Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Freedom from Want (живопись) )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Свобода от нужды
Большая семья собралась за столом для праздничного обеда, когда к столу подошла индейка.
ХудожникНорман Роквелл
Год1943 г.
Серединамасло на холсте
Размеры116,2 см × 90 см (45,75 дюйма × 35,5 дюйма)
Место расположенияМузей Нормана Роквелла ,
Стокбридж , Массачусетс ,
США

Свобода от нужды , также известный как благодарение Picture или я буду дома на Рождество , является третьим из четырех свободах серии из четырех картин американского художника Нормана Роквелла . Эти работы были вдохновлены посланием президента США Франклина Д. Рузвельта о положении страны в 1941 году , известном как « Четыре свободы» .

Картина была создана в ноябре 1942 года и опубликована в выпуске The Saturday Evening Post от 6 марта 1943 года . Все люди на фотографии были друзьями и семьей Роквелла в Арлингтоне , штат Вермонт , которые были сфотографированы индивидуально и нарисованы на сцене. На работе изображена группа людей, собравшихся за обеденным столом для праздничной трапезы. Частично созданный в День Благодарения для изображения празднования, он стал культовым представлением для американцев праздника Благодарения и семейных праздников в целом. The Post опубликовала « Свободу от нужды» с соответствующим эссе Карлоса Булосана как частьСерия " Четыре свободы" . Несмотря на то, что многие из тех, кто пережил социально-политические трудности за границей, эссе Булосана говорило от имени тех, кто переживает социально-экономические трудности внутри страны, и это сделало его известным.

У картины было множество переделок, пародий и других применений, например, для обложки книги Нормана Роквелла, иллюстратора 1946 года . Хотя этот образ был популярен в то время в Соединенных Штатах и ​​остается таковым, он вызвал возмущение в Европе, где массы переживали лишения военного времени. С художественной точки зрения эта работа высоко ценится как образец мастерства в решении задач рисования белым по белому и как одна из самых известных работ Роквелла.

Фон [ править ]

Третий - это свобода от нужды, что в мировом масштабе означает экономическое понимание, которое обеспечит каждой нации здоровую мирную жизнь для ее жителей - во всем мире.

- Послание Рузвельта о положении Союза в 1941 году, посвященное теме четырех свобод [1]

«Свобода от нужды» - третья из четырех картин, написанных маслом, под названием « Четыре свободы » Нормана Роквелла . Они были вдохновлены посланием Франклина Д. Рузвельта о положении страны , известном как « Четыре свободы» , переданным на 77-м Конгрессе США 6 января 1941 года. [2] В начале 1940-х годов темы Четырех свобод Рузвельта все еще были для них расплывчатыми и абстрактными. многие, но правительство использовало их, чтобы повысить патриотизм. [3] тема Четыре свободы в конечном счете включены в Атлантической хартии , [4] [5] и он стал частью устава Организации Объединенных Наций. [2] Серия картин размещалась в The Saturday Evening Post в сопровождении эссе известных писателей четыре недели подряд: « Свобода слова (20 февраля), Свобода вероисповедания (27 февраля), Свобода от нужды (6 марта)» и « Свобода». от Страха (13 марта). В конце концов, эта серия была широко распространена в виде плакатов и сыграла важную роль в кампании правительства США по военным облигациям . [6]

Описание [ править ]

Иллюстрация представляет собой картину, написанную маслом на холсте , размером 45,75 на 35,5 дюйма (116,2 см × 90,2 см). Музей Нормана Рокуэлла описывает это как иллюстрацию к рассказу для The Saturday Evening Post , дополняющую тему [7], но изображение также является автономным визуальным выражением. [8]

На картине изображен матриарх в фартуке, который преподносит жареную индейку семье из нескольких поколений [9] в идеалистическом представлении Роквелла семейных ценностей. Патриарх с любовью и одобрением наблюдает за главой стола [10], который является центральным элементом картины. Мятая скатерть показывает, что это особый повод «поделиться тем, что у нас есть с теми, кого мы любим», по словам Ленни Беннета. [8] На столе стоит миска с фруктами, сельдереем, солеными огурцами и чем-то вроде клюквенного соуса . По словам Ричарда Халперна [11], существует крытое серебряное сервировочное блюдо, в котором традиционно помещается картофель, [11] но Беннетт описывает его как крытое.запеканка . [8] Порции менее заметны, чем белые льняные изделия, белые тарелки и стаканы с водой. Люди на картине еще не едят, и картина противопоставляет пустые тарелки и пустое пространство среди них изображениям переизбытка. [12]

Производство [ править ]

Наш повар приготовил, я расписал, и мы съели. Это был один из немногих случаев, когда я ел эту модель.

—Роквелл [13]

В середине июня Рокуэлл нарисовал углем Четыре свободы и запросил заказ у Управления военной информации (OWI). Ему отказал чиновник, который сказал: «Последняя война, вы, иллюстраторы, сделали плакаты. В этой войне мы будем использовать людей изящных искусств, настоящих художников». [14] Однако редактор « Saturday Evening Post» Бен Хиббс признал потенциал набора и призвал Роквелла сразу же произвести их. [14] К началу осени авторы «Четырех свобод» подали свои эссе. Роквелл был обеспокоен тем, что свобода от нужды не соответствует тексту Булосана. В середине ноября Хиббс написал Роквеллу, умоляя его не отказываться от своей третьей работы и начинать заново. Хиббс смягчил тематическое беспокойство Роквелла; он объяснил, что иллюстрации нужны только для решения одной и той же темы, а не в унисон. Хиббс заставил Роквелла завершить свою работу, предупредив его, что журнал был на грани того, чтобы правительство вынудило его ввести ограничения на четырехцветную печать, поэтому Роквеллу лучше опубликовать работу, прежде чем переход на полутоновую печать. [15]

В 1942 году Роквелл решил использовать соседей в качестве моделей для сериала. [16] В « Свобода от нужды» он использовал свою гостиную в качестве декораций и полагался на соседей за советы, критические комментарии и их услуги как на свои модели. [14] Ради свободы от нужды Роквелл сфотографировал своего повара, когда она дарила индейку в День благодарения 1942 года. [13] Он сказал, что нарисовал индейку в тот день и что, в отличие от свободы слова и свободы вероисповедания , эта картина была не сложно выполнить. [17] На этой картине изображена жена Роквелла Мэри и семейный повар миссис Таддеус Уитон.[18] подает индейку, которую в тот день ела семья Роквелл. [19] Изображенные девять взрослых и двое детей были сфотографированы в студии Роквелла и позже нарисованы на сцене. [20] [21] Модели: (по часовой стрелке от Уитона) Лестер Браш, Флоренс Линдси, мать Роквелла Нэнси, Джим Мартин, мистер Уитон, Мэри Рокуэлл, Чарльз Линдси и дети Хойзингтона. [13] Джим Мартин появляется во всех четырех картинах серии. [22] Ширли Хойзингтон, девушке в конце стола, тогда было шесть лет. [23]

После того, как в The Saturday Evening Post вышла серия « Четыре свободы » , журнал сделал наборы репродукций общедоступными и получил 25 000 заказов. Кроме того, OWI, которое шесть месяцев назад отказалось нанять Роквелла для продвижения Четырех свобод, запросило 2,5 миллиона комплектов плакатов с изображением Четырех свобод в начале 1943 года [24].

Роквелл завещал эту картину хранителю, который стал музеем Нормана Роквелла в Стокбридже , штат Массачусетс , и теперь является частью постоянной коллекции музея. Роквелл жил в Стокбридже с 1953 года до своей смерти в 1978 году. [8]

Реакции [ править ]

Норман Роквелл в начале карьеры

«Свобода от нужды» считается одной из лучших работ Роквелла. [20] Из четырех картин в « Четырех свободах» это наиболее часто встречающееся в художественных книгах с критическим обзором и комментариями. Хотя все они были предназначены для пропаганды патриотизма во время войны, « Свобода от нужды» стала символом «семейного единения, мира и изобилия», по словам Линды Розенкранц, которая сравнивает это с « Рождеством, отмеченным знаком отличия». [25] Воплощая ностальгию по устойчивой американской теме празднования праздников, [26] картина не связана исключительно с Днем благодарения и иногда известна как « Я буду дома на Рождество» . [27] Изобилие и единство, которые он показывает, были идиллической надеждой послевоенного мира, и изображение было воспроизведено в различных форматах. [25]

По словам автора Эми Демпси, во время холодной войны изображения Роквелла подтверждали традиционные американские ценности, изображая американцев благополучными и свободными. [28] Работы Роквелла вошли в категорию художественных течений и стилей, таких как регионализм и американская сценическая живопись . Работы Роквелла иногда демонстрируют идеализированное видение сельского и сельскохозяйственного прошлого Америки. [29] Роквелл резюмировал свой идеализм: «Я рисую жизнь такой, какой мне бы хотелось». [30]

Несмотря на общий оптимизм Роквелла, у него были опасения по поводу того, что он изобразил такую ​​большую индейку, когда большая часть Европы «голодала, наводнялась [и] перемещалась», когда бушевала Вторая мировая война . [21] [31] [32] Роквелл отметил, что эта картина не пользовалась популярностью в Европе: [31] [32] «Европейцы как бы возмущались этим, потому что это не было свободой от нужды, это было изобилие, стол был таким загружен едой ". [11] За пределами Соединенных Штатов этот переизбыток был обычным восприятием. [33]Однако Ричард Халперн говорит, что картина показывает не только переизбыток еды, но также «семью, веселое настроение и безопасность», и полагает, что «переизбыток, а не простая достаточность - это истинный ответ на нужду». Он сравнивает эмоциональное питание, обеспечиваемое изображением, с пищевым питанием, которое он изображает, отмечая, что изображение заметно манит. Однако, изображая стол с пустыми тарелками и белой посудой на белом полотне, Роквелл, возможно, ссылался на пуританские истоки праздника Благодарения. [11]

Для искусствоведа Роберта Хьюза картина представляет тему семейной преемственности, добродетели, домашнего уюта и изобилия без экстравагантности в пуританском тоне, что подтверждается скромным выбором воды для напитков. [34] Историк Лизабет Коэн говорит, что, изображая эту свободу как праздник в частном семейном доме, а не как работника с работой или правительства, защищающего голодных и бездомных, Роквелл предполагает, что обеспечение этой свободы было не столько обязанностью правительства, сколько нечто рожденное в результате участия в экономике массового потребления. [31]

Одним из примечательных и художественно сложных элементов изображения является использование Роквеллом белого по белому: белые тарелки, лежащие на белой скатерти. [8] [33] Искусствовед Дебора Соломон описывает эту пьесу как «одну из самых амбициозных пьес белого против белого со времен « Симфонии белого против 1 » Уистлера ». [35] Соломон далее описывает работу как «новый уровень описательного реализма. Тем не менее, картина не кажется перегруженной или суетливой; она открыта и воздушна в центре. Обширные участки белой краски красиво обрамляют отдельные лица». [35]

Джим Мартин, расположенный в правом нижнем углу, робко и, возможно, озорно смотрит на зрителя. [35] Он - микрокосм всей сцены, в которой, кажется, никто не благодарит в традиционной манере обеда в День Благодарения. [35] Соломон считает, что это отличие от предыдущих изображений Дня благодарения в том, что участники не опускают головы и не поднимают руки в традиционных позах молитвы. Она видит в этом пример освященного и непринужденного отношения к американским традициям. [36] Богослов Дэвид Браун считает, что в картине выражена благодарность, [37] в то время как Кеннет Бендинер пишет, что Роквелл помнил о Тайной вечере.и что перспектива картины перекликается с ее изображением Тинторетто . [38]

Эссе [ править ]

«Свобода от нужды» была опубликована с эссе Карлоса Булосана в рамках серии « Четыре свободы ». Эссе Булосана говорило от имени тех, кто переживает внутренние социально-экономические трудности, а не социально-политические трудности за границей, и это сделало его известным. [39] [nb 1] Приближаясь к своему тридцатилетию, филиппинский иммигрант и профсоюзный организатор [40] Булосан жил жизнью, которая не соответствовала теме, изображенной Роквеллом в его версии « Свобода от нужды» . Неизвестный как писатель, он существовал как рабочий-мигрант, выполнявший временные работы. [41] ОпубликоватьРедакторы разыскали обнищавшего иммигранта, чтобы попросить написать сочинение. [42] Булосан стал известен во время Второй мировой войны, когда Содружество Филиппин , территория Соединенных Штатов, было оккупировано Японией . Для многих американцев эссе Булосана ознаменовало его вступление, и впоследствии его имя было хорошо известно. [39] Эссе было утеряно The Post , и Булосан, у которого не было копии , был вынужден найти единственный черновик эссе в баре в Такоме . [41]

Свобода от нужды раньше была менее тесно связана со стандартной философией либерализма западного мира, чем три другие свободы (слова, страха и религии); эта свобода добавила экономической свободы как стремления общества. [43] В своем эссе Булосан рассматривает негативные свободы как позитивные свободы, предлагая американцам «предоставить равные возможности служить себе и друг другу в соответствии с их потребностями и способностями», что является отголоском высказываний Карла Маркса , исходящих от каждого из них по его мнению. способностей, каждому в соответствии с его потребностями ». [44] В последнем абзаце эссе фраза «Америка, которую мы надеемся увидеть - это не только физический, но и духовный и интеллектуальный мир» описывает эгалитарную Америку. [44] Голосом, похожим на голос Стейнбека в таких произведениях, как «Гроздья гнева» , [41] [43] эссе Булосана обращалось к тем, кто боролся за выживание в условиях капиталистической демократии и считался «преследующим и резким» на фоне праздника изобилия Роквелла. Он предполагал, что, хотя у граждан были обязательства перед государством, государство было обязано обеспечивать минимальный прожиточный минимум. [41] В отличие от Рузвельта, Булосан представил случай, когда Новый курсеще не даровал свободу от нужды, поскольку не гарантировал американцам предметы первой необходимости. [40]

Ссылки в популярной культуре [ править ]

Изобразительное искусство [ править ]

Рождественский альбом Тони Беннета 2008 года под названием A Swingin 'Christmas (с участием биг-бэнда графа Бэйси) пародирует свободу от нужды .
  • Картина использовалась в качестве обложки книги 1946 года для иллюстратора Нормана Роквелла, написанной в период расцвета карьеры Роквелла, когда он считался самым популярным иллюстратором Америки. [26] Знаковый статус этого изображения привел к пародии и сатире .
  • Журнал MAD № 39 (май 1958 г.) представил журнальную сатиру «Вредитель субботнего вечера»,на обложкекоторой была пародия на « Свободу от нужды» . В пародии семейные обстоятельства далеки от идеала.
  • Художник из Нью-Йорка Фрэнк Мур воссоздал полностью белых американцев Роквелла с этнически разнообразной семьей в картине «Свобода делиться» (1994), в которой блюдо с индейкой переполнено медицинскими принадлежностями. [45] Среди наиболее известных репродукций - Микки и Минни Маус, развлекающие свою мультипликационную семью праздничной индейкой. Этот образ используется в нескольких политических карикатурах и даже в рекламе замороженных овощей. [33]
  • Картина была воспроизведена в эпизоде ​​3 сезона комедийного телесериала « Современная семья» 16 мая 2012 года « Живое изображение » . [46]
  • Еще одна имитация работы является Обложку к Тони Беннетт «s 2008 Рождественский альбом , A Swingin» Рождество (Показывая Граф Бейси Big Band) . [47] [48] Пародия включает всех 13 участников группы графа Бэйси . [49]
  • В рекламном плакате к фильму 2018 года Дэдпул 2 заменил персонажей картин персонажами из фильма. [50]

Фильм [ править ]

  • Снимок в конце анимационного фильма Уолта Диснея 2002 года « Лило и Стич» показывает персонажей фильма, в том числе несколько явно инопланетных форм жизни, сидящих за столом в честь Дня благодарения, который перекликается с картиной. [51]
  • В фильме 2009 года «Слепая сторона» , когда семья Тоухи собирается за столом Дня благодарения, сцена превращается в точную копию знаменитой картины. [52]

Сноски [ править ]

  1. ↑ Эссе считается одним из самых заметных произведений автора и сравниваетсяс «Гроздьями гнева» Джона Стейнбека .

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Послание Конгрессу 1941" (PDF) . Маристский колледж . Проверено 21 августа 2014 года .
  2. ^ a b «100 документов, которые сформировали Америку: Ежегодное послание президента Франклина Рузвельта (Четыре свободы) Конгрессу (1941)» . Новости США и мировой отчет . Новости США и World Report, LP Архивировано из оригинала 12 апреля 2008 года . Проверено 11 апреля 2008 года .
  3. ^ Мюррей, Стюарт и Джеймс МакКейб (1993). Четыре свободы Нормана Роквелла . Книги Грамерси . п. 7. ISBN 0-517-20213-1.
  4. ^ Бойд, Кирк (2012). 2048: Соглашение человечества жить вместе . Прочтите, как вы хотите. п. 12. ISBN 978-1-4596-2515-0. Проверено 21 августа 2014 года .
  5. ^ Керн, Гэри (2007). Дело Кравченко: Единая война со Сталиным . Книги Enigma . п. 287. ISBN. 978-1-929631-73-5. Проверено 21 августа 2014 года .
  6. ↑ Ngo, Sang (20 февраля 2013 г.). «Так и было: 20 февраля 1943 года» . Columbia Journalism Review . Проверено 15 января 2014 года .
  7. ^ "Норман Роквелл (1894-1978), "Свобода от нужды" , 1943. Холст, масло, 45 х 35 ¾ ½ " " . Музей Нормана Роквелла . Проверено декабрем 17, 2 013 .
  8. ^ a b c d e Беннет, Ленни (17 ноября 2012 г.). « « Свобода от нужды »и Норман Роквелл - это больше, чем просто ностальгия» . Тампа Бэй Таймс . Проверено 17 декабря 2013 года .
  9. ^ Сикелс, Роберт С. (2004). 1940-е годы . Издательская группа «Гринвуд» . п. 225. ISBN 0-313-31299-0. Проверено 29 ноября 2013 года .
  10. ^ Fichner-Rathus, Лоис (2012). Понимание искусства (10-е изд.). Cengage Learning . п. 559. ISBN. 978-1-111-83695-5. Проверено 30 ноября 2013 года .
  11. ^ a b c Халперн, Ричард (2006). Норман Роквелл: обратная сторона невинности . Издательство Чикагского университета . п. 72. ISBN 0-226-31440-5. Проверено 28 ноября 2013 года .
  12. ^ Халперн, Ричард (2006). Норман Роквелл: обратная сторона невинности . Издательство Чикагского университета . С. 72–73. ISBN 0-226-31440-5. Проверено 28 ноября 2013 года .
  13. ^ a b c Мейер, Сьюзен Э. (1981). Люди Нормана Роквелла . Гарри Н. Абрамс . п. 133. ISBN 0-8109-1777-7.
  14. ^ a b c Фишер, Дэвид Хакетт (2004). Свобода и свобода: визуальная история основополагающих идей Америки . Издательство Оксфордского университета . п. 556. ISBN. 0-19-516253-6. Проверено 28 ноября 2013 года .
  15. ^ Claridge, Лаура (2001). «21: Большие идеи». Норман Роквелл: Жизнь . Случайный дом . стр.  307 -308. ISBN 0-375-50453-2.
  16. ^ "Норман Роквелл в 1940-х: вид на тыл Америки" . Музей Нормана Роквелла . Архивировано из оригинального 20 -го июля 2007 года . Проверено 12 апреля 2008 года .
  17. ^ Хеннесси, Морин Харт и Энн Кнутсон (1999). «Четыре свободы» . Норман Рокуэлл: Картинки для американского народа . Гарри Н. Абрамс, Инк Высокий художественный музей и Музей Нормана Роквелла . п. 100 . ISBN 0-8109-6392-2.
  18. ^ Хеннингсен, Вик (1 апреля 2013 г.). «Хеннингсен: Четыре свободы» . Общественное радио Вермонта . Проверено 17 декабря 2013 года .
  19. ^ "Почитание американского духа" (PDF) . Музей Нормана Роквелла . Проверено 17 декабря 2013 года .
  20. ^ a b Соломон, Дебора (2013). «Пятнадцать: Четыре свободы (с мая 1942 по май 1943)» . Американское зеркало: жизнь и искусство Нормана Роквелла . Фаррар, Штраус и Жиру . п. 209 . ISBN 978-0-374-11309-4.
  21. ↑ a b Хейтман, Дэнни (27 ноября 2013 г.). «День благодарения: оглядываясь на культовую иллюстрацию Нормана Роквелла« Свобода от нужды »: книга Деборы Соломон« Американское зеркало »дает новый взгляд на одну из самых известных картин Роквелла» . Монитор христианской науки . Проверено 17 декабря 2013 года .
  22. ^ «Мне нравится нравиться людям» . Время . 21 июня 1943 года . Проверено 7 апреля 2008 года .
  23. ^ Мюррей, Стюарт и Джеймс МакКейб (1993). Четыре свободы Нормана Роквелла . Книги Грамерси . п. 50. ISBN 0-517-20213-1.
  24. ^ Heydt, Брюс (февраль 2006). «Норман Роквелл и четыре свободы» . Америка во Второй мировой войне . Проверено 17 декабря 2013 года .
  25. ^ a b Розенкранц, Линда (13 ноября 2006 г.). «День благодарения Нормана Роквелла» . Кантонский репозиторий . Репозиторий. Архивировано из оригинального 22 апреля 2008 года . Проверено 7 апреля 2008 года .
  26. ^ a b Guptill, Артур Л. (1972). Норман Роквелл, иллюстратор (седьмое изд.). Публикации Watson-Guptill. pp. cover, vi, 140–149.
  27. ↑ Дэниелс, Роберт Л. (16 декабря 2008 г.). «Рецензия:« Тони Беннетт » » . Разнообразие . Проверено 12 июня 2014 года .
  28. ^ Демпси, Эми (2002). «1918–1945: американская сцена». Искусство в современную эпоху . Гарри Н. Абрамс, Inc. стр. 165. ISBN 0-8109-4172-4. Во время холодной войны образы Роквелла внутренней Америки - солидной, надежной, процветающей и, прежде всего, свободной - дали целому поколению американцев чрезвычайно привлекательный и убедительный взгляд на их традиционные ценности.
  29. ^ Демпси, Эми (2002). «1918–1945: американская сцена». Искусство в современную эпоху . Гарри Н. Абрамс, Inc. стр. 165. ISBN 0-8109-4172-4. Два определяющих события 1930-х годов, Великая депрессия и рост фашизма в Европе, побудили многих американских художников отказаться от абстракции и принять реалистичные стили живописи. Для регионалистов (см. * American Scene) это означало продвижение идеализированного, часто шовинистического видения аграрного прошлого Америки.
  30. ^ Райт, Триша (2007). «Депрессия и Вторая мировая война» . Американское искусство и художники . Издательство HarperCollins . С.  122–123 . ISBN 978-0-06-089124-4.
  31. ^ a b c Боргвардт, Элизабет (2007). Новый курс для мира . Издательство Гарвардского университета . ISBN 978-0-674-28192-9. Проверено 28 ноября 2013 года .
  32. ^ а б Альбиса, Екатерина; Марта Ф. Дэвис; Синтия Суху, ред. (2007). Возвращение прав человека домой: портреты движения . Перспективы Прегера . п. 33. ISBN 978-0-275-98821-0. Проверено 28 ноября 2013 года .
  33. ^ a b c Хеннесси, Морин Харт; Кнутсон, Энн (1999). «Четыре свободы» . Норман Рокуэлл: Картинки для американского народа . Гарри Н. Абрамс, Инк Высокий художественный музей и Музей Нормана Роквелла . п. 102 . ISBN 0-8109-6392-2.
  34. ^ Хьюз, Роберт (1997). «Империя знаков». Американские видения: эпическая история искусства в Америке . Альфред А. Кнопф. С.  508–509 . ISBN 0-679-42627-2.
  35. ^ a b c d Соломон, Дебора (2013). «Пятнадцать: Четыре свободы (с мая 1942 по май 1943)» . Американское зеркало: жизнь и искусство Нормана Роквелла . Фаррар, Штраус и Жиру . п. 210 . ISBN 978-0-374-11309-4.
  36. ↑ Соломон, Дебора (октябрь 2013 г.). "Внутри большого романа Америки с Норманом Роквеллом" . Смитсоновский журнал . Проверено 27 ноября 2013 года .
  37. ^ Браун, Дэвид (3 февраля 2011 г.). Бог и благодать тела: причастие в обыкновенном . Издательство Оксфордского университета. п. 183. ISBN. 978-0-19-959996-7. Проверено 21 августа 2014 года .
  38. ^ Bendiner, Кеннет (2004). Еда в живописи: от эпохи Возрождения до наших дней . Reaktion Книги. п. 191. ISBN. 978-1-86189-213-3. Проверено 21 августа 2014 года .
  39. ^ а б Эспириту, Аугусто Фауни (2005). Пять лиц изгнания: нация и филиппинские американские интеллектуалы . Stanford University Press . п. 50. ISBN 0-8047-5121-8. Проверено 29 ноября 2013 года .
  40. ^ a b Уэстбрук, Роберт Б. (1993). «Борьба за американскую семью» . В Fox, Ричард Уайтман и Т.Дж. Джексон Лирс (ред.). Сила культуры: критические эссе в американской истории . Издательство Чикагского университета . п. 204. ISBN 0-226-25955-2. Проверено 30 ноября 2013 года .
  41. ^ a b c d Салдивар, Рамон Давид (2006). Границы культуры: Америко Паредес и транснациональное воображаемое . Книги издательства Университета Дьюка . п. 211. ISBN. 0-8223-3789-4. Проверено 30 ноября 2013 года .
  42. ^ Мюррей, Стюарт и Джеймс МакКейб (1993). Четыре свободы Нормана Роквелла . Книги Грамерси . п. 62. ISBN 0-517-20213-1.
  43. ^ a b Флаконы, Крис (2009). Реализм для масс: эстетика, плюрализм народного фронта и культура США, 1935–1947 . Университетское издательство Миссисипи . п. XXI. ISBN 978-1-60473-123-1. Проверено 30 ноября 2013 года .
  44. ^ a b Штайнер, Майкл С. (2013). Регионалисты слева: радикальные голоса с американского Запада . Университет Оклахомы Пресс . п. 307. ISBN. 978-0-8061-4340-8. Проверено 29 ноября 2013 года .
  45. ↑ Грин, Пенелопа (28 октября 2001 г.). «Зеркало, зеркало; Роквелл, без иронии» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 октября 2010 года .
  46. ↑ Винн, Стивен (4 ноября 2012 г.). «Пробуждение Нормана Роквелла в Крокере» . Хроники Сан-Франциско . Проверено 9 ноября 2012 года .
  47. ^ «Тони Беннетт: Рождество Swingin '» . AllMusic . Проверено 12 июня 2014 года .
  48. ↑ Эдгар, Шон (16 декабря 2008 г.). «Тони Беннетт с участием биг-бэнда графа Бэйси: Рождество на свинге» . Вставить . Проверено 12 июня 2014 года .
  49. ^ Лаудон, Кристофер (декабрь 2008 г.). «Тони Беннетт: это ощущение праздника» . JazzTimes . Архивировано из оригинального 21 октября 2015 года . Проверено 12 июня 2014 года .
  50. ^ "Дэдпул 2 новый рекламный плакат" . collider.com . 10 октября 2017 года . Проверено 10 октября 2017 года .
  51. ^ Соседи, RC; Ранкин, Сэнди (27 июля 2011 г.). Галактика имеет рейтинг G: Очерки детского научно-фантастического кино и телевидения . Макфарланд. п. 25. ISBN 978-0-7864-8801-8.
  52. ^ «Майкл Охер рассказывает совершенно другую историю о« слепой стороне » » . icepop.com . 9 августа 2017 года . Проверено 19 июня 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Свобода от нужды в музее Нормана Роквелла