Американский мастер
Американский ремесленник — американский внутренний архитектурный стиль, вдохновленный движением «Искусства и ремесла» , которое включало дизайн интерьера , ландшафтный дизайн , прикладное и декоративно-прикладное искусство , начиная с последних лет 19 века. Его непосредственными предками в американской архитектуре является стиль гальки , который положил начало отходу от викторианского орнамента к более простым формам; и стиль прерий Фрэнка Ллойда Райта . Название «Мастер» было присвоено от мебельщика Густава Стикли , чей журнал The Craftsmanбыл впервые опубликован в 1901 году. Архитектурный стиль наиболее широко использовался в домах на одну семью в Южной Калифорнии малого и среднего размера примерно с 1905 года, так что стиль ремесленника меньшего размера стал известен как «калифорнийское бунгало » . Этот стиль оставался популярным до 1930-х годов, и в настоящее время он продолжает проекты возрождения и реставрации.
Американский стиль ремесленника был американским ответвлением британского движения искусств и ремесел 20-го века , [1] которое началось еще в 1860-х годах. [2]
Преемник других движений 19-го века, таких как готическое возрождение и эстетическое движение [2] , британское движение искусств и ремесел было реакцией на ухудшение качества товаров во время промышленной революции и соответствующую девальвацию человеческого труда. -зависимость от машин и расформирование системы гильдий . [3] Члены движения «Искусства и ремесла» также возражали против викторианского эклектизма, который загромождал комнаты несоответствующими друг другу предметами, имитирующими историческую ценность, в попытке передать ощущение мирской жизни. [4]Движение делало упор на ручную работу, а не на массовое производство, и в некотором смысле было как социальным движением, так и эстетическим, подчеркивая бедственное положение промышленного рабочего и приравнивая моральную прямоту к способности создавать красивые, но простые вещи. Эти социальные течения можно особенно увидеть в трудах Джона Раскина и Уильяма Морриса , очень влиятельных мыслителей движения. [5] Кроме того, приверженцы стремились поднять статус форм искусства, которые до сих пор рассматривались как просто торговля, а не изобразительное искусство. [5]
Американское движение также отреагировало на эклектичную викторианскую «чрезмерно украшенную» эстетику; однако появление движения искусств и ремесел в Америке конца 19 века совпало с закатом викторианской эпохи . Хотя американское движение искусств и ремесел разделяло многие цели британского движения, такие как социальная реформа, возврат к традиционной простоте вместо безвкусных исторических стилей, использование местных природных материалов и возвышение ремесел, оно также могло к инновациям: в отличие от британского движения, которое никогда не очень хорошо понимало, как сделать ручное производство масштабируемым, [5]Американские дизайнеры искусств и ремесел были более опытными в деловой стороне дизайна и архитектуры и могли производить товары для стойкого среднего класса. [2] Густав Стикли , в частности, вызвал отклик у американского населения своей целью облагородить скромные дома для быстро растущего американского среднего класса, воплощенного в стиле Craftsman Bungalow . [6]
