Козима Вагнер

Козима Вагнер в 1879 году, картина Франца фон Ленбаха

Козима Вагнер (урожденная Франческа Гаэтана Козима Лист ; 24 декабря 1837 - 1 апреля 1930) была дочерью венгерского пианиста и композитора Ференца Листа и Мари д'Агулт . Она стала второй женой немецкого композитора Рихарда Вагнера и вместе с ним основала Байройтский фестиваль как выставку его сценических произведений; после его смерти она посвятила остаток своей жизни продвижению его музыки и философии. Комментаторы признали Козиму главным вдохновителем более поздних работ Вагнера, особенно Парсифаля .

В 1857 году, после детства, проведенного в основном под присмотром бабушки и гувернанток, Козима вышла замуж за дирижера Ганса фон Бюлова . Хотя в браке родилось двое детей, в основном это был союз без любви, и в 1863 году Козима начала отношения с Вагнером, который был на 24 года старше ее. Она вышла за него замуж в 1870 году; после его смерти в 1883 году она руководила Байройтским фестивалем более 20 лет, расширив его репертуар, чтобы сформировать Байройтский канон из десяти опер и сделать фестиваль главным событием в мире музыкального театра.

Во время своего руководства Козима выступала против театральных нововведений и строго придерживалась оригинальных постановок Вагнера по его произведениям - подход, продолженный ее преемниками еще долгое время после ее выхода на пенсию в 1907 году. Она разделяла убеждения Вагнера о культурном и расовом превосходстве Германии, и под ее влиянием Байройт стал все больше отождествляется с антисемитизмом . Это было определяющим аспектом Байройта на протяжении десятилетий, в нацистскую эпоху, которая последовала за ее смертью в 1930 году. Таким образом, хотя ее многие считают спасительницей фестиваля, ее наследие остается спорным.

Семейное происхождение и раннее детство [ править ]

Ференц Лист, изображенный во время его романа с Мари д'Агу.

В январе 1833 года 21-летний венгерский пианист и композитор Ференц Лист познакомился с Мари д'Аголт, парижской светской львицей на шесть лет старше его. Антецеденты Мари были неоднозначными; ее мать, немка, из известной франкфуртской банковской семьи, вышла замуж за французского дворянина графа де Флавиньи. ^[1] Мари была замужем с 1827 года за Шарля, графа д'Агута, и родила ему двух дочерей, но союз стал бесплодным. Связанные взаимными интеллектуальными интересами, Мари и Лист завязали страстные отношения. В марте 1835 года пара бежала из Парижа в Швейцарию; игнорируя скандал, который они оставили после себя, они поселились в Женеве, где 18 декабря Мари родила дочь Бландин-Рэйчел. ^{[2] [n 1]}

В последующие два года Лист и Мари много путешествовали в поисках своей карьеры концертного пианиста. В конце 1837 года, когда Мари была беременна вторым ребенком, пара была в Комо в Италии. Здесь, 24 декабря, в отеле на берегу озера в Белладжио родилась вторая дочь. Они назвали ее Франческа Гаэтана Козима, необычное третье имя произошло от святого Космы , покровителя врачей и аптекарей; ^[5] ребенок стал известен как «Козима». Вместе с сестрой ее оставили на попечении кормилиц (обычная практика в то время), а Лист и Мари продолжали путешествовать по Европе. Их третий ребенок и единственный сын, Даниэль, родился 9 мая 1839 года в Венеции. ^[4]

В 1839 году, пока Лист продолжал свое путешествие, Мария пошла на социальный риск, вернувшись в Париж со своими дочерьми. Ее надежды на восстановление своего статуса в городе рухнули, когда ее влиятельная мать, мадам де Флавиньи, отказалась признать детей; Мари не будет принята в обществе, в то время как ее дочери явно на виду. Решение Листа заключалось в том, чтобы забрать девочек из Мари и поместить их со своей матерью, Анной Лист, в ее парижский дом, а Даниэль остался с медсестрами в Венеции. Таким образом, и Мария, и Лист могли продолжить свою независимую жизнь. ^[4] Отношения между парой охладились, и к 1841 году они мало видели друг друга; вполне вероятно, что оба занимались другими делами. ^[6]К 1845 году разрыв между ними был таким, что они общались только через третьих лиц. ^[7] Лист запретил контакты между матерью и дочерьми; Мари обвинила его в попытке украсть «плоды материнской утробы», в то время как Лист настаивал на своем исключительном праве решать будущее детей. Мари пригрозила сразиться с ним «как львица», но вскоре отказалась от борьбы. Хотя они жили в одном городе, она не видела ни одной из своих дочерей пять лет, вплоть до 1850 года. ^[8]

Учеба и юность [ править ]

Козима и Бландин оставались с Анной Лист до 1850 года, к которой в конце концов присоединился Даниэль. ^{[9] [10]} Биограф Козимы Джордж Марек описывает Анну как «простую, необразованную, неземную, но сердечную женщину ... впервые [девочки] испытали то, что должно было коснуться любви». ^[11] Из сестер Бландин, очевидно, была красивее; Козима с ее длинным носом и широким ртом описывалась как « гадкий утенок ». ^{[9] [12]}Хотя отношения Листа со своими детьми были формальными и отдаленными, он щедро заботился о них и обеспечивал их хорошее образование. Обе девочки были отправлены в эксклюзивную школу-интернат мадам Бернар, а Даниэль готовился к поступлению в престижный лицей Бонапарта. ^[8]

В 1847 году Лист познакомился с принцессой Каролиной цу Сайн-Витгенштейн , бывшей женой немецкого принца, жившего в России. К осени 1848 года они с Листом стали любовниками, и их отношения продлились до конца его жизни. Она быстро взяла на себя ответственность за управление жизнью Листа, в том числе за воспитание его дочерей. В начале 1850 года Лист был встревожен, узнав, что Бландина и Козима снова видят свою мать; Его ответ, ведомый принцессой, заключался в том, чтобы забрать их из школы и отдать на постоянное попечение старой гувернантки Кэролайн, 72-летней мадам Патерси де Фоссомброни. Инструкции Листа были ясны - мадам Патерси должна была контролировать каждый аспект жизни девочек: "Она одна должна решать, что им можно разрешить, а что запретить ".^[13]

Бландин и Козима обучались по программе Патерси в течение четырех лет. Биограф Козимы Оливер Хилмес сравнивает этот режим с режимом, который используется для взлома лошадей, ^[14] хотя Марек описывает его как требовательный, но в конечном итоге выгодный для Козимы: «Прежде всего, Патерси научила ее, как должна вести себя« благородная дама », как выходить из нее. карета, как попасть в гостиную, как поприветствовать герцогиню, а не простолюдинку ... и как не выдать себя, когда ей было больно ". ^[15] 10 октября 1853 года Лист прибыл в квартиру Патерси, его первый визит к дочерям с 1845 года. С ним были два коллеги-композитора: Гектор Берлиоз и Рихард Вагнер.. Дочь Кэролайн Мари, которая присутствовала при этом, описала внешность Козимы как «в худшей фазе подросткового возраста, высокая и угловатая, желтоватая ... образ ее отца. Только ее длинные золотистые волосы необычного блеска были красивыми». ^[16] После семейной трапезы Вагнер прочитал группе свой текст для заключительного акта того, что должно было стать Götterdämmerung . Козима, похоже, не произвела на него особого впечатления; в своих мемуарах он просто записал, что обе девушки очень застенчивы. ^[17]

Брак с Гансом фон Бюлов [ править ]

По мере приближения его дочерей к женственности Лист почувствовал, что необходимо изменить их жизнь, и в 1855 году он организовал (несмотря на ожесточенные протесты их матери), чтобы они переехали в Берлин. ^[18] Здесь они находились на попечении Франциски фон Бюлов, чей сын Ганс был самым выдающимся учеником Листа; он отвечал за музыкальное образование девочек, а фрау фон Бюлов следила за их общим и моральным благополучием. ^[19] Ганс фон Бюлов, родившийся в 1830 году, отказался от своего юридического образования после того, как услышал, как Лист дирижирует премьеру оперы Вагнера « Лоэнгрин» в Веймаре.в августе 1850 г. и решил посвятить свою жизнь музыке. После недолгого дирижирования в небольших оперных театрах Бюлов учился у Листа, который был уверен, что станет великим концертным пианистом. ^[20] Бюлов был быстро впечатлен мастерством Козимы как пианиста, в котором он увидел печать ее отца, и у пары возникли романтические чувства друг к другу. Лист одобрил брак, и бракосочетание состоялось в соборе Святой Ядвиги в Берлине 18 августа 1857 года. ^[19] Во время своего медового месяца вместе с Листом они посетили Вагнера в его доме недалеко от Цюриха. ^[21]Этот визит повторился в следующем году, когда Козима, уходя на прощание, потрясла Вагнера эмоциональной демонстрацией: «[S] он упал к моим ногам, покрыл мои руки слезами и поцелуями ... в состоянии ее решить ». ^[22]

Козима, парижанка по воспитанию, с трудом приспособилась к жизни в Берлине, который в то время был более провинциальным городом, чем Париж. ^[23] Ее попытки смешаться с местным обществом, по словам Мари цу Сайн-Витгенштейн, были затруднены "[ее] чрезмерной самооценкой и врожденной язвительностью", которые отталкивали мужчин и женщин из ее круга. ^[24] По крайней мере, сначала Козима интересовалась карьерой своего мужа, поощряя его расширить свою деятельность в составе. Однажды она предоставила ему сценарий, который она написала для оперы, основанной на истории Мерлина , придворного мага короля Артура . Однако из этого проекта ничего не вышло. ^[25]Напряженный профессиональный график Бюлова надолго оставил Козиму одну, в течение которых она работала для французского журнала Revue germanique в качестве переводчика и соавтора. ^[26] В декабре 1859 года она была опечалена смертью своего брата Даниила в возрасте двадцати лет после долгой изнуряющей болезни. Первого ребенка Козимы, дочь, родившуюся 12 октября 1860 года, назвали Даниэлой в память о Даниэле. ^[27] Еще один неожиданный удар для Козимы пришелся на сентябрь 1862 года, когда ее сестра Бландин, которая разделяла большую часть ее воспитания, умерла при родах - с октября 1857 года она была замужем за Эмилем Оливье , парижским юристом. дочь, родившуюся в марте 1863 года, назвали Бландиной Элизабет Вероникой. ^[28]

Бюлов был приверженцем музыки Вагнера; в 1858 г. он занялся подготовкой вокальной партитуры для « Тристана и Изольды» , а к 1862 г. он делал точную копию « Мейстерзингера фон Нюрнберг» . ^[29] Социальные отношения развивались, и летом 1862 года Бюлоусы остались с Вагнером в доме композитора в Бибрихе . Вагнер пишет, что Козима был «преображен», когда он воспроизвел «Прощание Вотана» из « Die Walküre» . ^[28] В октябре 1862 года, сразу после смерти Бландин, Вагнер и Бюлов делили дирижерские обязанности на концерте в Лейпциге.; Вагнер записывает, что во время репетиции «я почувствовал себя совершенно взволнованным видом Козимы ... она показалась мне, как будто она вышла из другого мира». ^[30] В эти годы эмоциональная жизнь Вагнера была в беспорядке. Он все еще был женат на своей первой жене Минне Плэйнер (она должна была умереть в 1866 году) и состоял во внебрачных отношениях. ^[31] 28 ноября 1863 года Вагнер посетил Берлин; пока Бюлов репетировал концерт, Вагнер и Козима совершили долгую поездку на такси по Берлину и заявили о своих чувствах друг к другу: «со слезами и рыданиями», как позже писал Вагнер, «мы скрепили свое признание, что принадлежим друг другу в одиночку». ^[32]

С Вагнером [ править ]

Мюнхен и Трибшен [ править ]

В 1864 году финансовое положение Вагнера изменил его новый покровитель, 18-летний король Баварии Людвиг II , который выплатил композитору долги и предоставил ему щедрую ежегодную стипендию. ^[33] Людвиг также предоставил Вагнеру убежище на берегу озера Штарнберг и большой дом в Мюнхене. ^[34] По наущению Вагнера фон Бюлов занял пост «королевского пианиста» Людвига; ^[35] он и Козима переехали в Мюнхен и сняли дом, удобно расположенный недалеко от дома Вагнера, якобы для того, чтобы Козима могла работать секретарем композитора. ^[34]С 29 июня 1864 года Козима провела более недели наедине с Вагнером на озере Штарнберг, прежде чем фон Бюлов присоединился к ним 7 июля. По словам экономки Вагнера, Анны Мразек, «было легко сказать, что что-то происходит между фрау Козимой и Рихардом Вагнером». Мразек сказал, что позже во время визита фон Бюлов обнаружил свою жену в спальне Вагнера, но, тем не менее, не потребовал объяснений ни от Вагнера, ни от его жены. ^[36] Через девять месяцев после этого визита, 10 апреля 1865 года, Козима родила дочь Изольду . Преданность фон Бюлова Вагнеру была настолько велика, что он принял ребенка как свою собственную и зарегистрировал ее как «законную дочь» Ганса и Козимы фон Бюлов. ^{[37] [n 2]}Вагнер посетил католическое крещение 24 апреля. 10 июня 1865 года в мюнхенском Хофопере фон Бюлов дирижировал премьерой оперы Вагнера « Тристан и Изольда» . ^[39]

Роль Вагнера в суде Людвига стала спорной; В частности, суд встревожила привычка Людвига передавать политические идеи Вагнера своим министрам. Когда Вагнер потребовал увольнения и секретаря кабинета Людвига, и его премьер-министра, общественность возмутилась, и в декабре 1865 года Людвиг неохотно сказал Вагнеру покинуть Баварию. ^[40] Однако король не отказался от своего покровительства или финансовой поддержки. После нескольких месяцев скитаний в марте 1866 года Вагнер прибыл в Женеву , где к нему присоединилась Козима. Они вместе отправились в Люцерн, где нашли большой дом на берегу озера, виллу Трибшен . Вагнер немедленно договорился об аренде дома за счет короля.и к 15 апреля поселилась в своем новом доме.^[41]

Сразу после подписания договора об аренде Вагнер пригласил фон Бюлов и их детей остаться с ним. ^[42] Они провели там лето, ненадолго вернувшись в Мюнхен, прежде чем фон Бюлов уехал в Базель, а Козима вернулась в Трибшен. ^[43] К этому времени фон Бюлов понял отношения своей жены с Вагнером; он писал другу, что «с февраля 1865 года у меня не было абсолютно никаких сомнений в чрезвычайно своеобразной природе положения». Вагнер, стремясь избежать участия Козимы в публичном скандале, обманом заставил Людвига выступить с заявлением в июне 1866 года, в котором провозглашалась неприкосновенность брака фон Бюлов и пообещалось возмездие тем, кто осмелился предположить иное. ^[44]К этому времени Козима была беременна вторым ребенком от Вагнера; дочь Ева родилась в Трибшене 17 февраля 1867 года. Несмотря на все это, фон Бюлов сохранил свою преданность музыке Вагнера. Он был назначен музыкальным руководителем мюнхенского хофопера и погрузился в подготовку к премьере « Мейстерзингера фон Нюрнберг» . Это произошло 21 июня 1868 года под его управлением и имело большой успех. ^[45] Вскоре после этого Козима воссоединился с Вагнером в Трибшене; Вагнер объяснил королю, что она не может вынести оскорблений, которым она постоянно подвергалась в Мюнхене, и желает бежать от мира. ^[46]

В октябре 1868 года Козима попросила мужа о разводе, на что он изначально не соглашался. Скептически настроенным вопрошающим он объяснил ее отсутствие в семейном доме фон Бюлов предполагаемым визитом к сводной сестре в Версале. ^{[47] [48]} В июне 1869 года, сразу после рождения третьего и последнего ребенка Вагнера , Зигфрида , Козима написала фон Бюлову письмо, которое она назвала «последней попыткой взаимопонимания». ^[49] Его ответ был примирительным; он писал: «Вы предпочли посвятить сокровища своего сердца и разума высшему существу: я не только не осуждаю вас за этот шаг, но и одобряю его». ^[50]Судебные процессы продлили брак до 18 июля 1870 года, когда развод был наконец санкционирован берлинским судом. ^[51] После развода фон Бюлов дистанцировался как от Вагнера, так и от Козимы; он больше никогда не разговаривал с Вагнером, а до его следующей встречи с Козимой прошло 11 лет. ^[52]

Вагнер и Козима поженились в Люцерне 25 августа 1870 года в протестантской церкви. ^{[53] [n 3]} В дневнике Козимы на тот день записано: «Да буду я достоин носить имя Р.!» ^[56] Лист не был проинформирован о свадьбе заранее, и сначала узнал о ней из газет. ^[57] Год закончился на высокой ноте для Вагнеров: 25 декабря, в день, когда Козима всегда отмечала свой день рождения, хотя она родилась 24-го числа, она проснулась от звуков музыки. Она вспомнила это событие в своем дневнике: «... звучала музыка, а какая музыка! После того, как она стихла, Р ... передал мне в руки партитуру своего« Симфонического поздравления с днем ​​рождения ». ... Р. поставил свой оркестр на лестнице и таким образом навсегда освятил наш Трибшен! "^[58] Это было первое исполнение музыки, получившей название « Идиллия Зигфрида» . ^[53]

Байройт [ править ]

Строительство Festspielhaus [ править ]

Обман Вагнера по поводу его отношений с Козимой серьезно подорвал его репутацию с Людвигом. Положение усугублялось тем, что Людвиг настаивал, вопреки возражениям Вагнера, чтобы премьеры двух завершенных опер Кольца , Das Rheingold и Die Walküre , были проведены сразу в Мюнхене, а не как часть полного цикла Кольца в какой-то будущий день в какой-то момент. место проведения по выбору Вагнера. ^[59] К огорчению Вагнера, эти премьеры состоялись при Франце Вюлльнере 22 сентября 1869 года и 26 июня 1870 года соответственно. ^[60]Потребность в собственном театре и полном художественном контроле теперь была очевидна для Вагнера. 5 марта 1870 года Козима, согласно ее дневнику, посоветовал ему «найти статью о Байреуте [ sic ] в энциклопедии». ^[61] Вагнер знал город по короткому визиту, который он сделал там в 1835 году; ^[62] его привлекло центральное расположение и тихая немодность. ^[63] Когда он и Козима приехали сюда в апреле 1871 года, они сразу же решили, что построят там свой театр, и что город станет их будущим домом. ^[64]

Вагнер объявил о первом Байройтском фестивале 1873 года, на котором будет исполнен его полный цикл « Кольцо» . ^[64] Осознавая честь, которую такое событие принесет городу, местный совет пожертвовал большой участок земли - «Зеленый холм» - с видом на город, как место для театра. Поскольку Людвиг отказался финансировать проект, начало строительства было отложено, а предложенная дата проведения первого фестиваля была отложена. К весне 1873 г. была собрана лишь треть необходимых средств; Дальнейшие просьбы к Людвигу были первоначально проигнорированы, но в начале 1874 года, когда весь проект был на грани краха, король уступил и предоставил ссуду. ^[65]Полная программа строительства включала красивую виллу «Ванфрид», в которую Вагнер с Козимой и детьми переехали из своего временного жилья 18 апреля 1874 года. ^[66] Театр был завершен в 1875 году, и фестиваль был назначен на следующий. год. Комментируя борьбу за достройку здания, Вагнер заметил Козиме: «Каждый камень красный от моей и твоей крови». ^[67]

В этот период Козима призналась Листу, который выполнял незначительные заказы в католической церкви, что она намеревалась перейти в протестантизм. Ее мотивом могло быть больше желание сохранить солидарность с Вагнером, чем религиозные убеждения; Хильмес утверждает, что в глубине души «Козима оставалась католичкой до самой смерти». ^[55] 31 октября 1872 года Козима приняла свое первое протестантское причастие вместе с Вагнером: «Трогательное событие ... как прекрасна религия! Какая еще сила могла вызвать такие чувства!» ^[68]

Первый фестиваль [ править ]

В марте 1876 года Козима и Вагнер были в Берлине, когда узнали, что Мария д'Агул умерла в Париже. Не имея возможности присутствовать на похоронах, Козима выразила свои чувства в письме своей дочери Даниэле: «Мне больше нечего делать, кроме как скорбеть о женщине, которая привела меня в этот мир». ^[69]

Начиная с июня, записи в дневнике Козимы почти полностью состоят из комментариев к репетициям предстоящего фестиваля, иногда горячо одобряющих, часто критических и тревожных; например, она обнаружила, что костюмы «повсюду напоминают вождей красных индейцев ... со всеми признаками провинциальной безвкусицы». ^[70] С начала августа 1876 г. в город стали собираться высокие гости; Людвиг инкогнито присутствовал на генеральных репетициях с 6 по 9 августа, но затем покинул город, вернувшись вовремя, чтобы присутствовать на заключительных выступлениях фестиваля. ^[71] Среди других королевских посетителей были немецкий император Вильгельм I , Дом Педро II из Бразилии и ряд принцев и великих герцогов из европейских королевских семей.^[72] Приехали многие ведущие композиторы Европы: Брукнер , Чайковский , Сен-Санс , ^[73] и отец Козимы, Лист, который занимал при Ванфриде двор среди знатных людей, собравшихся там. ^[71] Также в Байройте была нынешняя любовница Вагнера, Джудит Готье . Маловероятно, что Козима знала об этом романе в это время, хотя, возможно, она питала определенные подозрения. ^{[73] [n 4]} Поведение Козимы как хозяйки фестиваля было описано молодым американским посетителем в резких выражениях: «Мадам Вагнер чрезвычайно любезна и приветлива ... великолепно выглядящая женщина, идеальная королева ...» ^{[73 ]}

Фестиваль начался 13 августа и продлился до 30 числа. Он состоял из трех полных циклов Кольца , все под управлением Ганса Рихтера . ^{[71] [75] [n 5]} В конце критическая реакция варьировалась от норвежского композитора Эдварда Грига , который считал все произведение «божественно сочиненным», и французской газеты Le Figaro , назвавшей музыку « мечта сумасшедшего ». ^[77] Сам Вагнер был далеко не удовлетворен; в письме к Людвигу он назвал певцов Альберта Нимана и Франца Бец «театральными паразитами» и пожаловался, что Рихтер не нашел ни одного правильного темпа. ^[78]Спустя несколько месяцев, как отмечает Козима, его отношение к постановкам было «Никогда, больше никогда!». ^[79]

Парсифаль [ править ]

После завершения фестиваля и отъезда гостей Вагнер и Козима уехали с детьми в Венецию, где оставались до декабря. У фестиваля накопился большой финансовый дефицит; это, а также глубокая художественная неудовлетворенность Вагнера исключали возможность повторения в ближайшем будущем. Настроение Вагнера было таким, что он серьезно подумывал отказаться от всего Байройтского проекта; ^[80] его отвлекло от таких мыслей приглашение провести серию концертов в Лондоне. Оставив детей, он и Козима провели двухмесячный перерыв в Англии, где, среди прочего, Козима познакомилась с писателем Джорджем Элиотом , поэтом Робертом Браунингом и художником Эдвардом Бёрн-Джонсом.(который сделал несколько набросков Козимы, из которых не вышло ни одной законченной картины). 17 мая оба Вагнера были приняты королевой Викторией в Виндзорском замке . ^{[81] [n 6]}

Английский тур собрал немного денег, но вернул Вагнеру настроение. По возвращении он начал работу над « Парсифалем» , ставшим его последней сценической работой , проектом, который будет занимать его большую часть следующих пяти лет. ^[80] Влияние Козимы было таким, что Вагнер утверждал, что он не написал бы другой записки, если бы она не была там. На практическом уровне, когда кредиторы фестиваля начали настаивать на выплате, личная просьба Козимы к Людвигу в 1878 году убедила короля предоставить ссуду для выплаты непогашенного долга и открыть дверь для перспективы второго Байройтского фестиваля. ^{[83] [84]} На день рождения Козимы 25 декабря 1878 года Вагнер нанял оркестр, чтобы сыграть только что сочиненную прелюдию к « Парсифалю».. Концерт также включал идиллию Зигфрида ; Позже Козима писал: «Вот стоит тот, кто вызвал эти чудеса, и он любит меня. Он любит меня!». ^[85]

Прогрессу над « Парсифалем» препятствовало периодически повторяющееся недомогание Вагнера, но к концу 1880 года он объявил, что следующий фестиваль 1882 года будет полностью посвящен новому произведению. ^[86] Вагнер заручился согласием Людвига , что Парсифаль должен проходить исключительно в Байройте, ^[87] , но в свою очередь, Людвиг требовал , чтобы его нынешний Мюнхен капельмейстер , Герман Леви , следует провести фестиваль. Вагнер возражал на основании еврейской веры Леви; Он утверждал, что « Парсифаль» - это «христианская» опера. ^[88]И он, и Козима были ярыми антисемитами; Хильмес предполагает, что Козима унаследовала это в юности от своего отца, от Кэролайн цу Сайн-Витгенштейн, вероятно, от мадам Патерси и, чуть позже, от Бюлова, «антисемита первого порядка». ^[89] Таким образом, антисемитизм Козимы возник раньше, чем ее связь с Вагнером, хотя Марек отмечает, что он вырастил его в ней до такой степени, что уничижительные ссылки на евреев встречаются в среднем на каждой четвертой странице ее журнала объемом 5000 страниц. ^[90] Музыковед Эрик Вернер утверждает, что антисемитизм Вагнера частично проистекает из его первоначальной революционной философии; будучи учеником Прудона, он видел в еврействе «воплощение владения монополистическим капитализмом». ^[91]У Козимы не было такой основы, и в то время как Вагнер сохранил способность пересматривать свои взгляды на основе своего опыта, антисемитизм Козимы был внутренним и остался неизменным. ^[92] Козима записывает изумление Леви, когда ему сообщили о его назначении. ^[93] Людвиг настаивал на том, что, несмотря на возражения Вагнера, назначение останется в силе. ^[88] Леви впоследствии утвердился в качестве верховного дирижера работы, которую критики считали «выше всяких похвал». ^[94]

На втором Байройтском фестивале « Парсифаль» исполнялся 16 раз; на последнем спектакле 29 августа финальную сцену дирижировал сам Вагнер. ^[95] Позже Козима писал о том, как по-разному звучали оркестр и певцы при Вагнере. В целом, она и Вагнер были полностью удовлетворены результатами фестиваля, который, в отличие от своего предшественника, принес приличную прибыль: ^[96] «[Ни разу] дух труда и самоотверженности со стороны художников не утихал. .. Я верю, что можно быть довольным ». ^[97] Одним из диссидентов был голос Фридриха Ницше , который когда-то был преданным другом Вагнера, но позже стал резким критиком. Ницше считал Парсифалямерзость, за которую ответственна Козима; она развратила Вагнера, и, как не немка, она не имела права вмешиваться в дела немецкой культуры. ^[80]

Венеция и вдовство [ править ]

По окончании фестиваля семья Вагнеров отбыла на продолжительное время в Венецию. Для размещения большой компании детей, слуг и ожидаемых гостей они сняли просторные апартаменты в Palazzo Vendramin Calergi с видом на Гранд-канал . ^[98] Главной проблемой в осенние и зимние месяцы было ухудшение здоровья Вагнера; его сердечные спазмы стали настолько частыми, что 16 ноября 1882 года Козима записал: «Сегодня у него не было спазмов!». ^[99] В дневниковой записи Козимы от 12 февраля 1883 г. - последней, которую она должна была сделать, - записано, что Вагнер читал роман Фуке « Ундина» и играл плач Ринемейдов из « Даса Рейнгольда».на рояле. ^[100] Однако основная причина внутренних разногласий могла обнаружиться в отношении Кэрри Прингл, английского сопрано из актерского состава Парсифаля , у которой, по слухам, был роман с Вагнером. По словам Изольды, вспомнив об этом событии много позже, подозрения Прингла привели к яростной ссоре между Козимой и Вагнером утром 13 февраля. Нет убедительных доказательств романа между Вагнером и Принглом, равно как и рассказ Изольды о ссоре не подтвержден какими-либо другими свидетельствами. ^[101] Около полудня того дня у Вагнера случился смертельный сердечный приступ, и он умер в середине дня. ^{[100] [102]}

Козима сидела с телом Вагнера более 24 часов, отказываясь от всякого отдыха и передышки. ^{[101] [n 7]} Во время процесса бальзамирования, который занял следующие два дня, Козима сидела рядом с телом как можно чаще, к ужасу своих детей. Она также попросила своих дочерей остричь волосы, которые затем были зашиты в подушку и положены на грудь Вагнера. ^[103] 16 февраля началось обратное путешествие в Байройт, а в воскресенье 18 февраля кортеж отправился в Ванфрид, где после короткой службы Вагнер был похоронен в саду. Козима оставалась в доме до окончания церемоний; по словам ее дочери Даниэлы, она затем пошла в могилу, «и долго лежала на гробу, пока Фиди (Зигфрид) не пошел за ней». ^[103]После этого она на много месяцев ушла в уединение, почти не видя своих детей, с которыми общалась в основном посредством письменных заметок. ^[104] Среди множества сообщений она получила телеграмму от Бюлова: «Soeur il faut vivre» («Сестра, нужно жить»). ^[105]

Хозяйка Байройта [ править ]

Междуцарствие [ править ]

После смерти Вагнер не оставил ни завещания, ни инструкции по организации Байройтского фестиваля. ^[106] Он написал о будущем: «Я ... не могу вспомнить ни одного человека, который мог бы сказать то, что, по моему мнению, необходимо сказать ... практически нет никого, на мнение которого я мог бы положиться». ^[107] Неуверенная перспектива фестиваля усугублялась полным отказом Козимы от всех контактов, кроме контактов с дочерьми и ее другом и советником Адольфом фон Гроссом. Без участия Козимы фестиваль 1883 года, запланированный Вагнером - 12 спектаклей « Парсифаля», прошел вперед, а Эмиль Скария (исполнивший роль Гурнеманца в опере) выступил в роли художественного руководителя. Актерский состав был в основном актером 1882 года, и Леви остался дирижером.^[108]

По окончании фестиваля Козима получила длинную критическую записку от неизвестного наблюдателя, в которой подчеркивались многочисленные расхождения с направлениями Вагнера. Это, по словам Марек, оказалось решающим фактором в определении миссии ее будущей жизни: поддержание творений Вагнера путем сохранения его интерпретаций. В своем затворничестве Козима узнала о неудачном плане, разработанном Юлиусом Книзе, хормейстером фестиваля, согласно которому Лист должен был взять на себя роль музыкального руководителя, а Бюлов - главным дирижером. Ни Листа, ни Бюлова эта договоренность не заинтересовала, и план умер. ^[109]С помощью Гросса Козима предотвратила любые дальнейшие попытки посторонних лиц взять под свой контроль наследие Вагнера, добившись юридического признания себя и Зигфрида в качестве единственных наследников всей собственности Вагнера, физической и интеллектуальной . Таким образом, она получила неоспоримое преимущество перед любыми другими претензиями в отношении будущего фестиваля. ^[108]

Под контролем [ править ]

В 1885 году Козима объявила, что будет руководить фестивалем 1886 года. Ее пребывание в должности режиссера Байройта длилось 22 года, до 1907 года. За это время она провела 13 фестивалей и, постепенно увеличивая репертуар, установила « Байройтский канон » из десяти зрелых произведений Вагнера. Ее триумвират дирижеров - Леви, Рихтер и Феликс Моттль - разделял музыкальное направление до 1894 года, когда Леви ушел. Рихтер и Моттл служили все годы Козимы, к ним присоединились несколько ведущих дирижеров того времени, ^[110] хотя Бюлов сопротивлялся всем предложениям поучаствовать. ^[111]В ходе своего длительного руководства Козима преодолела опасения жестких покровителей Вагнера, которые считали, как и Ницше в его ранние годы, что произведения Вагнера нельзя доверять не немцу. ^[112] Под ее руководством фестиваль превратился из неуверенной финансовой основы в успешное предприятие, которое принесло семье Вагнер огромное богатство . ^[113]

Хотя историк фестиваля, Фредерик Споттс , предполагает, что Козима была более творческой, чем она представляла, основной целью всех ее постановок было следовать инструкциям и отражать пожелания Мастера: «Нам здесь нечего создавать. , но только до совершенства в деталях ». ^[114] Эта политика вызвала критику, в том числе со стороны Бернарда Шоу , который в 1889 году высмеивал Козиму как «главного летописца». Шоу презирал идею о том, что желания Вагнера лучше всего выражались рабским копированием на протяжении всего времени спектаклей, свидетелем которых он был. ^[115]Десять лет спустя Шоу выделил как черту «стиля Байройта» «невыносимо старомодную традицию наполовину риторических, наполовину историко-живописных взглядов и жестов» и характерного пения, «иногда терпимого, а иногда и отвратительного». ^[116] Подчинение музыки тексту, дикции и изображению персонажей было характерной чертой стиля Байройта; ^[117] Козима, по словам Споттса, превратил принцип ясного изложения в «фетиш ... Результирующий резкий декламационный стиль стал высмеиваться как ... печально известная кора Байройта». ^[118]

Парсифаль выставлялся вместе с другими произведениями на всех фестивалях Козимы, за исключением 1896 года, который был посвящен возрождению цикла Кольцо . В 1886 году, в первый год ее правления , она добавила к канону Тристана и Изольду . ^[110] В суматохе фестиваля Козима отказалась отвлекаться на болезнь своего отца Листа, который потерял сознание после посещения выступления Тристана и умер через несколько дней. Козима наблюдала за отпеванием своего отца и организацией похорон, но отказалась от поминального концерта или любого открытого проявления памяти. По словам ученика Листа Феликса Вайнгартнера , «уход Листа не имел достаточного значения, чтобы омрачить славу Фестиваля даже на мгновение».^[119]

Die Meistersinger была добавлена ​​в 1888 году, Tannhäuser в 1891, Lohengrin в 1894 и Der fliegende Holländer в 1901. ^[110] После того, как фестиваль 1894 Levi ушел в отставку, годы работы в антисемитской среде, наконец, возымели действие. ^[120] На фестивале 1896 года Зигфрид дебютировал как дирижер Байройта в одном из пяти циклов Кольца ; он оставался одним из постоянных дирижеров Байройта до конца срока пребывания Козимы. ^[110]

Как и Вагнер, Козима была готова отказаться от своих антисемитских предрассудков в интересах Байройта, продолжая нанимать Леви, к которому она питала значительное художественное уважение. Однако она часто подрывала его за его спиной в частных письмах и позволяла своим детям подражать ему и издеваться над ним. ^[91] Козима выразил Вайнгартнеру мнение, что «между арийской и семитской кровью не может быть никакой связи». В соответствии с этой доктриной, она не пригласила Густава Малера (еврей по рождению, но перешедший в католицизм) дирижировать в Байройте, хотя она часто принимала его советы по вопросам искусства. ^[91]

Козима была полна решимости сохранить исключительное право Байройта, признанное Людвигом, на исполнение « Парсифаля» . После смерти Людвига в 1886 году это право было ненадолго оспорено его преемником, и эта попытка была быстро разбита Козимой с помощью Гросса. ^[121] Более серьезная угроза исходила от немецких законов об авторском праве, которые защищали произведения только в течение 30 лет после смерти автора; таким образом, Парсифаль потеряет свою защиту в 1913 году, несмотря на любое соглашение с баварским судом. В ожидании, в 1901 году Козима попытался продлить срок защиты авторских прав законом до 50 лет. Она неустанно лоббировала членов рейхстага , и кайзер Вильгельм II заверил ее.его поддержки. Эти усилия не привели к изменению закона. ^[122] В 1903 году, воспользовавшись отсутствием соглашения об авторских правах между Соединенными Штатами и Германией, Генрих Конрид из Нью-Йоркской Метрополитен-оперы объявил, что позже в том же году поставит « Парсифаль» . Козима была в ярости, но ее попытки помешать ему были тщетны; первое из 11 представлений состоялось 24 декабря 1903 года. Предприятие имело успех у публики и критиков, хотя, по мнению Козимы, это было «изнасилование»; ее враждебность к митрополиту длилась до конца ее жизни. ^[123]

К началу нового столетия три дочери Козимы вышли замуж: Бландина за графа Бьяджо Гравина в последние дни фестиваля 1882 года, ^[96] Даниэла за историка искусства Генри Тоде 3 июля 1886 года ^[124] и Изольда. , первый ребенок Cosima в Вагнера, который женился на молодой дирижер, Франц Beidler  [ де ] , 20 декабря 1900 г. ^[125] младшая дочь, Ева , отверг многочисленные женихов остаться секретарем ее матери и компаньоном для остальной части пребывания Cosima в. ^[126]

Передача власти [ править ]

8 декабря 1906 года, будучи директором фестиваля того года, Козима перенесла приступ Адамса-Стокса (форма сердечного приступа), когда навещала своего друга принца Гогенлоэ в Лангенбурге . ^[127] К маю 1907 года стало ясно, что ее здоровье таково, что она больше не может оставаться у власти в Байройте; теперь эта ответственность перешла к Зигфриду, ее давнему наследнику. ^[128] Наследование было осуществлено на фоне семейных разногласий; Бейдлер считал, что у него есть права, отчасти благодаря своему большему дирижерскому опыту, а также потому, что он и Изольда родили единственного внука Вагнера, сына, родившегося в октябре 1901 года, который мог установить династическую преемственность. ^[129]Требования Бейдлера были отклонены Козимой и Зигфридом; он больше никогда не дирижировал в Байройте, и разлад между Бейдлерами и Козимой со временем перерос в крупную семейную вражду. ^[130]

Пенсия, упадок и смерть [ править ]

Козима переехала в комнаты в задней части Ванфрида, вдали от повседневной суеты дома, где она проводила свои дни в окружении вещей Вагнера и многочисленных семейных портретов. Хотя сначала Зигфрид обсуждал с ней свои фестивальные планы, она избегала Festpielhaus, довольствуясь чтением репортажей о постановках. ^[131] Зигфрид внес несколько изменений в производственные традиции, установленные Вагнером и Козимой; Споттс отмечает, что «все, что было заложено его родителями, было сохранено без изменений из чувства строгого сыновнего долга». Только в вопросах, о которых они не говорили, он был готов высказывать свое собственное суждение. ^[132] В результате оригинальные наборы « Парсифаль» оставались в использовании, даже когда они заметно рассыпались; ^[133]Козима и ее дочери считали, что нельзя вносить никаких изменений в декорации, «на которых остановился взор Учителя». ^[134]

В декабре 1908 года Ева, которой тогда был 41 год, вышла замуж за Хьюстона Стюарта Чемберлена , историка британского происхождения, который принял в качестве своего личного кредо фанатичную форму немецкого национализма, основанную на принципах крайней расовой и культурной чистоты. ^[131] Он знал Козиму с 1888 года, хотя его близость с Вагнером простиралась еще в 1882 году, когда он присутствовал на премьере « Парсифаля» . Он последовательно ухаживал за Бландиной, а затем за Изольдой, прежде чем остановился на Еве. ^[135] Козима очень сочувствовал его теориям; по словам Карра, «она полюбила его как сына - возможно, даже больше». ^[136] Чемберлен стал доминирующей фигурой в кругу Вагнера и был в значительной степени ответственен за растущее отчуждение Бейдлеров.^[137] Козима, возможно, не знала о попытках Изольды сблизиться, потому что Ева и Чемберлен скрывали письма Изольды. ^[138] В 1913 году Изольда была фактически лишена наследства, когда она пыталась подтвердить свои права наследницы значительных состояний Вагнера в судебном деле, которое она проиграла. ^{[139] [n 8]} После этого она ушла, и до своей смерти в 1919 году никогда больше не видела и не общалась напрямую с Козимой. ^[141]

Более счастливым семейным событием с точки зрения Козимы была свадьба Зигфрида в 1915 году, в возрасте 46 лет, с Уинифред Уильямс , 18-летней приемной дочерью Карла Клиндворта, который дружил и с Вагнером, и с Листом. ^[142] Когда 5 января 1917 года у пары родился первый сын Виланд , Козима отпраздновал это событие, сыграв отрывки из « Идиллии Зигфрида» на фортепиано Вагнера. ^[143]

Начало Первой мировой войны сократило фестиваль 1914 года; конфликт и политические и экономические потрясения, последовавшие за войной, закрыли Festpielhaus до 1924 года. ^[144] Планы по возобновлению фестиваля совпали с всплеском в Германии крайних националистических политик. Адольф Гитлер , страстный поклонник Вагнера, впервые посетил Ванфрида в 1923 году, и, хотя Козима не принял его, он подружился с семьей и с тех пор стал его постоянным гостем. ^{[145] [146]} Чемберлены вместе с Уинифред стали активными членами нацистской партии , и фестиваль 1924 года стал открытым митингом партии и ее ведущих сторонников. ^[147]В том же году 86-летняя Козима закончила свое долгое отсутствие в театре, посетив генеральные репетиции « Парсифаля» и посмотрев первый акт на открытии спектакля 23 июля. Тенор Лауриц Мельхиор вспомнил, как Зигфрид возвращался из частых посещений небольшой галереи над сценой и говорил: «Мама хочет ...» ^[148]

К 1927 году, когда ей исполнилось 90 лет, здоровье Козимы пошатнулось. День рождения был отмечен в Байройте улицей, названной в ее честь, хотя она не знала; семья думала, что знание праздников может ее возбудить. ^[149] В последние годы своей жизни она была практически прикована к постели, ослепла и лишь время от времени была в сознании. Она умерла 1 апреля 1930 года в возрасте 92 лет; после панихиды в Ванфриде ее тело было перевезено в Кобург и кремировано. ^[150]

Наследие [ править ]

Жизненной миссией Козимы было полное служение Вагнеру и его произведениям; По словам музыкального критика Эрика Зальцмана, она «подчинилась Мастеру телом и душой». При жизни Вагнера она выполняла эту задачу, прежде всего, записывая в свой дневник все аспекты его жизни и идей. После его смерти журнал был заброшен; отныне она будет служить мастеру, увековечивая его художественное наследие через Байройтский фестиваль. ^[151] Руководствуясь Гросс, но также используя свою проницательность - Вернер называет ее «великолепной деловой женщиной», ей удалось сделать фестиваль сначала платежеспособным, а затем прибыльным. ^[91]

Признавая, что Козима была эффективной «хранительницей пламени», комментаторы подвергли критике характер ее наследия. Кольцо историк Дж Холмену описывает его как один из «подавляя консерватизм». Ее политика придерживаться оригинальных сценических концепций Вагнера не была полностью отменена до окончания Второй мировой войны , когда новое поколение возглавило фестиваль. ^[152] Хильмес сравнивает роль Козимы с ролью настоятельницы религиозного сообщества: «сплоченной, квазирелигиозной конгрегации байройтцев, разделяющих общие философские взгляды». ^[153] Антисемитизм был неотъемлемой частью этой философии; хотя в 1869 году Козима выступил против переиздания Вагнера 'антиеврейский трактат " Еврейство в музыке", это было сделано из соображений коммерческой осторожности, а не из соображений осторожности. ^[154] В 1881 году она призвала Вагнера написать эссе «Познай себя» и включить в него тираду против еврейской ассимиляции. ^[155]

Критик и бывший либреттист Филип Хеншер пишет, что «под руководством своего отвратительного зятя, теоретика расы [Чемберлена] ... Козима пыталась превратить Байройт в центр культа немецкой чистоты». Таким образом, продолжает он, «к тому времени, когда она умерла, репутация Вагнера была ... в авангарде ужасного политического динамизма: античные постановки его работ были представлены публике коричневорубашечников ». ^[156] Тесная ассоциация фестиваля с Гитлером и нацистами в 1930-е гг. Была в большей степени делом рук Винифред - открытой сторонницы Гитлера - чем Козимы, хотя Хеншер утверждает, что «Козима виновата не меньше всех». ^{[156] [157]}

Сразу после смерти Козимы некоторые писатели обильно хвалили ее. Эрнест Ньюман , биограф Вагнера, назвал ее «величайшей фигурой, которая когда-либо входила в круг [Вагнера]»; ^[158] Ричард дю Мулен Эккарт, первый биограф Козимы, представил ее как «величайшую женщину века». ^{[159] Со} временем суждения стали более взвешенными и раздельными. Марек завершает свой рассказ, подчеркивая ее роль не только как защитницу Вагнера, но и как его музу: «Без нее не было бы Зигфрида Идиллии , Байройта и Парсифаля ». ^[160] По мнению Хеншера, «Вагнер был гением, но в то же время довольно ужасным человеком.Козима была просто ужасным человеком ».^[156] В 1977 году, через 47 лет после ее смерти, урна Козимы была извлечена из Кобурга и похоронена вместе с Вагнером в саду Ванфрида. ^[150]

Выступления под ее руководством на Байройтском фестивале [ править ]

Символ указывает на Байройтскую премьеру произведения. При Козиме Вагнер Парсифаль был исполнен 97 раз, Тристан и Изольда 24, Die Meistersinger 22, Tannhäuser 21, Lohengrin 6, цикл Ring 18 и Der fliegende Holländer 10. ^[110]

Примечания и ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

Цитаты [ править ]

Библиография [ править ]

• Карр, Джонатан (2008). Клан Вагнера . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-20790-9.
• Дю Мулен Эккарт, Ричард (1930). Козима Вагнер . Нью-Йорк: AA Knopf. OCLC  410838 .
• Гутман, Роберт В. (1971). Рихард Вагнер: Человек, его разум и его музыка . Хармондсворт , Великобритания: Penguin Books. ISBN 978-0-14-021168-9.
• Хилмес, Оливер (2011). Козима Вагнер: Байройтская леди . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-17090-0.
• Холман, Дж (Эймс) К (NOX) (2001). Кольцо Вагнера: спутник слушателя и согласие . Портленд: Амадеус Пресс. ISBN 978-1-57467-070-7.
• Марек, Джордж R (1981). Козима Вагнер . Лондон: Книги Джулии Макрей. ISBN 978-0-86203-120-6.
• Осборн, Чарльз (1992). Полное собрание опер Вагнера . Лондон: ISBN Victor Gollancz Ltd. 978-0-575-05380-9.
• Роза, Пол (1996). Вагнер: гонка и революция . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-17888-9.
• Шоу, Бернард (1898). Идеальный вагнерит . Лондон: Грант Ричардс. OCLC  4815545 .
• Скелтон, Джеффри (редактор) (1994). Дневники Козимы Вагнера: сокращение . Лондон: Pimlico Books. ISBN 978-0-7126-5952-9.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
• Споттс, Фредерик (1994). Байройт: История Вагнеровского фестиваля . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-05777-5.
• Вагнер, Рихард, тр. Грей, Эндрю (1983). Моя жизнь . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-22929-6.
• Уотсон, Дерек (1989). Мастера-музыканты: Лист . Лондон: ISBN JM Dent & Sons Ltd. 978-0-460-03174-5.

Внешние ссылки [ править ]

• СМИ, связанные с Козимой Вагнер, на Викискладе?
• Газетные вырезки о Козимом Вагнере в 20 веке Пресс Архивов в ZBW