Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Камилла Стамати.jpg

Камилла-Мари Стамати (13 марта 1811-19 апреля 1870) была французской пианисткой, преподавателем фортепиано и композитором, преимущественно занимавшимся фортепианной музыкой и исследованиями (этюды). Сегодня почти забытый, он был одним из выдающихся учителей игры на фортепиано в Париже 19 века. Его самыми известными учениками были Луи Моро Готшальк и Камилла Сен-Санс .

Стамати был звездным учеником Фридриха Калькбреннера и наследником метода обучения Калькбреннера. Он учил четкой, тонкой и даже филигранной игре на фортепиано, в которой основное внимание уделялось ровности гамм, независимости пальцев и минимальному движению тела и рук. [1]

Стаматий написал большое количество фортепианных этюдов, различные другие более короткие фортепианные произведения (вальсы, фантазии, кадрили и вариации), фортепианный концерт и немного камерной музыки . Сегодня в репертуаре нет ни одной его музыки, хотя, возможно, стоит хорошенько взглянуть на его когда-то знаменитые этюды.

Биография [ править ]

Происхождение и семейное прошлое [ править ]

Стамати в образе семилетнего мальчика (на коленях у матери) со своей семьей у Энгра . Рим 1818 г. [2]

Камилла-Мари Стамати, родившаяся в Риме , была сыном натурализованного отца-грека и матери-француженки. [3] Его отец какое-то время был французским консулом в итальянском городе Чивитавеккья . Его мать была француженкой и, по словам Антуана Франсуа Мармонтеля , который, вероятно, знал ее, прекрасного певца итальянских оперных арий. Отец Стамати умер в 1818 году, что вынудило семью вернуться во Францию, сначала в Дижон , а затем в Париж.

Могила на кладбище Монмартр
Могила на кладбище Монмартр

1825–1836: Музыкальное образование и образование [ править ]

У Стаматы с раннего возраста не было музыкального образования. Мармонтель упоминает, что его музыкальные занятия должны были занять второе место после уроков литературы и истории. До четырнадцати лет у Стамати не было собственного пианино. [4]Его мать, по совету своей семьи, была против карьеры сына в музыке, хотя Стамати проявлял значительные музыкальные способности с раннего возраста. Семья Стаматого хотела, чтобы он стал дипломатом, инженером-строителем или клерком в администрации. Стаматый все-таки стал госслужащим, но совсем не отказался от музыки. В свободное время он продолжал практиковаться и сочинять музыку, и его игра, должно быть, была настолько хороша, что он мог выступать на вечеринках в фешенебельных парижских домах. Это было немаловажным достижением, поскольку Париж считался городом пианистов, а Стамати имел широкую конкуренцию в модных салонах со стороны таких знаменитостей, как Сигизмонд Тальберг , Ференц Лист , Стивен Хеллер , Анри Герц , Эмиль Прудент. и партитуры менее известных пианистов.

1832: звездный ученик Калкбреннера [ править ]

В конце концов, именно встреча с Фридрихом Калькбреннером решила судьбу Стамати. Калькбреннер искал ученика, который некоторое время продолжил бы его школу. Он рассматривал Фредерика Шопена , [5] но Шопен по совету своего учителя Юзефа Эльснера отказал ему. [6] То же самое произошло с Шарлем Халле . Халле тоже сначала искал Калькбреннера, чтобы тот стал его учеником, но жесткая, старомодная игра Калкбреннера настолько удержала Халле, что он решил иначе. [7]

Стамати во многих смыслах был идеальным кандидатом на роль Калькбреннера. Он был талантлив, амбициозен и вдобавок беден, и ему было скучно на работе в префектуре. И, прежде всего, он был готов терпеть Калкбреннера, слывшего солдафоном. Мармонтель проницательно отмечает, что, поскольку Стамати не был художником масштаба Шопена и, следовательно, ему не хватало сильной личности великого гения, он идеально подходил для строгого режима Калькбреннера. [8] Итак, когда Калькбреннер услышал, как Стамати играет кадрильс вариациями собственного сочинения он подошел к Стамати и сделал ему деловое предложение: Стамати стал бы его учеником и его репетитором одновременно. «Репетитор» был вспомогательным учителем Калькбреннера, который в последние годы своей жизни мало учил. Калькбреннер проводил модные и очень дорогие курсы игры на фортепиано для избранных учеников, а Стамати готовил студентов к этим курсам и проводил все подготовительное обучение. [9]

1832–1836: Исследования с Бенуа, Рейхой и Мендельсоном [10] [ править ]

Даже будучи учителем, Стамати (можно предположить, что его руководил Калкбреннер) не пренебрегал изучением теории музыки. Он получил уроки игры на органе у Франсуа Бенуа и гармонии и контрапункта у Антона Райхи . [11] Наконец, в октябре 1836 года Стамати отправился в Лейпциг, чтобы получить последние штрихи своего образования от Феликса Мендельсона . Мендельсон пишет об уроках, которые он давал Стамати в письме Фердинанду Хиллеру 29 октября 1836 года:

«Стамати остается здесь, и я должен научить его контрапункту - я заявляю, что сам мало что знаю об этом. Однако он говорит, что это всего лишь моя скромность». [12]

26 ноября 1836 года Мендельсон написал Гиллеру еще кое-что о Стамати:

«Стамати будет во Франкфурте через несколько дней на обратном пути в Париж. Я утверждаю, что у него есть de l'Allemagne и du contrepoint double par dessus les Oreilles ». [13]

Стамати фигурировал также в письме, которое сестра Мендельсона Ребекка написала Карлу Клингеману 4 октября 1836 года:

«Более того, лучший ученик Калькбреннера, мистер Стамати, élève du Conservatoire de Paris , и популярный музыкальный мастер, находится здесь, в Германии, и учится музыке у Феликса, и отказывается играть, пока не научится чему-то лучшему». [14]

1835–1870: Знаменитый учитель [ править ]

В течение примерно 35 лет (1835–1870) Стамати, должно быть, был самым востребованным и самым модным преподавателем фортепиано в Париже. У него было множество учеников, большинство из которых из богатых семей аристократических предместьев (Сен-Жермен и Сент-Оноре). Он взимал одни из самых высоких гонораров в Париже. По словам Мармонтеля, он был прирожденным учителем, а также обладал полезным талантом внушать доверие не столько ученикам, сколько их матерям:

«Добавим, что он [Стаматый] сочетал в себе все качества, которые внушали бы уверенность и доверие матерям семей: отличия, сдержанность, правильный и чистый талант. Он мало говорил и многого добился [15].

Помимо Луи Моро Готшалька , самым известным учеником Стамати была Камилла Сен-Санс . Сен-Санс начал со Стамати, когда ему было семь лет (1842 г.), и оставался с ним до четырнадцати (1849 г.), после чего поступил в Парижскую консерваторию . Хотя Сен-Санс в своей дальнейшей жизни был очень критичен, даже пренебрегая учением Стамати, [16] факт, что Сен-Санс под опекой Стамати превратился в первоклассного пианиста, который всю жизнь поддерживал высокий уровень своей игры. далеко за восемьдесят.

  • Камиль Сен-Санс

  • Камиль Сен-Санс 1916

  • Луи Моро Готшальк

Личная жизнь и кризис (1848) [ править ]

Стамати с 19 лет страдал нервным истощением, переутомлением и частыми и тяжелыми приступами того, что тогда называлось ревматизмом . [17] Иногда эти болезни длились до полугода; За это время Стаматий был вынужден отказаться от музыкальной деятельности. Когда в 1846 году умерла его мать, Стамати так сильно опечалился, что уехал из Парижа на целый год в Рим. [18] Стаматий женился в 1848 году и стал отцом четверых детей. Мармонтель отмечает, что Стамати был самым преданным мужем и отцом.

Фортепианная техника [ править ]

Фортепианная техника Стаматого уходит корнями в ремесло изготовления фортепиано первых десятилетий XIX века. Большинство пианино, произведенных во Франции до 1850 года, было легким и легким на ощупь. Эти фортепиано идеально подходили для исполнения быстрых гамм, легких арпеджио и быстро повторяющихся нот. В результате получилась элегантная и блестящая бравурная игра, идеально подходящая для салонов и небольших площадок. [19]

Фортепианная техника Стамати уходит корнями в доштайнвейскую эпоху, когда пианино строилось с деревянной рамой. Мармонтель ясно заявляет, что Стамати был «пианистом стиля, но не был трансцендентным виртуозом» и что его игре не хватало «тепла, цвета и блеска». [20] Метод Стамати предписывал полную неподвижность тела и рук, прижатие локтей к телу и все действия мышц ограничивались пальцами и предплечьями. Сен-Санс, который в течение своей долгой жизни был свидетелем развития старой чисто цифровой техники до трансцендентальной виртуозности Ференца Листа , Антона Рубинштейна и даже Леопольда Годовски, подводит итог достоинствам и недостаткам школы Калькбреннера-Стамати следующим образом:

«Стабильность пальцев - не единственное, чему можно научиться с помощью метода Калькбреннера, поскольку есть также улучшение качества звука, издаваемого одними пальцами, что является ценным ресурсом, что необычно в наши дни. К сожалению, эта школа также изобрела непрерывное легато, которое одновременно фальшиво и монотонно; злоупотребление нюансами и мания непрерывного выражения, используемого без дискриминации ». [21]

Избранные произведения [ править ]

Его произведения включают в себя большое количество этюдов, короткие фортепианные произведения (вальсы, фантазии, кадрили, вариации), несколько сонат, немного камерной музыки и фортепианный концерт. Единственная его работа, которая до сих пор находится в печати, - это «Исследования ритма пальцев» ( Études des doigts , соч. 36). Исследования Стамати похожи на исследования Карла Черни . Есть много общего между лучшими работами Стамати и более сложными исследованиями Черни, такими как его Études de mécanisme , соч. 499.

  • Концерт для фортепиано с оркестром ля минор, соч. 2
  • Вариации на оригинальную тему, соч. 3
  • Études pittoresques , Op. 21 год
  • Études progressives , Opp. 37–39
  • Chant et méchanisme , соч. 38
  • Études concertantes , Opp. 46, 47
  • Les Farfadets
  • Rythme des doigt s
  • Шесть Études caractéristiques sur Obéron
  • 12 переложений: Souvenir du Conservatoire
  • Соната для фортепиано фа минор
  • Соната для фортепиано до минор
  • Фортепианное трио

Примечания и ссылки [ править ]

  1. ^ Гарольд С. Шенберг недаром характеризует школу Калькбреннера-Стамати следующими словами: «Французские пианисты обучались легкой, беглой виртуозной технике, заимствованной у Калькбреннера, Герца и Стамати. Она была элегантной, но поверхностной». Гарольд С. Шенберг , Великие пианисты , переработанное и обновленное издание (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1987), с. 290.
  2. ^ Stamaty семья, рисование, NAEF 217, 46,3 см х 37,1 см, и. RF4114, Париж, Лувр
  3. ^ Antoine Мармонтель, Les Pianistes célèbres (Париж:. Imprimerie Centrale де Chemins де Фер А. Chaixдр Cie, 1878), стр 214-225.. Marmontel - лучший и почти единственный хороший источник на Стаматах. Хотя Мармонтель склонен восхвалять всех пианистов в своей знаменитой книге, он был лично знаком со Стамати и, будучи сам пианистом и профессором фортепиано, авторитетно говорит о Стамати и своей школе. Более того, он досконально знаком с творчеством Стаматого.
  4. ↑ Marmontel (1878), стр. 216.
  5. ^ Из писем Шопена ясно, что Калькбреннер действительно активно искал пианиста, который стал бы его учеником и наследником. 12 декабря 1831 года Шопен написал домой в Польшу своему другу: «При более близком знакомстве он [то есть Калькбреннер] сделал мне предложение; что я должен учиться у него в течение трех лет, и он действительно что-то сделает из меня. . (...) После тщательного изучения он сказал мне, что у меня нет школы, что я нахожусь на отличной дороге, но могу сбиться с пути. Что после его смерти или когда он, наконец, перестанет играть, представителя не будет. великой фортепианной школы ". (Шопен, 1931), стр. 154–155.
  6. ^ Мориц Карасовски, Фредерик Шопен. Его жизнь и письма (Лондон: Уильям Ривз, без даты (вероятно, 1880 г.)), стр. 231–235 и стр. 241–245, особенно стр. 241.
  7. ^ CE Халле и Мари Халле, Жизнь и письма сэра Чарльза Халле (Лондон: Smith, Elder & Co., 1896), стр. 30-31.
  8. ↑ Marmontel (1878), стр. 218.
  9. ↑ Marmontel (1878), стр. 218. Мармонтель пишет: «Stamaty devint le bras droit, lesuppléant toujours choisi. Kalkbrenner donnait peu des leçons en dehors de ses Cours, et le professeur qu'il désignait était неизменный Stamaty». («Стамати стал правой рукой, заменяющим учителем. Сам Калкбреннер дал несколько уроков вне своих курсов, и учитель, которого он выбрал для них, неизменно был Стамати».
  10. ^ Как видно из письма от семьи Мендельсончто Stamaty учился у Феликса Мендельсона. Иногда утверждают, что Стамати также получал уроки от Роберта Шумана, но пока это невозможно доказать.
  11. ↑ Marmontel (1878), стр. 218.
  12. ^ Фердинанд Хиллер, Мендельсон. Письма и воспоминания (Лондон: Macmillan & Co., 1874), стр. 106.
  13. ^ Хиллер (1874), стр. 107.
  14. ^ Себастьян Хензель, Семья Мендельсонов (1729–1847). Из писем и журналов , второе исправленное издание, т. 2 (Нью-Йорк: Harper & Brothers, 1881), стр. 20.
  15. ↑ Marmontel (1878), стр. 219.
  16. ^ В преклонном возрасте Сен-Санс написал несколько озорно: «Наибольшую пользу, которую я получил от моего опыта со Стамати, было мое знакомство с Малденом, которого он дал мне в качестве моего учителя по композиции»; см .: Камиль Сен-Санс , Музыкальные мемуары (Бостон: Смолл, Мейнард и Ко, 1919), стр. 28.
  17. ↑ Marmontel (1878), стр. 219.
  18. ^ Vernon Loggins пишетчто Stamaty попытался взять одиннадцать-летний Сен-Санс после его дебюта в зале Плейель на концертный турвсей Европе, но мать Сен-Санс не будет иметь ничего из этого. По словам Логгинса, из-за последовавшей ссоры Стамати настолько заболел, что он отправился в Рим искать убежища в монастыре на год или два. Это подрывает доверчивость. Стамати ни в коем случае не относился к типу импресарио, и трудно представить его путешествующим наставником вундеркинда в духе Леопольда Моцарта или Мориса Стракоша.. Вернон не ссылается на источник своего заявления и указывает неправильную продолжительность (два года) поездки Стамати в Рим. Таким образом, несмотря на новое исследование, мы должны предположить, что Стамати действительно заболел после внезапной смерти своей матери (1848 г.) и просто взял некоторое время в Рим, место, которое он знал бы с детства. См. Loggins (1958), стр. 60.
  19. ^ Сирил Эрлих, Фортепиано. История ; исправленное издание (Oxford: Clarendon Press, 1990), стр. 22–23.
  20. ↑ Marmontel (1878), стр. 221.
  21. ↑ Saint-Saëns (1919), стр. 9–10.

Источники [ править ]

  • Шопен, Фредерик, Письма Шопена , несокращенный и слегка исправленный Dover Reprint (1988) оригинального издания Knopf, отредактированный Е.Л. Войничем (Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1931), ISBN  0-486-25564-6 .
  • Эрлих, Кирилл, Фортепиано, История , исправленное издание (Оксфорд: Clarendon Press, 1990), ISBN 0-19-816171-9 . 
  • Халле, CE Халле и Мари, Жизнь и письма сэра Чарльза Халле (Лондон: Smith, Elder & Co., 1896).
  • Генсе, Себастьян, Семья Мендельсонов (1729–1847). Из писем и журналов , т. 2 (Нью-Йорк: Harper & Brothers, 1881).
  • Хиллер, Фердинанд, Мендельсон - Письма и воспоминания (Лондон: Macmillan & Co., 1874).
  • Карасовский, Мориц, Фредерик Шопен. Его жизнь и письма (Лондон: Уильям Ривз, nd [c.1880]).
  • Логгинс, Вернон, Где кончается слово. Жизнь Луи Моро Готтшалка (Батон-Руж: Издательство государственного университета Луизианы, 1958), ISBN 0-8071-0373-X . 
  • Мармонтель, Антуан Франсуа, Les Pianistes célèbres (Париж: Imprimerie Centrale des Chemins de Fer, A. Chaix et Cie, 1878).
  • Сен-Санс, Камилла, Музыкальные мемуары в переводе Эдварда Джила Рича (Бостон: Смолл, Мейнард и Ко, 1919).
  • Сен-Санс, Камилла, Музыкальные мемуары, недавно аннотированное издание Роджера Николса (Оксфорд: Oxford University Press, 2008), ISBN 0-19-532016-6 . 
  • Шенберг, Гарольд К., Великие пианисты , переработанное и обновленное издание (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1984). ISBN 0-671-63837-8 

Внешние ссылки [ править ]

  • Бесплатные партитуры Камиллы-Мари Стамати в проекте International Music Score Library Project
  • Неизвестный пианист (Осаму Н. Канадзава?) Играет этюды Камиллы-Мари Стамати на YouTube