Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о шведском фильме. Об альбоме Доминика Дюваля см. Cries and Whispers (альбом) .

Плач и шепот
Criesandwhispers.jpg
Афиша шведского театрального выпуска
РежиссерИнгмар Бергман
ПроизведеноЛарс-Ове Карлберг
НаписаноИнгмар Бергман
В главных роляхХарриет Андерссон
Кари Сильван
Ингрид Тулин
Лив Ульманн
Инга Гилл
Эрланд Джозефсон
ПередалИнгмар Бергман
Музыка отИоганн Себастьян Бах
Фредерик Шопен
КинематографияСвен Нюквист
ОтредактированоСив Лундгрен
Производственная
компания
Дата выхода
  • 21 декабря 1972 г. (США) ( 1972-12-21 )
  • 5 марта 1973 г. (Швеция) ( 1973-03-05 )
[1]
Продолжительность
91 минута [2]
СтранаШвеция
ЯзыкШведский
Бюджет450 000 долларов США [3]
Театральная касса2130705 шведских крон (Швеция)
1,5 миллиона долларов (США) [4]

Плач и шепот ( шведский : Viskningar och rop , букв.  «Шепот и плач») - это драматический фильмшведского периода 1972года, написанный и направленный Ингмаром Бергманом, с Гарриет Андерссон , Кари Сильван , Ингрид Тулин и Лив Ульманн в главных ролях. Фильм, действие которого происходит в особняке в конце 19 века, рассказывает о трех сестрах и служанке, которые борются с неизлечимой формой рака у одной из сестер (Андерссон). Слуга (Сильван) находится рядом с ней, в то время как две другие сестры (Ульманн и Тулин) противостоят своей эмоциональной дистанции друг от друга.

Фильм «Плач и шепот», вдохновленный матерью Бергмана, Карин Окерблом, и его видением четырех женщин в красной комнате, был снят в замке Таксинге-Нэсби в 1971 году. Его темы включают в себя веру, женскую психику и поиск смысла страдания, а также ученых. нашли библейские намеки. В отличие от предыдущих фильмов Бергмана, в нем используется насыщенный цвет, в частности малиновый .

После премьеры в Соединенных Штатах, распространяемой Роджером Корманом и New World Pictures , фильм был выпущен в Швеции и показан вне конкурса на Каннском кинофестивале 1973 года . После двух неудачных фильмов Бергмана « Крики и шепоты» имели успех у критиков и коммерческий успех. Он получил пять номинаций на премию Оскар, в том числе одну за лучший фильм (редкость для фильмов на иностранном языке). Кинематографист Свен Нюквист получил премию Американской киноакадемии за лучшую операторскую работу , а « Крики и шепот» получил премию Галдбэгджа за лучший фильм и другие награды.

Фильм вдохновил Иво ван Хоува и Андрея Щербана на экранизацию постановок, а позже оказал влияние на кинематограф. Это было ознаменовано на шведских почтовых марках со ссылкой на сцену, в которой Андерссон и Сильван копируют Пьету .

Сюжет [ править ]

В большом особняке XIX века с красными стенами и коврами Агнес умирает от рака матки . [a] Ее сестры, Мария и Карин, прибывают в дом своего детства и по очереди с горничной Анной присматривают за Агнес. Анна, более религиозная, чем сестры, молится после того, как потеряла свою маленькую дочь. Когда к Агнес приходит доктор Дэвид, он видит свою бывшую возлюбленную Марию. Мария вспоминает их романи ее неудавшийся брак с ее мужем Иоакимом, который нанес себе смертельный удар в ответ на прелюбодеяние. Дэвид говорит ей, что она стала более равнодушной. Агнес вспоминает их мать, которая пренебрегала ею, дразнила ее и благосклонно относилась к Марии, с большим пониманием и вспоминает, как разделяла с ней момент печали. В то время как сестры Агнес остаются эмоционально отстраненными, Анна утешает страдающую Агнес, обнажая ее грудь и обнимая ее на ночь.

Агнес умирает после долгих страданий, и по ее пробуждению священник говорит, что ее вера была сильнее его собственной. Мария говорит Карин, что для них необычно избегать прикосновений друг к другу или вести глубокий разговор. Она пытается дотронуться до Карин, но та отшатывается от этого жеста. Карин вспоминает, как однажды в особняке, борясь с самоповреждениями , она изувечила свои гениталии осколком битого стекла, чтобы оттолкнуть своего мужа Фредрика. Позже Карин обедает с Марией, говоря, что Анна была предана Агнес и, вероятно, заслуживает памятного подарка. Она также показывает свое негодование по поводу того, что Анна знакома с ней и Марией, ее суицидальные наклонности и ненависть к кокетству и поверхностным улыбкам Марии. Сестры мирятся после ссоры, прикасаясь друг к другу.

Во сне Агнес ненадолго возвращается к жизни и просит Карин, а затем Марию подойти к ней. Карин, отвергнутая приглашением, говорит, что у нее все еще есть жизнь, и она недостаточно любит Агнес, чтобы присоединиться к ней. Мария приближается к нежити Агнес, но в ужасе убегает, когда хватает ее, говоря, что она не может оставить мужа и детей. Анна снова входит в комнату и уносит Агнес обратно в кровать, где она прижимает мертвую Агнес на руках.

Семья решает отослать Анну в конце месяца, при этом Фредрик отказывается выплатить ей какое-либо дополнительное выходное пособие, а горничная отклоняет обещанный ей сувенир. Мария возвращается к Иоакиму, и Карин не может поверить заявлению Марии о том, что она не помнит их прикосновения. Анна находит дневник Агнес с отчетом о визите к Марии, Карин и Анне, с общим ностальгическим моментом на качелях . Агнес писала, что «будь что будет, это счастье».

Производство [ править ]

Развитие [ править ]

Платье Ингрид Тулин в образе Карин. Белые платья на красном фоне были ключевым цветовым мотивом в фильме.

По словам Бергмана, он задумал историю в одинокое, несчастное время на Форе, когда он постоянно писал. [8] Он описал повторяющийся сон о четырех женщинах в белой одежде в красной комнате, которые перешептывались друг с другом. Он сказал, что это символизировало его детское представление о душе как о безликом человеке, который был черным снаружи, олицетворяющим стыд, и красным внутри. [9] Устойчивость видения указала Бергману, что это может быть фильм, сказал он [8], и он запланировал «портрет моей матери ... великой возлюбленной моего детства». [9] Карин носит то же имя, что и мать Бергмана, [10] но все четыре женщины-протагониста призваны представлять аспекты ее личности.[11]

На режиссера повлияло и детское воспоминание о морге Софиагеммета :

Молодая девушка, которую только что лечили, лежала на деревянном столе посреди пола. Я откинул простыню и обнажил ее. Она была совершенно обнажена, если не считать пластыря, переходящего от горла к половым органам . Я поднял руку и коснулся ее плеча. Я слышал о холоде смерти, но кожа девушки была не холодной, а горячей. Я поднес руку к ее груди, которая была маленькой и дряблой с торчащим черным соском. На ее животе был темный пух. Она дышала. [12]

Поскольку фильмы Бергмана было трудно продавать, иностранный капитал был недоступен для финансирования фильма. Он решил снимать « Крики и шепоты» на шведском, а не на английском языке (как это было в его предыдущем фильме «Прикосновение» ) и финансировать его через свою продюсерскую компанию Cinematograph. Хотя он использовал 750 000 шведских крон из своих сбережений и занял 200 000 шведских крон, он также попросил Шведский институт кино о помощи с бюджетом фильма в 1,5 миллиона шведских крон. Это вызвало некоторую критику, поскольку Бергман не был начинающим директором, который больше всего нуждался в субсидиях. [13] [14] Чтобы сэкономить деньги, главные актрисы и Нюквист вернули свои зарплаты в качестве ссуд и были номинальными сопродюсерами. [15]

В своей книге « Образы» Бергман писал: «Сегодня я чувствую, что в Persona - а позже в Cries and Whispers - я зашел так далеко, как мог. И что в этих двух случаях, работая в полной свободе, я прикоснулся к бессловесным секретам. что только кино может открыть ». [16] В эссе, прилагаемом к DVD, критик Питер Коуи процитировал режиссера: «Все мои фильмы можно рассматривать как черно-белые, кроме« Криков и шепотов ». [17]

Кастинг [ править ]

Актер [18]Роль
Харриет Андерссон...Агнес
Кари Сильван...Анна
Ингрид Тулин...Карин
Лив Ульманн...Мария (и ее мать)
Андерс Эк...Исак, священник
Инга Гилл...Тётя ольга
Эрланд Джозефсон...Дэйвид
Хеннинг Моритцен...Иоаким
Георг Орлин...Фредрик
Линн Ульманн...Дочь Марии
Лена Бергман...молодая Мария

Когда Бергман писал сценарий, он с самого начала намеревался сыграть Лив Ульманн и Ингрид Тулин . Он объяснил свой выбор Харриет Андерссон из Агнес: «Я бы тоже очень хотел иметь Харриет, поскольку она принадлежит к этой породе загадочных женщин». [13] Андерссон не работал с Бергман в течение многих лет, и он отправил ей заметки, а не полный сценарий. [19] Ульманн описал получение 50-страничного «личного письма» от Бергмана, в котором описывается история, которая началась: «Дорогие друзья, мы собираемся вместе снимать фильм. Это своего рода видение, которое у меня есть, и я буду попробуй описать это ». [20] [b]Андерссон не получил предыстории об Агнес; Сестры Агнес были замужем и имели детей, но Андерссон не был уверен, выходила ли Агнес когда-либо замуж или заболела в раннем возрасте и жила со своей матерью. [19]

У Бергмана и Ульманна были предыдущие романтические отношения, и их дочь Линн Ульманн появляется на картине как дочь Марии и дочери Анны. [23] Другая дочь Бергмана, Лена , также появляется как юная Мария. [13]

Режиссер сначала сказал, что надеется, что Миа Фэрроу будет в фильме: «Давайте посмотрим, получится ли из этого. Вероятно, получится; почему бы и нет?» Однако Фэрроу так и не сняли. [13] Кари Сильван , новичок в фильмах Бергмана, получила роль Фэрроу. [24]

Подготовка к производству [ править ]

Немногие из предыдущих фильмов Бергмана были сняты в цвете. Красный был особенно чувствительным, и оператор Свен Нюквист провел множество фотопробов, чтобы запечатлеть сбалансированные сочетания красного, белого и телесных цветов. [8] К разочарованию членов Шведского института кино, Бергман отказался снимать в своих новых дорогих студиях и снимал на месте в замке Таксинге-Несби . [24] [25] Так как интерьер особняка был обветшал, команда могла рисовать и украшать по своему усмотрению. [24]

Съемки [ править ]

«Плач и шепот» снимали в замке Таксинге-Нэсби, недалеко от Мариефреда .

Основная фотография проходила с 9 сентября по 30 октября 1971 года. [24] Нюквист использовал пленку Eastmancolor , которая уменьшала зернистость и была наиболее чувствительной к цветам. [26] Финальная сцена с качелями на открытом воздухе была снята на ранней стадии производства, чтобы создатели фильма могли получить солнечный свет до наступления более темного сезона. [24] Ульманн сказал, что каждая сцена снималась при естественном освещении, а в помещениях использовались большие окна. [20]

Андерссон описал настроение на съемочной площадке как легкое, противоядие от тяжелого сюжета фильма. Она сказала, что, хотя обычно она читала сценарий и рано ложилась спать во время съемок, создатели фильма не давали ей спать допоздна, чтобы улучшить ее усталый и болезненный вид. [19] Актриса смоделировала свою сцену смерти по образцу смерти своего отца, и Бергман направил ее глубокие, жестокие вдохи. [19]

Темы и интерпретации [ править ]

Предыдущие фильмы Бергмана были сосредоточены на очевидном отсутствии Бога, но ученый Джулиан К. Райс процитировал Бергмана, что он вышел за рамки этой темы. Райс писала, что « Крики и шепоты» после «Молчания» (1963) и « Персона» (1966) больше основывались на психологии и индивидуации . [27] Академик Ева Рюшманн сказала, что психоанализ был очевидным инструментом для изучения фильма, учитывая подсознательные связи между его персонажами. [28]

Семья и отряд [ править ]

Иллюстрация к " Гензель и Гретель " Людвига Рихтера ; как и « Крики и шепоты» , сказка предполагает отказ от семьи.

Профессор Эгиль Торнквист изучил название фильма. Юная Мария шепчет своей матери, а Карин и Мария шепчутся друг другу, когда они сближаются. По словам Торнквиста, «крики связаны с противоположными эмоциями: тоской, бессилием, одиночеством». [29] [c] Профессор Эмма Уилсон описала затруднительное положение семьи, когда Карин чувствовала опасность от прикосновения, а Мария искала «эротического» прикосновения. Однако Марию отталкивает распад Агнес и ее мертвое тело. [31] Рюшманн объяснил отвращение Карин к прикосновениям как результат ее изолированности и сдержанности. [32]Сцена, в которой Анна качает Агнес, предполагает, что прикосновения и ощущения успокаивают, несмотря на «непрозрачный» вопрос об их отношениях, которые можно сравнить с сестринством. [31]

Волшебный фонарь показать сестры пользуются в « Гензель и Гретель », которая показывает чувство Агнес заброшенности и ее матери в пользу Марии; Согласно Рюшманну, история братьев Гримм о единстве братьев и сестер контрастирует с отчуждением сестер. [33] [d] Историк кино П. Адамс Ситни писал, что родители Гензеля и Гретель бросили их в лесу (символика), а рак Агнес - эквивалент ведьмы из сказки братьев Гримм. [36] Резка Карин вульвы означает, что ее муж не будет заниматься с ней сексом, а красное виносимволизирует кровь из чрева. Торнквист писал, что передача Карин крови из ее вульвы в рот означает, что она не будет ни заниматься сексом, ни говорить, а предотвращение общения усиливает одиночество. [37] Ситни писал, что семья наиболее сплочена, когда читала « Записки Пиквика» Чарльза Диккенса , в которых описывалась «мужская солидарность и ухищрения, которым угрожали женские заговоры о браке». [38] По словам Фрэнка Гадо, отряд возвращается после похорон Агнес. Анну увольняют без тепла и сочувствия, а мужчины отказывают ей в денежном вознаграждении, несмотря на годы службы. Мария также отвергает «сентиментальные призывы» Карин. [39]

Киновед Марк Жерве писал, что « Крики и шепоты» не имеют окончательного решения о том, имеют ли страдания и смерть какое-либо значение, цитируя пастора, который выражает свои собственные сомнения и страхи, восхваляя Агнес. Жерве сравнил это с главным героем более раннего « Зимнего света» Бергмана, собственными противоречивыми чувствами Бергмана и его отношениями с его отцом, Эриком , служителем церкви Швеции . [40] [e] Согласно Жерве, концовка представляет решение Бергмана: прикосновение в определенных случаях может сделать жизнь стоящей. [42] Торнквист сравнил финал с « Дикой клубникой» Бергмана 1957 года.; он «указывает на прошлое, на райское существование в этой жизни, на общение, присущее детству, которое позже было утрачено». [29]

Пол и гендерные роли [ править ]

Критик Марко Lanzagorta писал: «Неоспоримо, Крики и шепоты фильм о мире женщин, и очень открытым с точки зрения пола и сексуальной политики , что она изображает». [43] Эта история соответствует мотиву Бергмана о «воюющих женщинах», который мы видели ранее в «Молчании и Персоне», а затем в « Осенней сонате» (1978). [44] Фильм вдохновил людей на эссе о взглядах Бергмана на женщин. [45] Патрисия Эренс писала: «Женщины Бергмана в таких фильмах, как« Персона » и« Крики и шепоты »являются не просто объектами жестокого обращения, но существами, через которые Бергман может выражать свои собственные субъективные страхи, свои многочисленные разочарования и неудачи в сохранении автономии себя и контроля над реальностью » [46].

Феминистки раскритиковали фильм. [45] В Film Quarterly Джоан Меллен признала, что Бергман использовал своих женских персонажей в качестве рупоров, а его женщины означают «дилемму отчужденных, страдающих людей». [47] В фильмах Бергмана женщины и мужчины не могут найти ответов на свои дилеммы; по словам Меллена, мужчины остались без ответа или не могут заботиться ни о ком, кроме себя. Однако она писала, что женщины Бергмана терпят поражение из-за своей биологии и неспособности преодолеть свою сексуальность: «Бергман настаивает на том, что из-за своей физиологии женщины оказываются в ловушке сухой и пустой жизни, в которой они увядают по мере того, как линии начинают появляться на их теле. лица ".[47] Критик Молли Хаскелл назначила " Крики и шепоты".к более поздней фильмографии Бергмана, которая отличалась от его ранних работ взглядом на женщин. Женщины в его ранних фильмах жили в гармонии друг с другом и имели более полные жизни; Бергман использовал женщин в « Криках и шепотах» и своих более поздних фильмах как «проекции своей души», раскрывая его «сексуальное тщеславие». [48] Согласно Хаскеллу, Бергман атаковал своих женских персонажей за атрибуты, которые он им дал: репрессии Карин и сексуальность Марии. [48]

Академик Лаура Хубнер согласилась с точкой зрения эссеиста CineAction Варды Бёрстин, что « Крики и шепот» изображают подавление женщин, но не одобряют подавление, а фильм выступает против патриархата. [49] [50] Рюшманн проследил эмоциональное отчуждение до матери женщины, которая реагирует на гендерные роли той эпохи «скукой, гневом и разочарованием». По словам Рюшманна, ее дочери принимают (или отвергают) ее позицию и при этом причиняют себе вред. [51] Принуждение Агнес к постели может отражать гендерные роли и ожидания женщин в отношении секса, родов и смерти. [52] Автор Биргитта Стин оспаривает то, что она назвала марксистской феминисткой Меллена.анализ, делая перекрестные ссылки на реалистичные и метафорические фильмы Бергмана, чтобы сказать, что они не являются продуктом сексистских взглядов. [45]

Рюшманн процитировал Бергмана, который сказал, что его «непрекращающееся увлечение всей расой женщин является одной из [его] движущих сил. Очевидно, что такая одержимость подразумевает двойственность; в ней есть что-то компульсивное». [28] Однако он сомневался, что существует большая разница между мужчинами и женщинами: «Я думаю, что если бы я сделал« Крики и шепоты » с четырьмя мужчинами в главных ролях, история была бы в основном такой же». [53]

Мифические и библейские намеки [ править ]

Пьета Микеланджело ; Смерть Агнес напоминает Страсти Иисуса.

Хотя очевидное воскрешение Агнес может отражать страх (или желание) Анны, Эмма Уилсон писала, что оно стирает грань между жизнью и сном и может включать сверхъестественную активность. [54] Бергман объяснил сцену:

Смерть - это крайнее одиночество; вот что так важно. Смерть Агнес застряла на полпути в пустоте. Я не понимаю, что в этом есть что-то странное. Да, клянусь Христом, есть! Эта ситуация никогда не была известна ни в реальности, ни в кино. [37]

Торнквист не советовал буквально читать Агнес, воскресшую из мертвых, связывая это с виной сестер. [55]

По словам Ситни, статуя в прологе может быть Аполлоном или Орфеем . Если артистичная, обреченная Агнес соответствует Орфею, а также Бергману, мать Агнес может соответствовать Эвридике (представляющей «зеленый мир»). [56] П. Адамс Ситни пришел к выводу, что « Крики и шепоты» повествуют об «орфическом превращении ужаса в искусство, о потере матери - в музыкальном богатстве осенних красок». [57]

Тетя сестер Ольга использует волшебный фонарь, чтобы рассказывать «Гензель и Гретель», и Ситни связала это с «даром сказок - и тем самым с механизмом психической защиты для экстериоризации инфантильных и эдиповых ужасов». [35] В народной сказке « Золушка » кровоточащие ступни злых сводных сестер как метафора менструации усиливаются резкой Карин вульвы. [58] Ее смех напоминает злую ведьму из «Гензеля и Гретель», поскольку она реагирует на ущерб, нанесенный ее сексуальностью. [58]

Торнквист, видя, что Анна молится за свою мертвую дочь, поедая яблоко, написал: «Поедание яблока связывает Анну, чья мертвая дочь, несомненно, незаконнорожденный ребенок, с канун грехопадения, с первородным грехом ». [59] По словам редактора Рафаэля Шаргеля, Анна, кажется, не замечает святотатства перекуса сразу после богослужения и того, что ее выбор еды - запретный плод . [60]

Törnqvist написал , что Агнес продлена боль и смерть похожа на страсти Иисуса , [61] и Вилсон сравнил положение Агнес рук и ноги к телу Иисуса после его страсти. [54] Гадо также видел параллели с распятием Иисуса и воспоминания о Страстной пятнице и упоминание о Двенадцатой ночи в конце фильма (что он считал ироничным, поскольку Двенадцатая ночь связана с откровением). [39] Шоу волшебных фонарей происходит в Двенадцатую ночь. [33] Ситни, Рюшманн и Ирвинг Сингер описали сцену, в которой Анна убаюкивает Агнес, напоминающую Пьету , [62]с Lanzagorta указанием Микеланджело «s Пьета . [43] Согласно академику Артуру Гибсону, обряд Пьеты становится искуплением: «Анна держит в руках боль, одиночество и грех мира, захваченного невинным Божественным Страдальцем». [63]

Стиль [ править ]

Малиновый широко используется в цветовой гамме фильма .

В 1972 году Variety «s сотрудники определили„постное стиль Бергмана“ , как в том числе„использование затяжных крупным планом, замирает на красный и саундтрек гулкой с тиканье часов, шелест платьев и беззвучные крики погибающих“. [64] Критик Ричард Броуди под названием Криков и Шёпоты часть периода , в котором костюмы заметные. [65] Согласно Жерве, Бергман отказался от прежней строгости в пользу большей эстетики. [11]

Уилсон отметил, что красные комнаты фильма заняты женщинами в белом, и «лазурные, райские образы начала постепенно переходят в малиновый». [12] Продюсер Брюс А. Блок описал его цветовое разнообразие как минимальное с акцентом на «чрезвычайно насыщенный красный». [66] По словам Ричарда Армстронга, пленка Eastmancolor добавила «бледного, слегка онейрического качества». [26] Две комнаты в первой сцене (одна, где спит Мария, а другая - комната Агнес) соединены одними и теми же цветами, включая «кроваво-красные» ковры и портьеры, белые подушки и ночные рубашки. [67] Уилсон заметил, что фильм имеет плавные переходы и затухания в насыщенных красных тонах.[12]Ситни проанализировал цветовую схему « Криса и шепота » , написав, что есть переходы от красного к белому, к красному, от черного к оранжевому и охре (в финальной осенней сцене на открытом воздухе). [68] Кровь, которую можно увидеть, когда муж Марии поранил себя, а Карин разрезала себе вульву, перекликается с более ранним представлением о матери-персонаже, держащей красную книгу напротив своего платья. Ситни связывает это с менструацией и кастрацией . [69]

Уилсон описал и другие способы использования образов: статуи, заполняющие сад, украшения, солнечный свет на часах и вид Марии, раскрывающий «текстуру» ее волос. [67] Изображения следуют друг за другом в пятиминутном прологе без произнесенных слов. [30] Крупные планы Марии в начальной сцене по-детски. [33] Агнес изображена с открытым ртом и влажными глазами, что свидетельствует о ее боли. [70] Ее воспоминания о матери идеализированы с «цветущей зеленью Эдемского сада». [52] Изучая визуальные эффекты и изображение социальной изоляции и траура Бергманом, критики Кристофер Хиткот и Джей Маршалл обнаружили параллели в картинах Эдварда Мунка . [71]

В фильме использована сарабанда Иоганна Себастьяна Баха из Сюиты для виолончели № 5 до минор в исполнении Пьера Фурнье . [18] Отмечая его использование, когда две сестры нежно касаются друг друга, критик Робин Вуд написал, что это соответствует использованию Бергманом Баха для обозначения «возможной трансцендентной целостности». [72] [F] Счет также содержит Фредерик Шопен «ы Мазурка ля минор, Op.17 / 4 , в исполнении Kabi Ларетей . [18] По словам музыковеда Алексиса Луко, использование Бергманом мазурки, когда Анна вспоминает о своей умершей дочери, передает «чувственный момент воспоминания». [7]

Звуки используются и по-другому: мертвая дочь Анны, очевидно, слышна, когда Анна находится рядом с колыбелью после смерти Агнес. [54] Часы и колокола пролога более слышны, чем предшествующие им естественные звуки; Борьба Агнес за дыхание вскоре присоединяется к тиканью часов, а редактор Кен Дэнсигер обнаруживает «непрерывность времени и жизни». [30]

Выпуск [ править ]

Все крупные кинопрокатные компании отклонили « Крики и шепоты» , даже когда Бергман попросил аванс в размере всего 75 000 долларов. [14] Права на него в США были куплены Roger Corman 's New World Pictures за 150 000 долларов, и Корман потратил еще 80 000 долларов на маркетинг. [74] По словам продюсера, фильм принес прибыль в 1 миллион долларов и стал самым большим успехом Бергмана в США. [4] Автор Тино Балио сообщил о выручке в США 1,2 миллиона долларов из 803 кинотеатров и назвал его самым успешным фильмом Бергмана с тех пор. Тишина . [74] Чтобы претендовать на 46-ю церемонию вручения премии Оскар., дистрибьюторы поспешили на премьеру Cries and Whispers в округе Лос-Анджелес (за несколько месяцев до шведского релиза). [75] Премьера состоялась 21 декабря 1972 года в Нью-Йорке . [1]

Премьера фильма состоялась 5 марта 1973 года в Стокгольме в театре Spegeln . [1] Позже « Крики и шепот» были показаны вне конкурса на Каннском кинофестивале 1973 года , где Бергман получил сильную положительную реакцию публики. [75]

На 61-м Берлинском международном кинофестивале в феврале 2011 года (с участием Андерссона) фильм « Крики и шепот» был показан в разделе «Ретроспектива». [76] [77] В 2015 году Критерий Коллекция выпустила 2K восстановление на Blu-Ray в области A . [78]

Прием [ править ]

Критический прием [ править ]

Перед выходом фильма оценки Бергмана занизили «Обряд» (1969) и «Прикосновение» (1971). [79] В Швеции критик Svenska Dagbladet Оке Янзон и критик Dagens Nyheter Хансерик Хьертен оценили « Крики и шепот» как поэтически оформленное психологическое исследование. [80] Критик О. Фосс написал менее позитивный обзор в Fant , назвав его «рапсодией окаменевших тем Бергмана». [80]

Фильм получил высокую оценку в США. [80] В Нью - Йорк Таймс , Кэнби назвал это «великолепный, перемещение и очень таинственный новый фильм». [81] Роджер Эберт дал « Крису и шепоту» четыре звезды (из четырех) в своем первоначальном обзоре: «Мы опускаемся ниже, чувствуя клаустрофобию и сексуальное беспокойство, понимая, что мы были окружены видением режиссера, который абсолютное мастерство своего искусства ». [82] Сотрудники Variety похвалили это направление за «гипнотическое воздействие». [64] В Нью-Йорке , Джудит Крист.назвал его «гениальным произведением - безусловно, самым сложным, наиболее проницательным и самым гуманным из произведений Бергмана на сегодняшний день». [83] Франсуа Трюффо провел театральное сравнение, заявив, что фильм «начинается, как « Три сестры » Чехова, а заканчивается как « Вишневый сад », а между ними больше похоже на Стриндберга ». [84]

Критик Empire Дэвид Паркинсон дал « Крикам и шепотам» пять звезд в 2000 году, написав, что фильм соответствует подмножеству «исследования персонажей», в котором Бергман был знатоком. [79] Рецензируя DVD в The New Yorker , Ричард Броуди сказал, что, несмотря на то, что он был установлен в определенный период, эмоциональная драма находит отклик у современной аудитории. [65] Эберт добавил его в свойсписок« Великих фильмов » в 2002 году, написав, что смотреть фильм «означает прикоснуться к крайностям человеческих чувств. Это настолько личное, настолько проникающее в уединение, что мы почти хотим отвести взгляд». [17] В том году Джеймс Берардинеллиоценил выступление Андерссон как «настолько мощное, что мы чувствуем себя злоумышленниками, наблюдающими за ним. Она кричит, хнычет, умоляет и плачет. Она жаждет смерти и боится ее». Берардинелли считал использование Бергманом малинового цвета эффективным для создания настроения ; «естественные ассоциации, которые вызывает этот цвет, особенно в такой истории, - это грех и кровь». [85] Zendry Svärdkrona в 2003 Aftonbladet обзор назвал его шедевром с прекрасной эстетикой , но неприятным предметом, ссылаясь на Nykvist и Андерссон. [86] Эмануэль Леви похвалил кинематографию фильма и выступления главных героев, назвав результат шедевром 2008 года. [87] Плач и шепот.заняла 154-е место в опросе критиков Sight & Sound , проведенном в 2012 году Британским институтом кино, среди лучших фильмов, когда-либо созданных. [88] Леонард Малтин дал фильму три звезды в своем путеводителе по фильмам 2014 года , высоко оценив его визуальные эффекты, но предупредив зрителей о большом количестве диалогов. [89] Рассматривая Blu-ray в 2015 году, критик SF Gate Мик Ласалль назвал Cries and Whispers «шедевром», в котором красный цвет имел важное значение. [90] Критик Los Angeles Times Энди Кляйн поместил фильм «твердо в стиле экзистенциальной / эмоциональной тоски лучшей работы [Бергмана]», назвав его триумфальным возвращением из «Прикосновения». , и пошутил насчет сцены воскрешения: «Да, технически это фильм о зомби ». [91]

Дон Друкер написал отрицательный отзыв в Чикаго Читателе , критикуя отсутствие вещества, [92] и Time Out ' обзор s назвал фильм „ отвлекающим маневром “ по сравнению с более чистым Бергманом психологических драм . [93] В обзоре журнала Slant Magazine 2015 года Клейтон Диллард выразил разочарование по поводу того, что рак Агнес не изображается как таковой (вместо этого она выражает страстную боль), а причинение себе вреда Карин четко не объясняется. [94]

Похвалы [ править ]

«Крики и шепот» выиграли три категории на 9-м конкурсе Guldbagge Awards в Швеции, включая « Лучший фильм» . [95] В Каннах он выиграл технический гран-при . [96] Это был четвертый иностранный фильм когда - либо номинировался на премию Американской киноакадемии за лучший фильм , [г] в дополнение к четырем другим номинациям на 46 - й награды Академии ; Свен Нюквист победил в номинации «Лучшая операторская работа» . [98]

Фильм был номинирован на несколько наград и получил несколько наград от ассоциаций критиков и фестивалей. На 27 - Британской академии кино Награды , Свен Нюквист был номинирован на лучшую операторскую работу и Ингрид Тулин за лучшую роль второго плана ; [99] на 30-м конкурсе « Золотой глобус» он был номинирован на лучший фильм на иностранном языке . [100]

НаградаДата церемонииКатегорияПолучатель (и)РезультатСсылка (ы)
Награды Академии2 апреля 1974 г.Лучшая картинаИнгмар БергманНазначен[98]
Лучший режиссерНазначен
Лучший оригинальный сценарийНазначен
Лучшая операторская работаСвен НюквистВыиграл
Лучший дизайн костюмовМарик ВосНазначен
Бодил Награды1974 г.Лучший европейский фильмИнгмар БергманВыиграл[95]
Награды BAFTA1974 г.Лучшая операторская работаСвен НюквистНазначен[99]
Лучшая актриса второго планаИнгрид ТулинНазначен
Каннский кинофестиваль10-25 мая 1973 годаТехнический Гран-при VulcanИнгмар БергманВыиграл[96]
Давид ди Донателло1973Лучший иностранный режиссерВыиграл[101]
Специальный ДэвидХарриет АндерссонВыиграл[102]
Ингрид ТулинВыиграл
Лив УльманнВыиграл
Кари СильванВыиграл
Золотой глобус28 января 1973 г.Лучший фильм на иностранном языкеИнгмар БергманНазначен[100]
Награды Guldbagge29 октября 1973 г.Лучший фильмВыиграл[95]
Лучшая актрисаХарриет АндерссонВыиграл
Особые достиженияСвен НюквистВыиграл
Юсси Награды1975 г.Лучший иностранный режиссерИнгмар БергманВыиграл[95]
Настро д'Ардженто1974 г.Лучший зарубежный фильмВыиграл[95]
Национальный совет по обзору24 декабря 1973 г.Лучший режиссерВыиграл[103]
Лучший фильм на иностранном языкеВыиграл
Лучшие зарубежные фильмыВыиграл
Национальное общество кинокритиков29 декабря 1972 годаЛучший сценарийВыиграл[104]
Лучшая операторская работаСвен НюквистВыиграл
Круг кинокритиков Нью-Йорка3 января 1973 г.Лучший фильмИнгмар БергманВыиграл[105]
Лучший режиссерВыиграл
Лучший сценарийВыиграл
Лучшая актрисаЛив УльманнВыиграл

Наследие [ править ]

В 1981 году PostNord Sverige выпустил почтовую марку с изображением сцены, где Анна держит Агнес, в рамках серии, посвященной истории шведского кино . [106] Вуди Аллена «поздние фильмы с, в том числе 1978 в Interiors и 1987 года Ханна и ее сестры , находились под влиянием Крики и шепоты , [ч] , как это было Маргарета фон Тротта » s 1979-1988 трилогия: Сестры, или Баланс счастья , Марианна и Джулиана и Любовь и Страх . [107] В 2017 году в музее Халлвила были выставлены костюмы изПлач и шепот и другие фильмы Бергмана. [108]

Он был адаптирован для сцены. Андрей Щербан поставил « Крики и шепоты» в 2010 году для Венгерского театра Клуж, инсценировав историю Бергмана и постановку фильма. [109] Иво ван Хов поставил адаптацию 2009 года на фестивале Бергмана в шведском Королевском драматическом театре , [110] и в 2011 году в Бруклинской музыкальной академии с Крисом Нитвельтом в роли Агнес, перенеся историю в современную обстановку, сократив использование красный и заменив классическую музыку фильма современными песнями, в том числе " Cry Baby " Дженис Джоплин . [111]

Заметки [ править ]

  1. ^ Болезнь Агнес многими авторами определяется как рак матки. [5] [6] [7]
  2. ↑ Перед смертью режиссера в 2007 году Ульманн снялся в 11 его работах и ​​стал известен как его муза. [21] Роджер Эберт заметил, что «жизни Бергмана и Ульманна были переплетены со времен Персоны , и это было самым важным фактом в ... артистической жизни [Ульманна]», и у них также была дочь Линн Ульманн . [22]
  3. ↑ Бергман утверждал, что название было получено из описания музыки Вольфганга Амадея Моцарта . [8] Редактор Кен Дэнсигер альтернативно связал название со звуками, которые издают, когда умирают. [30]
  4. ↑ Бергман вспоминал, какв 10 летполучил свой волшебный фонарь от тети. [34] В своей автобиографии он описал это как лично значимое, а также изобразил волшебный фонарь в « Фанни и Александр» (1982). [35]
  5. ↑ Ранее в своем фильме 1963 года « Зимний свет» , в котором главный герой священника боролся со своей верой, видя страдания в мире, Бергман сделал редкий шаг, поделившись сценарием с Эриком, и похвастался, что последний прочитал его трижды. Бергман, возможно, пытался сообщить, что понимает Эрика, хотя имя персонажа, Эрикссон (сын Эрика), может указывать на то, что персонаж представляет Бергмана больше, чем его отца. [41]
  6. ↑ Вуд соединил это использование музыки Иоганна Себастьяна Баха с «Тишиной», гдеиграют вариации Гольдберга , и « Осенней сонатой», где она используется в момент единства, и противопоставил ее более мрачному использованию в « Сквозь темное стекло» и « Персона» . [73]
  7. ↑ « Плач и шепот» стал четвертым фильмом на иностранном языке в истории Академии, получившим эту номинацию после « Великих иллюзий» , « Z» и «Эмигранты» . [97]
  8. ^ Рюшманн определил Интерьеры как «самое искреннее почтение Аллена», учитывая отношения сестринских персонажей к их подавленной матери; Ханна и ее сестры «повторяют его фокус на трех сестрах», но уделяют больше внимания мужским персонажам. [107]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Стин 2005 , стр. 299.
  2. ^ Shargel 2007 , стр. XV.
  3. ^ Shargel 2007 , стр. 133.
  4. ^ а б Корман и Джером 1990 , стр. 190.
  5. ^ Törnqvist 1995 , стр. 147.
  6. ^ Таппер 2017 , стр. 100-101.
  7. ^ а б Луко 2015 .
  8. ^ a b c d Нюрерёд, Мари; Бергман, Ингмар (2015). Введение Ингмара Бергмана . Плач и шепот (Blu-ray). Коллекция критериев .
  9. ^ а б Гадо 1986 , стр. 408.
  10. ^ Gado 1986 , стр. 409.
  11. ^ a b Жерве 1999 , стр. 120.
  12. ^ a b c Уилсон, Эмма (2 апреля 2015 г.). «Крики и шепоты: любовь и смерть» . Коллекция критериев. Архивировано 16 ноября 2017 года . Проверено 15 ноября 2017 года .
  13. ^ a b c d "Крики и шепоты" . Фонд Ингмара Бергмана. Архивировано 15 августа 2014 года . Проверено 28 июня 2014 .
  14. ^ a b Стин 2005 , стр. 44.
  15. ^ Gado 1986 , стр. 397-399.
  16. ^ Vermilye 2006 , стр. 123.
  17. ^ a b Эберт, Роджер (18 августа 2002 г.). «Крики и шепоты» . RogerEbert.com . Архивировано 1 октября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  18. ^ a b c Вермилье 2006 , с. 139.
  19. ^ a b c d Коуи, Питер; Андерссон, Харриет (2015). Гарриет Андерсон о криках и шепотах . Плач и шепот (Blu-ray). Коллекция критериев.
  20. ^ a b Long 2006 , стр. 6.
  21. ^ Shanahan, Марк (20 мая 2016). «Лив Ульманн рассказывает об Ингмаре Бергмане» . The Boston Globe . Проверено 11 октября 2017 года .
  22. ↑ Эберт, Роджер (16 февраля 2001 г.). «Лив Ульманн и воспоминания Бергмана» . RogerEbert.com . Проверено 11 октября 2017 года .
  23. ^ Gado 1986 , стр. 414; Жерве 1999 , стр. 133.
  24. ^ а б в г д Коуи, Питер (2015). На съемочной площадке . Плач и шепот (Blu-ray). Коллекция критериев.
  25. ^ "Viskningar och rop (1973) - Inspelningsplatser" (на шведском языке). Svenska Filminstitutet. Архивировано из оригинального 13 июня 2011 года . Проверено 17 января 2010 года .
  26. ^ а б Армстронг 2012 , стр. 84.
  27. Перейти ↑ Rice, Julian C. (Зима 1975). «Крики и шепоты: Полный Бергман». Обзор Массачусетса . 16 (1): 147.
  28. ^ a b Rueschmann 2000 , стр. 128.
  29. ^ a b Törnqvist 1995 , стр. 152.
  30. ^ a b c Dancyger 2013 , стр. 385.
  31. ^ a b Уилсон 2012 , стр. 112.
  32. ^ Rueschmann 2000 , стр. 141.
  33. ^ a b c Rueschmann 2000 , стр. 140.
  34. ^ Steene 2005 , стр. 32.
  35. ^ а б Ситни 2014 , стр. 49.
  36. ^ Ситни, П. Адамс (весна 1989 г.). «Цвет и миф в криках и шепотах». Фильм Критика . 13 (3): 40.
  37. ^ a b Törnqvist 1995 , стр. 157.
  38. ^ Sitney 2014 , стр. 48-49.
  39. ^ а б Гадо 1986 , стр. 420.
  40. Перейти ↑ Gervais 1999 , pp. 120-121.
  41. ^ Gado 1986 , стр. 281-282.
  42. Перейти ↑ Gervais 1999 , p. 121.
  43. ^ a b Ланзагорта, Марко (март 2003 г.). «Крики и шепоты» . Чувства кино . № 25. Архивировано 22 мая 2017 года . Проверено 9 декабря 2017 .
  44. ^ Орр 2014 , стр. 67.
  45. ^ a b c Стин 2005 , стр. 889.
  46. ^ Erens 1979 , с. 100.
  47. ^ a b Меллен, Джоан (осень 1973). «Бергман и женщины: крики и шепоты». Фильм Ежеквартально . 27 (1): 2.
  48. ^ а б Haskell 2016 , стр. 315.
  49. Перейти ↑ Hubner 2007 , p. 136.
  50. ^ Берстин, Вард (январь 1986). «Переосмысление криков и шепотов». CineAction . №3–4. С. 33–45.
  51. ^ Rueschmann 2000 , стр. 136.
  52. ^ a b Rueschmann 2000 , стр. 139.
  53. ^ Таппер 2017 , стр. 50.
  54. ^ a b c Уилсон 2012 , стр. 115.
  55. ^ Törnqvist 1995 , стр. 158.
  56. ^ Sitney 2014 , стр. 48.
  57. ^ Sitney 2014 , стр. 51.
  58. ^ а б Ситни 2014 , стр. 50.
  59. ^ Törnqvist 1995 , стр. 148.
  60. ^ Shargel 2007 , стр. xii.
  61. ^ Törnqvist 1995 , стр. 153.
  62. ^ Rueschmann 2000 , стр. 138; Ситни 2014 , стр. 48; Певица 2009 , стр. 196.
  63. ^ Гибсон 1993 , стр. 27.
  64. ^ a b Персонал (31 декабря 1972 г.). "Вискнингар Оч Роп" . Разнообразие . Архивировано 16 ноября 2017 года . Проверено 15 ноября 2017 года .
  65. ^ а б Броуди, Ричард. «DVD недели: крики и шепоты» . Житель Нью-Йорка . Архивировано 16 ноября 2017 года . Проверено 15 ноября 2017 года .
  66. ^ Блок 2013 , стр. 164.
  67. ^ a b Уилсон 2012 , стр. 107.
  68. ^ Ситни, П. Адамс (весна 1989 г.). «Цвет и миф в криках и шепотах». Фильм Критика . 13 (3): 38.
  69. ^ Ситни, П. Адамс (весна 1989 г.). «Цвет и миф в криках и шепотах». Фильм Критика . 13 (3): 39.
  70. Перейти ↑ Wilson 2012 , p. 108.
  71. ^ Хиткот, Кристофер; Маршалл, Джей (апрель 2013 г.). «Крики и шепоты: Полный Бергман». Квадрант . Vol. 57 нет. 4. С. 84–91.
  72. Перейти ↑ Wood 2012 , p. 258.
  73. ^ Wood 2012 , стр. 258-259.
  74. ^ а б Балио 2010 , стр. 296.
  75. ^ а б Гадо 1986 , стр. 399.
  76. ^ "Вискнингар оч роп" . Берлинский международный кинофестиваль . Архивировано 1 декабря 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  77. ^ Brander, Мария (14 февраля 2011). «Харриет Андерссон:« Ингмар Бергман вар jävligt svartsjuk » » . Expressen (на шведском языке). Архивировано 1 декабря 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  78. ↑ Аткинсон, Майкл (1 июля 2015 г.). «Плач и шепот Бергмана - это откровение на Blu-ray» . Village Voice . Архивировано 14 ноября 2017 года . Проверено 13 ноября 2017 года .
  79. ^ a b Паркинсон, Дэвид (1 января 2000 г.). «Обзор криков и шепотов» . Империя . Архивировано 16 ноября 2017 года . Проверено 15 ноября 2017 года .
  80. ^ a b c Стин 2005 , стр. 300.
  81. ↑ Кэнби, Винсент (22 декабря 1972 г.). «Крики и шепоты» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  82. ↑ Эберт, Роджер (12 февраля 1973 г.). «Обзор фильма« Крики и шепоты »(1973)» . RogerEbert.com. Архивировано 22 февраля 2017 года . Проверено 21 февраля 2017 года .
  83. ↑ Крист, Джудит (8 января 1973). «В правильном направлении». Нью-Йорк . Vol. 6 шт. 2. п. 65.
  84. Перейти ↑ Truffaut 1985 , p. 257.
  85. ^ Берардинелли, Джеймс (2002). «Крики и шепоты» . Reelviews.net . Проверено 1 апреля 2017 года .
  86. ^ Svärdkrona, Zendry (29 августа 2003). "Filmtips 30 августа" . Aftonbladet (на шведском языке). Архивировано 22 ноября 2017 года . Проверено 22 ноября 2017 года .
  87. ↑ Леви, Эмануэль (4 февраля 2008 г.). "Крики и шепоты (1973): Мастерская хроника боли и смерти Бергмана" . Emanuellevy.com . Архивировано 2 декабря 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  88. ^ «Голосует за Viskningar Och Rop (1972)» . Британский институт кино . Архивировано 22 февраля 2017 года . Проверено 21 февраля 2017 года .
  89. Перейти ↑ Maltin 2013 .
  90. ↑ LaSalle, Мик (22 апреля 2015 г.). «Обзор Blu-ray:« Крики и шепоты » » . SF Gate . Архивировано 1 декабря 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  91. ↑ Кляйн, Энди (3 апреля 2015 г.). «Обзор DVD: тоска Бергмана о« Криках »на Blu-ray» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 22 ноября 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  92. ^ Друкер, Дон. «Крики и шепоты» . Читатель Чикаго . Архивировано 16 ноября 2017 года . Проверено 15 ноября 2017 года .
  93. ^ VG. «Крики и шепоты» . Тайм-аут . Архивировано 22 ноября 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  94. ↑ Диллард, Клейтон (31 марта 2015 г.). «Крики и шепоты» . Журнал Slant . Архивировано 17 ноября 2017 года . Проверено 16 ноября 2017 года .
  95. ^ a b c d e "Вискнингар оч роп (1973)" . Шведский институт кино . 2 марта 2014. Архивировано из оригинала 19 января 2015 года.
  96. ^ a b "Le Prix Vulcain de l'Artiste Technicien" (на французском языке). Высшая техника работы с изображением и сыном. Архивировано из оригинального 12 ноября 2008 года . Проверено 14 ноября 2009 года .
  97. ↑ Леви, Эмануэль (25 июля 2006 г.). «Оскар: фильмы на иностранном языке в качестве номинантов на лучший фильм» . Emanuellevy.com. Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 13 ноября 2017 года .
  98. ^ a b «46-я церемония вручения премии Оскар» . Академия кинематографических искусств и наук . Архивировано 2 октября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  99. ^ а б «Фильм 1974 года» . Британская академия кино и телевизионных искусств . Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  100. ^ а б «Плачет и шепчет» . Голливудская ассоциация иностранной прессы . Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  101. ^ "Крики и шепоты" . Колледж Густава Адольфа . Архивировано 18 ноября 2017 года . Проверено 17 ноября 2017 года .
  102. ↑ Lancia 1998 , стр. 258.
  103. ^ "Победители премии 1973 года" . Национальный совет по обзору . Архивировано 3 июня 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  104. ^ «Прошлые награды» . Национальное общество кинокритиков . Архивировано 29 июля 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  105. ^ "1972 Награды" . Круг кинокритиков Нью-Йорка . Архивировано 13 ноября 2017 года . Проверено 12 ноября 2017 года .
  106. ^ Steene 2005 , стр. 1041.
  107. ^ a b Rueschmann 2000 , стр. 124.
  108. ^ Stanelius, Патрик (4 ноября 2017). "Bergmans kostymer visas i anrik miljö" . Enköpings-Posten (на шведском языке). Архивировано из оригинала на 1 декабря 2017 года . Проверено 21 ноября 2017 года .
  109. ^ Zrínyi 2013 , стр. 181.
  110. ^ Wåhlin, Клаас (28 мая 2009). "Bergmans ångest återuppstånden" . Aftonbladet (на шведском языке). Архивировано 22 ноября 2017 года . Проверено 22 ноября 2017 года .
  111. ↑ Ишервуд, Чарльз (26 октября 2011 г.). «Сестра ускользает под пристальным взглядом камеры, в обновлении Бергмана» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 1 декабря 2017 года . Проверено 17 ноября 2017 года .

Библиография [ править ]

  • Армстронг, Ричард (2012). Траурные фильмы: критическое исследование утраты и горя в кино . Джефферсон, Северная Каролина и Лондон: МакФарланд. ISBN 978-0-7864-9314-2.
  • Балио, Тино (2010). Возрождение зарубежного кино на американских экранах, 1946–1973 . University of Wisconsin Press. ISBN 978-0-299-24793-5.
  • Блок, Брюс (2013). Визуальная история: создание визуальной структуры кино, телевидения и цифровых медиа (второе изд.). Амстердам, Бостон, Гейдельберг, Лондон: Тейлор и Фрэнсис. ISBN 978-1-136-04345-1.
  • Корман, Роджер ; Джером, Джим (1990). Как я снял сотню фильмов в Голливуде и не потерял ни цента . Случайный дом. ISBN 978-0-394-56974-1.
  • Дэнсигер, Кен (2013). Техника монтажа фильмов и видео: история, теория и практика (Четвертое изд.). Тейлор и Фрэнсис. ISBN 978-1-136-05282-8.
  • Эренс, Патрисия (1979). Сексуальные стратагемы: мир женщин в кино . Horizon Press. ISBN 978-0-8180-0706-4.
  • Гадо, Франк (1986). Страсть Ингмара Бергмана . Издательство Университета Дьюка. ISBN 978-0-8223-0586-6.
  • Жерве, Марк (1999). Ингмар Бергман: Волшебник и пророк . Монреаль, Кингстон, Лондон и Итака: McGill-Queen's Press - MQUP. ISBN 978-0-7735-1843-8.
  • Гибсон, Артур (1993). Обряд искупления в фильмах Ингмара Бергмана: «Обряд», «Богородица», «Час волка», «Стыд», «Страсть Анны», «Прикосновение», «Плач и шепот» . Эдвин Меллен Пресс. ISBN 978-0-7734-9205-9.
  • Хаскелл, Молли (2016). От благоговения к изнасилованию: обращение с женщинами в фильмах (третье изд.). Чикаго и Лондон: Чикагский университет Press. ISBN 978-0-226-41292-4.
  • Хубнер, Лаура (2007). Фильмы Ингмара Бергмана: Иллюзии света и тьмы . Springer. ISBN 978-0-230-80138-7.
  • Лансия, Энрико (1998). I premi del cinema (на итальянском языке). Gremese Editore. ISBN 978-88-7742-221-7.
  • Длинный, Роберт Эммет (2006). Лив Ульманн: Интервью . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-57806-824-1.
  • Луко, Алексис (2015). «Музыкальные клоны и двойники персонажей Бергмана». Сонаты, крики и тишина: музыка и звук в фильмах Ингмара Бергмана . Нью-Йорк и Лондон: Рутледж. ISBN 978-1-135-02274-7.
  • Мальтин, Леонард (2013). Гид Леонарда Мальтина по фильмам 2014 года . Пингвин. ISBN 978-1-101-60955-2.
  • Орр, Джон (2014). «Приманка архипелага: Бергман-Годар-Новая волна». Демоны современности: Ингмар Бергман и европейское кино . Нью-Йорк и Оксфорд: Berghahn Books. ISBN 978-0-85745-979-4.
  • Рюшманн, Ева (2000). Сестры на экране: братья и сестры в современном кино . Филадельфия: издательство Temple University Press. ISBN 978-1-56639-747-6.
  • Шаргель, Рафаэль (2007). Ингмар Бергман: Интервью . Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-57806-218-8.
  • Певица, Ирвинг (2009). Ингмар Бергман, кинематографический философ: размышления о его творчестве . Кембридж, Массачусетс и Лондон: MIT Press. ISBN 978-0-262-26481-5.
  • Ситни, П. Адамс (2014). Кино поэзии . Оксфорд и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-933704-0.
  • Стин, Биргитта (2005). Ингмар Бергман: Справочное руководство . Издательство Амстердамского университета. ISBN 978-90-5356-406-6.
  • Таппер, Майкл (2017). Лицом к лицу Ингмара Бергмана . Лондон и Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN 978-0-231-85121-3.
  • Торнквист, Эгиль (1995). Между сценой и экраном: Ингмар Бергман направляет . Издательство Амстердамского университета. ISBN 978-90-5356-171-3.
  • Трюффо, Франсуа (1985). Фильмы в моей жизни . Саймон и Шустер. ISBN 978-0-671-24663-1.
  • Вермиль, Джерри (2006). Ингмар Бергман: его жизнь и фильмы . Джефферсон, Северная Каролина и Лондон: McFarland & Company Inc. Publishers. ISBN 978-1-4766-1270-6.
  • Уилсон, Эмма (2012). «Пьета». Любовь, смертность и движущийся образ . Springer. ISBN 978-0-230-36770-8.
  • Вуд, Робин (2012). « Возвращение к персоне ». Ингмар Бергман: Новое издание . Детройт: Издательство Государственного университета Уэйна. ISBN 978-0-8143-3806-3.
  • Зриньи, Ильдико Унгвари (2013). «Живописное повествование кино и театра». В Кате Кребс (ред.). Перевод и адаптация в театре и кино . Рутледж. ISBN 978-1-134-11410-8.

Внешние ссылки [ править ]

  • Плач и шепот на IMDb
  • Плач и шепот на тухлых помидорах
  • Плач и шепот в базе данных Шведского института кино
  • Плач и шепот на AllMovie