Пустыни (1950-1954) представляет собой часть по Edgard Варез 14 ветров ( латуни и деревянные духовые ), 5 ударных игроков, 1 фортепиано и электронной ленты . [1] Ударные инструменты используются из-за их резонансного потенциала, а не используются исключительно в качестве аккомпанемента . [2] По словам Вареза, название пьесы касается «не только физических пустынь из песка, моря, гор и снега, космоса, пустынных городских улиц… но также и далекого внутреннего пространства… где человек одинок в мире тайн. и существенное одиночество ". [2]
Все, что люди пересекают или могут пересечь: физические пустыни, на земле, в море, в небе, на песке, снеге, в межзвездных пространствах или в больших городах, но также и в пустынях человеческого духа , в этом далеком внутреннем мире. космос, в который не может добраться ни один телескоп, где человек один.
Произведение создано как саундтрек к модернистскому фильму . [5] По словам "Blue" Gene Tyranny , "теперь он признан исключительным примером истинно гуманистической музыки". [1] Это «было описано… как атональное , атематическое ,… амотивное », а его оркестровка «была названа тонкой». [2] Как описывает Пол Гриффитс:
План Déserts , беспрецедентный, заключался в том, чтобы столкнуть электронную и оркестровую музыку лицом к лицу: три последовательности «организованного звука» на пленке вставляются в композицию для оркестра духовых, фортепиано и ударных. Бэббит обратил внимание на тонкость, с которой Варез собирает тембры из своего ансамбля, и, действительно, большая часть партитуры предполагает почти веберновскую заботу о мелодии тембра - что-то совершенно новое в музыке Вареза, инструменты, которые используются, например, для изменения цвета. длительных высот, которые представляют собой станции полярности в музыкальном прогрессе. [5]
С электронными секциями на основе заводских звуков и ударных инструментов, Варез начал состав в 1953 году (или 1952 [5] ) на анонимной дар на Ampex магнитофон , далее работал на куске на Пьера Шеффера студии «s в Radiodiffusion-телевизьон Франсез , и пересмотрел его в Центре электронной музыки Колумбии-Принстона . Электронные части были составлены позже, и произведение можно исполнять без них, сократив его продолжительность на семь минут. [2]
Первое исполнение комбинированной оркестровой и звуковой композиции на магнитной ленте было дано в Театре Елисейских полей в Париже 2 декабря 1954 года под управлением Германа Шерхена и Пьера Анри, отвечающего за партию ленты. Эта работа была частью ОРТФ вещания концерта перед совершенно неподготовленной и в основном консервативной аудитории, с Пустыни зажатый между клочья Моцарта и Чайковского . Он вызвал язвительную реакцию как публики, так и прессы. Игорь Стравинский дополнял пьесу, положительно отзываясь о ее «форме, основанной на закономерностях повторяемости и инцидентности». Более того, он оценил попытку объединить живую инструментальную музыку с электронной записью и счел ее «самым ценным достижением в более поздней музыке Вареза». [6]
Источники
- ^ a b "Голубая" Генная Тирания (2010). " Десерты для духовых, ударных, фортепиано и магнитофона ", AllMusic.com .
- ^ a b c d Сицкий, Ларри (2002). Музыка авангарда двадцатого века: биокритический справочник , стр. 533. ISBN 978-0-313-29689-5 .
- ^ Шарбонье, Жорж (1970). Entretiens avec Edgard Varese , стр.156. Париж. Цитируется по Griffiths (1995), p.129.
- ^ Шарбонье, Жорж (1970). Entretiens avec Edgard Varese , стр.156. Париж. Цитируется по Griffiths (1995), p.140.
- ^ a b c Гриффитс, Пол (1995). Современная музыка и после , с.129. ISBN 978-0-19-816511-8 .
- ^ Ремесло, Роберт; Стравинский, Игорь (1982). Диалоги . Калифорнийский университет Press. п. 111. ISBN 0520046501.
Внешние ссылки
- " Варезе: Пустыни ", UMWindOrchestra.com .