Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бонго (исп. Бонго ) - это афро-кубинский ударный инструмент, состоящий из пары маленьких барабанов с открытым дном разного размера. На испанском языке больший барабан называется хембра ( женский ), а меньший - мачо ( мужской ). Вместе с конга или тумбадора и, в меньшей степени, барабаном бата , бонго являются наиболее распространенными кубинскими ручными барабанами , обычно играемыми в таких жанрах, как сон кубано , сальса и афро-кубинский джаз . [1]Барабанщик бонго известен как бонгосеро . [2]

Барабаны Бонго имеют высоту около 20 сантиметров (8 дюймов) и диаметр около 20 сантиметров (8 дюймов) и 25 сантиметров (10 дюймов). [3]

История [ править ]

Истоки [ править ]

Происхождение бонго во многом неясно. Впервые его использование было задокументировано в восточном регионе Кубы , в провинции Ориенте , в конце 19 века, где оно использовалось в популярных музыкальных стилях, таких как ненгон , чангуи и их потомке, сыне кубано . [1] Согласно Фернандо Ортису , слово бонго происходит от слов банту mgombo или ngoma , что означает барабан. [4] Он предполагает, что это слово возникло в результате метатезиса и сходства с другим словом банту, мбонго .[4] В Ольгине некоторые барабаны, которые считаются возможными предками бонго , известны как тахона , что могло быть общим словом для барабана на Кубе и также относилось к не имеющему отношения к музыкальному жанру . [5]

Большинство источников по истории афро-кубинской культуры утверждают, что бонго происходит от моделей барабанов из Центральной Африки (Конго / Банту ), заметных на открытом дне. Сильное историческое присутствие африканцев из региона Конго / Ангола на востоке Кубы (где бонго впервые появилось) делает возможным такое влияние. Кроме того, влияние Центральной Африки / Конго также задокументировано в жанре музыки кубинского сына , включая чангуи., и изначально развитие бонго-барабана шло параллельно с этими жанрами. Из таких концептуальных африканских моделей барабанов бонго получило дальнейшее развитие на самой Кубе, и некоторые историки утверждают, что установка двух барабанов была более поздним изобретением, которое произошло на Кубе. Поэтому инструмент был описан как «африканский по концепции, но кубинский по изобретательскому». [6] Это оспаривается, однако, несколькими историками (особенно Гарольдо Дилла Альфонсо).

Эволюция и популяризация [ править ]

Секстет Хабанеро в 1925 году. Первый слева - бонгосеро Агустин Гутьеррес . Его настольная лампа находится на полу (обведена).

Бонго вошел в кубинскую популярную музыку как ключевой инструмент ансамблей ранних сыновей, быстро став - из-за растущей популярности сына - «первым инструментом с неоспоримым африканским прошлым, принятым в кубинских« общественных »кругах». [1] Об этом свидетельствуют, например, стихи Николаса Гильена . [1] По мере того, как сын эволюционировал и дистанцировался от своего предшественника, чангуи, то же самое происходило и с бонго. Бонго, используемые в чангуи, известном как бонго-де-монте , больше и настроены ниже, чем их современные аналоги, имеют гайки вместо настраиваемого оборудования и играют так же, как ведущий барабан конга ( квинто ) и другие фольклорные ведущие барабаны. части. [7]В отличие от современного сына, чангуи никогда не распространял свою популярность за пределы восточной Кубы, и, следовательно, его бонги остаются редкостью. Принято считать, что сын прибыл в Гавану отчасти в результате прибытия музыкантов из кубинской постоянной армии ( ejército permanente), которые привезли с собой музыку с востока Кубы. Одним из первых известных бонгосеро, вступивших в эджерсито перманенте в Сантьяго-де-Куба, был Мариано Мена. [8]

В эпоху секстето группы сыновей начали выступать и гастролировать чаще, чем когда-либо прежде, и впервые были сделаны записи. Именно в этом контексте первые великие изобретатели бонго оставили свой след, и, в отличие от их предшественников, их имена не были потеряны во времени. [1] Особо следует отметить Óscar Sotolongo из Sexteto Habanero и Хосе Мануэль Carriera Incharte «Эль Чино» из Sexteto Nacional , две ведущие группы 1920 - х и 30 - х годов. Сам Сотолонго позже покинул Habanero и возглавил свою собственную группу Conjunto Típico Cubano. [9] Его заменил Агустин Гутьеррес «Манана», которого многие считают одним из самых влиятельных бонгосеро.Частично из-за того, что он был членом Абакуа , что позволило ему разработать техники, основанные на игре на барабанах экуэ (тайный барабан) в таком обществе. [6] В 1930 году сын Сотолонго, Андрес Сотолонго, заменил Гутьерреса в Хабанеро. [10] Десятилетия спустя, в возрасте 82 лет, Андрес Сотолонго был записан для документального фильма Routes of Rhythm, который играл вместе с Исааком Овьедо . [11]

В 1930-е годы произошло повышение технического мастерства бонгосеро , о чем свидетельствует Клементе «Чичо» Пикеро, чье виртуозное исполнение вдохновило молодого Монго Сантамария взяться за инструмент. [12] [примечание 1] К началу 1940-х Сантамария стал мастером игры на инструменте, выступая с Lecuona Cuban Boys , Сонорой Матансера , Конхунто Матаморос и «Conjunto Segundo» Арсенио Родригеса среди других. [15] Арсенио был пионером формата конъюнто , включив тамбадору ( барабан конга ) в ритм-секцию иbongosero двойной на коровьем колокольчике Долгое время Арсенио в bongosero был Antolín «Папа Кил» Суарес, который часто упоминается как один из величайших своего времени вместе с Педро Меной из Conjunto Мэйтаморос. [16] Группа Арсенио также помогла сломать расовые барьеры, что особенно повлияло на бонгосеро . Например, казино Orquesta Casino de la Playa не позволяло своему черному бонгосеро Рамону Кастро выступать на сцене, равно как и Арсенио не разрешалось выходить на улицу . [17] Казино де ла Плайя также будет включать бонгосеро Кандидо Рекена, который позже присоединился к Конджунто Кубавана и Конхунто Ниагара, и стал одним из ведущих кубинских производителей бонго итумбадорас . [18] Рекена, а также братья Вергара сыграли важную роль в техническом усовершенствовании бонго и конга. [19] До появления механически настраиваемых бонго и конга в 1940-х годах оба инструмента настраивались с помощью масляных или керосиновых ламп . Тепло пламени использовалось для расширения пластика барабана для достижения желаемого звука. [19]

После популяризации тамбадоры Сантамария переключился на инструмент, оставаясь близким другом бонгосеро Армандо Пераса . [20] Оба переехали в Нью-Йорк к 1950 году, взяв с собой свои музыкальные способности. Среди бонгосеро, которые остались на Кубе, был вышеупомянутый Чичо Пикеро, который стал близким другом Бенни Море в Мексике и стал бонгосеро его Банды Гиганте еще на Кубе. Также важными в 1950-х годах были Папа Гофио из Конджунто Румбаваны и Рохелио «Йейо» Иглесиас, главный игрок на бонго в сцене дескарга Гаваны . [21]В течение 20 века бонго распространилось по всей Латинской Америке. В Доминиканской Республике бонго стало неотъемлемой частью бачаты - жанра, связанного с болеро , возникшего в 1960-х годах. [22]

В Соединенных Штатах [ править ]

Хосе Мангуаль-старший на бонго (слева) рядом с Мачито на маракасах и Карлос Видал на конге в казино Glen Island, Нью-Йорк, 1947 год.

В конце 1940-х годов, возглавляемых легендарным конгеро Чано Посо , афро-кубинские перкуссионисты покинули Кубу в США . Среди ведущих бонгосеро кубинского происхождения в Соединенных Штатах были Армандо Пераса , Чино Посо (не связанный с Чано) и Рохелио Дариас , который имел долгую карьеру в Лас-Вегасе и был известен как король бонго. [23] Многие другие, однако, стали бы в основном игроками на конга, например, Монго Сантамария , Сабу Мартинес и Кандидо Камеро .

Латинская музыкальная сцена Нью-Йорка и США в целом была в основном сформирована пуэрториканцами, и многие влиятельные бонгосеро были пуэрториканцами, которые учились у кубинцев. Одним из первых примеров является Рафаэль «Конго» Кастро, который прибыл в Нью-Йорк в 1924 году и до 1980-х годов проработал долгую карьеру бонгозеро в Чикаго. [24] В Нью-Йорке многие пуэрториканские бонгосеро присоединились к новаторским афро-кубинским джазовым ансамблям того времени, таким как Machito.и его афро-кубинцы, чьи синглы «Tangá» и «Mango mangüé» - считались первыми образцами этого жанра - изображали Хосе Мангуала-старшего «Buyú» на бонго. Плодовитая карьера Mangual была продолжена его сынами Хосе Mangual младшего и Луис Mangual, который играл в различном сальса - группы в 1970 - х годах. Два крупнейших латинских оркестра 1950-х годов в Нью-Йорке, возглавляемые Тито Пуэнте и Тито Родригесом , были домом для двух поколений бонгосеро, представленных Джонни «Ла Вака» Родригесом и его сыном Джонни «Денди» Родригесом пуэрториканского происхождения. [25]

Другими пуэрториканскими музыкантами, которые сделали себе имя на бонго, были Ричи Бастар из El Gran Combo de Puerto Rico , Ральф Марзан из charanga Джонни Пачеко , "Маленький" Рэй Ромеро, Фрэнк Колон и Роберто Роэна . С другой стороны, среди американских мастеров бонгосеро есть Джек Костанцо и Уилли Бобо , последний более активен на тимбале . Другими бонгосеро, которые имели большее влияние в качестве тимбалеро, были Мэнни Окендо , Орестес Вилато и Ники Марреро. Американские рок-новички, такие как Престон Эппс иМайкл Винер «s Incredible Bongo Группа капитализируются по популярности инструмента, а также его„экзотические“и ритмических качеств.

Техника [ править ]

Барабаны бонго производят относительно высокие звуки по сравнению с барабанами конга, и их следует держать за коленями, так чтобы больший барабан был справа, когда играешь правой рукой . Чаще всего на нем играют вручную, и в кубинской музыке он особенно ассоциируется с устойчивым узором или остинато восьмых нот, известным как мартилло или «молот». [26] На них традиционно играют, ударяя по краю пластиков пальцами и ладонями. Глиссандо используется с Bongo де монтевыполняется путем трения безымянным пальцем, поддерживаемым большим пальцем, по головке барабана. Иногда палец смачивают слюной или потом перед тем, как потереть им голову. [27] На этих барабанах также можно играть на подставке, как в случае с концертными оркестрами и группами.

Примечания [ править ]

  1. Некоторые музыканты смогли эффективно воплотить свои технические навыки в чистое зрелище, как в случае с Ласаро Пла, известным как Manteca, который гастролировал с Lecuona Cuban Boys в 1940-х и стал достопримечательностью Гаваны в 1950-х. [13] [14] Позже он переехал в Майами и выпустил два альбома в качестве лидера в 1970-х.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e Фернандес, Рауль А. (2006). От афро-кубинских ритмов до латиноамериканского джаза . Окленд, Калифорния: Калифорнийский университет Press. С. 22–41. ISBN 9780520939448.
  2. ^ "Некоторые заметки об афро-кубинской музыке и танцах". Межамериканский, Vol. 1 . 1942. с. 32.
  3. ^ Вакер, Джонатан (2003). "Барабаны Бонго" . В Шеперд, Джон (ред.). Энциклопедия Continuum популярной музыки мира: Том II: исполнение и производство . Лондон, Великобритания: Блумсбери. п. 351. ISBN. 9780826463227.
  4. ^ a b Ортис, Фернандо (1924). Glosario de afronegrismos (на испанском языке). Гавана, Куба: От редакции Ciencias Sociales. п. 64.
  5. Родригес, Виктория Эли (1997). Instrumentos de la música folclórico-Popular de Cuba (на испанском языке). Гавана, Куба: Centro de Investigación y Desarrollo de la Música Cubana. п. 262.
  6. ^ a b Sublette, Нед (2004). Куба и ее музыка: от первых барабанов до мамбо . Чикаго, Иллинойс: Chicago Review Press. С. 338–339.
  7. Перейти ↑ Lapidus, Benjamin (2008). Истоки кубинской музыки и танцев; Чангуи . Лэнхэм, Массачусетс: Scarecrow Press. С. 21–23. ISBN 978-0-8108-6204-3 
  8. ^ Orejuela, Adriana (2006). El son no se fue de Cuba (на испанском языке). Гавана, Куба: Letras Cubanas. п. 26.
  9. ^ Orejuela р. 202.
  10. ^ Encuentro де ла Cultura Cubana . Asociación Encuentro de la Cultura Cubana. 2003. Вып. 28–31.
  11. ^ Буклет кубинского танца партии: Пути Rhythm Том 2 (1990). Rounder Records.
  12. ^ Фернандес стр. 85.
  13. ^ Акоста, Леонардо (2003). Cubano Be, Cubano Bop: сто лет джаза на Кубе . Вашингтон, округ Колумбия: Смитсоновские книги. п. 75. ISBN 9781588345479.
  14. ^ Collazo, Бобби (1987). La última noche que pasé contigo (на испанском языке). Сан-Хуан, PR: Cubanacán. п. 417.
  15. ^ Фернандес стр. 87.
  16. ^ Саллум, Тревор (2007). Развлекайся с бонго . Пасифик, Миссури: Мел-Бэй. п. 2. ISBN 9781610656641.
  17. ^ Мур, Робин (1997). Национализация черноты: афрокубансимо и художественная революция в Гаване, 1920–1940 гг . Питтсбург, Пенсильвания: Университет Питтсбурга Press. п. 143. ISBN 9780822971856.
  18. Перейти ↑ Fernández pp. 101–102.
  19. ^ a b Sublette стр. 572.
  20. ^ Фернандес стр. 88.
  21. ^ Маулеон, Ребека (2005). Путеводитель по сальсе для фортепиано и ансамбля . Петалума, Калифорния: Sher Music Co., стр. 75. ISBN 9781457101410.
  22. ^ Торрес, Джордж (2013). «Бачата» . Энциклопедия латиноамериканской популярной музыки . ABC-CLIO. п. 19. ISBN 978-0-313-08794-3.
  23. ^ "Вспоминая Рохелио Дариаса". Индекс рекордов Конгресса, Том 156, AK, LZ, Часть 10 . Конгресс США. 4 февраля 2010 г. С. 1248–1249.
  24. ^ Флорес, Карлос (1996). "Рафаэль" Конго "Кастро: один из последних исполнителей своего поколения" (PDF) . Калинда! (Весна 1996 г.).
  25. ^ Конзо, Джо; Перес, Дэвид А. (2010). Мамбо Диабло: Мое путешествие с Тито Пуэнте . Блумингтон, Индиана: Авторский дом. п. 218.
  26. ^ "Образец Мартильо" (Мэнни Окендо). Разблокировка клэйва . Интернет. Facebook . https://www.facebook.com/video/video.php?v=198532850185375
  27. ^ Саллум, Тревор. Книга Бонго Мел Бэй.

Внешние ссылки [ править ]

  • Статья о бонго мании
  • Всемирная группа бонго
  • Страница Rhythmweb Bongo
  • "Образец Мартильо" с Мэнни Окендо
  • «Бонго Рифс» с Джонни «Денди» Родригесом
  • Бонго де монте из "Ritmo changüí" Grupo Exploración