Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бонни Райтт
Бонни Райтт в марте 2000 года
Бонни Райтт в марте 2000 года
Исходная информация
Имя при рожденииБонни Линн Райтт
Родившийся( 1949-11-08 )8 ноября 1949 г. (71 год),
Бербанк , Калифорния, США
Жанры
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
Инструменты
Активные годы1971 – настоящее время
Этикетки
Интернет сайтbonnieraitt .com

Бонни Линн Райтт ( / r eɪ t / ; [1], род. 8 ноября 1949 г.) - американская блюзовая певица, гитарист, автор песен и активистка.

В течение 1970-х годов Райт выпустил серию альбомов, вдохновленных корнями, которые включали элементы блюза, рока , фолка и кантри . В 1989 году, после нескольких лет одобрения критиков, но небольшого коммерческого успеха, у нее был большой успех с альбомом Nick of Time . Следующие два альбома, Luck of the Draw (1991) и Longing in их Hearts (1994), разошлись миллионами, выпустив несколько хит-синглов, в том числе " Something to Talk About ", " Love Sneakin 'Up On You " и балладу. « Я не могу заставить тебя полюбить меня » (с Брюсом Хорнсби на фортепиано).

Райт получил 10 премий Грэмми . Она указан как номер 50 в Rolling Stone ' список s „100 величайших певцов всех времен“ [2] и номер 89 в списке журнала „100 величайших гитаристов всех времен“. [3] Австралийский исполнитель кантри-музыки Грэм Коннорс сказал: «Бонни Райтт делает что-то с лирикой, которую никто другой не может сделать; она сгибает ее и закручивает прямо в ваше сердце». [4]

Ранняя жизнь [ править ]

Бонни Линн Райт родилась 8 ноября 1949 года в Бербанке, Калифорния . [5] Ее мать, Мардж Годдард (урожденная Хейдок), была пианисткой, а ее отец, Джон Райт , был актером в музыкальных постановках, таких как Оклахома! и Пижамная игра . [6] Райт имеет шотландское происхождение; ее предки построили замок Райт около Нэрна . [7] В детстве Райт часто играла со своими двумя братьями, Стивом и Дэвидом, и сама себя называла сорванцом . [8]Работа Джона Райтта как театрального актера означала, что Бонни не общалась с ним так, как ей хотелось бы. Райтт стала возмущаться своей матерью, поскольку она становилась главной авторитетной фигурой в семье, когда Джона не было. [9]

Музыкально настроенные родители Райт оказали сильное влияние на ее жизнь. С юных лет ее и двух ее братьев поощряли заниматься музыкой. [10] Сначала Райтт играла на пианино, но была напугана талантом матери. [9] Вместо этого она начала играть на гитаре Stella , которую получила в качестве рождественского подарка в 1957 году в возрасте восьми лет. [6] [9] Райтт не брал уроков, а вместо этого взял на себя влияние возрождения американской народной музыки 1950-х годов. На нее также повлияло движение битников , заявившее: «Это выражало всю мою веру ... Я бы отрастил волосы очень длинными, чтобы я выглядел как битник». [11]

С восьми до пятнадцати лет Райт и ее братья посещали летний лагерь в горах Адирондак под названием Кэмп Регис. [9] [12] Именно там Райт узнала о своих музыкальных талантах, когда вожатые лагеря просили ее сыграть перед отдыхающими. [13] Учиться играть песни из фолк-альбомов стало для Райтта хобби. [13] В подростковом возрасте Райт стеснялась своего веса и своих веснушек , и считала музыку бегством от реальности. [14] «Это была моя спасительная милость. Я просто сидел в своей комнате и играл на гитаре», - сказал Райт. [14]

После окончания школы друзей Оквуда в Покипси, штат Нью-Йорк, в 1967 году, Райт поступил в колледж Рэдклифф по специальности « Социальные отношения и африканистика» . [6] Она сказала, что ее «план состоял в том, чтобы поехать в Танзанию, где президент Джулиус Ньерере создавал правительство, основанное на демократии и социализме». [15] Она была солисткой музыкальной группы университетского городка под названием «Revolutionary Music Collective», основанной автором песен Бобом Тельсоном, которая играла для бастующих студентов Гарварда во время студенческой забастовки 1970 года . [16] Райт подружился с блюзовым промоутером.Дик Уотерман . [15] На втором курсе колледжа Райт бросила школу на семестр и переехала в Филадельфию с Уотерманом и другими местными музыкантами. Райт сказал, что это «возможность, которая все изменила». [15]

Карьера [ править ]

1970–1976 [ править ]

Летом 1970 года она играла со своим братом Дэвидом на стоячий бас с Миссисипи Фред Макдауэлл на фольклорный фестиваль Philly, а также открытие для Джона Хэммонда в в Gaslight кафе в Нью - Йорке, она была замечена корреспондентом Newsweek , кто начал распространять информацию о ее выступлении. Вскоре на ее концерты стали приходить скауты из крупных звукозаписывающих компаний, чтобы посмотреть, как она играет. В конце концов она приняла предложение от Warner Bros. , которая вскоре выпустила свой дебютный альбом Bonnie Raitt.в 1971 году. Альбом был тепло встречен музыкальной прессой, многие писатели хвалили ее навыки как интерпретатора и гитаристки; в то время немногие женщины из популярной музыки имели хорошую репутацию гитаристов.

Несмотря на восхищение тех, кто видел ее выступление, и уважение со стороны сверстников, Райтт получила мало общественного признания за свою работу. Ее критическая позиция продолжала расти, но рекордные продажи оставались скромными. Ее второй альбом, Give It Up , вышел в 1972 году и получил положительные отзывы. [17] Хотя много критиков [ кто? ] по- прежнему считает это своей лучшей работой, это не изменило ее коммерческого состояния. Takin 'My Time 1973 года также был встречен критиками, но эти отзывы не совпадали с продажами.

Райт стала более широко освещаться в прессе, в том числе на обложке журнала Rolling Stone 1975 года , но с выходом « Уличных фонарей» 1974 года отзывы о ее работах становились все более неоднозначными. К этому моменту Райтт уже экспериментировала с разными продюсерами и разными стилями, и она начала перенимать более мейнстримное звучание, которое продолжалось до Home Plate 1975 года . В 1976 году Райт сделал появление на Warren Zevon «s одноименного альбома .

1977–1988 [ править ]

Райт выступает в Общественном театре Беркли , 1976–1977 гг.

Альбом " Sweet Forgiveness" 1977 года сделал Райтт ее первый коммерческий прорыв, когда он выпустил хит-сингл в ее римейке "Runaway". Переосмысленная как тяжелая ритм-н-блюзовая запись, основанная на ритмическом груве, вдохновленном Элом Грином , версия "Runaway" Райтта была осуждена многими критиками. Однако коммерческий успех песни спровоцировал войну за Райтта между Warner Bros. и Columbia Records . «В то время шла большая война между Колумбией и Уорнером», - вспоминал Райт в интервью 1990 года. « Джеймс Тейлор только что покинул Warner Bros. и записал большой альбом для Колумбии ... А затем Warner подписал контракт с Полом Саймоном.далеко от Колумбии, и они не хотели, чтобы у меня был хитовый рекорд для Колумбии - несмотря ни на что! Итак, я пересмотрел свой контракт, и они в основном совпали с предложением Колумбии. Откровенно говоря, сделка была действительно большой ». [18]

Warner Brothers возлагали большие надежды на следующий альбом Райтта , The Glow , в 1979 году, но он получил плохие отзывы и скромные продажи. Райт имела один коммерческий успех в 1979 году, когда она помогла организовать концерты пяти музыкантов, объединенных за безопасную энергию (MUSE) в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Шоу породило золотой альбом с тремя пластинками No Nukes , а также одноименный художественный фильм Warner Brothers . В шоу участвовали соучредители Джексон Браун , Грэм Нэш , Джон Холл и Райт, а также Брюс Спрингстин , Том Петти и Heartbreakers ,братья Дуби , Карли Саймон , Джеймс Тейлор , Гил Скотт-Херон и другие.

В 1980 году она появилась в фильме Paramount « Городской ковбой» в роли самой себя, где спела «Don't It Make You Wanna Dance».

В своей следующей записи, Green Light 1982 года , Райт сделала сознательную попытку пересмотреть звучание своих более ранних записей. Однако, к ее удивлению, многие из ее сверстников и СМИ сравнили ее новое звучание с растущим движением новой волны . Альбом получил самые сильные отзывы за последние годы, но ее продажи не улучшились, и это серьезно повлияло на ее отношения с Warner Brothers.

Tongue and Groove и релиз от Warner Brothers [ править ]

В 1983 году Райт заканчивала работу над своим следующим альбомом Tongue and Groove . На следующий день после завершения мастеринга Tongue & Groove звукозаписывающая компания исключила Райтт из своего списка, не будучи довольна ее коммерческим исполнением до этого момента. Альбом был отложен и так и не выпущен, и Райт остался без контракта на запись. В это время Райт также боролся с проблемами злоупотребления алкоголем и наркотиками. [19]

Несмотря на личные и профессиональные проблемы, Райт продолжала гастролировать и участвовать в политической деятельности. В 1985 году она спела и появилась в видеоклипе на песню " Sun City ", направленную против апартеида, написанную и спродюсированную гитаристом Стивеном Ван Зандтом . Наряду с ее участием в концертах Farm Aid и Amnesty International , Райтт побывала в Москве, Россия, в 1987 году, чтобы принять участие в первом совместном советско-американском концерте мира, который позже был показан по кабельной сети Showtime . Также в 1987 году Райтт организовал в Лос-Анджелесе благотворительную акцию «Обратный отсчет» 87, чтобы остановить контра- помощь. Благо показала себя вместе сДон Хенли , Херби Хэнкок и другие.

Через два года после того, как лейбл был исключен из Warner Brothers Records, лейбл уведомил Райтта о своих планах выпустить альбом Tongue and Groove . «Я сказал, что это не совсем честно», - вспоминает Райтт. «Я думаю, что в этот момент они чувствовали себя плохо. Я имею в виду, что я был там, путешествуя на свои сбережения, чтобы сохранить свое имя, и моя способность рисовать становилась все меньше и меньше. Поэтому они согласились позволить мне войти и пересечь половину из него, и именно тогда он вышел как Nine Lives ». Вышедший в 1986 году альбом Nine Lives был последней новой записью Райтта для Warner Brothers, вызвавшей разочарование критиков и коммерцию .

В конце 1987 года Raitt присоединился певцов Kd Ланг и Дженнифер Уорнс как женские фоне вокалистов Рой Орбисон телевизионных специальных «s, Рой Орбисон и друзья, черно-белая ночь . После этой получившей высокую оценку трансляции Райт начал работу над новым материалом. К тому времени она была чистой и трезвой, решив свои проблемы со злоупотреблением психоактивными веществами. Позже она поблагодарила Стиви Рэя Вона за его помощь в проведении концерта на ярмарке штата Миннесота [20] в ночь после смерти Воана в 1990 году. В это время Райт подумывал о подписании контракта с принадлежащей принцу Paisley Park Records., но договориться не удалось, и переговоры провалились. Вместо этого она начала записывать блюзовый микс из поп- и рок-песен под руководством Дона Ва на Capitol Records .

Райт познакомился с Уэсом через Хэла Уилнера , который записывал «Бодрствуйте» , трибьют-альбом к музыке Диснея для A&M . Уэс и Уилнер оба хотели, чтобы Райт спел главную в современной аранжировке для взрослых, созданной Уэсом для " Baby Mine ", колыбельной от Дамбо . Райт была очень довольна сессиями, и она попросила Уэса спродюсировать ее следующий альбом.

1989–1999: коммерческий прорыв [ править ]

Райт на церемонии вручения премии Грэмми 1990 года

После работы с Was над альбомом Stay Awake менеджмент Райтта, Gold Mountain, обратился к многочисленным лейблам с предложением о новом контракте на запись и нашел интерес со стороны Capitol Records . Райт был подписан на Capitol исполнительным директором A&R Тимом Девайном . Выпустив свой первый альбом Capitol Records и после почти двадцати лет в бизнесе, Райт добилась коммерческого успеха с Nick of Time , ее десятым альбомом в целом за всю ее карьеру. Выпущенный весной 1989 года, Nick of Time занял первое место в чарте альбомов США после того, как Райт получил премию Грэмми в начале 1990 года. Этот альбом также получил 230 место в рейтинге Rolling Stone.список 500 величайших альбомов всех времен. Позже Райт заявила, что ее 10 попытка была «моим первым трезвым альбомом». [21] [22]

В то же время Райт получила четвертую премию Грэмми за дуэт « Я в настроении » с Джоном Ли Хукером за его альбом «Целитель» . Nick of Time также была первой из многих ее записей, в которых использовалась ее давняя ритм-секция Рики Фатара и Джеймса «Хатча» Хатчинсона (хотя ранее Фатар играла на ее альбоме Green Light, а Хатчинсон работал над Nine Lives ), оба продолжать записываться и гастролировать с ней. С момента своего выпуска в 1989 году, только в США продано более пяти миллионов копий Nick of Time .

За этим успехом Райтт последовала еще тремя наградами Грэмми за свой следующий альбом 1991 года « Luck of the Draw» , который был продан 7 миллионами копий в Соединенных Штатах. Три года спустя, в 1994 году, она добавила еще две премии «Грэмми» со своим вторым альбомом « Тоска в их сердцах» . 1 альбом, проданный тиражом 2 миллиона копий в США. Сотрудничество Райтта с Доном Уэсом мирно завершилось выпуском в 1995 году концертного релиза Road Tested . Выпущенный к прочным отзывам, он получил золотой сертификат в США.

" Rock Steady " была хитом, написанным Брайаном Адамсом и Гретхен Петерс в 1995 году. Песня была написана дуэтом с Брайаном Адамсом и Бонни Райт для ее тура Road Tested, который также стал одним из ее альбомов. Оригинальная демо-версия песни появилась на сингле Адамса 1996 года "Let's Make a Night to Remember".

Для своего следующего студийного альбома Райт наняла Митчелла Фрума и Чада Блейка в качестве продюсеров. «Мне нравилось работать с Доном Уосом, но я хотел дать себе и своим фанатам возможность заняться чем-то другим», - заявил Райтт. Ее работа с Фрумом и Блейком была выпущена на Fundamental в 1998 году.

2000–2007 [ править ]

Райтт выступает на фестивале New Orleans Jazz & Heritage Festival , 23 апреля 2004 г.

В марте 2000 года Райт был занесен в Зал славы рок-н-ролла в Кливленде , штат Огайо. Silver Lining был выпущен в 2002 году. В США он достиг 13-го места в чарте Billboard, а позже получил статус Gold. Он содержит синглы «Я не могу тебе помочь сейчас», «Время нашей жизни» и заглавный трек. Все три сингла попали в топ-40 чарта США для взрослых.

19 марта 2002 года Бонни Райт получила звезду на Голливудской аллее славы за свой вклад в звукозаписывающую индустрию, расположенную по адресу 1750 N. Vine Street. [23] [24] В 2003 году Capitol Records выпустила сборник The Best of Bonnie Raitt . Он содержит песни с ее предыдущих альбомов Capitol с 1989 по 2002 год, включая Nick of Time , Luck of the Draw , Longing in их Hearts , Road Tested , Fundamental и Silver Lining . Райт был показан на альбоме True Love группы Toots and the Maytals , который получил премию Грэмми.в 2004 году за лучший альбом в стиле регги. [25]

Souls Alike был выпущен в сентябре 2005 года. В США он попал в топ-20 чарта Billboard. Он содержит синглы «I Will Not Be Broken» и «I Don't Want Anything to Change», которые оба вошли в топ-40 чарта US Adult Contemporary. В 2006 году она выпустила концертный DVD / CD Bonnie Raitt and Friends , который был снят как часть признанного критиками шоу VH1 Classic Decades Rock Live! серия концертов с участием специальных гостей Кеба Мо , Элисон Краусс , Бена Харпера , Джона Клири и Норы Джонс . DVD был выпущен Capitol Records 15 августа. Бонни Райт и друзья., который был записан вживую в Атлантик-Сити, штат Нью-Джерси, 30 сентября 2005 года, включает ранее не публиковавшиеся выступления и кадры интервью, в том числе четыре дуэта, не включенные в трансляцию концерта VH1 Classic. На прилагаемом компакт-диске 11 треков, в том числе радио-сингл "Two Lights in the Nighttime" (с участием Бена Харпера). В 2007 году Райт участвовал в сборнике «Goin 'Home: Tribute to Fats Domino» . Вместе с Джоном Клири она исполнила попурри из песен « I'm in Love Again » и «All by Myself» Fats Domino .

2008 – настоящее время [ править ]

Райт появился в эфире радиопрограммы Гаррисона Кейлора « Домашний компаньон в прериях» 7 июня 2008 года . Она исполнила две блюзовые песни с Кебом Мо : «No Getting Over You» и «There Ain't Nothin 'in Ramblin'». Райт также спел « Димминг дня » с Ричардом Томпсоном . Это шоу, а также еще одно выступление с участием Райтт и ее группы в октябре 2006 года заархивировано на веб-сайте Prairie Home Companion . Райт появился в документальном фильме 2011 года « Reggae Got Soul: The Story of Toots and the Maytals» , который был показан на BBC и описан как «Нерассказанная история одного из самых влиятельных художников, когда-либо покинувших Ямайку ".[26] [27]

В феврале 2012 года Райтт выступил дуэтом с Алисией Киз на 54-й ежегодной премии Грэмми в 2012 году в честь Этты Джеймс . В апреле 2012 года Райт выпустила свой первый студийный альбом с 2005 года под названием Slipstream . Он занял 6-е место в чарте Billboard 200 США, что стало ее первым альбомом в десятке лучших с 1994 года с " Longing in their Hearts" . Журнал American Songwriter назвал альбом "одним из лучших за ее 40-летнюю карьеру" . [28] В сентябре 2012 года Райтт участвовала в кампании под названием «30 песен / 30 дней» в поддержку Half the Sky: Превращение угнетения в возможность для женщин во всем мире., мультиплатформенный медиа-проект, вдохновленный проектом, описанным в книге Николаса Кристофа и Шерил ВуДанн . [29] В 2013 году она появилась на альбоме Фоя Вэнса « Joy of Nothing» . [30]

30 мая 2015 года Леон Рассел , Бонни Райт и Иван Невилл выступили в The Canyon Club в Агура-Хиллз, Калифорния, чтобы собрать деньги для Марти Гребба, который боролся с раком. Гребб играл на некоторых из их альбомов. [31]

В феврале 2016 года Райт выпустила семнадцатый студийный альбом Dig in Deep . Альбом занял 11 место в чарте Billboard 200 [32] и получил положительные отзывы. [33] На альбоме есть сингл «Gypsy in Me», а также кавер на песню INXS « Need You Tonight ».

Райт отменила первый этап своего весенне-летнего тура 2018 года из-за недавно обнаруженной проблемы со здоровьем, требующей хирургического вмешательства. Она сообщила, что ожидается «полное выздоровление» и что она планирует возобновить гастроли с уже запланированными датами в июне 2018 года. [34]

Употребление наркотиков и алкоголя и выздоровление [ править ]

Райтт употреблял алкоголь и наркотики, но начал психотерапию и присоединился к Анонимным Алкоголикам в конце 1980-х. «Я думала, что должна вести вечеринку, чтобы быть аутентичной, - сказала она, - но на самом деле, если вы будете продолжать так долго, все, что у вас будет, будет неряшливым или мертвым». [35] Она стала чистой в 1987 году. Она похвалила Стиви Рэя Вона за то, что он избавился от злоупотребления психоактивными веществами, сказав, что то, что придало ей смелости, чтобы признать свою проблему с алкоголем и бросить пить, - это то, что Стиви Рэй Воган в трезвом виде стал еще лучше музыкантом. [36] Она также сказала, что остановилась, потому что поняла, что «поздняя ночная жизнь» ей не подходит. [37]В 1989 году она сказала: «Я действительно чувствую, что некоторые ангелы носят меня с собой. Просто у меня больше внимания и дисциплины, а следовательно, больше самоуважения». [38]

Личная жизнь [ править ]

Райтт взяла творческий отпуск , в том числе после смерти ее родителей, брата и лучшего друга. Она сказала: «Когда я пережила много потерь, я взяла перерыв». [35] Райтт и актер Майкл О'Киф поженились 27 апреля 1991 года. Они объявили о разводе 9 ноября 1999 года [39], причем причинным фактором, по всей видимости, было то, что их карьеры привели к значительному разрыву между ними. [40] Певец и гитарист Дэвид Кросби сказал, что Райт - его любимый певец всех времен. [41]

Политическая активность [ править ]

Политическое участие Райтта восходит к началу 1970-х годов. Ее альбом 1972 года « Give It Up» был напечатан на обороте «народу Северного Вьетнама ...». Веб-сайт Райтта призывает фанатов узнать больше о сохранении окружающей среды. Она была одним из основателей организации « Объединение музыкантов за безопасную энергию» в 1979 году и катализатором более широкого антиядерного движения , приняв участие в таких группах, как « Альянс морских ушек» и «Альянс за выживание». В 1994 году по настоянию Дика Уотермана Райт профинансировала замену надгробия для одного из своих наставников, блюзового гитариста Фреда МакДауэлла через Mt. Сионский Мемориальный Фонд. Позже Райт финансировал памятные надгробия в Миссисипи для музыкантов Мемфис Минни , Сэма Чатмона и Томми Джонсона снова с Mt. Сионский мемориальный фонд.

В 2002 году Райтт стала официальным сторонником Little Kids Rock , некоммерческой организации, которая предоставляет бесплатные музыкальные инструменты и бесплатные уроки детям в государственных школах по всей территории США. Она посещала детей, участвующих в программе, и входит в совет директоров организации. почетный член.

На Стокгольмском джазовом фестивале в июле 2004 года Райт посвятил классику сидящему (а позже переизбранному) президенту США Джорджу Бушу . Процитировали ее слова: «Мы будем петь это для Джорджа Буша, потому что он уйдет отсюда, люди!», А затем она начала вступительные фразы «Your Good Thing (Is About To End)», песни, которая была представлена на ее альбоме 1979 года The Glow .

В 2008 году Райтт пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required , чтобы помочь усилиям по оказанию помощи в Юго-Восточной Азии после цунами 2004 года . Райтт работала с некоммерческой экологической организацией Reverb во время ее туров осенью / зимой 2005 года и весной / летом / осенью 2006 года. [42] Райтт является частью группы No Nukes , которая выступает против расширения ядерной энергетики. В 2007 году No Nukes записали видеоклип на новую версию песни Буффало Спрингфилда « For What It's Worth ». [43] [44] [45] Во время первичной кампании Демократической партии 2008 года Райт вместе с Джексоном Брауном и басистомДжеймс «Хатч» Хатчинсон , выступал в предвыборной кампании кандидата Джона Эдвардса .

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Бонни Райтт
  • 1971: Бонни Райтт
  • 1972: Брось это
  • 1973: Мое время
  • 1974: уличные фонари
  • 1975: Домашняя тарелка
  • 1977: Сладкое прощение
  • 1979: Сияние
  • 1982: Зеленый свет
  • 1986: Девять жизней
  • 1989: Ник времени
  • 1991: Удача ничьей
  • 1994: Тоска в их сердцах
  • 1998: Фундаментальный
  • 2002: Серебряная подкладка
  • 2005: Души одинаковы
  • 2012: Slipstream
  • 2016: Копай глубоко

Гитара [ править ]

Основная туристическая гитара Райтт - это кастомизированная гитара Fender Stratocaster, которую она назвала Brownie. Это стало основой для фирменной модели в 1996 году. Райт была первой женщиной-музыкантом, получившей фирменную линию Fender.

Мой коричневый страт - тело 65 года выпуска, а шея - какое-то время спустя. Это своего рода гибрид, который я купил за 120 долларов в 3 часа утра в 1969 году. Это тот, который без краски, и я использовал его на каждом концерте с 1969 года. [46]

Награды [ править ]

премия Грэмми
ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1980 г."Ты поймешь, что будет"Лучшее женское рок-вокальное исполнениеНазначен
1983 г."Зеленый свет"Назначен
1987 г."Нельзя лечить леди"Назначен
1990 г.Ник времениАльбом годаВыиграл
Лучшее женское рок-вокальное исполнениеВыиграл
"Ник времени"Лучшее женское вокальное поп-исполнениеВыиграл
«Я в хорошем настроении» (с Джоном Ли Хукером )Лучшая запись традиционного блюзаВыиграл
1992 г.Удача розыгрышаАльбом годаНазначен
" Есть о чем поговорить "Рекорд годаНазначен
Лучшее женское вокальное поп-исполнениеВыиграл
«Удача розыгрыша»Лучшее сольное рок-вокальное исполнениеВыиграл
"Хороший мужчина, хорошая женщина"Лучшее рок-исполнение дуэта или группы с вокаломВыиграл
Бонни РайттЧеловек года MusiCaresкинжалВыиграл
1995 г.Тоска в их сердцахАльбом годаНазначен
Лучший вокальный поп-альбомВыиграл
"Любовь крадется к тебе"Рекорд годаНазначен
Лучшее женское рок-вокальное исполнениеНазначен
«Тоска в их сердцах»Лучшее женское вокальное поп-исполнениеНазначен
1996 г." Ты понял "Лучшее женское вокальное поп-исполнениеНазначен
1997 г.Проверено на дорогеЛучший рок-альбомНазначен
« Сжигание дома »Лучшее женское рок-вокальное исполнениеНазначен
"SRV Shuffle"Лучшее инструментальное рок-исполнениеВыиграл
1999 г." Поцелуи слаще вина " (с Джексоном Брауном )Лучшее поп-сотрудничество с вокаломНазначен
2003 г."Гложу"Лучшее женское рок-вокальное исполнениеНазначен
2004 г.«Время нашей жизни»Назначен
2006 г."Я не сломаюсь"Назначен
2013SlipstreamЛучший альбом АмериканыВыиграл

кинжал: Не Грэмми, но присуждается Академией звукозаписи.

Почести и награды Americana Music
ГодНоминант / работаНаградаРезультат
2012 г.СамаНаграда за заслуги перед исполнениемВыиграл
2016 г.СамаАртист годаНазначен
Зал славы рок-н-ролла
ГодНоминант / работаНаградаРезультат
2000 г.СамаВведение в Зал славыВыиграл
Другие награды
  • В 1991 году Райт был удостоен звания почетного доктора музыки Музыкального колледжа Беркли . [47]
  • В 1997 году Райт был награжден Гарвардской медалью искусств . [48]
  • В 2017 году Райт был удостоен награды Национального музея гитары за выслугу лет . [49]
  • В 2018 году Райтт получила награду People's Voice Award от Folk Alliance International Awards в знак признания ее активности. [50]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Скажи как: R» . Национальная библиотечная служба для слепых и лиц с ограниченными способностями воспринимать печатную информацию . Проверено 31 декабря 2020 года .
  2. ^ «100 величайших певцов» . Rolling Stone . 23 ноября 2011 года. Архивировано 2 сентября 2017 года . Проверено 2 сентября 2017 года .
  3. ^ «100 величайших гитаристов» . Rolling Stone . 23 ноября 2011 года. Архивировано 18 июля 2012 года . Проверено 1 сентября 2012 года .
  4. ↑ Крис Коулман (18 января 2008 г.). «Летние разговоры, январь 2008 г.» . ABC Новый Южный Уэльс. ( Австралийская радиовещательная корпорация ). Архивировано из оригинала на 1 февраля 2008 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  5. ^ Bego 1995 , стр. 11.
  6. ^ a b c "Биография Бонни Райтт" . Официальный сайт Бонни Райт . Архивировано 13 февраля 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 года .
  7. ↑ Italie, Hillel (14 декабря 1991 г.). «Бонни Райтт открывает свои корни» . Лоуренс Журнал-Мир . Ассошиэйтед Пресс . п. 5D . Проверено 24 декабря 2016 года .
  8. ^ Bego 1995 , стр. 10.
  9. ^ а б в г Бего 1995 , стр. 13.
  10. ^ Bego 1995 , стр. 12-13.
  11. ^ Bego 1995 , стр. 13-14.
  12. ↑ Шмидт и Руни, 1979 , стр. 305.
  13. ^ а б Бего 1995 , стр. 14.
  14. ^ а б Бего 1995 , стр. 15.
  15. ^ a b c "Ага! Момент Бонни Райт" . О, журнал «Опра» . 3 (7): 47–48. Июль 2002 г.
  16. ↑ Хеллер, Билли (11 августа 2009 г.). «Все еще совершенно первый Райт» . New York Post . Проверено 23 августа 2020 года .
  17. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Бонни Райт: Брось это" . AllMusic . Проверено 24 января 2019 года .
  18. ^ Bego 1995 , стр. 76.
  19. ↑ Бенджамин, Скотт (18 февраля 2009 г.). «Бонни Райтт не сломается» . CBS News . Архивировано 22 апреля 2012 года . Проверено 13 апреля 2012 года .
  20. ↑ Джон Лещ (22 августа 2002 г.). "Грандиозные трибуны: самые незабываемые шоу давнего посетителя ярмарки" . StarTribune.com. Архивировано из оригинального 28 августа 2007 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  21. ^ «500 величайших альбомов всех времен» . Rolling Stone . 31 мая 2012 года. Архивировано 9 июля 2012 года . Проверено 1 сентября 2012 года .
  22. Рианна Ньюман, Мелинда (3 сентября 2005 г.). «Впереди: Дон (Был)» . Рекламный щит . Проверено 24 апреля 2015 года .
  23. ^ «Бонни Райт | Голливудская аллея славы» . www.walkoffame.com . Архивировано 23 февраля 2018 года . Проверено 18 марта 2017 года .
  24. ^ "Бонни Райт - Hollywood Star Walk - Los Angeles Times" . projects.latimes.com . Архивировано 19 марта 2017 года . Проверено 18 марта 2017 года .
  25. ^ "Линейные записи компакт-диска" . Tootsandthemaytals.net . 4 октября, 2014. Архивировано из оригинального 10 ноября 2016 года . Проверено 2 мая 2017 года .
  26. ^ "Toots and the Maytals: Reggae Got Soul - BBC Four" . BBC . Архивировано 20 мая 2016 года . Проверено 2 мая 2017 года .
  27. ^ "Toots & The Maytals - Reggae Got Soul - Документальный трейлер" . Youtube.com . 15 августа 2013 года. Архивировано 11 мая 2017 года . Проверено 2 мая 2017 г. - через YouTube.
  28. ^ «Бонни Райт: Slipstream» . Американский автор песен . Архивировано 5 апреля 2012 года . Проверено 10 апреля 2012 года .
  29. ^ 30 песен / 30 дней для Half the Sky | Половина неба. Архивировано 14 октября 2012 года в Wayback Machine . Halftheskymovement.org (30 августа 2012 г.). Проверено 16 сентября 2012.
  30. ^ Фой Ванс Дебютный альбом в архив Июнь 15, 2013, в Wayback Machine Folk Radio
  31. ^ «Бонни Райт, друзья рок, чтобы собрать средства для Марти Гребба» . Californiarocker.com . 30 мая 2015 года.
  32. ^ «Бонни Райт - история диаграммы» . Рекламный щит . Архивировано 3 июня 2016 года . Проверено 12 мая 2016 года .
  33. ^ "Обзоры на Dig in Deep Бонни Райт" . Metacritic . Архивировано 12 мая 2016 года . Проверено 12 мая 2016 года .
  34. ↑ Асвад, Джем (30 апреля 2018 г.). «Бонни Райт отменила даты тура с Джеймсом Тейлором из-за операции» . Variety.com . Проверено 30 мая 2018 года .
  35. ^ a b «Бонни Райт рассказывает о новом альбоме« 25 лет трезвости »и Уитни Хьюстон - 11.04.2012 | Новости развлечений от» . OnTheRedCarpet.com. Архивировано из оригинального 18 декабря 2013 года . Проверено 19 апреля 2014 года .
  36. ^ "Почему честность в отношении зависимости Хитченса имеет значение" . Samefacts.com. 20 декабря 2011 года. Архивировано 11 декабря 2013 года . Проверено 19 апреля 2014 года .
  37. ^ «Бонни Райтт не сломается» . CBS News. 15 января 2006 года. Архивировано 12 февраля 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 года .
  38. ^ «Долгая извилистая дорога к выздоровлению и обновлению» . Психология сегодня . Проверено 19 апреля 2014 года .
  39. ^ "Бонни Райт и Майкл О'Киф разводятся" . Развлечения Wire . Деловой провод. 9 ноября 1999 года Архивировано из оригинала на 8 сентября 2013 года . Проверено 15 апреля 2011 года .
  40. ^ "Left Singing the Blues" . People.com . 29 ноября 1999 года Архивировано из оригинального 25 июня 2014 года . Проверено 19 апреля 2014 года .
  41. ^ Анон. (30 октября 2009 г.). «Грэм Нэш и Дэвид Кросби разговаривают с Бонни Райт в RRHF» . Rolling Stone . Проверено 27 августа 2020 года .
  42. ^ "Тур Бонни Райтт в 2006 году" . Реверберация . Архивировано из оригинального 19 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  43. ^ Даниэль Крепс. " " Ради чего это стоит "Никакое ядерное оружие не воссоединится через тридцать лет" . NukeFree.org. Архивировано 19 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  44. ^ «Поддержите музыкантов, действующих, чтобы остановить новые реакторы» . Служба ядерной информации и ресурсов. 12 октября, 2007. Архивировано из оригинального 12 марта 2008 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  45. ^ "Райтт рок против новых реакторов" . Чарльстонский региональный деловой журнал. 13 января 2009 года. Архивировано 8 июля 2011 года . Проверено 7 апреля 2011 года .
  46. ^ "Бонни Райт: Возвращение блюзовой баронессы" . 9 марта 2012 года. Архивировано 23 февраля 2014 года.
  47. ^ "Дэвид Боуи получает почетную докторскую степень от Беркли" . Mtv.com . Архивировано 8 декабря 2017 года.
  48. ^ "Гарвардская медаль искусств" . Управление искусств Гарвардского университета . Управление искусств Гарвардского университета . Проверено 18 февраля 2019 года .
  49. ^ «Медиа Берега Огня в Твиттере» . twitter.com . Архивировано 27 апреля 2018 года . Проверено 27 апреля 2018 года .
  50. ^ «Народный альянс в Твиттере» . twitter.com . Архивировано 27 апреля 2018 года . Проверено 27 апреля 2018 года .
  • Бего, Марк (1995). Бонни Райт: Как раз в самый последний момент . Роуман и Литтлфилд . ISBN 978-1-5597-2315-2.
  • Шмидт, Эрик Фон; Руни, Джим (1979). Детка, позволь мне следовать за тобой вниз: Иллюстрированная история Кембриджских народных лет (2-е изд.). Пресса Массачусетского университета . ISBN 0-87023-925-2.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Фан-сайт: Гордость и радость Бонни
  • Бонни Райтт в Британской энциклопедии
  • Профиль Allmusic Guide