Даниэль Коттье

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален. Найти источники:  "Daniel Cottier"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( июль 2010 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон )

Лион и Коттье, Витраж в трансепте англиканской церкви Св. Иоанна, Эшфилд, Новый Южный Уэльс (Новый Южный Уэльс).

Дэниел Коттье (1838–1891) был художником и дизайнером, родившимся в Андерстоне , Глазго, Шотландия. Говорят, что на его работы повлияли сочинения Джона Раскина , картины Данте Габриэля Россетти и работы Уильяма Морриса . Он писал аллегорические фигуры в стиле прерафаэлитов Россетти и сэра Эдварда Бёрн-Джонса . Считается, что Коттье оказал большое влияние на Луи Комфорт Тиффани, а также ему приписывают введение эстетического движения в Америку и Австралию.

Коттье интересовался стеклом, мебелью, производством керамики и дизайном интерьеров. Его бизнес по производству художественной мебели открыл филиалы в Эдинбурге, Глазго и Лондоне в период с 1864 по 1869 год, а затем в 1873 году он открыл новые филиалы в Нью-Йорке, Сиднее и Мельбурне. В Соединенных Штатах его считают «предвестником эстетизма ... и оказавшим огромное влияние на американское оформление». И то же самое можно сказать о Шотландии, где он также экспортировал эстетическое движение в Шотландию благодаря своим многочисленным профессиональным и деловым контактам, которые он установил во время обучения и в начале карьеры в Глазго, Эдинбурге и Абердине. Итак, к тому времени, когда он переехал в Лондон в 1869 году, Коттье уже был частью влиятельной и авангардной группы дизайнеров, многие из которых также были шотландцами-эмигрантами, которые должны были основать эстетическое движение в Англии.

Семейная жизнь [ править ]

Даниэль Коттье родился в 1838 году, в семье Маргарет МакЛин (1807–1885) и Дэниела Коттье (1761–1843), главного моряка . В переписи 1841 года он записан вместе со своей семьей на Каррик-стрит, недалеко от Брумилау в Глазго . К 1851 году он работал подмастерьем художника-художника, живя на Норт-Вудсайд-роуд. В 1861 году он жил в пансионе на Фрэнсис-стрит, Сент-Панкрас, Лондон, где работал дизайнером стекла. В 1866 году он женился на Мэрион Миллар Филд из Эдинбурга, а в 1867 году у них родилась дочь Изабелла. У них было четверо детей: Арчибальд (1868 г.), умерший от коклюша в возрасте 20 месяцев, Уильям (1869 г.), Александр и Маргарет.

Обучение [ править ]

Его обучение началось как ученик в фирме по остеклению и декорированию в Глазго в 1850-х годах, сначала в фирме Дэвида Кейра (1802–1865), затем в компании John Cairney & Co (1828–65). В круг Кэрни входил архитектор и дизайнер Александр «Грек» Томсон (1817–1875), который обладал международным статусом и был одним из самых оригинальных интерпретаторов стиля греческого возрождения . Когда Томсон проектировал здание, он включил в свои рисунки цветные украшения, мебель и ковры. Его орнамент и цветовая гамма также были заимствованы из египетской, ассирийской и персидской культур. Коттье, по всей вероятности, познакомился, будучи учеником у Кэрни, с этой объединенной эклектикой интерьеров эстетического движения 1870-х годов.

Коттье впоследствии работал на красильщика Джеймса Баллантина в Эдинбурге и посещал вечерние классы в Академии попечителей, где преподавали «Орнаментальный дизайн». Примерно в 1859 году он отправился в Лондон, где, возможно, работал у производителей витражей, Ward & Hughes, посещая вечерние занятия в Колледже рабочих на Красной Лайон-сквер, 31 в Ист-Энде. Здесь он слушал лекции критика Джона Раскина (1819–1900) и получал уроки рисования у художника Форда Мэдокса Брауна.(1821–93). Коттье не мог быть ближе к прерафаэлитам или к движениям эстетического движения: в 1861 году Уильям Моррис (1834–1896) открыл свое товарищество по декорированию и меблировке напротив колледжа, на площади Рэд Лайон, 8. Это могло вызвать у Коттье теорию цвета, разработанную Моррисом, чьи тонкие и резонансные третичные оттенки начинали заменять вдохновленные археологией основные цвета середины века, которые предпочитали такие дизайнеры, как Томсон.

В 1862 году Коттье вернулся в Шотландию, чтобы согласиться на назначение в качестве менеджера Field & Allan, фирмы слейтеров, стекольщиков и декораторов, базирующейся в Эдинбурге и Лейте (1797–1910). Здесь он курировал остекление и украшение приходской церкви Пилрига Педди и Киннера в Лейте (ок. 1862–1863 гг.). Сохранившийся геометрический цикл из стекла, смелый и энергичный, был основан на средневековых гризайлях. Это показывает, что к настоящему времени Коттье развил острое чувство цветовой гармонии, в значительной степени полагаясь на сопоставление контрастных первичных и третичных цветов.

После двухлетнего управления компанией Field & Allan Коттье почувствовал себя достаточно уверенно, чтобы открыть свой бизнес в Эдинбурге в возрасте 26 лет. Он жил на верхнем этаже дома 24 по Джордж-стрит с архитекторами Кэмпбеллом Дугласом и Джей Джей Стивенсоном . ^[1] Коттье убедил Эндрю Уэллса (1845–1915), своего талантливого молодого помощника в Field & Allan, присоединиться к новому предприятию вместе со Стивеном Адамом (1848–1910) из Ballantine & Co и Чарльзом Гоу (1830–1891). . Однако связь Коттье с Филдом и Алланом не прекратилась полностью: он женился на Марион, дочери покойного Уильяма Филда, в Эдинбурге 15 июня 1866 года.

Коттье и компания [ править ]

На Парижской международной выставке 1867 года гербовое окно Коттье было удостоено награды и признано «великолепным… превосходной гармонией цветов… лучшим декоративным окном на выставке». Воодушевленный растущим успехом, в 1869 году он переместил центр своей деятельности в Лондон, где по адресу 2 Langham Place в партнерстве с Брайдоном, Уоллесом и Джоном Беннеттом основал компанию Cottier and Company, которая рекламировалась как «производители художественной мебели. декораторы стен, художники по стеклу и плитке. Коттье, возможно, был привлечен в Лондон художественным сообществом эмигрантов-шотландцев, которые там обосновались, которых называли «лондонскими братьями». Однако в книгах заказов Cottier & Co по-прежнему преобладали заказы из Шотландии, и студия расширялась.Около 1871 года Норман Маклеод Макдугалл (1852–1939) последовал за Котье в Лондон, где он стал главным художником по стеклу, а затем и дизайнером. Коттье также начал посещать Европу, поскольку у него появился интерес к торговле искусством, что привело его к контакту сВинсент Ван Гог и голландский художник Мэтью Марис (1839–1917), которые прибыли в Лондон, чтобы работать на Коттье примерно в 1872 году. Марис, который сопровождал его в поездках в Норвегию и другие страны, считается дизайнером «некоторых из самых лучших работ Коттье». удачные окна 1870-х ». Конечно, фигуры в окне, такие как Ангелы-музыканты в соборе Святого Машара в Абердине (1873 г.), принимают сильные позы контрапоста, которые часто появляются на рисунках Мариса. Марис также рисовал панели для Коттье, но, обнаружив, что водянистая консистенция красок для стекла затрудняет их использование, он позже объяснил, что «единственные вещи, которые существуют моей рукой (из студии Коттье), я рисовал масляными красками против света». .

Ван Гог посетил лондонский выставочный зал Коттье в 1876 году и вспомнил, что видел «Эскизы двух церковных окон». В середине одного был портрет женщины средних лет - о, какое благородное лицо - со словами: «Да будет воля Твоя». В другом месте Ван Гог отмечал: «Когда в рисунке есть стиль, ему (Котье) это нравится».

Помимо того, что Коттье извлекал выгоду из вкуса ко всему эстетическому в Британии, он помог основать эстетическое движение за рубежом. В 1873 году он открыл филиал в Нью-Йорке на Пятой авеню, 144. В Нью-Йорке, Бостоне и других местах Cottier & Co поставляла церковные и домашние витражи, импортированные из лондонской мастерской, в которой работало более сотни человек. Он также поставлял множество других товаров, от бензинов до восточных ковров, а также для украшения интерьеров и торговли картинами и антиквариатом, а вкус Коттьера к эстетической мебели и современной живописи распространился по Штатам до Портленда, штат Орегон . Он поощрял местных художников, таких как Альберт Пинкам Райдер (1847–1917). Коттье оставался активным дизайнером нескольких американских проектов между 1873–189.

В 1880-х годах Коттье сотрудничал с художниками-витражистами Луи Комфорт Тиффани (1848–1933) и Джоном Ла Фаржем (1835–1910). Важное окно, сделанное примерно в 1877 году для главного зала Ньюпорта, Род-Айленд , дома Уильяма Шермана (1843–1912), ранее приписываемого Ла Фаржу, теперь считается работой Коттье.

Трансатлантический опыт Коттьера, возможно, перешел в его шотландские заказы, такие как Крещение Христа в аббатстве Пейсли, Ренфрешир (ок. 1880 г.), в котором есть необычно смелое упражнение в изображении водяных тростников, дующих на ветру, которые, кажется, предвосхищают пейзажное стекло. это Тиффани позже разработала в Америке. Коттье сыграл свою роль в прочных связях в конце девятнадцатого века между прогрессивным шотландским и американским стеклом, и эта тенденция позже привела к развитию технологий, разработанных в Америке, в частности, к исследованию полосатого и опалесцирующего стекла, оказавшего влияние на стекло, производимое школой Глазго в 1890-х годах. .

В 1873 году Коттье начал экспортировать эстетическое движение в Австралию, открыв филиал в Сиднее в партнерстве с Джоном Лэмбом Лайоном (1835–1916), шотландцем, с которым он тренировался в Глазго и Лондоне. Коттье совершил по крайней мере три поездки в Австралию в период с 1873 по 1890 годы, но Лион в основном вел бизнес там. Вклад Коттьера в австралийский филиал заключался в том, что он снабдил Лион своими талантливыми помощниками Гоу и Уэллсом, которые были его главными дизайнерами с середины 1870-х до середины 1890-х годов. Под руководством Лиона и Уэллса фирма Cottier, Lyon & Co украсила ряд важных частных резиденций, церквей и общественных зданий в новейшем лондонском стиле с окнами, первоначально импортированными из лондонской мастерской.

Смерть [ править ]

В результате его деловых интересов за границей Коттье стал все более известен как торговец произведениями искусства. Он начал собирать большую частную коллекцию картин, очевидно, чтобы оставить наследство своей семье, поскольку из-за рецидивирующей ревматической лихорадки он лишился права на страхование жизни. Коттье умер от сердечного приступа 15 апреля 1891 года в возрасте 53 лет во время посещения Джексонвилля, штат Флорида, по состоянию здоровья. Он похоронен на кладбище Вудлон в Бронксе , Нью-Йорк. Его фирма просуществовала в Нью-Йорке как продавец картин до 1915 года.

Наследие [ править ]

К моменту своей смерти Коттье, несомненно, внес такой же вклад в распространение эстетического движения в Британии, как и за рубежом. Стивен Адам покинул Cottier & Co в 1870 году, чтобы вместе с Дэвидом Смоллом основать собственную фирму в Глазго.(1846–1927). В течение следующих двух десятилетий компания Adam & Small извлекла выгоду из спроса, который Cottier создал для стекла Aesthetic, создав поток уверенных окон, в которых преобладали рисунки фигур Адама, основанные на неоклассическом стиле Харта и Мура. В 1873 году Адам сотрудничал с Уэллсом, незадолго до отъезда в Австралию, над украшением и остеклением приходской церкви Белхэвен в Глазго. Стекло Адама в Белхэвене в значительной степени заимствовано из репертуара, который он узнал от Коттье, включая листву в японском стиле, каменоломни и подсолнухи, с фигуративными панно, основанными на Притчах Милле, которые, возможно, были адаптированы из мультфильмов идентичных окон, созданных в студии Коттье.

Коттье выступает как важная фигура в создании эстетического движения в Великобритании, помимо живописи по стеклу, с которой он чаще всего ассоциируется. Он был талантливым колористом и орнаменталистом. Он курировал производство ряда изделий из стекла, мебели, керамики и интерьеров, которые, включая проекты Годвина, Талберта, Мойра, Смита, Мура и других, свидетельствуют о его положении в авангардных лондонских дизайнерских кругах 1870-х годов.

Прудхо-холл (построенный в 1868–70) и католическая церковь Богоматери и Святого Катберта в Прудо (построенная в 1890–91, но включающая окна Коттье из более ранней меньшей часовни, построенной в 1868–70) имеют некоторые из первых витражей Коттье. Почему Мэтью Лидделл поручил Дэниелу Коттье спроектировать витражи как в главном зале, так и в оригинальной часовне? Его архитектор, Арчибальд Данн, вероятно, был бы впечатлен тем фактом, что Коттье недавно получил приз за превосходную гармонию цветов в его гербовом окне на Парижской международной выставке 1867 года. Действительно, Коттье упомянул свою парижскую премию в графитовой рамке большого окна в главном зале Прадхо-холла. ^[2]

Витражи в маленькой первоначальной часовне, которая была открыта 19 октября 1870 года, в конечном итоге была включена в расширенную церковь 1891 года, а затем снова перенесена на милю в город Прудо в 1904-1905 годах, когда семья Лидделлов переехала из области и больше не мог поддерживать католическую миссию, которую Мэтью Лидделл начал в 1870 году. Черно-белые фотографии первой часовни в Прудхо-холле в книге отца Зелински «Церковь, которая двигалась» ясно показывают то же самое окна со стеклом Cottier, которые были сохранены в более крупной церкви, которая его заменила. Это означает, что окна Коттье дважды перемещались с их первоначального места, и это объясняет необходимость стольких дополнительных ремонтных работ внутри некоторых оконных стекол,предположительно ремонт повреждений, вызванных двумя переездами и двумя переустановками.

Маленькие окна в Prudhoe Hall, изображающие идиллические натуралистические сцены восходящего солнца над рекой, особенно красивы и, кажется, имеют сильное сходство с работами Луи Комфорта Тиффани . Созданные примерно в 1870 году, они на десять или более лет предшествуют сотрудничеству Коттье и Тиффани в 1880-х годах в Америке. Колеблющиеся тростники, в частности, могут предполагать, что Коттье мог оказать значительное влияние на Тиффани до того, как Тиффани ответила на комплимент, а Коттье вернул некоторые из своих идей в свои собственные художественные творения в Шотландии.

В Вест-Энде Глазго есть несколько витражей Cottier и декоративный интерьер, о которых заботится благотворительный фонд Four Acres Charitable Trust (FACT). Компания FACT была основана в 1983 году и приобрела Cottiers Theater, а затем Dowanhill Church, в 1984 году. Бывшая Dowanhill Church, построенная в 1865 году Уильямом Лейпером (1839-1916), является всемирно важным зданием категории «A» из-за своей декоративной схемы. пользователя Cottier. В театре также есть несколько витражей Коттье, в том числе Мириам и Дэвид (1867 г.), и окно-роза. FACT работает над тем, чтобы вернуть важные повторяющиеся викторианские здания для полноценного использования и восстановить их в соответствии с высочайшими стандартами сохранения. ^[3]

Четыре прекрасных примера его работ можно найти в церкви Святой Троицы в Ницце, Франция.

Заметки [ править ]

его аргентинский племянник, родившийся 2 марта 1971 года в Санта-Фе, Аргентина, хороший металлург и инженер по автоматизации, он носит то же имя, что и его предшественник Даниэль Коттье.