Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Кларксон Фредерик Стэнфилд
Картина мужчины
Портрет Кларксона Стэнфилда работы Джона Симпсона около 1829 г.
Родившийся( 1793-12-03 )3 декабря 1793 г.
Сандерленд , Англия
Умер18 мая 1867 г. (1867-05-18)(73 года)
Лондон , Англия
Место отдыхаКатолическое кладбище Кенсал-Грин
НациональностьБританский

Кларксон Фредерик Стэнфилд RA RBA (3 декабря 1793 - 18 мая 1867) был выдающимся английским художником-маринистом , часто ошибочно именуемым Уильямом Кларксоном Стэнфилдом .

Ранняя жизнь [ править ]

Битва при Трафальгаре

Стэнфилд родился в Сандерленде , в семье Джеймса Филда Стэнфилда (1749–1824), писателя ирландского происхождения, актера и бывшего моряка, и Мэри Хоад, художницы и актрисы. Стэнфилд, вероятно, унаследовал художественный талант от своей матери, которая, как говорят, была опытной художницей, но умерла в 1801 году. Его отец женился во второй раз на Марии Келл год спустя. [1] Стэнфилд был назван в честь Томаса Кларксона , борца за отмену работорговли , которого знал его отец, и это было единственное имя, которое он использовал, хотя есть основания полагать, что Фредерик был вторым.

В 1806 году он ненадолго поступил в ученики к декоратору карет, но ушел из-за пьянства жены своего хозяина и присоединился к угольщику Саут-Шилдс, чтобы стать моряком. В 1808 году он был нажимается в Королевском флоте , служил в сторожевой HMS Намюр в Sheerness . Выписанный по состоянию здоровья в 1814 году, он затем совершил плавание в Китай в 1815 году на корабле East Indiaman Warley и вернулся с множеством набросков.

Пейзаж [ править ]

Несчастный случай вынудил Стэнфилда оставить действительную службу, но во время плаваний он приобрел значительные навыки рисовальщика. [2] В августе 1816 года Стэнфилд работал декоратором и художником в Королевском театре на Веллклоуз-сквер в Лондоне. Вместе с Дэвидом Робертсом он впоследствии работал в Кобургском театре в Ламбете , а в 1823 году он стал резидентом Королевского театра на Друри-Лейн , где он быстро прославился благодаря огромному количеству впечатляющих пейзажей и (движущихся) диорамы, которые он создавал для этого дома до 1834 года.

Стэнфилд отказался от живописи пейзажей после Рождества 1834 года, хотя сделал исключения для двух личных друзей: он разработал декорации для сценических постановок Уильяма Чарльза Макреди и для любительских спектаклей Чарльза Диккенса . [3]

Очки [ править ]

Гора Сент-Майкл, Корнуолл

Стэнфилд сотрудничал с Дэвидом Робертсом в нескольких крупномасштабных диорамах и панорамных проектах 1820-х и 1830-х годов. Новейшей разработкой в ​​этих популярных развлечениях стала «движущаяся диорама» или «движущаяся панорама». Они состояли из огромных картин, разворачивающихся на роликах, как гигантские свитки; они были дополнены звуковыми и световыми эффектами, чтобы создать предвкушение кино девятнадцатого века. Стэнфилд и Робертс подготовили восемь таких развлечений; В свете их более поздних достижений в качестве художников-маринистов стоит отметить их панорамы двух важных военно-морских сражений, бомбардировки Алжира и битвы при Наварино . [4]

Поездка 1830 года по Германии и Италии предоставила Стэнфилду материал для еще двух движущихся панорам : Военный перевал Симплона (1830 г.) и Венеция и прилегающие к ней острова (1831 г.). Стэнфилд казнил первого всего за одиннадцать дней; это принесло ему гонорар в размере 300 фунтов стерлингов. Венецианская панорама следующего года была 300 футов в длину и 20 в высоту; газ зажег, раскатал через 15 или 20 минут. Шоу включало сценический реквизит и даже поющих гондольеров. После закрытия шоу части работы были повторно использованы в постановках « Венецианского купца» Шекспира и « Сохраненная Венеция» Отуэя . [5]

Движущиеся панорамы Стэнфилда и других художников стали изюминками традиционных рождественских пантомим .

Зрелая карьера [ править ]

Горный пейзаж с охотником и путешественниками
Вид на Шельду, 1826 г., Музей Виктории и Альберта Кларксона Фредерика Стэнфилда, № 366–1901
Форт Тилбери - ветер против прилива Кларксона Стэнсфилда, 1849 г.

Тем временем Стэнфилд развивал свои навыки станкового художника, особенно в области морских сюжетов; он впервые выставился в Королевской академии в 1820 году и продолжал, с небольшими перерывами, до своей смерти. Он также был одним из основателей Общества британских художников (с 1824 г.) и его президентом в 1829 г., выставлялся там и в Британском институте, где в 1828 г. его картина « Разрушители у Форт-Руж» получила премию в 50 гиней . Он был избран членом-корреспондентом Королевской академии в 1832 году и стал полноправным академиком в феврале 1835 года. Его возвышение было отчасти результатом интереса Вильгельма IV, который восхищался своей гору Святого Михаила.в Академии в 1831 году (сейчас находится в Национальной галерее Виктории, Австралия), заказал ему две работы: « Открытие Нового Лондонского моста» (1832 г.) и «Вход в Портсмутскую гавань». [2] Оба остаются в Королевской коллекции.

Вплоть до своей смерти он внес в Академию длинную серию мощных и очень популярных работ, как на морскую тематику, так и на пейзажи из его путешествий по родине, а также по Франции, Нидерландам, Германии, Италии, Испании и Ирландии. Известные работы включают: [2]

  • Битва при Трафальгаре (1836 г.), выполненная для United Service Club
  • замок Искья (1841), в настоящее время в Сандерленде музей и художественная галерея
  • Изола Белла (1841 г.), среди результатов визита в Италию в 1839 г.
  • Французские войска форсируют Магру (1847 г.)
  • HMS «Победа, несущая тело Нельсона, буксируемого в Гибралтар после битвы при Трафальгаре» (1853 г.), нарисованный для сэра Сэмюэля Мортона Пето в Сомерлейтон-холле , Саффолк (который сегодня открыт для публики)
  • Заброшенные (1856; не отслеживаются с 1930)

Он также выполнил две заметные серии венецианских сюжетов, одну для бывшей столовой в Bowood House, Wiltshire , для 3-го маркиза Лэнсдауна , другую для герцогини Сазерленд в Trentham Park, Стаффордшир . [2] Ни один из домов не сохранился, но некоторые работы Стэнфилда для Боууда все еще можно увидеть там (нынешний дом и парк Боууда, открытые для публики, являются преобразованием старого конюшенного квартала). Он иллюстрировал « Живописные однолетние растения» Хита за 1832–1834 годы, а в 1838 году опубликовал сборник литографических изображений Рейна , Мозеля и Мааса.; сорок предметов с обеих сторон Ла-Манша также были выгравированы на стали под названием « Пейзажи побережья Стэнфилда» (1836 г.). Среди литературных произведений, для которых он иллюстрировал, были « Пират и три резца» капитана Марриэт (1836), « Бедный Джек» (1840), а также жизни и произведения лорда Байрона , Джорджа Крэбба и Сэмюэля Джонсона , в основном в редакциях Джона Мюррея .

Оценка [ править ]

На искусство Стэнфилда сильно повлияла его ранняя практика художника-сценографа. Но, хотя в его работах всегда присутствует оттенок зрелищности и живописности, и хотя их цвет имеет тенденцию быть довольно сухим и жестким, они большие и эффективные в обращении, мощные в их обработке широких атмосферных эффектов и выразительности. композиции, и они демонстрируют наиболее полное знание художественных материалов, с которыми имеет дело их художник. [2] Джон Раскинсчитал его обращение с морем и облаками очень высокого уровня и называл его «лидером наших английских реалистов». Желая, чтобы он был иногда «менее прекрасным и более ужасным», Раскин также указал на превосходные достоинства его набросков, особенно акварельных, по сравнению с часто надуманными живописными качествами многих из его выставленных масел и акварелей, на которых были основаны опубликованные гравюры. .

Смерть и наследие [ править ]

За последние 10 лет здоровье Стэнфилда ухудшилось. Он умер в Хэмпстеде , Лондон, 18 мая 1867 года; на его мольберте висела незаконченная картина, а на выставке Королевской академии висела предыдущая работа «Схватка у Гельголанда» . Он был похоронен на католическом кладбище Кенсал-Грин . [6] Пожизненный друг Стэнфилда, писатель Чарльз Диккенс., был одним из последних посетителей, которых видел Стэнфилд в день своей смерти. После смерти Стэнфилда Диккенс писал: «Он был душой откровенности, щедрости и простоты. Самый добродушный, самый ласковый, самый любящий и самый любимый из людей. Успех ни на мгновение не баловал его ... Он не баловал его ... когда-то был моряком, и все лучшие качества, которые обычно приписываются морякам, принадлежащие ему и утонченные в нем влиянием его Искусства, составляли единое целое, которое вряд ли можно часто увидеть ».

В 1870 году, через три года после его смерти, Стэнфилд был награжден крупной ретроспективой его работ на первой Зимней выставке Королевской академии. Оценивая шоу, The Times писала: «Нет английских художников, чьи работы завоевали бы более широкую и более теплую популярность за пределами художественной границы. Практическое владение Стэнфилдом художником композиции, его безошибочное чувство приятного и живописного в сюжете и эффект, его приятный и жизнерадостный цвет и, наконец, не в последнюю очередь, широкое применение, к которому он обратил свои знания и любовь к морю и судоходству ... (все) добавили к всеобщему восхищению, которое он завоевал своим непревзойденным мастерством рисования сцен, (и ) объединились, чтобы сделать его одним из самых популярных, если не самым популярным, пейзажистов ".

Личная жизнь [ править ]

Стэнфилд восхищался не только его искусством, но и его личной простотой и скромностью. Он родился католиком и становился все более набожным в среднем возрасте после потери в 1838 году своего старшего сына от второго брака (с Ребеккой Адкок), а затем, в 1850-х годах, обоих детей от первого брака (с Мэри Хатчинсон, умерший при родах). Его старший выживший сын Джордж Кларксон Стэнфилд (1828–1878 гг.) Также рисовал похожие сюжеты и в основном обучался у отца. Другой сын, Фрэнсис Стэнфилд (1835–1914), был английским католическим священником, который известен тем, что написал несколько известных гимнов. Его внук от дочери Гарриет, Джозеф Ридгард Бэгшоу также был художником-маринистом. [7]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Кларксон Стэнфилд, художник, 1793-1867" . www.rideau-info.com . Проверено 7 февраля 2019 .
  2. ^ a b c d e Чисхолм 1911 .
  3. ^ Lambourne 1999 , стр. 159.
  4. ^ Lambourne 1999 , стр. 156-157.
  5. ^ Lambourne 1999 , стр. 157-159.
  6. ^ Уильямсон 1912 .
  7. ^ Burnand 1908 , стр. 13.
  • Burnand, FC , ed. (1908). Католик Кто есть кто . Лондон: Бернс и Оутс.
  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Стэнфилд, Уильям Кларксон ». Британская энциклопедия . 25 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 773.
  • Ламбурн, Лайонел (1999). Викторианская живопись . Лондон: Phaidon Press.
  • Уильямсон, Джордж Чарльз (1912). «Уильям Кларксон Стэнфилд»  . В Herbermann, Charles (ред.). Католическая энциклопедия . 14 . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.CS1 maint: ref = harv ( ссылка )
  • ван дер Мерве, Питер. «Стэнфилд, Кларксон (1793–1867)». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / исх: odnb / 26234 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)

Внешние ссылки [ править ]

  • 103 Картины или после Clarkson Frederick Станфилд на Art UK сайте
  • Работы Кларксона Стэнфилда в Project Gutenberg
  • Работы Кларксона Фредерика Стэнфилда или о нем в Internet Archive