Христос и овчарня [1] — полемическая гравюра на дереве , сделанная в 1524 году нюрнбергским художником Бартелем Бехамом , одним из Маленьких мастеров . Эта гравюра на дереве, созданная в начале протестантской Реформации , иллюстрирует убеждения художника, а также других реформаторов в отношении манипулирования католической иерархией . На его творчество повлияли реформаторы, такие как Мартин Лютер , а также другие художники, такие как старший брат Бартеля, Зебальд . Эта гравюра на дереве была создана в разгар крестьянских восстаний .и хотя в Нюрнберге они были менее суровыми, чем в других частях Германии, их социальные последствия ощущались очень сильно. Хотя об этой конкретной гравюре на дереве мало информации, она представляет большую часть политических и социальных аспектов Реформации, а интерпретация дает представление о точке зрения художника на эпоху. Распространение гравюр на дереве было одним из самых эффективных способов пропаганды во время протестантской Реформации. «Христос и овчарня » изображает радикальные настроения периода, в который он был создан, и изображает широкомасштабное влияние Реформации и религии на все аспекты немецкой культуры. Образ нереалистичен как аутентичная ситуация. Однако он использовался как символическая интерпретация католической церкви .Манипулирование людьми и их верой.
В 1517 году Мартин Лютер повесил свои « Девяносто пять тезисов » на стену Замковой церкви в Виттенберге , критикуя некоторые практики католической церкви ; в частности использование индульгенций . [2] Его богословие утверждало, что грехи человека никогда не могут быть раскрыты, но что благодать Христа может их спасти. [3]Среди множества реакций на это следствием стала критика религии и увеличение количества произведений искусства, пропагандирующих отрицание католической церкви. «Христос и овчарня» была создана в 1524 году, через несколько лет после публикации Лютера, и демонстрирует долгосрочный эффект, который имел этот акт. Вдохновение Бартеля исходит от его старшего брата Ганса Зебальда Бехама и известного художника Альбрехта Дюрера . [4] Он родился в Нюрнберге в 1502 году, и предполагается, что он учился в мастерской Дюрера, что оказало значительное влияние на его творчество и решения, принятые в его карьере. [5]
Предпосылка этой гравюры на дереве основана на отрывке из Библии , Иоанна 10:1-42. В этом отрывке Христос представлен как пастырь, Его последователи — как стадо, а все остальные — как воры. «Все, кто когда-либо приходил до меня, были воры и разбойники, но овцы не слушались их. Я есмь ворота, кто войдет Мною, тот спасется». [6] Бартель использовал персонажей в этой сцене, которые ясно показывают папство как «воров»; они взбираются на сарай для овец и проникают через окна при приближении вора. В верхней части сарая находится Папа Римский, символизирующий его власть и господство над остальной церковной иерархией. Сарай намеренно оформлен Бехамом так, чтобы он выглядел как церковь с ее шпилем и соборными окнами, чтобы избежать путаницы в том, что пытается изобразить сцена. [7] Христос находится в дверном проеме сарая, поскольку Он является «воротами», через которые нужно войти. Также видны крестьяне, пресмыкающиеся перед дворянством, что демонстрирует симпатию Бартеля к крестьянству . В правом нижнем углу гравюры собираются люди для покупки индульгенций, изображая тревогу о спасении . На заднем плане распятиесоздается сцена; что странно, так это то, что он менее заметен, чем сарай и церковная иерархия, показывая ничтожность действий самого Христа, и акцент на употреблении индульгенций в католической церкви. Сцена, созданная Бартелем, изображает настроение Германии 1524 года как место конфликта протестантизма и католицизма, а также наблюдения самого художника. Его изображение папства как воров непрактично, но его аргументация состоит в том, чтобы преувеличить ситуацию, чтобы сделать идею более влиятельной.