Эллен Таафф Звилич ( / т eɪ е г ж ɪ л ɪ к / tayf ZWIL -ik ; [1] родился 30 апреля 1939 года) [2] является американский композитор, первый женский композитор , чтобы выиграть Пулитцеровскую премию за музыку . Ее ранние работы отмечены атональным исследованием, но к концу 1980-х она перешла к постмодернистскому , неоромантическому стилю. [3] Ее называли «одним из наиболее часто играемых и по-настоящему популярных ныне живущих композиторов». [4]В 1994 году она была внесена в Зал славы художников Флориды . [3] Цвилич был заслуженным профессором Фрэнсиса Эппса в Университете штата Флорида . [5]
Эллен Тааффе Цвилих | |
---|---|
Родившийся | Эллен Тааффе 30 апреля 1939 г. Майами , Флорида, США |
Образование | Государственный университет Флориды |
Занятие |
|
Эра | Современный |
Награды |
биография
Эллен Таафф родилась в Майами, штат Флорида , [3] и начал учёбу как скрипач, получив степень бакалавра музыки из Университета штата Флорида в 1960 году она переехала в Нью - Йорк , чтобы играть с американским симфоническим оркестром под Стоковский . Позже она поступила в Джульярд, и в итоге (в 1975 году) стала первой женщиной, получившей степень доктора музыкальных искусств по композиции. [3] [4] Среди ее учителей были Джон Бода , Эллиот Картер и Роджер Сешнс . Впервые она стала известна, когда Пьер Булез запрограммировал ее Симпозиум для оркестра с Джульярдским симфоническим оркестром в 1975 году. [3] [6]
Некоторые из ее работ в этот период были написаны для ее мужа, скрипача Йозефа Цвилиха , игравшего в оркестре Метрополитен-опера . [3] Он умер в 1979 году, после чего Тааффе Цвилич переориентировала свои композиционные усилия на «более непосредственное общение с исполнителями и слушателями», смягчив свой несколько резкий, неровный стиль. [3] [4]
Ее Симфония № 1 ( Три части для оркестра ) была представлена Американским оркестром композиторов в 1982 году под управлением Гюнтера Шуллера . [3] Он выиграл Пулитцеровскую премию 1983 года, [3] после чего ее популярность и доход от комиссионных позволили ей полностью посвятить себя сочинению музыки. [4] В 1995-99 гг. Она была первой, кто занимал кресло композитора в Карнеги-холле ; [7] находясь там, она создала серию концертов «Making Music», в которой основное внимание уделяется выступлениям и лекциям живых композиторов, серия, которая существует до сих пор. [8]
Она получила ряд других наград, в том числе премию камерной музыки Элизабет Спрэг Кулидж, премию музыкальных критиков Артуро Тосканини , премию Эрнста фон Донаньи , премию Американской академии искусств и литературы , стипендию Фонда Гуггенхайма и четыре награды. Номинации на Грэмми. Она была избрана членом Американской академии искусств и литературы и Американской академии искусств и наук , а в 1999 году была признана композитором года в музыкальной Америке . [3] Она была профессором в Университете штата Флорида, и служил в течение многих лет на консультативной панели BMI Foundation, Inc . В 2009 году она стала председателем премии BMI Student Composer Awards после Милтона Бэббита и Уильяма Шумана. Она получила шесть почетных докторских степеней. [3] [6]
Музыкальная карьера
Композиционный стиль Тааффе Цвилиха отмечен одержимостью «идеей создания всего произведения - крупномасштабной структуры, мелодического и гармонического языка и процессов развития - из исходных мотивов». [4] В дополнение к крупномасштабным оркестровым произведениям, таким как « Символон» (1988), Симфония № 2 ( Симфония виолончели ) (1985) и Симфония № 3 (1992), она написала ряд заметных концертов меньшего масштаба. К ним относятся произведения для тромбона (1988), бас-тромбона (1989), флейты (1989), гобоя (1990), фагота (1992), валторны (1993), трубы (1994) и кларнета (2002). Она также написала небольшое количество хоровых произведений и песенных циклов . Ее музыкой дирижировал Пьер Булез в Джульярде в 1975 году. Ее главный прорыв произошел после получения Пулитцеровской премии 1983 года за симфонию № 1. После этого ей было поручено работать над еще двумя симфониями - для Симфонии Сан-Франциско и для Симфонии № 1. 150-летие Нью-Йоркской филармонии . Symbolon исполнялся в Европе, Азии и Америке. [9]
Симфонии
- Симфония № 1 « Три части для оркестра» (1982, Пулитцеровская премия в области музыки , 1983)
- Симфония № 2 Симфония виолончели (1985)
- Симфония для духовых (1989)
- Симфония № 3 (1992)
- Симфония № 4 «Сады» для хора, детского хора и оркестра (1999, по заказу Мичиганского государственного университета )
- Симфония № 5, концерт для оркестра (2008, по заказу Джульярдской школы ; премьера 27 октября 2008 года, Карнеги-холл, Джульярдский оркестр, Джеймс Конлон, дирижер)
Другие симфонические произведения
- Симпозиум (1973)
- Отрывки (1982)
- Пролог и вариации , для струнного оркестра (1983)
- Танцшпиль , балет в четырех картинах (1983)
- Праздник для оркестра (увертюра) (1984)
- Concerto Grosso 1985 (в ознаменование 300-летия со дня рождения Георгия Фридриха Генделя )
- Символон (1988)
- Церемонии для концертного оркестра (1988)
- Фантазия для оркестра (1993)
- Увертюра ликования (1996)
- Оптимистично! (1998)
- Открытия (2001)
Концертные произведения
- Концерт для фортепиано с оркестром (№ 1) (1986)
- Образы (Сюита в пяти частях) для двух фортепиано с оркестром (1986)
- Концерт для тромбона (1988)
- Концерт для бас-тромбона, струнных, литавр и тарелок (1989)
- Концерт для флейты (№ 1) (1989)
- Концерт для гобоя (1990)
- Двойной концерт для скрипки, виолончели и оркестра (1991)
- Концерт для фагота (1992)
- Концерт для валторны и струнного оркестра (1993)
- Романс для скрипки и камерного оркестра (или для скрипки и фортепиано) (1993)
- Американский концерт для трубы с оркестром (1994)
- Тройной концерт для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра (1995)
- Галерея Peanuts , шесть пьес для фортепиано и камерного оркестра (1996)
- Концерт для скрипки (№ 1) (1997)
- Millennium Fantasy (Концерт для фортепиано № 2) (2000; по заказу пианиста Джеффри Бигеля, проект с участием 27 оркестров в США; премьера с Симфоническим оркестром Цинциннати, дирижером Хесуса Лопеса-Кобоса; записана для Наксоса с оркестром Университета штата Флорида, Александром Хименесом дирижер
- Партита (Концерт для скрипки № 2) для скрипки и струнного оркестра (2000)
- Концерт для кларнета (2002)
- Ритуалы для пяти ударников и оркестра (2003) (Invocation; Ambulation; Remembrances; Contests)
- Shadows (Концерт для фортепиано № 3) (2011; по заказу пианиста Джеффри Бигеля, 8 оркестров в США, Канаде и Англии; премьера с Филармоническим оркестром Луизианы, дирижер Карлос Мигель Прието; 28/29 октября 2011)
- Commedia dell'Arte (Концерт для скрипки № 3) для скрипки и струнного оркестра (2012)
- Концерт Элегия (элегия, монолог и финал) для флейты и струнного оркестра (2015)
- Па де Труа (Фортепианное трио, 2016)
- Концерт для виолончели (2020)
Камерная музыка
- Соната для скрипки в трех частях (1973–74)
- Струнный квартет № 1 (1974)
- Кларнет-квинтет (1977)
- Камерная симфония для флейты, кларнета, скрипки, альта, виолончели и фортепиано (1979)
- Отрывки (1981)
- Струнное трио (1982)
- Дивертисмент для флейты, кларнета, скрипки и виолончели (1983)
- Интрада (1983)
- Концерт для трубы и пяти инструментов (флейта, кларнет, ударные, контрабас и фортепиано) (1984)
- Двойной квартет для струнных (1984)
- Фортепианное трио (1987)
- Кларнет-квинтет (1990)
- Романс для скрипки и фортепиано (или для скрипки с камерным оркестром) (1993)
- Струнный квартет № 2 (1998)
- Плач для виолончели и фортепиано (2000)
- Эпизоды для скрипки и фортепиано (2003)
- Квартет для гобоя и струнных (2004)
- Квинтет для альт-саксофона и струнного квартета (2007)
- Эпизоды для сопрано-саксофона и фортепиано (2007)
- Септет для фортепианного трио и струнного квартета (2008)
- Квинтет для скрипки, альта, виолончели, контрабаса и фортепиано (2010)
- Путешествие (Струнный квартет № 3) (2012)
Заметки
- ^ "Эллен Тааффе Цвилих представляет свою Симфонию № 3" . Проверено 7 июня 2020 года .
- ^ Слонимский, Николай (1978). «Цвилих, Эллен Таафе». Биографический словарь музыкантов Бейкера (6-е изд.). Нью-Йорк: Книги Ширмера. п. 1955. ISBN 0-02-870240-9.
- ^ a b c d e f g h i j k Эллен Тааффе Цвилич Зал славы художников Флориды
- ^ a b c d e Шварц, К. Роберт. «Эллен Тааффе Цвилич». Grove Music Интернет. Эд. Л. Мэйси. По состоянию на 20 декабря 2006 г. www.grovemusic.com.
- ^ Палмер, Энтони Дж. (Весна 2011 г.). «Интервью с Эллен Тааффе Цвилич» . Обзор философии музыкального образования . 19 : 80–99. DOI : 10,2979 / philmusieducrevi.19.1.80 . S2CID 144022907 - через Project MUSE.
- ^ a b "Эллен Тааффе Цвилич". Теодор Прессер Интернет. Проверено 20 декабря 2006 г. Доступно здесь. Архивировано 15 октября 2007 г., на Wayback Machine.
- ^ "Женщины исторической записки" . Вашингтон Пост , Гейл Уорл, 9 марта 1997 г.
- ^ Создание музыкальной брошюры. Веб-сайт Карнеги-холла. Проверено 20 декабря 2006 г. Доступно здесь. Архивировано 3 февраля 2007 г. на Wayback Machine.
- ^ "Интервью Эллен Таффе Цвилич с Брюсом Даффи" . www.bruceduffie.com . Проверено 13 ноября 2018 года .
Внешние ссылки
- Эллен Тааффе Цвилих в AllMusic
- «Эллен Тааффе Цвилич собирала новости и комментарии» . Нью-Йорк Таймс .
- Дискография Эллен Тааффе Цвилич на Discogs
- ВСТРЕЧИ: Эллен Тааффе Цвилих , Джордж Штурм
- Страница Эллен Таафе Цвилих в Theodore Presser Company
- Интервью с Эллен Тааффе Цвилич , 13 января 1986 г.
- Эллен Цвилих с Дэвидом Дубалом в 1991 году