Цимон и Ифигения | |
---|---|
Художник | Фредерик Лейтон |
Год | 1884 г. |
Середина | масло на холсте |
Габаритные размеры | 163 см × 328 см (64 дюйма × 129 дюймов) |
Место нахождения | Художественная галерея Нового Южного Уэльса , Сидней , Австралия |
Саймон и Ифигения - картина маслом на холсте Фредерика Лейтона, 1-го барона Лейтона . На картине нет даты, но она была впервые выставлена в Королевской академии художеств в Лондоне в 1884 году. Художественная галерея Нового Южного Уэльса в Сиднее , Австралия, купила ее на аукционе Christie's в Лондоне в 1976 году.
Согласно рассказу, опубликованному в 1897 году, Лейтон провел шесть месяцев в поисках по всей Европе модели, которая соответствовала бы его воображаемому идеалу Ифигении для его предполагаемого изображения Саймона и Ифигении. Он увидел молодую актрису Дороти Дин в театре в Лондоне, и его поиски закончились. [1] Обладая красотой в классическом греческом стиле, Дене имела золотистые волнистые волосы с превосходной текстурой кожи и цветом лица; она была выше среднего, с изящными руками и ногами вместе с «изысканно сформированным бюстом». [1] Она появилась в нескольких других работах Лейтона, включая « Пылающий июнь» , « Греческие девушки, играющие в мяч» и « Саммер Луна» . [1]Лена, одна из младших сестер Дене, изображена на картине в роли рабыни. [2] Другие картины Лейтона, изображающие Ден: «Ванна Психеи» , « Клити» , « Персей и Андромеда» , « Одиночество» , «Возвращение Персефоны» и «Весталочка». [2]
На создание картины ушло восемь месяцев; [1] сначала была сделана последовательность штриховых рисунков, когда Лейтон пытался запечатлеть положение, которое он хотел для центральной фигуры, [3] около 56 - включая некоторые из листвы и других элементов фигуры - известно, что они существуют. [4] Английский искусствовед Питер Нахум описывает картину как «центральную среди более поздних работ Лейтона», [3] мнение, которое, по мнению Рассела Баррингтон, разделяет Лейтон. [5] Картина Лейтона « Идиллия», датируемая несколькими годами ранее, имеет некоторые сходные элементы, но не имеет сложностей, характерных для Саймона и Ифигении . [6]Каждая из двух композиций подчеркивает разницу между светлой кожей женщины и темнокожим мужчиной; на обоих изображена женщина в полный рост, лежащая под деревом, и используются похожие методы освещения. [6]
Общие размеры недатированной картины маслом на холсте 163 на 328 сантиметров (64 на 129 дюймов). [7] На основании Джованни Боккаччо «ы [8] Декамерон , картина изображает сцену из первого рассказа пяти дней; Ифигения спит в лесу, а Саймон, молодой дворянин, стоит, глядя на ее красоту, которая наполняет его вдохновением. [9] Увидев ее, Саймон из плохо воспитанного хама превратился в идеального эрудита . [10] Наум чувствовал, что это «подчеркивает преображающую силу красоты». [3] Боккаччо развивал историю весной; Лейтон предпочел более осеннюю атмосферу. [11]Художник очень точно описал настроение, которое он хотел отразить, описав конкретную настройку времени суток как «самую загадочно прекрасную за все сутки». [5] Он хотел запечатлеть общее впечатление сонливости перед сном, особенно в долгие жаркие дни, когда начинает падать ночь. [11] Действие картины происходит, когда на горизонте над морем видна «простейшая губа луны», а атмосфера «все еще полна призраками», когда солнце уже скрыто на западе. [5]
Ифигения лежит, лицо и туловище слегка повернуто вправо, руки подняты над головой. [3] Ее тело свободно покрыто материалом [11], и изображение ее фигуры описано как «виртуозное» писателем, использующим имя «Ментесума» в его отчете, включенном в Art Amateur о выставке Королевской академии 1884 года. . [12] Другие спящих слуги Ифигения в [11] и собака. [12] Согласно Гринхоу Уайту, Лейтон обладал способностью показать «совершенство покоя» и «самоотверженность и бессознательное состояние сна».и он был использован в полной мере в этой картине и его более ранней работе под названием « Летняя луна» .[13]
Впервые картина была выставлена в Королевской академии художеств на летней выставке 1884 года. [7] После просмотра картины на выставке неназванный французский критик сообщил, что не может припомнить «более оригинального эффекта света и цвета». используется в широком, истинном и идеальном лечении прекрасных форм ». [11] В следующем году, в 1885 году, она была выставлена в Берлине. [5] Это было снова показано в Королевской Академии зимой 1897 года, мемориальная выставка его работ, поскольку Лейтон умер 25 января 1896 года. [14] Он был включен в ежегодную выставку Художественной галереи Гилдхолла в 1897 году. . [7] Сэр В.Е. Катберт Квилтервладел картиной, пока она не была продана среди его коллекции произведений искусства в июле 1909 года. [7] В Великобритании картина несколько раз меняла владельца, среди владельцев которой были Леопольд Альбу и Памела Кавендиш (мать Хью Кавендиша, барона Кавендиша из Фернесса ). перед тем, как быть купленным на аукционе Художественной галереей Нового Южного Уэльса, Австралия, в феврале 1976 года. [7] Он вернулся в Королевскую академию с середины февраля по апрель 1996 года на выставке, посвященной творчеству Лейтона. [7] Художественная галерея Нового Южного Уэльса также приобрела цветовой этюд картины размером 23,5 на 46,5 см (9,3 на 18,3 дюйма) в 1986 году. [15]