Дорис Брэбэм Хэтт (24 сентября 1890 - 27 августа 1969), [1] художник и гравер, была пионером модернизма в Великобритании.
Дорис Брэбэм Хэтт | |
---|---|
Родившийся | 24 сентября 1890 г. Бат, Англия |
Умер | 27 августа 1969 г. | (78 лет)
Образование | |
Известен | Живопись, эстамп |
биография
Ранний период жизни
Дорис Брэбэм Хэтт родилась в 1890 году в хорошо известной и богатой семье Бат, которая вела успешный бизнес по изготовлению париков, парикмахерскому искусству и парфюмерии. [2] Она была дочерью Уильяма Эдварда Хэтта (1861-1916) и Мэри Эмили Хэтт (урожденная Брэбэм) (1862-1929), которая была учителем музыки и профессором фортепиано. [3] Ее старшая сестра Районетта Дагмар Хатт (1889-1911) умерла молодой, и у нее также был младший брат Ричард Уильям Хатт (1893-1933), который стал журналистом. [3] Родители и сестра Дорис похоронены на кладбище Святой Марии Богородицы, Батвик, кладбище Смоллкомб. [4]
После учебы в средней школе Бата Хэтт в 1906 и 1907 годах поступила в окончательную школу в Касселе в Германии. Она была впечатлена картинами, которые видела в Новой галерее, и решила продолжить карьеру в искусстве. Она училась в Художественной школе Бата с 1911 по 1914 год, затем в колледже Голдсмита в Лондоне до 1916 года и в Королевском художественном колледже в Лондоне в 1919 году. [3] Она также посещала уроки гравюры на дереве в Венской художественной школе для женщин и девочек во время живет со своим братом Ричардом, который был назначен в город в начале 1920-х годов. В это время она также совершила первый из многочисленных визитов в Париж, посещая те же круги, что и Пикассо и Фернан Леже . [5] [2]
Клеведон и Литтлмид
Дорис Хатт жила в Клеведоне , Сомерсет. [6] После Первой мировой войны она вместе с матерью переехала в Клеведон. Они купили участок земли на северной окраине города и договорились о том, чтобы переместить туда бывшее армейское деревянное здание и превратить его в бунгало с верандой. Это стало Литтлмидом. В 1938 году семейное наследство от девичьей тети позволило ей спроектировать и построить дом в стиле Баухаус / ар-деко , который сохранился сегодня как образец модернистского дома. [7] [4] [5] [2] Литлмид был местом встречи радикальных деятелей как в искусстве, так и в политике, здесь проходили бесплатные уроки рисования для детей и взрослых, а также читались лекции по искусству. [2]
Политика
Хэтт была социалистической и феминисткой активисткой. Ее политическое пробуждение произошло, когда она была в Лондоне во время Первой мировой войны, где она стала свидетелем степени бедности, которой она не видела в Бате, а также тяжелого положения вернувшихся солдат, включая смерть двух двоюродных братьев, убитых во Франции. [8] Она также знала о движениях «Избирательное право женщин» и «Новые женщины», и сочетание этих влияний с ее растущим противодействием войне и воинской повинности в 1916 году побудило ее к социализму, и она вступила в Независимую рабочую партию в 1917 году. В ответ на подъем фашизма в 1930-х годах Хэтт вступила в Коммунистическую партию Великобритании в 1935 году. Два года спустя, в 1937 году, она и ее партнер, Марджери Мак Смит, посетили Россию на праздновании столетнего юбилея Пушкина в Ленинграде и Москве. В 1946 и 1947 годах Хэтт баллотировалась кандидатом от коммунистической партии в городской районный совет Клеведона, в то время как в совет не входили женщины, и в обоих случаях не добилась успеха. Тем не менее, Хатт и Смит продолжали проводить воскресные дневные дискуссионные встречи, на которых присутствовали прогрессивные левые деятели искусства, науки, политики, театра и журналистики. [9]
Изобразительное искусство
В 1915 году, когда Хэтт учился в Голдсмит-колледже в Лондоне, он разработал плакат о вербовке времен Первой мировой войны с изображением Святого Георгия и Дракона. Он прошел успешно в конкурсе, организованном Парламентским рекрутинговым комитетом, и стал плакатом № 108 'с первым тиражом 50 000 экземпляров и вторым тиражом в том же году. [11]
Впервые Хэтт выставила свои картины вместе с Международным обществом скульпторов, художников и граверов в галерее Гросвенор в Лондоне в 1918 году. Первоначально на ее работы повлияло то, как французское модернистское движение интерпретировалось в Великобритании такими художниками, как Пол Нэш , Джон Нэш , Иэн Макнаб и Этельберт Уайт , но когда она начала путешествовать, например, в Париж, и смогла увидеть картины Поля Сезанна, Пабло Пикассо и Жоржа Брака, влияние модернизма усилилось. После визитов в Вену в начале 1920-х годов она создала небольшое количество гравюр на дереве и дереве с 1925 года, но после 1930 года их не было. К середине 1930-х годов Хэтт выработала свой собственный стиль, особенно заметный в ее пейзажах. Совместная выставка Брака и Руальта в галерее Тейт в Лондоне в 1946 году, а затем выставка Фернана Леже в 1950 году придали ее творчеству новый импульс, вдохновение и энергию. Она часто возвращалась к композиции - иногда на протяжении десятилетий - и исследовала ее с нарастающей степенью упрощения и абстракции ее элементов.
Хэтт выставляла свои работы в течение пяти десятилетий, участвуя в более чем 40 выставках (многие из них персональные) в Клеведоне, Клифтоне, Бате, Оксфорде, Лондоне и Париже. [12] Конкретные выставки включали Королевскую академию , галереи Лестера и Редферна, галерею современного искусства Джека Бильбо и галерею Фойлза. [5] [12] Хэтт провел серию персональных выставок в галерее Минерва в Бате и в галерее Осириса в Оксфорде. [12]
Фойлз была первой персональной выставкой Хэтта в Лондоне, ее открыл Дуглас Клевердон . Он заметил: «Мне кажется, что здесь мир порядка и строительства, очень тщательно продуманный и продолжающий лучшие традиции постимпрессионистов. В частности, можно увидеть влияние таких французских художников, как Леже, но не только Французское влияние, но также и явное английское влияние ». [13] В своем обзоре выставки Джон Бергер также признал влияние Леже на Хэтта и добавил: «У нее хорошее чувство цвета, и ей есть что сказать ...» [14] Хэтт был избран членом Королевского общества. Академия Западной Англии (RWA) в 1949 году.
Ее партнером на всю жизнь была Марджери Мак Смит (1890-1975), ткачиха и учительница начальных классов, и именно благодаря ей удалось сохранить несколько альбомов и фолиантов с рабочими рисунками Хэтта. [6] [2] Вскоре после смерти Хэтт 27 августа 1969 года [15] значительное количество ее корреспонденции и личных записей было сожжено родственником. [6] Два сундука с материалами уже были перевезены в дом Смита в Уотчетте и были сохранены. [2] [6]
Когда Хэтт умерла, по ее желанию, ее тело было передано в дар для медицинских исследований. У нее нет мемориала, кроме ее искусства.
С марта по июнь 2019 года в Музее Сомерсета в Тонтоне прошла большая ретроспективная выставка, на которой было представлено более 70 ее картин .
Небольшая выставка акварелей, гравюр и рисунков прошла в июне 2021 года в рамках Клеведонского литературного фестиваля.
Рекомендации
- ^ Сельская жизнь . Country Life, Limited. 2000. с. 156.
- ^ а б в г д е «Дорис Хатт Бритиш, 1890-1969» . судебная галерея . Проверено 9 января 2018 .
- ^ а б в Сара Грей (2019). Британские женщины-художницы. Биографический словарь 1000 женщин-художников в области британского декоративного искусства . Темная река. ISBN 978 1 911121 63 3.
- ^ а б «Раздел L - Архивный офис ванны» (PDF) . batharchives . Проверено 9 января 2018 .
- ^ а б в «Дорис Хатт» . Грэм Стивенсон Книги, брошюры, статьи и выступления . Проверено 9 января 2018 .
- ^ а б в г «Рядовой: 1 Дорис Брэбэм Хэтт, 1890-1969, современный художник» . доришаттеталь . Проверено 9 января 2018 .
- ^ «Историки взывают к воспоминаниям художников» . northsomersettimes . Проверено 9 января 2018 .
- ^ Уэбб, Адриан (2019). Дорис Хатт: революционный художник . Юго-западный фонд наследия. стр. 7 и 8. ISBN 978-0-9573802-6-4.
- ^ Уилкокс, Денис (2019). Искусство Дорис Хэтт . Придворная галерея. ISBN 978-0-9573802-7-1.
- ^ Уилкокс, Денис (2019). Искусство Дорис Хэтт . Придворная галерея. ISBN 978-0-9573802-7-1.
- ^ Уэбб, Адриан (2019). Дорис Хатт: Художник-революционер . Юго-западный фонд наследия. стр. 7 и 9. ISBN 978-0-9573802-6-4.
- ^ а б в Дэвид Бакман (2006). Художники в Великобритании с 1945 года Том 1, от А до L . Art Dictionaries Ltd. ISBN 0 953260 95 Х.
- ^ Дуглас Клевердон, сообщили в Clevedon Меркьюри, 19 марта 1955 года.
- ↑ Джон Бергер, Лондонское художественное обозрение, The New Statesman and Nation, 26 марта 1955 г.
- ^ «Раздел L - Архивный офис ванны» (PDF) . газета . Проверено 9 января 2018 .
дальнейшее чтение
- «Искусство Дорис Хэтт» Дениса Уилкокса. South West Heritage Trust совместно с Судовой галереей, 2019 г., ISBN 978-0-9573802-7-1 .
- «Дорис Хэтт: революционный художник» Адриана Уэбба, Кристофера Стоуна, Дениса Уилкокса и Стивена Лисни. South West Heritage Trust совместно с Судовой галереей, 2019 г., ISBN 978-0-9573802-6-4 .
- "Путешествие: британские женщины-художницы: от избирательного права до шестидесятых" Кэролин Трант. Темза и Гудзон, 2019, ISBN 978-0-5000218-2-8 .
- Обзор: Рэйчел Кэмпбелл-Джонсон «Жизнь в цвете: искусство Дорис Хэтт» в Музее Сомерсета, The Times, 3 мая 2019 года.
- "Red Lives: коммунисты и борьба за социализм" под редакцией Саймона Меддика, Лиз Пейн и Фил Кац для КПБ. Манифест Пресс, 2020, ISBN 978-1-907464-45-4 .
Внешние ссылки
- 9 Картины или после Doris Brabham Атта на Art UK сайте