" Five Years " - песня, написанная английским музыкантом Дэвидом Боуи , выпущенная в 1972 году на его альбоме The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . Он был спродюсирован Боуи и Кеном Скоттом и был записан в ноябре 1971 года в лондонской студии Trident Studios с его бэк-группой The Spiders from Mars, в которую входили Мик Ронсон , Тревор Болдер и Мик Вудмэнси.. В качестве вступительного трека к альбому песня представляет общую тему альбома: надвигающаяся апокалиптическая катастрофа уничтожит Землю через пять лет, и существо, которое спасет ее, - бисексуальная инопланетная рок-звезда по имени Зигги Стардаст. В то время как первые два стиха рассказываются от ребенка-рассказчика, третий - от Боуи, который обращается непосредственно к слушателю. По мере того, как трек прогрессирует, он наращивает интенсивность, прежде чем достигает кульминации со струнными и Боуи, выкрикивающим название.
"Пять лет" | |
---|---|
Песня от Дэвида Боуи | |
из альбома The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars | |
Выпущенный | 16 июня 1972 года |
Записано | 15 ноября 1971 г. |
Студия | Трезубец , Лондон |
Жанр | |
Длина | 4 : 43 |
Этикетка | RCA |
Автор (ы) песен | Дэвид Боуи |
Производитель (и) |
|
Трек-лист The Rise and Fall of Ziggy Stardust и Spiders from Mars | |
11 треков
|
С момента выхода "Five Years" получил одобрение музыкальных критиков, большинство из которых хвалили сочинение песен Боуи и барабанный трек Вудмэнси. С тех пор он считается одной из величайших песен Боуи, а некоторыми - одним из величайших открывающих треков всех времен. Боуи часто исполнял эту песню во время турне Ziggy Stardust , Isolar 1976 , Stage 1978 и Reality в 2003 году . Он неоднократно подвергался ремастерингу, в том числе в 2012 году к его 40-летию; этот ремастер позже был включен в бокс-сет Five Years (1969–1973) в 2015 году, название которого было взято из этой песни.
Состав и тексты песен
"Five Years" был записан 15 ноября 1971 года в лондонской студии Trident Studios . [1] [2] Спродюсировал Кен Скотт , он записал его со своей бэк-группой, известной как «Пауки с Марса», в которую входили гитарист Мик Ронсон , басист Тревор Болдер и барабанщик Мик Вудмэнси . Также в этот день были записаны "It's Gonna Rain Again" и "Shadow Man", которые до сих пор не изданы. [1] Он начинается с барабанного боя "медленно-быстро-быстро" Вудмэнси, который создает "зловещую" атмосферу перед тем, как Боуи начинает свой вокал. [2] [3] Автор Дэвид Бакли описывает барабанный рисунок как «сердцебиение». [4] Первая строка, «Пробираясь через рыночную площадь» [5], скорее всего, относится к рыночной площади Эйлсбери в Бакингемшире , Англия . [1] Биографы Николас Пегг и Питер Доггетт оба отмечают интенсивность построения трека, особенно в вокальном исполнении Боуи - переход от спокойного к кричащему, что напоминает сольный альбом английского музыканта Джона Леннона 1970 года John Lennon / Plastic Ono Band , особенно в его исполнении. открывающий трек " Мать ". [2] [3] Доггетт считает, что это не было совпадением, поскольку "Five Years" использует стандартную структуру песни 1-6-4-5, которая начинается в том же минималистском стиле, что и "Mother", а затем постепенно становится "более витиеватой", как « Бог » Леннона из того же альбома. [3] В отличие от основных аранжировок Леннона на этом альбоме, "Five Years" содержит автоарфу, чтобы "подчеркнуть ключевые аккорды", перед добавлением акустической гитары и струнных во втором куплете. [3] По словам Доггетта, «к финалу оркестровые музыканты боролись за воздух против усиленной гитарной статики, отчаянно царапая свои собственные инструменты, в то время как вокруг них кричали последние представители человеческой расы. [3]
Лирика раскрывает новость о том, что Земле осталось всего пять лет до того, как она будет разрушена надвигающейся апокалиптической катастрофой. [2] Первые два куплета написаны с точки зрения ребенка, который впервые слышит эту новость и онемеет, когда она проникает внутрь. [5] Как и в остальном альбоме, Боуи использует американский сленг и произношение, в том числе «новостной парень», «полицейский» и «ТВ» (вместо «читалка новостей», «полицейский» и «телик» соответственно). [2] [6] В третьем куплете Боуи обращается напрямую к слушателю, что в то время было редкостью в рок-лирике. [5] Боуи наблюдает за нами, в блаженном неведении о нашей судьбе, через «скачкообразные сокращения» городского упадка, в том числе в фантазиях об Америке с использованием стереотипов: - Кадиллак , «черный», «странный» и девушка, небрежно наслаждающаяся молочным коктейлем в пивной. кафе-мороженое. [5] [2] [3] По словам Боуи, «мы даже не знаем, что нас поют». [5] Из-за этого Боуи заявляет, что он «чувствует себя актером» и «со стайкой неудачников и представителей меньшинств, собирающейся вокруг него», он заявляет: «Я хочу, чтобы ты гулял», [2] косвенно представляя персонажа Зигги. Stardust, [5] бисексуальная инопланетная рок-звезда, которая спасет Землю от надвигающейся катастрофы, представлена непосредственно в третьем треке " Moonage Daydream ". [7] Пегг пишет: «Это классический пример ловкости и экономичности в написании лучших песен Боуи: с его скудными несколькими строками« Five Years »капает с подтекстом». [2] Трек заканчивается тем, что Боуи выкрикивает название, когда к нему присоединяются Пауки, превращая «спектакль» в «веселое пение в пабе». [5] Он затухает с той же барабанной дробью, что и в начале, что «позволяет слушателю перевести дыхание» перед тем, как следующий бит начинает следующий трек « Soul Love ». [5]
Позже, в 1970-х, Боуи утверждал, что выбрал период времени, пять лет, в результате сна, в котором его покойный отец сказал ему, что он никогда не должен снова летать и умрет через пять лет, в ответ на вопрос о его жизни. боязнь полета . [2] [8] Пегг отмечает, что еще одним источником вдохновения для трека является стихотворение, которое Боуи сохранил в рамках своего выступления в кабаре в 1968 году: «История любви в обеденное время» Роджера Макгофа , в котором рассказывается история «сексуального отказа». "который вспыхивает в автобусе, когда приходят новости о том, что конец света наступит в обеденный перерыв. [2] Он содержит образы, которые Боуи адаптировал для «Пять лет»: автобус внезапно останавливается, «чтобы избежать встречи с матерью и ребенком на дороге», в то время как кондуктор автобуса вступает в «какие-то отношения с водителем». [2] И Шпиц, и Доггетт отмечают тематическое сходство с песней американского певца и автора песен Боба Дилана 1963 года « A Hard Rain's a-Gonna Fall », в которой также описывается надвигающаяся катастрофа. [5] [9] В 1973 году Боуи подробно остановился на сценарии, описанном в «Five Years» в интервью Rolling Stone :
«Было объявлено, что из-за нехватки природных ресурсов наступит конец света. Зигги находится в положении, когда все дети имеют доступ к вещам, которые, по их мнению, они хотели. Старшие люди потеряли всякую связь с реальностью, а дети остались самостоятельно, чтобы что-нибудь грабить. Зигги был в рок-н-ролльной группе, и дети больше не хотят рок-н-ролла. Нет электричества, чтобы играть в него. Советник Зигги говорит ему собирать новости и петь их, потому что там нет новостей. Значит, это делает Зигги, и есть ужасные новости. " [10]
В The Complete David Bowie Пегг приписывает «наполовину спетый, наполовину произносимый» вокал Боуи американскому музыканту Лу Риду из Velvet Underground , отмечает, что «собирающиеся предзнаменования гибели» похожи на пьесу Уильяма Шекспира « Юлий Цезарь» и прямо соотносит «жестокие образы развала общества» с «Войной миров» и «Днем триффидов» . [2] Он считает, что эти изображения насилия сигнализируют о сущности нового предмета Боуи: «человеческое стремление и ушибленные отношения, выраженные на остро липкой идиоме британской научной фантастики». [2] Далее он пишет, что театральный процесс «притворства» отражает собственное чувство отчуждения Боуи, отмечая, что на его предыдущем альбоме Hunky Dory он « жил в немом фильме », [11] но теперь «чувствует себя актером. "как" Франкенштейна "он вдыхает жизнь в свое новое творение: Зигги Стардаст. [2]
Выпуск и прием
"Five Years" был выпущен в качестве вступительного трека к пятому студийному альбому Боуи The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars 16 июня 1972 года на лейбле RCA Records . [12] [13] Песня получила одобрение музыкальных критиков, большинство из которых хвалили сочинение песен Боуи и барабанный трек Вудмэнси. Многие критики назвали его одним из величайших открывающих треков всех времен. Стивен Томас Эрлевин из AllMusic пишет, что "Five Years", наряду с " Lady Stardust " и " Rock 'n' Roll Suicide ", "обладают грандиозным чувством постановочной драмы, ранее неслыханной в рок-н-ролле". [14] Нед Рэггетт, также из AllMusic, охарактеризовал трек как «одно из лучших открывающих альбом песен всех времен». [15] Он хвалит способность песни представить концепцию альбома в целом и утверждает, что она выделяется сама по себе. Он также называет вокальное исполнение Боуи одним из величайших, особенно называя его исполнение строки «Я никогда не думал, что будет так много людей». [15] Пегг также охарактеризовал этот трек как одну из лучших песен альбома, и с вступительным ударом «заработал место в истории рока как один из самых известных в истории классических альбомов». [2] Сценаристы Rolling Stone в путеводителе по альбомам Rolling Stone аналогичным образом описывают "Five Years" как "одну из величайших открытий альбома всех времен", продолжая: "с роковыми барабанами и пением хора, чтобы объявить о конце мир и начало новой эры Боуи ". [16] Ян Фортнам из Classic Rock , оценивая каждый трек в альбоме от худшего к лучшему, поместил песню на третье место, высоко оценив способность Боуи говорить напрямую со слушателем и привносить их в «сердце повествования». [17] Он считал, что лирика о «[видеть] тебя в кафе-мороженом» зажгла связь между Боуи и подростками, которая «продлится всю жизнь». В заключение он сказал: «Волосы на бесчисленных шеях непроизвольно встали дыбом, и родилась вечная звезда Боуи». [17] Рецензируя альбом к его 40-летию, Джордан Блюм из PopMatters похвалил сочинение песен Боуи, назвав мелодию и гармонии «чрезвычайно сдержанными и эмоциональными». [18] Он пишет, что, хотя Боуи исследовал аналогичную концепцию в « Diamond Dogs » 1974 года , «он никогда не выражал ее с более откровенным отчаянием, чем здесь». [18]
С тех пор "Five Years" во многих изданиях назвали одной из величайших песен Боуи. После смерти Боуи в 2016 году Rolling Stone включил "Five Years" в число своих 30 основных песен. [19] Ultimate Classic Rock в своем списке десяти лучших песен Боуи поместил "Five Years" на девятую строчку, назвав ее "эпическим открытием величайшего альбома Боуи". [20] Они продолжили: «В лирическом плане это одна из самых ярких картин Боуи в песне, а в музыкальном плане она переходит в хаотическое крещендо, подчеркнутое зловещим чувством паники в голосе Боуи во время его кульминации». [20] В 2018 году NME назвал ее 12-й величайшей песней Боуи. [21]
Живые версии и наследие
Боуи записал "Five Years" для радиопрограммы BBC Sounds of the 70s : Bob Harris 18 января 1972 года, и это выступление транслировалось 7 февраля 1972 года. В 2000 году эта запись была выпущена на альбоме Bowie at the Beeb . [22] Боуи исполнил песню на Old Gray Whistle Test 8 февраля 1972 года. Это выступление, которое транслировалось по телевидению в тот же день, включено в DVD- версию Best of Bowie .
Боуи часто исполнял эту песню во время турне Ziggy Stardust , Isolar 1976 года и Stage 1978 года . [2] Выступления из этих туров были выпущены на Live Santa Monica '72 , [23] Live Nassau Coliseum '76 , попурри с « Life on Mars? », [24], а также Stage и Welcome to the Blackout , соответственно. [25] [26] Трек должен был стать заключительным номером Live Aid Боуи 1985 года, установленного на лондонском стадионе Уэмбли, но был пропущен за день до концерта, чтобы дать время для трансляции знаменитого апелляционного видео с участием " Drive " by the Cars в качестве саундтрека . [2] Песня не исполнялась Боуи до его тура Reality Tour в 2003 году . Выступление ноября того же года было включено в DVD A Reality Tour и альбом с тем же названием . [27] Трек был исполнен Боуи с Arcade Fire на концерте 2005 Fashion Rocks в Нью-Йорке, а также "Life On Mars?" и собственная песня Arcade Fire "Wake Up". [2]
Песня, как и весь альбом Ziggy Stardust , многократно ремастировалась, в том числе в 1990 году Rykodisc , [28] [29] и в 2012 году к его 40-летнему юбилею. [30] Ремастер 2012 года и ремикс 2003 года продюсера Кена Скотта были включены в бокс-сет Five Years (1969–1973) в 2015 году, [31] который получил свое название от этой песни. «Пять лет» также использовалось в названии документального фильма BBC2 Дэвид Боуи - Пять лет - Создание иконы в 2013 году.
Персонал
Персонал согласно Кевину Канну и Крису О'Лири. [32] [33]
- Дэвид Боуи - вокал, 12-струнная акустическая гитара
- Мик Ронсон - фортепиано, автоарфа, электрогитара, бэк-вокал, струнные аранжировки [15]
- Тревор Болдер - бас
- Мик Вудмэнси - ударные
Смотрите также
- Экологическое горе
Рекомендации
- ^ a b c Cann 2010 , стр. 231.
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r Pegg 2016 , стр. 92–93.
- ^ Б с д е е Доггетом 2012 , с. 161.
- ^ Бакли 2005 , стр. 118.
- ^ Б с д е е г ч я Spitz 2009 , с. 187.
- ^ Бакли 2005 , стр. 130.
- ^ Пегг 2016 , стр. 186.
- Перейти ↑ Buckley 2004 , p. 16.
- Перейти ↑ Doggett 2012 , pp. 160–161.
- ^ Copetas, Craig (28 февраля 1974). «Beat Godfather встречает главнокомандующего блеска: интервью Уильяма Берроуза Дэвида Боуи» . Rolling Stone . Архивировано 25 декабря 2019 года . Проверено 22 марта 2020 .
- ^ Пегг 2016 , стр. 218.
- ^ «С 43-м днем рождения Зигги Стардаст» . Официальный сайт Дэвида Боуи . Архивировано из оригинала 17 июня 2015 года . Проверено 16 июня 2015 года .
- ^ Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса (примечания к вкладышу). Дэвид Боуи . Великобритания: RCA Victor . 1972. SF 8287.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Эрлевин, Стивен Томас . « Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса - Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано из оригинального 10 -го марта 2020 года . Проверено 7 марта 2020 .
- ^ а б в Рэггетт, Нед. « « Пять лет »- Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано 4 февраля 2020 года . Дата обращения 3 февраля 2020 .
- ^ «Дэвид Боуи: Путеводитель по альбомам» . Rolling Stone . Архивировано из оригинального 30 мая 2011 года . Проверено 13 января +2016 .
- ^ а б Фортнам, Ян (11 ноября 2016 г.). «Каждая песня на Ziggy Stardust Дэвида Боуи ранжируется от худшей к лучшей» . Громче . Архивировано 26 августа 2019 года . Проверено 26 августа 2019 .
- ^ а б Блюм, Иордания (12 июля 2012 г.). «Дэвид Боуи - Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса» . PopMatters . Архивировано 1 января 2017 года . Проверено 8 января 2017 года .
- ^ Rolling Stone Staff (11 января 2016 г.). «Дэвид Боуи: 30 основных песен» . Rolling Stone . Архивировано из оригинала 3 декабря 2019 года . Проверено 25 января 2020 года .
- ^ а б Кауфман, Спенсер (11 января 2016 г.). «10 лучших песен Дэвида Боуи» . Абсолютный классический рок . Архивировано из оригинала на 31 декабря 2019 года . Проверено 25 января 2020 года .
- ^ Баркер, Эмили (8 января 2018 г.). «40 величайших песен Дэвида Боуи - по решению NME и его друзей» . NME . Архивировано из оригинала 3 ноября 2019 года . Проверено 22 марта 2020 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас . " Боуи в Beeb: Лучшее из радиосеансов BBC 68–72 - Дэвид Боуи" . AllMusic . Архивировано 2 июля 2018 года . Проверено 10 марта 2020 .
- ^ Торнтон, Энтони (1 июля 2008 г.). «Дэвид Боуи - 'Live: Санта-Моника' 72 'обзор» . NME . Архивировано из оригинала 4 октября 2012 года . Проверено 10 марта 2020 .
- ^ " Live Nassau Coliseum '76 - Дэвид Боуи" . AllMusic . Архивировано 17 ноября 2019 года . Дата обращения 3 февраля 2020 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас . « Стадия - Дэвид Боуи» . AllMusic . Архивировано 5 августа 2019 года . Проверено 12 марта 2020 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас . " Welcome to the Blackout (Live London '78) - Дэвид Боуи" . AllMusic . Архивировано 17 ноября 2019 года . Проверено 12 марта 2020 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. « Реальный тур - Дэвис Боуи» . AllMusic . Архивировано 18 августа 2017 года . Проверено 11 августа 2017 года .
- ^ «Взлет и падение Зигги Звездной пыли и пауков с Марса [бонусные треки]» . AllMusic . Архивировано 2 октября 2017 года . Проверено 2 октября 2017 года .
- ^ Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса (примечания к вкладышу). Дэвид Боуи . США: Rykodisc . 1990. RCD 10134.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Взлет и падение Зигги Стардаст и пауков с Марса (примечания к вкладышу). Дэвид Боуи . Европа: EMI . 2012. 5099946361417.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Пять лет (1969–1973) (вкладыши в бокс-сет). Дэвид Боуи . Великобритания, Европа и США: Parlophone . 2015. DBXL 1.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Cann 2010 , стр. 252.
- Перейти ↑ O'Leary 2015 , p. 286.
- Источники
- Бакли, Дэвид (2004). Дэвид Боуи: полное руководство по его музыке . Лондон: Омнибус. ISBN 1-84449-423-3.
- Бакли, Дэвид (2005) [1999]. Странное очарование - Дэвид Боуи: окончательная история . Лондон: Virgin Books . ISBN 978-0-75351-002-5.
- Канн, Кевин (2010). Any Day Now - Дэвид Боуи: Лондонские годы: 1947–1974 . Кройден, Суррей: Аделита. ISBN 978-0-95520-177-6.
- Доггетт, Питер (2012). Человек, который продал мир: Дэвид Боуи и 1970-е . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство HarperCollins . ISBN 978-0-06-202466-4.
- О'Лири, Крис (2015). Rebel Rebel: все песни Дэвида Боуи с '64 по '76 . Винчестер: нулевые книги . ISBN 978-1-78099-244-0.
- Пегг, Николас (2016). Полный Дэвид Боуи (пересмотренный и обновленный ред.). Лондон: Titan Books . ISBN 978-1-78565-365-0.
- Шпиц, Марк (2009). Боуи: Биография . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: издательская группа Crown . ISBN 978-0-307-71699-6.
Внешние ссылки
- Текст этой песни на MetroLyrics