Готические соборы и церкви

Готические соборы и церкви

Вверху: Нотр-Дам де Пари ; Солсберийский собор : В центре: контрфорсы Кельнского собора , фасадная скульптура Шартрского собора ; Внизу: окна Сент-Шапель , Париж.
Активные годы	12–16 вв.

Готические соборы и церкви - это религиозные сооружения, созданные в Европе в период с середины 12 века до начала 16 века. В соборах отличаются особенно их большой высоты и их широкое использование витражей , чтобы заполнить интерьер светом. Это были самые высокие и самые большие здания своего времени и самые выдающиеся образцы готической архитектуры . Появление готического собора было не только революцией в архитектуре; он также представил новые формы в декоре, скульптуре и искусстве.

Соборы по определению были церквями, где председательствовал епископ . Аббатства были церквями, прикрепленными к монастырям. Многие приходские церкви меньшего размера также были построены в готическом стиле. Появление великих соборов в 12 веке было ответом на резкий рост населения и богатства в некоторых частях Европы и потребность в более крупных и внушительных зданиях. Технические достижения, такие как новаторское использование заостренной арки , ребристого свода и аркбутана , позволили церквям и соборам стать намного выше и сильнее с большими окнами и большим количеством света. ^[1]

Готический стиль впервые появился во Франции в аббатстве Сен-Дени недалеко от Парижа, когда аббат Сугер перестроил передвижной и западный фасад церкви аббатства (1135–1140 гг.). ^[2] Первый готический собор во Франции, собор Сан , был построен между 1135 и 1140 годами и освящен в 1164 году. ^[3]

Этот стиль быстро появился в Англии, где его называли просто «французский стиль». Хор Кентерберийского собора был разрушен пожаром и перестроен французским мастером-строителем из Сенса, Вильгельмом Сансом , между 1174 и 1184 годами. Другие элементы стиля были импортированы из Кана в Нормандии французскими нормандскими архитекторами, которые также привезли прекрасные: вырезать камни из Нормандии для их строительства. ^[4]

Собор Нотр-Дам был построен в 1163 году и освящен в 1177 году. ^[2] Поздняя часть 12-го века и начало 13-го века были отмечены более изысканным стилем, высокой готикой , характеризуемой Шартрским собором , Реймским собором и Амьенским собором . Третий период, названный Rayonnante во Франции, был более богато украшен, как это было характерно для Sainte Chapelle (1241–1248) и Амьенского собора во Франции. Четвертый и последний период, получивший название « Яркий» , появился во второй половине 14 века и получил свое название от огненных мотивов декора. Sainte-Chapelle de Vincennes (1370), с его стенами из цветного стекла, является хорошим примером.

Соборы и церкви эпохи Возрождения постепенно вытесняли готические соборы, а оригинальные соборы, такие как Нотр-Дам, претерпели множество изменений или были разрушены. Однако в середине XIX века, во многом благодаря роману Виктора Гюго « Нотр-Дам де Пари» , более известному на английском языке как «Горбун из Нотр-Дама » , возникла новая волна интереса к готическому собору. Многие готические соборы и церкви были восстановлены с большей или меньшей точностью.

Имя [ редактировать ]

Термин « собор» происходит от греческого « cathedra» или «место», поскольку он был официальной резиденцией епископа, или Eveque , и главной церковью епархии . Его титул произошел от греческого слова Episkopos , что означает «надзиратель». Как руководитель епархии , епископ считался прямым потомком апостолов или учеников Христа и имел три миссии: руководить делами церкви внутри епархии, прислуживать таинства и обучать Евангелию Христа, как найдено в Библии и признано Церковью. Епископу собора помогали каноники , или ханоины.на французском языке, который сформировал совет под названием Глава. ^[5]

Слово церковь происходит от слова chirche со среднеанглийского языка. Люди не уверены, откуда взялось это слово, но ученые считают, что оно происходит от греческого слова kuriakon. Kuriakon происходит от другого слова kuriakos, что означает «принадлежащий или принадлежащий господину, господину» ^[6]

В свое время готическая архитектура называлась «французским стилем». Термин «готика» был очень негативным термином, изобретенным в конце эпохи Возрождения его критиками, включая историка искусства и архитектора Джорджо Вазари . Они считали этот стиль варварским, противоположным новому ренессансному стилю, который они предпочитали.

Ранняя готика - Франция (середина 12 века) [ править ]

Аббат Сугер и базилика Сен-Дени [ править ]

Стиль Gothic впервые появился во Франции в середине 12 века в аббатстве , Санкт - Дени , построенное Abbot сахарного (1081-1151). Старая базилика была традиционным местом захоронения Сен-Дени и королей Франции, а также была очень популярным местом паломничества, настолько, что паломники иногда были сокрушены толпой. Сугер стал аббатом Сен-Дени в 1122 году. Он стал другом и доверенным лицом двух французских королей Людовика VI и Людовика VII и служил регентом Людовика VII во время отсутствия короля во время Второго крестового похода (1147–1149).

Сугер при полной поддержке короля решил увеличить церковь и реконструировать ее по новому образцу. ^[7] Его первой модификацией был новый западный фасад, частично вдохновленный новыми церквями в Нормандии, с двумя башнями и тремя глубокими порталами. Каждый портал имел скульптурный тимпан , рассказывающий библейскую или вдохновляющую историю. На тимпане, установленной Шугаром, был изображен Страшный суд над главной дверью и мученичество Сен-Дени над другой дверью. Тимпана над восточными порталами стала характерной чертой более поздних готических соборов. ^[8] Когда новый фасад был завершен, Сугер обратил свое внимание на хор и амбулаторию на западе церкви.

Сугер был также знатоком философии Платона и считал, что свет - это путь, с помощью которого верующие могут подняться от материального к нематериальному и божественному. В коридоре старой церкви было очень темно, поскольку романская архитектура с цилиндрическими сводами требовала толстых стен и поддерживающих стен между небольшими часовнями. Сугер решил использовать новую форму свода, ребристый свод с заостренными арками , который был выше и сильнее. Это позволило ему убрать стены между часовнями и освободить место для семидесяти витражей в хоре, наполнив церковь светом. ^[8]

Новое строение было завершено и освящено 11 июня 1144 года в присутствии короля. Хор и западный фасад аббатства Сен-Дени стали прототипами для других зданий в королевских владениях северной Франции и в герцогстве Нормандии. Благодаря правлению Анжуйской династии , новый стиль был представлен в Англии и распространился по Франции, Нидерландам , Германии, Испании, северной Италии и Сицилии . Сочетание нововведений сделало Сен-Дени первым важным образцом готической архитектуры; В последующие столетия церковь была сильно изменена, но амбулаторные и некоторые другие оригинальные элементы остались. ^{[9] [ необходима страница ]}

• Готический амбулаторий базилики Сен-Дени (1140–1144)

• Западный фасад базилики Сен-Дени после реставрации. Первоначально он имел две башни. (1140–1144 гг.)

• Фрагмент окна "Жизнь Христа" XII века.

Новые черты Сен-Дени были быстро адаптированы при строительстве новых соборов в Иль-де-Франс. Сюда входили Нойонский собор (начало 1150 г.), начало Санлисского собора (1153 г.); Сенс собор (начат в 1160 г.); и Лаонский собор (начало 1160 г.). Два были построены личными друзьями Сугера, епископами Нойона и Санлиса. Распространение стиля не ограничивалось соборами; он также вскоре появился в Abbey церквей, в Санкт - Leu d'Esserent в Брен , и, в провинции Шампань , в Сен - Реми в Реймсе и Нотр-Дам в Шалон-сюр-Марн . Он также появлялся в простых церквях, таких как готическая церковь Святого Квириаса вProvins Хотя каждая церковь использовала новый стиль, каждая имела совершенно другой внешний вид и индивидуальность. ^[10]

• Нойонский собор заменил романский собор, который сгорел в 1131 году. Епископ Нойона Бодуэн использовал хор Сен-Дени в качестве своей модели. Он использовал тех же каменщиков, что и Сугер, и большая часть орнамента идентична Сен-Дени. Как и во многих ранних готических церквях, в интерьере есть как круглые, так и заостренные арки, а также есть некоторые специфические германские черты, такие как трансепты с закругленными концами.
• Санский собор , строительство которого началось в 1133 году, занимал особое место среди соборов Франции как примас Галлии, став выше, чем Париж, - титул, который он удерживал на протяжении 16 века. Он привлекал важных средневековых религиозных деятелей, в том числе сенбернара , Абеляра и Томаса Бекета , которые прибыли сюда в 1164 году, чтобы обратиться к Папе с просьбой о поддержке против Генриха II Английского . Он был начат как романский собор, но по мере того, как стены поднимались, дизайн был изменен на готический, а предлагаемые своды в паху заменены ребристыми . Он был завершен вскоре после Сен-Дени и считается первым готическим собором во Франции. ^[3]
• Санлисский собор, построенный в 1152 году, был еще одним очень ранним готическим собором, построенным по модели Сен-Дени епископом Тибо, который был на смертном одре Сугера. Отличительной особенностью является скульптура в центральном западном портале, на которой изображены Смерть Девы Марии и ее Успение на перемычке , а также ее коронация в тимпане . Это расположение стало общей чертой готики, найденной как на северном портале Шартрского собора, так и на северо-западной башне Нотр-Дам-де-Пари . В результате крупного пожара в 1504 году были разрушены верхние своды первоначального собора, и теперь только апсида, западный фасад и башня имеют первоначальный вид; Внешний вид теперь отчетливо яркий готический. ^[10]
• Лаонский собор был построен примерно в 1160 году. Как и многие ранние готические соборы, он сохранил некоторые романские черты, в том числе трибуны над боковыми проходами, использование как круглых, так и остроконечных арок и двухэтажные часовни на каждом рукаве трансепта. Как и большинство ранних готических церквей, она не была исключительно высокой, но была исключительно длинной, с одиннадцатью отсеками в нефе и десятью в хоре. Поскольку он был невысоким, можно было построить квадратную башню над пересечением трансепта в дополнение к четырем более коротким башням по углам, каждая с длинными стрельчатыми отверстиями. Одна любопытная особенность - шестнадцать скульптурных быков в натуральную величину на башнях, каждая под собственным навесом, символизирующих животных, которые тащили камни на место. ^[10]

• Нойонский собор (начало около 1150 г.)

• Неф Сенского собора (1140–1164)

• Санлисский собор (1153–1191 гг.). Первоначальная башня 12 века была увенчана восьмиугольной башней и шпилем в 13 веке.

• Фасад Лаонского собора (начало 1160 г.)

• Нотр-Дам де Пари, основанный в 1163 году архиепископом Морисом де Сюлли , был самым большим и самым высоким из новых французских соборов. Длина нефа составляла 122 метра, а высота сводчатого потолка - 35 метров, что на 12 метров выше Лаонского собора. Он использовал более старый шестичастный свод ребер в потолке, но заменил чередующиеся столбы и колонны более ранних соборов одним типом колонн, создав большую гармонию. В нем новаторски использовался летающий контрфорс, чтобы уравновесить вес более высоких сводов, поэтому стены могли быть тоньше и иметь больше окон. Он имел четыре уровня, как и предыдущие соборы, но старый трифорийбыли заменены небольшими окнами-розетками. В отличие от Лаонского собора, фасад Нотр-Дам с его двумя башнями выражает удивительное спокойствие и гармонию. Нотр-Дам был изменен в период поздней готики с добавлением окон-розеток в трансептах (1250–1260) и двойных контрфорсов. ^[11]

• Фасад Нотр-Дам-де-Пари (начало 1163 г.)

• Неф Нотр-Дам-де-Пари, длина 122 метра

Ранняя готика - Англия [ править ]

Готические элементы, часто называемые «французским стилем». вскоре появились английские соборы и аббатства. В то время как английские соборы, как правило, следовали французскому стилю, у них были свои особенности. В отличие от французских соборов, они имели тенденцию к большей длине, чем к большой высоте. Они также широко использовали мрамор Пурбек для колонн, полов и стеновых панелей, который добавлял цвет и отражение в интерьеры. Ранний английский стиль просуществовал с конца 12 до середины 14 века. ^[12]

• Кентерберийский собор (ранняя готика - 1174–1185 гг.) Одним из первых, кто использовал готические черты по-французски, был Кентерберийский собор . После пожара 1174 года, который уничтожил большую часть хора,для проведения реконструкции был выбранфранцузский мастер-строитель Вильгельм де Санс , который, вероятно, участвовал в строительстве собора Санса . Он был перестроен между 1174 и 1184 годами. Сам Вильгельм Сенский упал в пятидесяти футах от строительных лесов, был серьезно ранен и был вынужден вернуться во Францию, где и умер в 1180 году. Его завершил английский строитель Вильгельм Англичанин . ^[13]Хотя хор не такой высокий, как некоторые французские соборы, он компенсирует разницу своей драматической длиной. Хор составляет 180 футов (55 м) в длину и 71 фут (22 м) в высоту.

Неф и большая часть остальной части собора были перестроены в перпендикулярном стиле, начиная с конца 14 века. Новые трансепты и проходы получили более декоративный свод Lierne , где ребра были соединены друг с другом для декоративного, а не структурного эффекта. Башня перехода была начата в 1433 году и имеет высоту 237 футов (72 м). Реставрация собора продолжалась до 1834 года.

• Кентерберийский собор (1174–1834 гг.) Внешний вид был в значительной степени перестроен в перпендикулярном стиле в XIV и XV веках.

• Хор Кентерберийского собора по Вильгельму Санса (1174-84). (Нижние аркады и киоски добавлены позже)

• Собор Линкольна (1192–1400) приобрел готическую форму, когда был перестроен после разрушительного землетрясения в 1185 году. Строители использовали готический ребристый свод при строительстве нового нефа и хора. Два окна-розетки , названные Глазом епископа и Глазом декана, были добавлены примерно одновременно. Первоначальный собор имел две башни на западном фасаде, а затем в 14 веке была построена центральная башня, увенчанная деревянным шпилем, что сделало его самым высоким сооружением в мире за двести лет. Две другие башни также получили шпили и подняли в высоту. Большой шпиль упал во время урагана, и его не заменили.

• Линкольнский собор (1192–1225)

• Сложные своды нефа были добавлены в конце 12-го и 13-го веков.

• Строительство собора в Солсбери было начато в 1220 году. Его главным покровителем был Уильям Лонгсворд , 3-й граф Солсбери, которого Генрих II признал своим сыном. Он был послан королем с миссией во Францию, некоторое время находился там в плену и был знаком с новым французским стилем. Древесина для собора король поставлял из Ирландии и из своих имений. Длинный меч был похоронен в соборе в 1226 году. Корпус собора был завершен к сентябрю 1258 года. ^[14] Западный фасад, монастыри и капитул были завершены примерно к 1275 году.

Самая известная особенность собора Солсбери была добавлена ​​позже, между 1300 и 1320 годами, когда ему был присвоен самый высокий шпиль в Англии - 123 метра (404 фута). В 1386 году собор получил еще одно нововведение: первые часы в Англии, которые пробили часы. ^[15]

• Западный фасад собора Солсбери (1220–1258 гг.). (Шпиль с 1300 по 1320)

• Неф Солсберийского собора (1220–1258 гг.)

Цистерцианская готика (12 век) [ править ]

Многие аббатские церкви цистерцианского монашеского ордена, особенно более поздние церкви, имели уникальную строгую готическую форму. Орден, основанный в 1098 году английским монахом святым Стефаном Хардином в монастыре Сито, был основан на смирении и дисциплине. Они были известны как «белые монахи» из-за их белых одежд, а бенедиктинцы были «черными монахами». Они систематически запрещали скульптурное убранство, иллюминированные рукописи, каменные башни церквей и витражи. Аббатства располагались в отдаленных районах, вдали от городов. Он быстро распространился, основав семьсот монастырей по всей Европе. Ранняя церковная архитектура была основана на романском образце с длинным высоким нефом и боковыми проходами, а также апсидой на востоке.Постепенно округлые арки были заменены наостроконечная арка , и на некоторых церквях появился аркбутан . ^[16]

• Аббатство Сито (1125–1193 гг.) Во Франции было первым цистерцианским монастырем, расположенным в отдаленной части леса, и первым монастырем, построенным в лесу к югу от Дижона . Сохранилось несколько оригинальных готических частей, в том числе части большой церкви (1140–1193) и скриптория , где монахи копировали книги и религиозные тексты. Сейчас этомонастырь траппистов . ^[17]
• Аббатство Клерво (1133–1174 гг.) Было основано монахом из Сито, святым Бернаром Клерво. Постепенно оно стало материнской церковью растущего ордена. К моменту смерти Сен-Бернара существовало 338 цистерцианских аббатств, в том числе 68, основанные непосредственно Сен-Бернаром. Они были обнаружены почти во всех частях Европы, от Швеции и Шотландии на юге до Португалии и до восточной оконечности Средиземного моря. Но от первоначального готического аббатства Клерво осталось только каменное хранилище со сводчатым потолком. ^[17]
• Аббатство Фонтене в Бургундии было основано Сен-Бернаром Клерво в 1118 году, потому что он чувствовал, что монахи Клерво недостаточно строго соблюдают правила. Он был завершен к 1200 году и мог вместить триста монахов. Большая часть оригинального аббатства все еще стоит. Это был ранний гибрид романского стиля и готики: цилиндрические своды слегка заостренные, а не округлые, как и окна.
• Аббатство Риво в Северном Йоркшире . В Англии, ныне лежащей в руинах, находится один из лучших образцов этого стиля. Он был построен в 1132 году святым Бернаром Клервоским , основателем цистерцианцев, как их материнская церковь в Англии. Он был закрыт в 1538 году Генрихом VIII и разрушился, но алтарь, часовня и трансепт все еще стоят. ^[18]

Другие образцы цистерцианской готики можно найти по всей Европе, а некоторые из них являются объектами всемирного наследия ЮНЕСКО. К ним относятся монастырь Алкобаса в Португалии, аббатство Поблет в Испании и аббатство Маульбронн в Германии. Маульбронн, возникший в романском стиле, частично перестроил в готическом стиле в конце 13 века, включая «Рай» или нартекс, южную часть монастырей и трапезную, или столовую монахов. ^[19]

Ранний готический стиль также использовался при реконструкции нескольких английских бенедиктинских аббатств , особенно аббатства Уитби. Все английские монастыри, включая Вестминстерское аббатство , были закрыты Генрихом VIII в 1538 году в рамках его роспуска монастырей . Вестминстерское аббатство было преобразовано королевой Елизаветой I в коллегиальную церковь в 1560 году, но большинство из них, как и аббатство Уитби, сейчас представляют собой живописные руины или были разрушены. ^[20]

• Неф церкви аббатства Фонтене с остроконечными сводами (1147 г.).

• Подвал аббатства Клерво, Дижон (12–13 века)

• Библиотека аббатства Сито (13 век)

• "Рай" или нартекс аббатства Маульбронн , Германия (конец 13 века)

• Монастырь Поблет , Испания (основан в 1153 г.)

• Руины аббатства Риво (начало 1132 г.)

• Аббатство Уитби (1220-е годы)

Высокая готика и районантская готика - Франция (XIII век) [ править ]

Во Франции последняя часть длительного правления короля Филиппа Огюста (1179–1223) ознаменовала классический период готического собора. Он превратил страну из небольшого феодального государства в самую процветающую и могущественную нацию в Европе. Он также был великим строителем, построившим Лувр и первую стену вокруг Парижа, а также основав Парижский университет (1215 г.). ^[21] Новые конструкции были больше и выше, а их формы были упрощены и сбалансированы. ^[22] Его сменил Людовик IX Французский , во время правления которого было построено несколько великих соборов и его собственная замечательная часовня Сент-Шапель . ^[23]

Соборный стиль начала XIII века во Франции часто называют высокой готикой . Целью архитекторов были окна большего размера и более роскошный декор, чем просто большие размеры. Трифорий среднего уровня постепенно исчез, и витражи, казалось, закрывали целые стены. Великие памятники этого стиля включали собор Амьена , измененный Нотр-Дам-де-Пари и особенно королевскую часовню Людовика IX Франции, Сент-Шапель (освящена в 1248 году). ^[23]

• Шартрский собор был построен после того, как в 1194 году был разрушен пожаром романский собор, в результате чего в целости и сохранности остался только склеп, королевская апсида. Он был быстро реконструирован и в основном был завершен к 1221 году ^[24].Он превосходил Нотр-Дам де Пари как по длине (130,2 метра), так и по высоте (36 метров). У него был огромный трансепт с собственными боковыми часовнями. Хор был расширен двойной дисамбуляцией с тремя лучезарными часовнями. Шартр имеет ряд новаторских функций. Традиционный уровень трибун по обеим сторонам нефа был удален благодаря прочности и размаху аркбутанов, уменьшив количество уровней с четырех до трех. Это освободило место для ряда больших окон той же высоты, что и аркады первого этажа, что принесло в церковь намного больше света и большее ощущение гармонии. Еще одним нововведением стало использование более простого, но более прочного четырехстороннего ребристого свода.вместо шестичастных сводов Нотр-Дама, которые позволили увеличить высоту и упростить расположение колонн и столбов на первом этаже. Изначально планировалось, что в соборе будет семь башен, но в итоге осталось только две, относящиеся к разным периодам. ^[22] Другой особенностью Шартра было использование стен, окрашенных в белый или другой цвет. По состоянию на 2020 год ^{[Обновить]}, после того, как стены были очищены от копоти и грязи, эти цвета находятся в процессе восстановления или воссоздания, что вызвало некоторую критику. ^[25]

• Шартрский собор (1194–1221 гг.) С аркбутанами.

• Три уровня нефа Шартрского собора с большими окнами в фонарном зале на верхнем уровне.

• Южное розовое окно Шартрского собора.

• Нотр-Дам де Пари во время правления Людовика IX подвергся расширению и обширным изменениям в стиле Rayonnant. Старые sexpartite ребро сводов своды в нефе были заменены более простыми и сильными четырехсторонними сводами. Эффектные новые розовые окна из вискозыбыли добавлены к северному и южному трансептам. Для поддержки хора были добавлены более длинные и более прочные контрфорсы, что позволило сделать стены более тонкими, а в фонарь были добавлены окна большего размера. Две башни были построены в 1245 году. ^[26]

• Нотр-Дам, показывающий южное розовое окно и расширенные аркбутаны вокруг хора (около 1260 г.)

• Северное розовое окно Нотр-Дама (ок. 1260 г.)

• Строительство Амьенского собора было начато в 1220 году. Его строитель, епископ Эврар де Фуйлуа, стремился сделать его самым большим собором во Франции, и ему это удалось. Его неф составляет 145 метров в длину и 70 метров в ширину на трансепте. Его высота копировала Шартр, имея всего три, а не четыре уровня, но план был совсем другим. В Амьене аркады на первом этаже имеют целых восемнадцать метров в высоту, что равняется общей высоте трифория и фонаря наверху. Амьен принял систему витражей в шасси, которая использовалась в Реймсе, но пошел еще дальше. Высокие оконные проемы в нефе состоят из четырех стрельчатых окон, увенчанных двумя розетками, в то время как окна трансепта имеют до восьми ланцетов в одном окне. ^[27]

• Амьенский собор (начало 1220 г.)

• Хор и алтарь Амьенского собора

• Сент-Шапель (1241–1248 гг.) Была королевской часовней, построенной французским Людовиком IX в его дворце на острове Сите в Париже для укрытия реликвий Страстей Христовых . Он состоит из нижней часовни, используемой Дворцом и Двором, и верхней часовни, где хранились реликвии, где стены заполнены исключительным множеством витражей. ^[28]

• Внешний вид Сент-Шапель (1241–1248)

• Верхняя часовня Сент-Шапель (1241–1248)

• Розовое окно из искусственного волокна в Сент-Шапель (1241–1248 гг.)

• Собор Реймса имел особое значение как церковь коронации королей Франции. Романский собор был разрушен пожаром в 1210 году. Архиепископ Обри де Гумберт начал строительство нового собора в готическом стиле в 1211 году. Хор был закончен в 1241 году. Работы над фасадом не начались до 1251 года и не были закончены до 16-ый век. Он был сильно поврежден во время Первой мировой войны , но восстановлен и повторно освящен в 1937 году. Как и в Шартре, на возвышении всего три уровня, что дает больше места для окон. Традиционный тимпан на фасаде был заменен большим окном-розой, а скульптура, обычно находящаяся на тимпане, была перенесена на внутреннюю часть фасада. Еще одним нововведением в Реймсе стало размещение каждого витража в большом отдельном шасси., или каркас, а не прямо в стену, что позволяло гораздо более сложные узоры. Еще одним нововведением было размещение статуй ангелов, укрытых на вершинах аркбутанов. Всего в Реймсе более 2300 статуй в убранстве. ^[29]

• Фасад Реймского собора (с 1211 по 16 век)

• Западное розовое окно

• Собор Бове имел неудачную историю. После того, как пожар в 1225 году уничтожил старый собор, епископ Милон де Нантей предложил построить самый высокий собор из всех. Хор высотой сорок метров был закончен в 1272 году, но обрушился в 1284 году. В 14 веке его перестроили с усиленными сводами колонн с дополнительным ребром. Трансепт был завершен в 1560-х годах и увенчан шпилем из камня и дерева высотой 150 метров. К сожалению, в 1573 году шпиль обрушился, и собор остался незавершенным, остались только хор и трансепт. ^[30]

• Незавершенный собор Бове (1225–1272 гг.)

• Хор собора Бове

Французская региональная готика - Нормандия [ править ]

В начале 13-го века Нормандия номинально находилась под властью Англии, независимо от Франции, и романская нормандская архитектура отличалась от французского стиля. В 1204 году король Франции Филипп II объявил Нормандию Францией. а в 1259 году король Генрих III был вынужден признать суверенитет Франции, хотя в последующие века это часто оспаривалось. Ранняя готика в Нормандии имела несколько отличительных черт. Одним из них был нормандский шевет , небольшая апсида или часовня, прикрепленная к хору в восточном конце церкви, которая обычно имела полукупол. Фонарь башня была еще одна популярная функция в нормандской готики. ^[1]

• Аббатство Лессей (1098 г.) в Нормандии, бенедиктинское аббатство, основанное в 1056 г. и утвержденное Вильгельмом Завоевателем . Хор был перестроен с ребристыми сводами в 1098 году, примерно в то же время, что и Даремский собор и базилика Сен-Дени , что сделало их одними из самых ранних готических сводов в Европе. Церковь была разрушена отступающими немцами в 1944 году, а затем полностью восстановлена ​​в первоначальном стиле. ^[1]
• Собор Лизье, построенный в 1170 году, был одним из первых нормандских соборов, построенных с элементами готики. ^[31]
• Собор Байе (1060–1070). Неф и хор собора в романском стиле были перестроены в готическом стиле.
• Собор Кутанса был переделан в готический примерно в 1220 году. Его наиболее оригинальной особенностью является восьмиугольный фонарь на пересечении трансепта, покоящийся на подвесных сводах, украшенный декоративными ребрами и окруженный шестнадцатью проливами и шестнадцатью стрельчатыми окнами. ^[32]
• Руанский собор (начат в 1185 г.). Архиепископ Руана Готье де Кутанс начал реконструкцию романского интерьера недавно построенного Руанского собора . Неф сохранил четырехуровневый план ранней готики, но трибуны были намеренно оставлены незавершенными, а новый хор объединил четыре уровня в один. три. Амбулаторию окружали три радиально расходящиеся часовни. Он сохранил некоторые другие нормандские характеристики, такие как фонарная башня, глубоко лепной декор и высокие заостренные аркады. ^[33]
• Кафедральный собор Эвре, построенный в конце 13 века, наполнен светом благодаря слиянию трифория и высоких окон. Он является ярким примером нормандского стиля Районнант. ^[24]
• Аббатство Мон-Сен-Мишель было сначала построено с дороманскими сводами в 10 веке, затем как романская церковь (1060–1080), а затем с готическими сводами в нефе в 1135 году. Готическое сооружение под названием La Merveille (Чудо) , жилая площадь монахов, датируется 1203–1228 гг. Готическая башня заменила оригинальную романскую башню в 1311 году. Аббатство было масштабно перестроено в 17 веке, уничтожив большую часть готических работ, а затем, в 19 веке, особенно Эженом Виолле-ле-Дюк , чтобы вернуть его в свой вид на его готический облик. ^[34]

• Аббатство Лессей с его нормандской фонарной башней и трансептом и полукруглым шеветом в восточной части

• Ребристые своды аббатства Лессей (1098 г.), восстановленные в первоначальном виде после Второй мировой войны.

• Кафедральный собор

• Своды и фонарная башня собора Кутанс в Нормандии (1210–1274 гг.)

• Хор Лизьё Собора

• Внешний вид собора Лизье с фонарной башней и шевиотом

• Северный портал трансепта собора Эвре , Нормандия.

• Хор собора Эврё

• Восьмиугольная центральная башня собора Эврё, вид снизу

• Аббатство Мон-Сен-Мишель было перестроено из романского стиля в готический в 12 веке.

• Готический монастырь аббатства Мон-Сен-Мишель (12 век)

Меридиональная или южно-французская готика [ править ]

• Альби собор . На юго-западе Франции собор Альби (начат в 1282 г.) является примером южно-французской готики . Он построен полностью из кирпича из-за нехватки подходящего камня. Вместо аркбутанов здесь используются полукруглые башенные опоры в высоту здания. Он строг по форме, без трансепта, есть башня, но минимум других украшений. Он огромен по размеру, 113 метров в длину, 35 метров в ширину и 30 метров в высоту. Интерьер наполнен резными киосками и произведениями полихромной скульптуры, большей частью в их первоначальном виде. ^[35]

• Внешний вид собора Альби (начат в 1222 г.)

• Внешний вид апсиды собора Альби

• Красочный интерьер собора Альби

Англия - Украшенная готика [ править ]

В Англии второй период готических соборов часто называют декорированной готикой , поскольку внутреннее и внешнее убранство стало более сложным, размыло линии и затмило архитектуру. Это длилось примерно с середины тринадцатого до середины четырнадцатого века. Простой и функциональный четырехсторонний ребристый свод был заменен более сложным лиерным сводом и веером, ребра которого были в основном декоративными. ^[12]

Генрих III Английский (1207–1272 гг.) Был важным покровителем этого нового стиля, как с дополнениями к Вестминстерскому аббатству (после 1245 г.), так и к восточной части собора Святого Павла (1258 г.). Некоторые из его проектов, похоже, были вдохновлены Сент-Шапель во Франции, построенной зятем Генриха Людовиком IX из Франции . ^[12] Вторую часть этого периода в Англии часто называют перпендикулярной из-за сильного акцента на появлении высоты.

• Уэллсский собор (1176–1445 гг.) Имеет черты, которые иллюстрируют почти все периоды готической архитектуры. Строительство началось примерно в 1175 году, после того как епископ Реджинальд де Бохан посетил Францию ​​и увидел ранние готические работы. Это был первый английский собор, изначально построенный в готическом стиле. Следуя стилю ранней готики, он изначально подчеркивал ширину, а не высоту. Главным достижением был западный фасад (1225–1240 гг., Украшенный 400 статуями, из которых 3200 до сих пор существуют, изображающие Судный день из Книги Откровений).. Изначально статуи были окрашены в яркие цвета. В начале 14 века, после изменений в литургии, собор претерпел значительные дополнения в украшенном стиле, которые были завершены в 1326 году. Они включали добавление новой восьмиугольной часовни и ретро-хора с необычными ножничными арками, построенного в 1338–48, чтобы укрепить опору вышележащей башни. Крупная программа строительства началась в Уэллсе в четырнадцатом веке и завершилась в 1326 году. Среди нововведений - необычный ретро-хор восьмиугольной формы с очень декоративным сводом Лиерна . ^[36]

• Звездный свод Часовни Леди

• Западный фасад Уэллсского собора , украшенный четырьмя сотнями статуй

• Ножничные арки, построенные для усиления башни наверху (1338–1348 гг.)

• Восьмиугольный Дом Капитула со сводами, похожими на пальмы

• Линкольнский собор . (Хор ангелов) (начат в 1256 г., посвящен в 1280 г.) был заметным ранним образцом украшенной готики. Высказывалось новый стиль в декоративных ребрах Лиерне сводов и особенно в сложной ажурной из витражей.

• Хор ангелов Линкольнского собора (1256–1280)

• Убежище хора ангелов (1256–1280)

• Окно глаза епископа (1256–1280), известное своим сложным узором

• Йоркский собор был реконструирован в 1220 году на фундаменте старого нормандского собора с намерением конкурировать с Кентерберийским собором , который тогда строился. Строительство нового нефа в перпендикулярном стиле было начато только в 1280 году, а богато украшенный свод не был завершен до 1360 года.

• Неф Йоркского собора в перпендикулярном стиле (1280–1360 гг.)

• Южный трансепт и розовое окно Йоркского собора

• Большое западное окно Йоркского собора

• Эксетерский собор (1112–1400) был построен в нормандском стиле в 1133 году, а затем перестроен в декоративном стиле, начиная с 1258 года. Он был построен из местного камня, в том числе из мрамора Пурбек . Построенный в 1400 году, он утверждает, что имеет самый длинный непрерывный сводчатый потолок среди всех готических соборов.

• Внешний вид Эксетерского собора

• Неф Эксетерского собора

Священная Римская империя - Стасбург, Кельн, Прага [ править ]

• Страсбургский собор (1176–1459 гг.) В Эльзасе , который тогда был отделен от Франции и входил в состав Священной Римской империи , был начат после того, как пожар уничтожил более ранний романский собор. Восстановление началось в первоначальном романском стиле, но когда строители увидели в Шартре новый французский стиль, они изменили свои планы и начали заново. Сначала был завершен южный трансепт, а затем неф - в 1275 году. Они построены на вершине первоначального романского фундамента, что объясняет необычно широкое расположение колонн больших аркад. Фасад был начат в 1277, используя красноватый песчаник из Вогезовгоры. К северной башне, построенной в 1439 году, был пристроен шпиль. Высота 142 метра - это самый высокий из сохранившихся средневековых шпилей. ^[37]

• Западный фасад Страсбургского собора . (1176–1459)

• Деталь западного фасада Страсбургского собора

• Неф Страсбургского собора

• Императорские окна (1210–1270)

• Кельнский собор был основан в 1248 году как место паломничества, достопримечательностью которого был реликварий трех библейских королей.. Более ранний собор на том же месте с 1176 года был разрушен пожаром в 1248 году. Хор был завершен в 1320 году, а собор был освящен в 1322 году. Работы продолжались до 1560 года, но затем строительство прекратилось, оставив его незавершенным до 1842 года, когда работы возобновились. Окончательно он был завершен в 1880 году. Структура была сильно повреждена бомбардировками союзников во время Второй мировой войны, но вернулась в строй к 1948 году, а реставрация была завершена к 1956 году. Собор наиболее известен своими гигантскими размерами и высотой; это самая большая готическая церковь в Северной Европе. Неф и хор составляют 144,5 м (474 ​​фута) в длину и 86,25 м (283 фута) в высоту. Две башни имеют высоту 157 м (515 футов). ^[38]

• Кельнский собор (1248–1560)

• Неф, смотрящий на восток.

• Контрфорсы и башни на восточном конце

• Пражский собор или собор Святого Вита был первоначально построен во французском стиле в 1344 году французским мастером-строителем Матье д'Аррас. После своей смерти в 1353 году король Богемии Карл IV выбралдля продолжения работымолодого чешского строителя Петра Парлера , которому исполнилось двадцать три года. Южная башня и шпиль построены по образцу соборов Рейнской области . Большая оригинальность была в интерьере, где Парлер творчески использовал более декоративные своды в форме веера, с ребрами, поднимающимися в пространстве, и декоративными выступами, свисающими с потолка. ^[39]

Итальянская высокая готика [ править ]

Италия сопротивлялась готическому стилю, используя романский стиль дольше, чем в Северной Европе, и, в отличие от Северной Европы, она редко имитировала французский стиль. Кроме того, строительные доступные строительные материалы были разными; Итальянские соборы обычно строились из кирпича, а не из камня, и мрамора было много. Итальянские архитекторы адаптировали некоторые аспекты северного стиля, в том числе ребристый свод и колонны, прикрепленные к стенам. Ранними примерами были Пизанский баптистерий (1259–1260 гг.) И фасад Сиенского собора (1265–1268 гг.). ^[39] Некоторые строители изменили некоторые аспекты северной готики; Флорентийский собор (1294 г.) использовал очень большие аркады для создания большего внутреннего пространства. Известные примеры итальянского Rayoannant включают фасад Орвието , фасад Сиенского собора и колокольня Флорентийского собора . начат Джотто в 1334 году. Миланский собор был итальянским собором, на который больше всего повлияла Северная Европа. Однако его характерный яркий внешний вид, начатый в 1386 году, не был завершен до 1805 года, когда был коронацией Наполеона Бонапарта как короля Италии. ^[39]

• Пизанский баптистерий (1259–1260 гг.)

• Фасад Сиенского собора (1265–1268)

• Неф Флорентийского собора с его широкими и глубокими галереями (1294 г.)

• Кампанила, или колокольня Флорентийского собора , работы Джотто (начата в 1334 г.)

• Фасад собора Орвието (1290–1591)

• Интерьер собора Орвието с его широкими галереями

• Миланский собор (1386–1805)

Яркая готика - Франция и Испания [ править ]

Последняя фаза готики получила название Flamboyant из- за характерных огненных мотивов. Особенно он появился в 15 - начале 16 века во Франции и Испании. ^[40]

• Руанский собор Западный фасад Руанского собора отличается ярким ярким декором, а также ярким декором на частях правой башни (15 век) и центральной фонарной башни (13–16 века).
• Церковь Сен-Маклу в Руане (1500–1514 гг.). Эта церковь, расположенная недалеко от Руанского собора , считается одним из лучших образцов стиля Flamboyant во Франции. ^[40]
• Тур Сен-Жак , недалеко от Лувра в центре Парижа, является памятником пламенеющего стиля. Это все, что осталось от бывшей церкви Сен-Жак, расположенной в центре Ле-Аль , старого центрального продуктового рынка, построенного богатой гильдией мясников. ^[41]

• Руанский собор имеет яркую центральную башню (13–16 век) и правую башню (15 век).

• Деталь западного фасада Руанского собора (13–16 вв.)

• Церковь Сен-Маклу , Руан (1500–1514)

• Тур Сен-Жак , Париж (16 век)

• Бургосский собор . Собор Бургоса был впервые построен между 1221 и 1257 годами во французском стиле Rayonnant, с его типичным трехэтажным возвышением, сводом и узором, а также обилием богатой скульптуры, особенно вокруг порталов. Начиная с середины 15-го века, он был в значительной степени перестроен и переоборудован в Яркий ячмень, с новым хором, куполом со звездным сводом, фонарной башней и новыми порталами, решетками и хорами. Новая работа была завершена только в 1567 году. Мастерская Бургоса продолжала обучать испанских скульпторов и ремесленников. Золотая лестница в северном трансепте, выполненная Диего де Силоэ (1519 г.), появилась в более крупном виде в Большом театре Бордо XVIII века.; затем в 19 веке, в еще большем масштабе, на парадной лестнице Дворца Гарнье в Париже работы Шарля Гарнье . ^[42]

• Дверь апостолов, собор Бургоса (13 век)

• Яркие готические башни и фасад собора Бургоса (13–16 века).

• Звездный свод купола собора Бургоса (15–16 вв.)

• Золотая лестница северного трансепта собора Бургоса (1519 г.)

• Собор Сеговии (1525–1577) является ярким примером поздней испанской готики с тщательно продуманными декоративными сводами и богатым орнаментом. Купол был пристройкой 17 века. Купола заменили высокие деревянные шпили из американского красного дерева .

• Сеговийский собор (1525-1577). Купола - пристройка 17 века, заменяющая деревянные шпили.

• Интерьер собора Сеговии

• Монастыри собора Сеговии

Перпендикулярная готика - Англия (конец 13–16 века) [ править ]

Перпендикулярно Gothic в Англии, в конце 13- го 16 - го века, примерно совпало с пламенеющей стиле во Франции. Он был направлен на создание богатых визуальных эффектов за счет декора и дал преобладание вертикальных линий, особенно в узоре окон. Окна занимали большую часть пространства стен. Архитекторы также экспериментировали с различными видами декоративных сводов, такими как веерный свод , где большая часть тонких ребер, поднимающихся вверх из тонких колонн, была чисто декоративной. Основные примеры стиля включают Глостерский собор, часовню Королевского колледжа в Кембриджском университете и часовню Генриха IV в Вестминстерском аббатстве . ^[43]

• Глостерский собор (1089–1499) содержит элементы всех периодов готической архитектуры, а также еще более ранние пережитки нормандской архитектуры . Склеп выполнен в нормандском стиле, неф - в стиле ранней английской готики, а южный трансепт - в декорированном готическом стиле . Южное крыльцо использует веерные своды перпендикулярного стиля, а в монастырях к северу от нефа есть, как говорят, самые старые сохранившиеся веерные своды в Англии, датируемые 1351–1379 гг. Монастырь также известен тем, что был местом съемок трех фильмов о Гарри Поттере . ^[44]

• Глостерский собор (1089–1499)

• Хор и главный алтарь Глостерского собора (1089–1499)

• Монастыри Глостерского собора с самыми старыми сохранившимися английскими подвесами с веером

• Часовня Кингс-колледжа в Кембриджском университете была построена между 1446 и 1515 годами и является ярким примером английской перпендикулярной готической архитектуры. Он был построен Генрихом VI в Англии . Окна были добавлены в 1531 году, а богато украшенный кровельный экран , характерный для эпохи Возрождения, был добавлен в 1532–1536 годах. Огромные декоративные веерные своды являются отличительной чертой перпендикуляра. В характерном перпендикулярном стиле окна почти полностью заполняют стены.

• Часовня Королевского колледжа в Кембриджском университете

• Окна часовни Королевского колледжа в Кембридже (1446–1451 гг.) Заполняют почти все пространство стен.

• Хранилище Вентилятор был использован в нефе и хоре Часовня Королевского колледжа (1446-51)

• Генри VII Часовня в Вестминстерском аббатстве . Часовня была построена Генрихом VII в Англии в перпендикулярном стиле . Вестминстерское аббатство имеет уникальный статус в Англии; Раньше это был монастырь, а затем, чтобы избежать упразднения, когда Генрих VIII распустил монастыри, он был объявлен собором на десять лет. Теперь это церковь, специально предназначенная для использования Королем или Королевой.

• Генри VII Часовня в Вестминстерском аббатстве , построенный Генри VII Англии

• Потолок капеллы Генриха VII с подвесными сводами

• Посмертный бюст Генриха VII на его могиле в Генри VII Часовня в Вестминстерском аббатстве итальянского скульптора Пьетро Torrigiani (1509)

Переход от готики к ренессансу (16 век) [ править ]

В XVI веке в Европе начался переход от готики к классицизму Возрождения. Он начался в Италии, особенно во Флоренции, и был основан на восхищении древнеримскими образцами. Это привело к копированию греческой и римской скульптуры, а затем и классических архитектурных моделей, таких как колонна, круглая арка и купол.

Во Франции, переход был наиболее очевидным в церкви Сен-Эсташ, Париж в Париже, расположенный рядом с городской рынок Les Halles , началось в 1532 году по проекту итальянского архитектора Доменико да Кортона , любимец короля Франциска I Франции , который также разработал многие элементы эпохи Возрождения во дворце Фонтенбло . Из-за технических и финансовых трудностей, а также из-за произошедших религиозных войн он не был закончен до 1640 года. Он был в основном готическим снаружи, но интерьер представлял собой смесь готического и ренессансного классицизма, например, подвесные подвески на замковых камнях хранилищ, и порядки классических колонн. Он получил новый классический западный фронт благодаряЖюль Ардуэн-Мансар в 1754 году. Во время Французской революции он был разграблен и превращен в Храм земледелия, пострадал от пожара в 1844 году, но был восстановлен. ^[45]

Первая церковь эпохи Возрождения в Германии, церковь Святой Анны в Аугсбурге , также известная как Часовня Фуггера (1509–1581), объявила о переходе своим классическим декором. Мартин Лютер посетил церковь, и в 1545 году она стала лютеранской. В Англии переход занял гораздо больше времени из-за разрыва между Генрихом VIII и Римом. Английские соборы и церкви оставались готическими на протяжении большей части 16 века. Английский ренессанс возник из смеси тюдоровской готики с декором эпохи Возрождения, такой как реалистичная скульптура Генриха VII, сделанная для его гробницы в Вестминстерском аббатстве итальянским скульптором Пьетро Торриджани (1509).

• Церковь Сент-Эсташ, Париж (1532–1640)

• Интерьер Saint-Eustance представлял собой смесь деталей готики и ренессанса. (1532–1640)

• Смешение готических и классических колонн в Сент-Эсташе

• Часовня Фуггера церкви Святой Анны в Аугсбурге была первой церковью эпохи Возрождения в Германии. (1509–1581)

Готическое возрождение [ править ]

Особые достопримечательности готических соборов и церквей начали открывать заново в начале 19 века. Одной из основных причин был огромный успех романа Виктора Гюго «Горбун из Нотр-Дама» (1831) . Французский писатель Проспер Мериме был разработан королем Луи Филиппом I для классификации и, по возможности, восстановления готических соборов и церквей. Он заказал Эжена Виолле-ле-Дюк и начал с восстановления аббатства Везеле . Были запущены еще более крупные проекты по реставрации Сент-Шапель , базилики Сен-Дени и Нотр-Дам де Пари.. Некоторые реставрации были сделаны больше на основе воображения, чем исторической точности; так много кумулятивных модификаций было внесено за столетия, что, как признал Виолле-Дюк, невозможно воссоздать какую-либо церковь точно такой, какой она была в конкретное время. Его критиковали, в частности, за то, что он спроектировал более высокий и богато украшенный шпиль для собора Нотр-Дам, чтобы заменить оригинальный шпиль 13-го века, который был удален в 1786 году. Его также критиковали за замену скульптуры горгулий , химер и других мифических существ , который был удален в 18 веке, с новыми версиями. ^[46]

В середине 19 века в Европе и за ее пределами было построено несколько известных готических соборов и церквей. В их число входила базилика Святой Клотильды (1846–1857 гг.) В Париже архитектора Леона Вотрена. Эта церковь послужила образцом для фасада еще одной новой церкви, Собора Святого Сердца , построенной в Гуанчжоу , Китай, между 1863 и 1868 годами, частично на средства французского императора Наполеона III .

В 20 веке неоготические соборы были построены, в частности, Эйископальной церковью в Соединенных Штатах, с использованием новых технологий строительства из железа и стали и железобетона. в сочетании с традиционными формами. Примеры включают Национальный собор в Вашингтоне (начат в 1907 г.) и собор Грейс в Сан-Франциско (1928–1964 гг.). Строительство Национального собора в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1907 году, но все еще продолжалось в начале 21 века. Окно-роза (1977 г.) было посвящено президенту Соединенного Королевства Джимми Картеру и королеве Елизавете II .

• Базилика Святой Клотильды , Париж (1846–57)

• Собор Святого Сердца , Гуанчжоу , Китай (1863–1868 гг.)

• Собор Грейс в Сан-Франциско (1928–1964)

• Вашингтонский национальный собор (начат в 1907 году)

• Окно-роза Национального Собора (1977)

Хор - театр для церемоний [ править ]

Готический собор или церковь были молитвенным домом, а также театром для церемоний с фиксированным ритуалом каждый день. Самыми многочисленными участниками этих церемоний были каноники или члены Соборного капитула . Число каноников в капитуле варьировалось от двенадцати в небольшом соборе до пятидесяти в Нотр-Дам-де-Пари и более восьмидесяти в Лаонском соборе . В дополнение к мессе , они должны были каждый день совершать Часовую литургию четыре раза в день, с четырьмя дополнительными службами по воскресеньям. К этому очень регулярному расписанию были добавлены многочисленные дополнительные обязанности и церемонии. ^[47]

Большинство этих церемоний проходили в хоре (иногда называемом «quire») собора, ближе к восточному концу, между нефом на западе и святилищем на востоке. Хор был подобен церкви внутри церкви; он был отделен от остальной части собора декоративной ширмой, состоящей из барельефов, иллюстрирующих истории из жизни Христа. Здесь также была богато украшенная трибуна, на которой читали соответствующие тексты из Библии. Главный алтарь также был найден в хоре, обращенном на восток. Каноники сидели на двух рядах резных деревянных сидений, лицом друг к другу, под прямым углом к ​​сиденьям в нефе. В готическом соборе, в соборе Альби, сохранилась только одна оригинальная средневековая аркада.на юге Франции. ^[47]

• Остающийся оригинальный готический экран в соборе Альби

• Хор в Амьенском соборе

• Хор в Кельнском соборе

• Хор в соборе Сеговии

Витражи [ править ]

Витражи с самого начала были отличительной чертой готической церкви и собора. Аббат Сугер , считавший этот свет проявлением божественного, установил цветные окна в амбулатории базилики Сен-Дени , и они были представлены во всех главных соборах Франции, Англии и остальной Европы. В 13 и 14 веках они становились все больше и больше, пока полностью не заполнили стены. Однако они потеряли часть первоначальной простоты и богатства цвета, поскольку художники соревновались с художниками и художниками-фресками в создании огромных окон, заполненных натуралистическими фигурами. ^[48]

В средние века мастера по стеклу и мастера по изготовлению витражей были отдельными профессиями. Стеклодувы работали возле лесов, где было много дров для плавления и формования стекла, а художники работали ближе к строительным площадкам. В более ранних соборах и церквях диапазон цветов был ограничен, и цвет добавлялся при производстве стекла. с использованием оксидов металлов; кобальт для синего, медь для рубинового красного, марганец для пурпурного и сурьмадля желтого. Стекло было расплавлено красками, выдуто, сформировано в цилиндры, раскатано, а затем разрезано на листы примерно 10–12 дюймов (25–30 сантиметров). Кусочки стекла ранних окон значительно различались по толщине, что давало больше богатства и разнообразия, чем в более поздних окнах. ^[48]

Цветное стекло было доставлено в мастерскую художника, где было изготовлено окно. На большом побеленном столе был расписан полноразмерный рисунок окна с указанием цветов. Ремесленники раскалывали кусочки цветного стекла горячим утюгом, чтобы они соответствовали рисунку, «шлифовали» или сглаживали края, а затем превращали их в длинные полосы свинца. Затем полоски свинца со стеклом были собраны и спаяны. Детали, такие как лица, орнамент и надписи, были нанесены на стекло стекловидной эмалью, а затем нагреты для сплавления эмали со стеклом. Затем окно было гидроизолировано шпатлевкой по свинцовым полосам, а затем, поскольку свинец был гибким, вставлен в железный каркас большего размера. ^[48]

Поскольку окна продолжали увеличиваться в размерах, им требовалась дополнительная защита от ветра. Это было обеспечено узором и импостами , тонкими каменными ребрами, в которые входили секции окон. По мере того, как окна становились больше, узор становился все более замысловатым, приобретая вискозный и яркий дизайн. Таким образом, архитектура и окна постепенно слились воедино и стали неразделимы.

• Христос между фигурами, представляющими церковь и синагогу, базилика Сен-Дени (12 век)

• Деталь жизни Карла Великого, бухта 7 Шартрского собора (1225 г.)

• Святой Варнава, деталь окна Линкольнского собора (1201–1235)

• Деталь сцены крещения на витражах из Сент-Шапель в настоящее время в музее Клюни (1238–1248 гг.)

Окна-розетки [ править ]

Круглые окна, называемые окулами, существовали во времена Римской империи, а простая версия использовалась в романских церквях. Одним из ранних примеров является аббатство Помпоса в Помпозе, Италия, 10-го века. Готические окна занимали более важное место над порталом на западном конце и превосходили более ранние окна по размеру и сложности. У аббатства Сен-Дени было маленькое окно-роза на западном фасаде, над тремя глубокими бухтами порталов, за которым последовали последующие соборы во Франции. В XII веке к северному и южному трансептам пристроили большие окна-розетки. Розы трансепта в Нотр-Дам датируются 1250 годом (север) и 1260 годом (юг). Помимо Нотр-Дама, в Реймском соборе были построены и другие примечательные окна Rayonnant.и Амьенский собор . В них были дополнительные разделительные стержни, арки и круги. Из Франции окно-роза распространилось в Испанию ( собор Бургоса ), Англию ( собор Линкольна ) и Италию ( собор Каррары ). Поздние окна-розетки Flamboyant стали намного более свободными в своем дизайне с извилистыми стержнями с двойной кривизной. Примеры находятся в соборе Бове (начало 16 века). ^[49]

• Реймсский собор , розовое окно северного трансепта Rayonnant (1211–1345)

• Нотр-Дам де Пари , окно северного трансепта Rayonnant (около 1250 г.)

• Яркое окно-роза в Сент-Шапель-де-Венсен (оригинальное стекло разбито во время Французской революции ) (1379–1480)

• Яркая роза северного трансепта собора Бове (16 в.)

Портальная и фасадная скульптура [ править ]

По давней христианской традиции, алтарь соборов находился на восточной стороне, обращенной к восходу солнца, а главный вход - на западе. Следуя романской традиции, западный фасад базилики Сен-Дени , построенный в 1137–1140 годах, определил стиль французских готических соборов; три отсека и три двери, каждая с. резной каменный тимпан скульптуры внутри арки над перемычкой над дверью. Вуссуары, клиновидные рядом с арками, также были заполнены фигурами. К сожалению, один оригинальный дверной проем был разрушен, а скульптуры на двух оставшихся в основном воссозданы в XIX веке. ^[50]

Три портала Нотр-Дам-де-Пари , общей шириной сорок метров, являются одними из лучших образцов высокой готики. Скульптурное убранство центральной двери посвящено Страшному суду , слева - Деве Марии , в честь которой назван собор. и справа от Святой Анны . Вуссур заполнен небольшими скульптурами ангелов и святых. Кроме того, есть ряды скульптур, представляющих занятия месяцев, добродетели и пороки, а над порталами - дополнительные галереи, представляющие королей Франции и сцены из жизни Девы Марии. ^[1]

В 13 веке фасадная скульптура стала более естественной и выразительной, как в знаменитом улыбающемся ангеле на северном портале западного фасада Реймского собора . Драпировка фигур, скульптурные растения и цветы были вырезаны с реализмом и вниманием к деталям.

• Тимпан центрального портала базилики Сен-Дени (1137–1140)

• Деталь скульптуры в центральном портале Нотр-Дам де Пари (13 век)

• Высокая готика - Улыбающийся ангел, северный портал западного фасада Реймского собора, работы мастера Святого Иосифа. (1240)

В Англии скульптура не ограничивалась порталами, а располагалась по всему фасаду, как на фронтоне Уэллсского собора . Реалистичная скульптура также появилась в 13 веке на западном фасаде Страсбурга, начавшаяся в 1272 году, и в немецких государствах, например, в Наумбургском соборе (ныне протестантская церковь) (1250). Они были выполнены в изысканном стиле под названием Muldenstil .

В Италии лучший период для соборной скульптуры пришелся на период между 1250 и 1350 годами, в творчестве Никола Пизано в Пизанском баптистерии (1259–1260 гг.) И соборе Сиены (1265–1268 гг.), А также в работах его сына Джованни Пизано. , на фасаде Сиенского собора. Андреа Пизано (не связанный с Никола и Джованни) прославился своими бронзовыми дверями баптистерия Флорентийского собора . Работа Пизано перенесла итальянскую скульптуру из эпохи готики в римские модели эпохи Возрождения. ^[50]

• Фронтон Уэллсского собора с Христом-судьей (современная замена) над двенадцатью апостолами и девятью архангелами . (14 век)

• Скульптура над порталом Страсбургского собора (15–16 вв.)

Живопись и цвет [ править ]

В средние века многие готические соборы и церкви были ярко окрашены как внутри, так и снаружи. Следы краски обнаружены на стенах и скульптуре. Некоторые соборы, такие как собор Альби на юге Франции, все еще имеют некоторые из своих первоначальных цветов, а другие, в частности Шартрский собор и церковь Сен-Жермен-де-Пре в Париже, восстанавливают или воссоздают более ранние проекты. или, в случае Шартра, мыть стены и красить их в белый цвет. Эта практика подверглась критике со стороны некоторых, кто предпочитает стены, покрытые вековой копотью. ^[25]

• Неф собора Альби

• Аббатство аббатства Сен-Жермен-де-Пре с цветным декором (с 2012 г.)

• Аббатство аббатства Сен-Жермен-де-Пре с цветным декором (с 2012 г.)

Колокола и колокольни [ править ]

Церковные колокола были введены в христианские религиозные церемонии Паулином из Нолы в 400 году нашей эры и были официально одобрены папой Сабинианом в 604 году нашей эры. ^[51] В романских соборах и церквях колокола часто размещались в колокольне , башне, отдельной от самого собора, как в Пизанской башне . Строительство Пизанской башни было начато в 1173 году, но из-за проблем с опусканием и опрокидыванием не было закончено до 1372 года с колокольней в готическом стиле. На нем было семь колокольчиков, по одному на каждую ноту шкалы.

Нотр-Дам де Пари был особенно известен своими колоколами. ^[52] Им позвонили, чтобы позвать членов прихода на церковные службы, отметить часы и ангелус.церемонии и для особых случаев, таких как важные похороны и свадьбы, или для празднования особых событий, таких как военные победы или окончание войн, или когда королевская семья посещала мессу в соборе. В Нотр-Дам десять колоколов: восемь в южной башне и два, самые большие, в северной. Главный колокол, или бурдон, называемый Эммануэль, был установлен в северной башне в 15 веке и до сих пор стоит на месте. Звонит нота F-диез. Первоначально потребовалась сила одиннадцати человек, тянущих веревки из комнаты внизу, чтобы позвонить в тот единственный колокол. Только колокольчик весит сто десять килограмм. Четыре других ранних колокола были переплавлены во время Французской революции.. Колокола можно было раскачивать, чтобы заставить их рифмовать, это называлось звонком, или ударяли, называя звоном. Звонок был настолько громким, что звонари были оглушены на несколько часов после этого. Ручные колокольчики были заменены ножными педалями в 19 веке и электрической системой в 20 веке, которая ударяет в колокола, не раскачивая их. ^[53]

Винчестерский собор в Англии имеет свои колокола с саксонской эпохи. Известно, что король Кнут пожертвовал два колокола церкви Старого Минстера в 1035 году. В 1632 году на этом месте стояло семь колоколов. Сегодня их шестнадцать, самые старые датируются 1621 годом. Помимо ежедневных служб, похорон и других особых мероприятий, в них традиционно звонили, чтобы объявить о казни, и эта практика продолжалась до отмены смертной казни в Англии в 1965 году ^[54].

• Пизанская башня , с его романской башней и готической колокольней

• Девять недавно отлитых колоколов Нотр-Дам-де-Пари на выставке в нефе в 2013 году.

Самый старый, самый большой и высокий готические соборы [ править ]

• Самый старый . Первым готическим церковным строением был амбулаторий и хор базилики Сен-Дени в Париже.
• Санский собор , строительство которого началось в 1130 году, был первым готическим собором во Франции. ^{[55] [ необходима страница ]}
• Даремский собор в Англии был первым собором, в нефе которого использовались готические ребристые своды.
• Самый большой . Собор Севильи имеет более 500 000 кубометров внутреннего пространства ^[56], а Миланский собор имеет 440 000 кубометров внутреннего пространства, что делает их самыми большими соборами по внутреннему пространству в Европе. Кельнский собор , 144 м (472 фута) в длину и 86,25 м (283 фута) в высоту, с 407 000 кубометров внутреннего пространства, считается крупнейшим готическим собором в Северной Европе.
• Самые высокие шпили . В Кельнском соборе находятся самые высокие готические шпили в Европе - 157,4 м (516 футов) в высоту. ^[38]
• Самый высокий неф . Бова собор хоры 48 м (157 футов) в высоту, хотя только одна часть была завершена. Он немного выше нефа базилики Святого Петра в Риме. ^[57]

См. Также [ править ]

• Архитектура соборов и великих церквей
• Архитектура средневековых соборов Англии
• Строительство готического собора
• Ранняя готическая архитектура
• Английская готическая архитектура
• Французская готическая архитектура
• Влияния на готическую архитектуру
• Список готических соборов в Европе

Примечания и цитаты [ править ]

Библиография [ править ]

На английском [ править ]

• Мартиндейл, Эндрю, готическое искусство , (1967), Темза и Гудзон (на английском и французском языках); ISBN 2-87811-058-7ad 
• О'Рейли, Элизабет Бойл (1921). Как Франция построила свои соборы - исследование в двенадцатом и тринадцатом веках . Харпер и братья.
• Смит, А. Фриман, Английская церковная архитектура средневековья - элементарный справочник (1922), T. Fisher Unwin, Ltd., Лондон (1922) (Полный текст доступен в Project Gutenberg )

На французском [ править ]

• Ducher, Robert, Caractéristique des Styles , (1988), Фламмарион, Париж (на французском языке); ISBN 2-08-011539-1 
• Мартиндейл, Эндрю, готическое искусство , (1967), Темза и Гудзон (на английском и французском языках); ISBN 2-87811-058-7 
• Миньон, Оливье (2015). Архитектура собора готических (на французском языке). Éditions Ouest-France. ISBN 978-2-7373-6535-5.
• Миньон, Оливье (2017). Архитектура Du Patrimoine Française - Abbayes, Églises, Cathédrales et Châteaux (на французском языке). Éditions Ouest-France. ISBN 978-27373-7611-5.
• Рено, Кристоф; Лазе, Кристоф (2006). Les Styles de l'architecture et du mobilier (на французском языке). Жиссеро. ISBN 9-782877-474658.
• Ривьер, Реми; Лавой, Аньес (2007). La Tour Jean sans Peur , Ассоциация друзей тура Jean sans Peur. ISBN 978-2-95164-940-8 
• Texier, Simon, (2012), Парижская панорама архитектуры антиквариата, Париж (на французском языке), ISBN 978-2-84096-667-8 
• Тританьяк, Андре и Колони, Мари-Жанна, Декуврир Нотр-Дам де Пари , Les Éditions de Cerf, Париж (1984), ISBN 2-204-02087-7 
• Венцлер, Клод (2018), Cathédales Cothiques - un Défi Médiéval , Éditions Ouest-France, Rennes (на французском языке) ISBN 978-2-7373-7712-9 
• Le Guide du Patrimoine en France (на французском языке). Éditions du Patrimoine, Центр национальных памятников. 2002. ISBN 978-2-85822-760-0.