Д. У. Гриффит


Дэвид Уорк Гриффит (22 января 1875 - 23 июля 1948) был американским кинорежиссером. Считается одной из самых влиятельных фигур в истории кино, [2] он был пионером в искусстве повествовательного фильма . [3]

Фильм Гриффита « Рождение нации» (1915) принес инвесторам прибыль, но также вызвал много споров, поскольку он изображал афроамериканцев в негативном свете и прославлял Ку-клукс-клан . Нетерпимость (1916) была сделана как ответ его критикам, но не как извинение за негативные образы афроамериканцев в кино. Несколько более поздних фильмов Гриффита также имели успех, в том числе « Сломанные цветы» (1919), « Путь на восток» (1920) и « Сироты бури» (1921), но высокие затраты, которые он нес на производство и продвижение, часто приводили к коммерческим провалам. К моменту выхода его последнего полнометражного фильма «Борьба» (1931) он снял около 500 фильмов .

Вместе с Чарли Чаплином , Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом Гриффит основал United Artists , что позволило им контролировать свои интересы, а не зависеть от коммерческих студий.

Гриффит, гр.  1907 г.

Гриффит родился 22 января 1875, на ферме в Олдхэм Каунти, штат Кентукки , сын Якова Wark «Ревущие Jake» Гриффит, [4] конфедератов армии полковник в американской гражданской войны , который был избран в качестве законодателя штата Кентукки, и Мэри Перкинс (урожденная Оглсби). Гриффит был воспитан как методист [5] и посещал однокомнатную школу, где его учила его старшая сестра Мэтти. Его отец умер, когда ему было 10 лет, и семья боролась с бедностью.

Когда Гриффиту было 14 лет, его мать бросила ферму и переехала с семьей в Луисвилл, Кентукки; там она открыла пансион, который вскоре после этого обанкротился. Затем Гриффит бросил школу, чтобы поддерживать семью, устроившись на работу в магазин галантереи, а затем в книжный магазин. Свою творческую карьеру начал актером в гастрольных компаниях. Тем временем он учился на драматурга, но безуспешно - только одна из его пьес была принята на спектакль. [6] Он отправился в Нью-Йорк в 1907 году, пытаясь продать сценарий продюсеру Edison Studios Эдвину Портеру ; [6] Однако Портер отверг сценарий, но вместо этого дал ему роль в « Спасенных из орлиного гнезда» . [6] Затем он решил стать актером и снимался во многих фильмах в качестве массовки. [7]

Гриффит на съемках фильма «Рождение нации» (1915) с актером Генри Б. Уолтоллом и другими

В 1908 году Гриффит получил роль статиста в « Профессиональной ревности для американской компании Mutoscope and Biograph Company» , где он встретил оператора Билли Битцера , и его карьера в киноиндустрии навсегда изменилась. [8] В 1908 году главный директор Biograph Уоллес Маккатчеон-старший заболел, и его место занял его сын Уоллес Маккатчеон-младший. [9] Маккатчеон-младший не принес студийному успеху; [8] Соучредитель Biograph Гарри Марвин дал место Гриффиту, [8] и он снял короткометражку «Приключения Долли» . В том году он снял для компании 48 короткометражных фильмов.

Среди фильмов, которые он снял в 1909 году, был «Сверчок в очаге» , экранизация романа Чарльза Диккенса . Под влиянием Диккенса на его повествование в собственном фильме Гриффит применил технику сквозного пересечения, когда две истории идут рядом друг с другом, как это видно в романах Диккенса, таких как Оливер Твист . [10] На критику со стороны оператора за то, что он сделал это в более позднем фильме, Гриффит ответил: «Ну, разве Диккенс не так пишет?». [10]

Его короткометражный фильм « В старой Калифорнии» (1910) стал первым фильмом, снятым в Голливуде, штат Калифорния. Четыре года спустя он продюсировал и снял свой первый полнометражный фильм « Юдифь из Ветулии» (1914), один из первых фильмов, снятых в США. «Биография» считала, что более длинные фильмы на данном этапе нецелесообразны. По словам Лилиан Гиш , компания думала, что «такой длинный фильм повредит [аудитории] глаза». [11]

Слева направо: Гриффит, оператор Билли Битцер (за камерой Патэ ), Дороти Гиш (наблюдает за Битцером), Карл Браун (хранит сценарий) и Мириам Купер (в профиль) в кадре из фильма « Нетерпимость» (1916).

Гриффит покинул Biograph из-за сопротивления компании его целям и перерасхода средств на фильм. Он взял с собой свою актерскую труппу и присоединился к Mutual Film Corporation . Там он был сопродюсером биографического боевика «Жизнь генерала Вильи» с Панчо Вилья в главной роли в роли самого себя, снятого на месте в Мексике во время гражданской войны. Он создал студию с Majestic Studios менеджер Гарри Айткеном , [12] , который стал известен как Reliance-Majestic Studios и позже был переименован в Fine Arts Studios. [13] Его новая производственная компания стала самостоятельным производственным подразделением партнером в Triangle Film Corporation вместе с Томасом H. Инс и Keystone Studios ' Mack Сеннетом . Triangle Film Corporation возглавляли Эйткен, который был освобожден от Mutual Film Corporation [12], и его брат Рой.

"> Воспроизвести медиа
Спектакль «Рождение нации» (1915), возможно, самый известный немой фильм Гриффита, признанный историками кино знаковым; время выполнения 03:00:22.

Гриффит направил и спродюсировал «Член клана» через Reliance-Majestic Studios в 1915 году, который стал известен как «Рождение нации» и считается одним из первых полнометражных американских фильмов. [14] Фильм имел успех, но вызвал много споров из-за изображения рабства , Ку-клукс-клана и расовых отношений в период Гражданской войны в США и эпохи восстановления Соединенных Штатов . Он был основан на романе Томаса Диксона-младшего 1905 года «Член клана: исторический роман Ку-клукс-клана» ; в нем южное рабство изображено как безобидное, предоставление прав вольноотпущенникам - как коррумпированный заговор Республиканской партии , а Ку-клукс-клан - как отряд героев, восстанавливающих законный порядок. Этот взгляд на эпоху был популярен в то время и десятилетиями поддерживался историками школы Даннинга , хотя и встречал резкую критику со стороны Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения (NAACP) и других групп. [15] [16]

NAACP попыталась остановить показ фильма. В некоторых городах он прошел успешно, но, тем не менее, был широко показан и стал самым успешным кассовым аттракционом своего времени. Он считается одним из первых фильмов-блокбастеров и побил все рекорды кассовых сборов, которые были установлены до того момента. «Они потеряли из виду заработанные деньги», - отметила Лилиан Гиш в интервью Кевину Браунлоу . [17]

Первые партнеры на миллион долларов: Фэрбенкс, Пикфорд, Чаплин и Гриффит
"> Воспроизвести медиа
«Играть в нетерпимость» (1916), второй по известности немой фильм Гриффита, который также был одним из шести авторов сценария; время выполнения 02:56:26.

Зрители в некоторых крупных северных городах возмутились из-за расового содержания фильма, наполненного действием и насилием. [18] Возмущение Гриффита попытками подвергнуть цензуре или запретить фильм побудило его снять фильм « Нетерпимость» в следующем году, в котором он изобразил последствия нетерпимости в четырех различных исторических периодах: Падение Вавилона ; Распятие Иисуса ; события, связанные с резней в День святого Варфоломея (во время религиозных преследований французских гугенотов ); и современная история. Нетерпимость не была финансовым успехом; он не приносил достаточно прибыли, чтобы покрыть сопровождающее его щедрое роуд-шоу. [19] Гриффит вложил в производство фильма огромный бюджет, который невозможно было окупить кассовыми сборами. [20] Он в основном сам финансировал « Нетерпимость» , что способствовало его финансовому краху на всю оставшуюся жизнь. [21]

«Пир Валтасара», одна из масштабных съемок фильма « Нетерпимость» (1916).

Производственное товарищество Гриффита было распущено в 1917 году, и он перешел в Artcraft, часть Paramount Pictures , а затем в First National Pictures (1919–1920). В то же время он основал United Artists вместе с Чарли Чаплином, Мэри Пикфорд и Дугласом Фэрбенксом; студия была основана на том, чтобы позволить актерам контролировать свои интересы, а не зависеть от коммерческих студий. [22] [23]

Сувенирная программа от презентации DW Griffith «Рождение нации»

Он продолжал делать фильмы, но никогда не достиг кассового Grosses так высоко , как любая Рождении нации или нетерпимости. [24]

Хотя United Artists выжила как компания, связь Гриффита с ней была недолгой. Хотя некоторые из его более поздних фильмов имели хорошие кассовые сборы, коммерческий успех часто ускользал от него. Среди работ Гриффита этого периода - « Сломанные цветы» (1919), « Путь на восток» (1920), « Сироты бури» (1921), «Улица грез» (1921), « Одна захватывающая ночь» (1922) и Америка (1924). Из них первые три были успешными в прокате. [25] Гриффит был вынужден покинуть United Artists после того, как « Isn't Life Wonderful» (1924) потерпел неудачу в прокате.

Основатели United Artists Гриффит, Пикфорд, Чаплин и Фэрбенкс подписывают контракт на поставку фотоаппаратов в 1919 году.

Он снял частичное звуковое сопровождение « Леди тротуаров» (1929) и только два полнозвуковых фильма: « Авраам Линкольн» (1930) и «Борьба» (1931). Ни один из них не имел успеха, и после «Борьбы» он больше не снимался в фильмах.

В 1936 году режиссер Вуди Ван Дайк , который работал учеником Гриффита над « Нетерпимостью» , попросил Гриффита помочь ему в съемках знаменитого эпизода землетрясения для Сан-Франциско , но не дал ему никакого права на фильм. В главных ролях Кларк Гейбл , Жанетт Макдональд и Спенсер Трейси , это был самый кассовый фильм года. [26]

В 1939 году продюсер Хэл Роуч нанял Гриффита для продюсирования фильмов «Мыши и люди» (1939) и « Один миллион до нашей эры» (1940). Он написал Гриффиту: «Мне нужна помощь со стороны продюсера, чтобы выбрать подходящих сценаристов, актеров и так далее, и в целом помочь мне в надзоре за этими картинами». [27]

Хотя Гриффит в конечном итоге не согласился с Роучем по поводу постановки и расстался, Роуч позже настаивал на том, что некоторые сцены в завершенном фильме были сняты Гриффитом. Это сделало бы фильм финальным продуктом, в котором Гриффит принимал активное участие. Однако рассказы актеров вспоминают, что Гриффит руководил только кинопробами и костюмами. Когда Роуч рекламировал фильм в конце 1939 года с Гриффитом в качестве продюсера, последний попросил убрать его имя. [28]

Хотя сегодня кинозрители в основном забыли о нем, многие представители киноиндустрии на протяжении десятилетий внушали ему трепет. В середине 1930-х он был удостоен особого «Оскара» от Академии кинематографических искусств и наук. В 1946 году он совершил импровизированный визит на место съемок эпического вестерна Дэвида О. Селзника « Дуэль на Солнце» , в состав которого входили некоторые из его старых актеров - Лиллиан Гиш, Лайонел Бэрримор и Гарри Кэри . Гиш и Бэрримор обнаружили, что присутствие их старого наставника отвлекает, и они пришли в замешательство; в ответ Гриффит спрятался за декорациями, когда двое снимали свои сцены. [29]

Утром 23 июля 1948 года Гриффит был обнаружен без сознания в холле отеля Knickerbocker в Лос-Анджелесе, где он жил один. Он умер от кровоизлияния в мозг в 15:42 по дороге в голливудскую больницу. [22] Публичная поминальная служба была проведена в его честь в Голливудском масонском храме , но немногие звезды пришли засвидетельствовать свою последнюю дань. Он похоронен на кладбище методистской церкви Mount Tabor в Сентерфилде, штат Кентукки. [30] В 1950 году Гильдия режиссеров Америки предоставила памятник из камня и бронзы для его могилы. [31]

Марка, выпущенная Почтовой службой США в 1975 году в ознаменование столетия со дня рождения Гриффита [32]

Исполнитель и режиссер Чарли Чаплин назвал Гриффита «Учителем всех нас». Такие режиссеры, как Альфред Хичкок , [33] Лев Кулешов , [34] Жан Ренуар , [35] Сесил Б. Демилль , [36] Кинг Видор , [37] Виктор Флеминг , [38] Рауль Уолш , [39] Карл Теодор Дрейер , [40] Сергей Эйзенштейн , [41] и Стэнли Кубрик похвалили Гриффита. [42]

Звезда Гриффита на Голливудской аллее славы на 6535 Hollywood Blvd.

Гриффит, кажется, был первым, кто понял, как можно использовать определенные кинематографические приемы для создания выразительного языка; он получил широкое признание после выхода его книги «Рождение нации» (1915). Его ранние короткометражки, такие как «Мушкетеры Свиной аллеи» (1912), показывают, что внимание Гриффита к размещению камеры и освещению усиливало настроение и напряжение. В процессе Нетерпимость Гриффит открыл новые возможности для среды, создавая форму , которая , кажется, должны больше музыки , чем к традиционному повествованию. [43] [44]

Большая часть наследия Гриффита состоит в том, что он увековечил расистские стереотипы и открыл путь предрассудкам в основных голливудских фильмах. Отказываясь извиняться за сообщения в своих фильмах, он способствовал возрождению Ку-клукс-клана в 1910-х и 1920-х годах, что способствовало началу насилия против чернокожих людей и меньшинств в Соединенных Штатах. Повествование « Утраченное дело» после гражданской войны, сфабрикованное политиками Конфедерации и высокопоставленными военными, было признано фактической историей после того, как зрители увидели его на большом экране. [ необходима цитата ]

  • В эпизоде телевизионного театра Филко 1951 года «Рождение фильмов» были изображены события кинокарьеры Гриффита. Гриффита сыграл Джон Ньюленд .
  • В 1953 году Гильдия режиссеров Америки (DGA) учредила Премию Д. У. Гриффита - высшую награду. Однако 15 декабря 1999 г. тогдашний президент DGA Джек Ши и Национальный совет DGA объявили, что награда будет переименована в «Награду за выслугу DGA». Они заявили, что, хотя Гриффит был чрезвычайно талантлив, они чувствовали, что его фильм «Рождение нации » «помог укрепить невыносимые расовые стереотипы», и поэтому лучше не иметь высшую награду на его имя.
  • В 1975 году Гриффит был отмечен почтовой маркой США за 10 центов. [32]
  • Американский комедийный фильм 1976 года « Никелодеон» отчасти отдает дань уважения создателям немого кино и включает кадры из фильма «Рождение нации» .
  • Средняя школа DW Griffith в Лос-Анджелесе названа в честь Гриффита. [45] Из-за ассоциации Гриффита и расистского характера «Рождения нации» были предприняты попытки переименовать школу, в которой учатся представители меньшинств на 99%. [46]
  • В 2008 году в Музее наследия Голливуда прошел показ самых ранних фильмов Гриффита в ознаменование столетней годовщины его начала работы в кино. [47]
  • 22 января 2009 года Исторический центр Олдхэма в Ла-Гранже, штат Кентукки, открыл 15-местный театр в честь Гриффита. В кинотеатре есть библиотека доступных фильмов Гриффита.

Гриффит имеет шесть фильмов, внесенных в Национальный реестр фильмов США, которые считаются «культурно, исторически или эстетически значимыми». Это «Побег леди Хелен» (1909 г.), «Уголок в пшенице» (1909 г.), «Мушкетеры на свиной аллее» (1912 г.), «Рождение нации» (1915 г.), « Нетерпимость» (1916 г.) и « Сломанные цветы» (1919 г.).

  • Фильмография Д. В. Гриффита
  • DW Гриффит Хаус
  • Ранчо Гриффита (в Сан-Фернандо, Калифорния )
  • Список масонов
  • Список людей из столичного района Луисвилля

  1. ^ a b UPI (23 июля 1948 г.) «Умирает Д. В. Гриффит, 73 года, пионер кино. Юнайтед Пресс. Проверено 11 января 2021 года.
  2. ^ https://www.upress.state.ms.us/Books/D/D.-W.-Griffith
  3. ^ https://content.ucpress.edu/chapters/10054001.ch01.pdf
  4. ^ "DW Гриффит (1875–1948)" . Проверено 3 декабря 2016 года .
  5. ^ Близек, Уильям Л. (2009). Континуум, спутник религии и кино . A&C Black. п. 126. ISBN 978-0-8264-9991-2.
  6. ^ а б в "Д. У. Гриффит" . Spartacus-Educational.com. Архивировано 5 июня 2011 года . Проверено 27 февраля 2019 года .
  7. ^ «Американский опыт | Мэри Пикфорд» . Служба общественного вещания . Проверено 5 июня 2011 года .
  8. ^ а б в "Биография DW Гриффита" . Starpulse.com. 23 июля 1948 . Проверено 5 июня 2011 года .
  9. ^ «Кто есть кто в викторианском кино» . Victorian-cinema.net . Проверено 5 июня 2011 года .
  10. ^ а б «Диккенс на экране: взлеты и падения» . Хранитель . Проверено 21 апреля 2020 года .
  11. ^ Кирснер, Скотт (2008). Изобретая фильмы: эпическая битва Голливуда между инновациями и статус-кво, от Томаса Эдисона до Стива Джобса (1-е изд.). [sl]: CinemaTech Books. п. 13. ISBN 978-1-4382-0999-9.
  12. ^ а б «Д. У. Гриффит: независимый Голливуд» . Cobbles.com. 26 июня 1917 . Проверено 5 июня 2011 года .
  13. ^ «Студия изящных искусств» . Employees.oxy.edu. 9 июня, 1917. Архивировано из оригинального 14 мая 2011 года . Проверено 5 июня 2011 года .
  14. ^ Девор, Дэн. "Рождение нации, (1915)" , Обзор фильма "Справедливость", 23 января 2003 г., Интернет-архив Wayback Machine . Проверено 4 августа 2020 года.
  15. ^ « « Рождение нации »: когда Голливуд прославил KKK» . HistoryNet . 12 июня 2006 . Проверено 27 февраля 2016 года .
  16. ^ Брукс, Ксан (29 июля 2013 г.). «Рождение нации: захватывающий шедевр… и пятно на истории» . Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 27 февраля 2016 года .
  17. Интервью с Лилиан Гиш в эпизоде ​​«Пионеры» сериала «Голливуд» режиссера Кевина Браунлоу и Дэвида Гилла, Thames Television, 1980
  18. ^ «Взлет и падение Джима Кроу» . PBS. 21 марта 1915 . Проверено 5 июня 2011 года .
  19. ^ «20-летний рекорд Гриффита» . Cinemaweb.com . 5 сентября 1928 года Архивировано из оригинала 12 июля 2011 года . Проверено 5 июня 2011 года .
  20. ^ «Обзор фильма о нетерпимости» . Contactmusic.com . 29 мая 2011 . Проверено 5 июня 2011 года .
  21. ^ Жорж Садул (1972 [1965]). Словарь фильмов , П. Моррис, изд. & пер., стр. 158. UCP .
  22. ^ а б «Дэвид У. Гриффит, пионер кино, умирает; продюсер фильмов« Рождение нации »,« Нетерпимость »и« Америка »сделал почти 500 наборов картин, соучредитель стандартов экрана United Artists дал Мэри Пикфорд и Фэрбенкс их начало». Нью-Йорк Таймс . 24 июля 1948 г.
  23. ^ Ву, Элейн (29 сентября 2011 г.). «Мо Ротман умер в возрасте 92 лет; нашел новую аудиторию для Чаплина» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 1 октября 2011 года .
  24. ^ "Американские мастера. Д. У. Гриффит" . PBS. 29 декабря 1998 . Проверено 5 июня 2011 года .
  25. ^ «Последнее растворение» . Журнал Time . 2 августа 1948 . Проверено 14 августа 2008 года .
  26. ^ «Крупнейшие кассовые сборы 1936 года» . Окончательный рейтинг фильмов . Проверено 14 ноября 2017 года .
  27. Ричард Льюис Уорд, История студии Хэла Роуча , стр. 109–110. Университет Южного Иллинойса, 2005 г. ISBN  0-8093-2637-X . В дни своей биографии Гриффит снял два фильма с доисторическими декорациями: « Человеческое происхождение» (1912) и « Грубая сила» (1914).
  28. ^ Уорд, стр. 110.
  29. ^ Грин, Пол (2011). Дженнифер Джонс: Жизнь и фильмы . Макфарланд. п. 69. ISBN. 978-0-7864-8583-3.
  30. ^ Шикель, Ричард (1996). DW Гриффит: американская жизнь . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 31. ISBN 0-87910-080-X.
  31. ^ Шикель, Ричард (1996). DW Гриффит: американская жизнь . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 605. ISBN 0-87910-080-X.
  32. ^ a b «Д. У. Гриффит отмечен выпуском марки 10 центов», The New York Times , 29 мая 1975 г., стр. 29.
  33. ^ Leitch, Томас; Поуг, Лиланд (2011). Товарищ Альфреда Хичкока . Джон Вили и сыновья. п. 50. ISBN 978-1-4443-9731-4.
  34. ^ «Вехи раннего советского кино» . Архивировано из оригинального 23 апреля 2012 года . Проверено 18 октября 2012 года .
  35. ^ «Биография Жана Ренуара» . biography.yourdictionary.com . Проверено 18 октября 2012 года .
  36. ^ «Обзор фильма: Восстановленная« Нетерпимость »запускает фестиваль консервации» . latimes.com . 6 июля 1990 . Проверено 18 октября 2012 года .
  37. ^ «Обзор для короля Видора» . tcm.com . Проверено 18 октября 2012 года .
  38. ^ «Виктор Флеминг: американский кинематографист» . Архивировано из оригинального 14 сентября 2013 года . Проверено 24 апреля 2013 года .
  39. ^ Мосс, Мэрилин (2011). Рауль Уолш: Настоящие приключения легендарного голливудского режиссера . Университетское издательство Кентукки. стр. 181 и 242. ISBN 978-0-8131-3394-2.
  40. ^ "Утренняя классика - Биография и фильмография Карла Дрейера" . matineeclassics.com. Архивировано из оригинального 15 декабря 2013 года . Проверено 9 октября 2012 года .
  41. ^ «Сергей Эйзенштейн - Биография» . leninimports.com . Проверено 9 октября 2012 года .
  42. ^ "Д. У. Гриффит" . Британская энциклопедия . Проверено 30 марта 2015 года .
  43. ^ "Д. У. Гриффит" . Чувства кино . Проверено 27 февраля 2016 года .
  44. ^ «История крупного плана в кино» . Архивировано из оригинала 9 октября 2017 года.
  45. ^ «Средняя школа Гриффита: домашняя страница» . Проверено 3 декабря 2016 года .
  46. ^ «Петиция призывает к изменению названия средней школы Гриффита из-за расизма - Отчет школы Лос-Анджелеса» . Проверено 3 декабря 2016 года .
  47. ^ «Голливудское наследие» . Голливудское наследие. Архивировано из оригинального 26 июля 2011 года . Проверено 5 июня 2011 года .

  • Сеймур Стерн, Указатель творчества Д. В. Гриффита (Лондон: Британский институт кино, 1944–47)
  • Айрис Барри и Эйлин Баузер, Д. У. Гриффит: американский кинематографист (Гарден-Сити, Нью-Йорк: Doubleday, 1965)
  • Кевин Браунлоу, The Parade's Gone By (Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф, 1968)
  • Дэвид Робинсон, Голливуд в двадцатые годы (Нью-Йорк: AS Barnes & Co, Inc., 1968)
  • Лилиан Гиш, Фильмы, Мистер Гриффит и я (Энглвуд, Нью-Джерси: Прентис Холл, 1969)
  • Роберт М. Хендерсон, Д. В. Гриффит: его жизнь и работа (Нью-Йорк: Oxford University Press , 1972)
  • Карл Браун, Приключения с Д. У. Гриффит (Нью-Йорк: Фаррар, Штраус и Жиру, 1973)
  • Эдвард Вагенкнехт и Энтони Слайд, Фильмы Д. В. Гриффита (Нью-Йорк: Корона, 1975)
  • Петрич, Влада , Д. У. Гриффит «Уголок в пшенице: критический анализ». Кембридж, Массачусетс: Университетский центр изучения кино, 1975.
  • Уильям К. Эверсон, американский немой фильм (Нью-Йорк: Oxford University Press, 1978)
  • Ричард Шикель, DW Гриффит: американская жизнь (Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 1984)
  • Уильям М. Дрю, DW Гриффит «Нетерпимость: ее происхождение и ее видение» (Джефферсон, Нью-Джерси: McFarland & Company, 1986)
  • Том Ганнинг, Д. У. Гриффит и происхождение американского повествования: первые годы в биографии (Урбана: издательство Illinois University Press , 1994)
  • Дрю, Уильям М. "Д. В. Гриффит (1875–1948)" . Проверено 31 июля 2007 года .
  • Смит, Мэтью (апрель 2008 г.). «Американские валькирии: Рихард Вагнер, Д. В. Гриффит и рождение классического кино». Модернизм / современность . 15 (2): 221–42. DOI : 10.1353 / mod.2008.0040 . S2CID  144141443 .

  • Библиография книг и статей о Гриффите через Центр медиаресурсов Калифорнийского университета в Беркли
  • Д. У. Гриффит в « Найти могилу»
  • Фотография Гриффита в молодом возрасте в 1890-х или начале 1900-х годов.
  • Д. У. Гриффит в Зале славы Vanity Fair (1918)
  • Журнальная статья известного режиссера, напечатанная в Illustrated World (1921 г.)
  • Бесплатные партитуры Д. В. Гриффита в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)

Д. В. Гриффит в IMDb Работает или о Д. В. Гриффите в Internet Archive Works, Д. В. Гриффит в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)