Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Capriccio (живопись) )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фантастический вид с Пантеоном и другими памятниками Древнего Рима, 1737 год, автор Джованни Паоло Панини

В живописи каприччио ( итальянское произношение:  [kaˈprittʃo] , множественное число: capricci [каˈпритти] ; в более старых английских произведениях, часто англизированных как «каприз») означает архитектурную фантазию, объединяющую здания, археологические руины и другие архитектурные элементы в вымышленных и часто фантастических комбинациях. Эти картины могут также включать стаффаж (рисунки). Каприччио подпадает под более общий термин пейзажной живописи . Этот термин также используется для других произведений искусства с элементами фантазии (например, каприччио в музыке ). Этот стиль живописи был введен в эпоху Возрождения и продолжился в барокко .

Стиль Каприччио [ править ]

Существует несколько этимологий, предложенных для слова «каприччио», одна из которых происходит от итальянского слова «капретто», которое примерно означает непредсказуемые движения и поведение молодой козы. Эта этимология предполагает, что художественный стиль непредсказуем и настолько открыт, насколько это возможно.

Филиппо Балдинуччи определил каприччио как сказочную интерпретацию сюжета произведения, порожденную свободным воображением. [1] Работы Каприччио часто окружают архитектуру, в которую были внесены изменения, с элементами взгляда, учитывающего художественную свободу. Каприччио часто берет существующие структуры и помещает их в переосмысленные настройки и характеристики. Картины могут быть чем угодно: от переосмысления будущего здания в виде руин до помещения конструкции в совершенно иную обстановку, нежели та, в которой она существует в действительности. Сюжеты картин каприччио нельзя воспринимать как точное изображение из-за фантастичности жанра.

Архитектор Дэвид Майерник приводит 4 темы, которые можно найти в capricci: [2]

  1. Непривычное сопоставление предмета
  2. Представление различных состояний объекта, например, здания в будущем, которое было разрушено или изношено со временем.
  3. Изменение размера и масштаба предмета
  4. Позволяет себе позволить грандиозные объекты, такие как города, фонтаны и т.

Когда художникам было поручено создать картину архитектурного произведения, они не обязательно были заинтересованы в точном изображении здания. Скорее, они могли бы быть более свободными с точки зрения интерпретации и художественной свободы. [3]Это позволяло художнику добавлять украшения или другие архитектурные элементы по своему усмотрению. Эта художественная свобода в каприччио позволяет непрерывно трансформировать здание. Этому способствовал тот факт, что архитектура обычно состоит из четких линий, как горизонтальных, так и вертикальных, которые могут быть аналогичны другим архитектурным произведениям, что позволяет брать части других архитектурных произведений и вписывать их в новый художественный вид конкретного здания. это воссоздавалось в форме каприччио. Некоторые художники взяли элементы, которые не входили в первоначальное вдохновение, такие как люди, животные или растения, и включили их в свою работу. [1]Важно помнить, что в сфере каприччио картина здания - это не запись или история, а прежде всего произведение искусства. [3]

Поскольку картины каприччио воссоздались разными художниками, первоначальная форма предмета смогла уйти дальше от реальности. По словам историка искусства Дэвида Р. Маршалла, воссозданные или вдохновленные картины, далекие от оригинала, не имеют очевидной связи. Это также позволило художникам позволить себе архитектурную интерпретацию. Каприччио считается формой искусства, которая обращается к эстетике зрителя, позволяя себе позволить экстравагантность, которая в конечном итоге превратилась в искусство, которое было намеренно фантастическим в отношении оригинального архитектурного произведения. [4]

История [ править ]

Предшественником этого типа декоративной архитектурной росписи является итальянская живопись 16-го века и, в частности, архитектурные декорации, которые были нарисованы как каркас крупномасштабных фресок и потолочных украшений, известных как «квадраттура» . Эти архитектурные элементы получили известность в живописи 17 века, став самостоятельными предметами станковых картин. [5]

Каприччио Алессандро Салуччи

Среди первых приверженцев этого жанра, сделавших его популярным в Риме середины 17 века, были Алессандро Салуччи и Вивиано Кодацци . Эти художники представляют два разных подхода к жанру: капричи Кодацци были более реалистичными, чем капричи Салуччи, который проявил больше творчества и свободы в своем подходе, переставляя римские памятники в соответствии со своими композиционными целями. [6] «Квадратурные» фрески Агостино Тасси и городские пейзажи Клода Лоррена и Германа ван Сваневельта , которые он видел в Риме, возможно, побудили Вивиано Кодацци начать рисовать каприччи. [7]

Известным сторонником каприччио был художник Джованни Паоло Паннини (1691–1765). Этот стиль был расширен в 1740-х годах Каналетто в его гравюре vedute ideali , а также в работах Пиранези и его подражателей.

Более поздние примеры включают « Дань уважения сэру Кристоферу Рену и Сон профессора» Чарльза Роберта Кокерелла и « Общественные и частные здания 1818 года, выполненные сэром Джоном Соуном» Джозефа Ганди . Художник Карл Лаубен написал ряд современных каприччио в честь этих работ. [8]

Классический пейзаж с руинами, гр. 1725, Марко Риччи

Дальнейшие фантастические разложения можно увидеть в Capricci , влиятельной серия гравюр по Gianbattista Тьеполо , который сократил архитектурные элементы, куски классической скульптуры и развалин, среди которых небольших группы, состоящие из литых экзотических и изящных фигур солдат, философы а красивые молодые люди занимаются своими загадочными делами. Никакие отдельные названия не помогают объяснить эти работы; настроение и стиль - все. Более поздняя серия получила название Scherzi di fantasia  - «Фантастические зарисовки». Его сын Доменико Тьеполо был среди тех, кто подражал этим гравюрам, часто используя этот термин в названиях.

Серия из восьмидесяти гравюр Гойи « Лос-Капричос» и последняя группа гравюр в его серии «Бедствия войны» , которые он назвал «caprichos enfáticos» («выразительные капризы»), далеки от духа беззаботной фантазии. обычно подсказывает. Они используют формат группы фигур Тьеполо, взятый из современной испанской жизни, и представляют собой серию диких сатир и комментариев по поводу ее абсурдности, лишь частично объясненных короткими названиями.

Известные исполнители каприччио [ править ]

  • Пьетро Капелли
  • Шарль-Луи Клериссо
  • Леонардо Коккоранте
  • Вивиано Кодацци
  • Доменико Гарджуло
  • Джованни Гисольфи
  • Дженнаро Греко
  • Франческо Гварди
  • Асканио Лучано
  • Пьетро Палтроньери
  • Джованни Паоло Панини
  • Джованни Баттиста Пиранези
  • Юбер Роберт
  • Марко Риччи
  • Алессандро Салуччи

Ссылки [ править ]

Замок у озера (1846), каприччио, тушь и акварель Отто Рейнхольда Якоби
  1. ^ a b Паршалл, Питер (сентябрь 2011 г.). «Джованни Доменико Тьеполо: стилизация в образе каприччио». Печатать ежеквартально . 28 (3): 327–330 - через JSTOR.
  2. ^ Майерник, Дэвид (2009). «От живописи на пленэре до изобретения каприччио» . Американский художник . 73 : 21–29.
  3. ^ a b Маршалл, Дэвид Р. (1991). "Тема римских бань от Вивиано Кодацци до Г. П. Панини: передача и трансформация". Artibus et Historiae . 12 (23): 129–159. DOI : 10.2307 / 1483372 . JSTOR 1483372 . 
  4. ^ Scalbert, Irénée (осень 1998). «Революция Рокко». Архитектурная ассоциация Школа архитектуры : 10–20 - через JSTOR.
  5. ^ Alessandro Салуччи (Флоренция 1590-1655 / 60 Рим) и Ян Миэль (Beveren-Waes 1599-1664 Турина), Архитектурный каприччио с ионным портиком, фонтаном, два этажа лоджией, готическим дворцом и фигурами на набережной в Christie's
  6. ^ Важная Architettura ди Алессандро Салуччи (Firenze 1590-Roma Dopo иль 1650) архивации 2016-08-08 в Wayback Machine на Antiquares (на итальянском языке )
  7. ^ Людовика Трезани. «Кодацци, Вивиано». Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 24 апреля 2016
  8. ^ Классический Fantasia: Карл Laubin возродил основные работы всех CR Кокерелл в одном амбициозном, необыкновенной картине , Дэвид Watkin, Аполлон , март 2006 года.

Внешние ссылки [ править ]

Картины итальянских руин XVII и XVIII веков: изображение прошлого и его руин

СМИ, связанные с Каприччио, на Викискладе?