорке представила персональную выставку работ Кейна «Путешествие в цвет» в 2006 году [7].

Его работы входят в постоянные коллекции более 30 музеев. Самые последние включения были в Музее современного искусства в Нью-Йорке (2011 г.) и Художественном музее Орландо во Флориде (2012 г.). [2]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш х Бойл, Ричард J. (2002). Картины Боба Кейна: люди и места (PDF) (1-е изд.). Риццоли. ISBN 978-0847824861. Проверено 25 июня 2018 года .
  2. ^ Б с д е е «Боб Кейн» . www.harmonmeekgallery.com . Проверено 28 июня 2018 года .
  3. ^ a b c d "Некролог Евы Кейн, Нью-Йорк Таймс" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2018 года .
  4. ^ " ' 60s Фотографии Reveal Provincetown в новой книге | Хемптон Art Hub" . Художественный центр Хэмптона . 15 марта 2016 . Проверено 28 июня 2018 года .
  5. ↑ Бойл, Ричард (23 ноября 2002 г.). Картины Боба Кейна: люди и места . Риццоли. ISBN 0847824861.
  6. ^ "Боб Кейн американец, 1937–2013 Музей современного искусства" . www.moma.org . Проверено 28 июня 2018 года .
  7. ^ "БОБ КЕЙН - Выставки - Галереи Холлис Таггарт" . www.hollistaggart.com . Проверено 28 июня 2018 года .