Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Якоб ван Рейсдал
картина с ветряной мельницей, рекой и большим небом
Ветряная мельница в Вейк-бий-Дуурстеде ( ок. 1670 г.)
Родившийся
Якоб Исааксоон ван Рейсдал

1628 или 1629
Харлем , Голландская Республика
Умер( 1682-03-10 )10 марта 1682 г.
Амстердам , Голландская Республика
Национальностьнидерландский язык
ИзвестенПейзаж
Известная работаЕврейское кладбище , ветряная мельница в Вейк-бий-Дуурстеде , вид на Харлем с белыми полями , Луч света , лесистое болото
ДвижениеГолландский золотой век
Покровитель (ы)Корнелис де Грефф (1599–1664)

Якоб Исааксоон ван Рейсдал ( голландское произношение: [ˈjaːkɔp fɑn ˈrœyzdaːl] ( слушать )Об этом звуке ; ок.  1629 - 10 марта 1682) был голландским художником, рисовальщиком и офортом . Он , как правило , считается главенствующим пейзажистом из голландского Золотого века , в период большого богатства и культурных достижений , когда голландская живопись стала очень популярной.

Плодотворный и разносторонний, Рейсдал изображал самые разные пейзажи. С 1646 года он рисовал голландские сельские сцены замечательного качества для молодого человека. После поездки в Германию в 1650 году его пейзажи приобрели более героический характер. В своих поздних работах, дирижированных им, когда он жил и работал в Амстердаме , он добавил в свой регулярный репертуар панорамы города и морские пейзажи. В них небо часто занимало две трети холста. Всего им создано более 150 скандинавских видов с водопадами.

Единственным зарегистрированным учеником Рейсдаля был Мейндерт Хоббема , один из нескольких художников, которые рисовали фигуры в его пейзажах. Работы Хоббемы иногда путали с работами Рейсдаля. Трудно приписать работу Рейсдаля, чему не способствует тот факт, что три члена его семьи также были пейзажистами, некоторые из которых написали свое имя «Рейсдал»: его отец Исаак ван Рейсдал , его хорошо известный дядя Саломон ван Рейсдала и его двоюродного брата смутно звали Якоб ван Рейсдал .

Работы Рейсдала были востребованы в Голландской республике еще при его жизни. Сегодня он разбросан по частным и институциональным коллекциям по всему миру; Национальная галерея в Лондоне, Rijksmuseum в Амстердаме, и Эрмитаж в Санкт - Петербурге проведет крупнейшие коллекции. Рейсдал сформировал мировые традиции пейзажной живописи, от английских романтиков до школы барбизона во Франции и школы реки Гудзон в США, и оказал влияние на поколения голландских художников-пейзажистов.

Жизнь [ править ]

Вид на Эгмонд-ан-Зее ( ок. 1650 г.) - Якоб ван Рейсдал

Якоб Исааксоон ван Рейсдал родился в Харлеме в 1628 или 1629 году [А] в семье художников, пейзажистов . Количество художников в семье и множество вариантов написания имени Рейсдаля препятствовали попыткам задокументировать его жизнь и атрибутировать его работы. [2]

Название Ruisdael связано с затерянным замком в деревне Бларикум . В деревне жил дедушка Якоба, мебельщик Якоб де Гойер. Когда Де Гойер переехал в Наарден , трое из его сыновей изменили свое имя на Рейсдал или Рейсдал, вероятно, чтобы указать свое происхождение. [B] Двое из сыновей Де Гойера стали художниками: отец Якоба Исаак ван Рейсдал и его известный дядя Саломон ван Рейсдал . [C] Сам Якоб всегда писал свое имя через букву «i» [8], в то время как его двоюродный брат, сын Саломона, Якоб Саломонсоон ван Рейсдал , также художник-пейзажист, писал свое имя через букву «y». [9]Самый ранний биограф Джейкоба, Арнольд Хубракен , называл его Якобом Руисдалом. [10]

Неизвестно, была ли мать Рейсдала первой женой Исаака ван Рейсдала, имя которой неизвестно, или его второй женой, Майкен Корнелисдохтер. Исаак и Майкен поженились 12 ноября 1628 года. [11] [12] [D]

Учитель Рейсдаля также неизвестен. [14] Часто предполагается, что Рейсдал учился со своим отцом и дядей, но архивных свидетельств этого нет. [15] Похоже, на него сильно повлияли другие современные местные харлемские пейзажисты, в первую очередь Корнелис Врум и Алларт ван Эвердинген . [16]

Самая ранняя дата, которая появляется на картинах и гравюрах Рейсдаля, - 1646 год. [17] [E] Через два года после этой даты он был принят в члены Гарлемской гильдии Святого Луки . [11] К этому времени пейзажи были так же популярны, как и исторические картины в голландских семьях, хотя во время рождения Рейсдаля исторические картины появлялись гораздо чаще. Этот рост популярности пейзажей продолжался на протяжении всей карьеры Рейсдала. [19] [F]

Примерно в 1657 году Рейсдал переехал в Амстердам , к тому времени процветающий город, который, вероятно, предлагал более крупный рынок для его работ. Его коллега-художник из Харлема Алларт ван Эвердинген уже переехал в Амстердам и нашел там рынок. 17 июня 1657 года он крестился в Анкевене , недалеко от Наардена. [21] Рейсдал жил и работал в Амстердаме до конца своей жизни. [22] В 1668 году его имя появляется как свидетельство брака Мейндерт Хоббема , его единственного зарегистрированного ученика, художника, чьи работы были перепутаны с собственными работами Рейсдаля. [22] [23] [24] [25]

Для художника-пейзажиста кажется, что Рейсдал путешествовал относительно немного: в Бларикум, Эгмонд-ан-Зее и Ренен в 1640-х годах, с Николаесом Берхемом в Бентхайм и Штайнфурт через границу в Германии в 1650 году [14] и, возможно, с Хоббемой через реку. Снова граница с Германией в 1661 году через Велюве , Девентер и Отмарсум . [26] Несмотря на многочисленные норвежские пейзажи Рейсдаля, нет никаких сведений о его поездках в Скандинавию. [27]

Вид на замок Бентхайм (1650-е гг.) - Якоб ван Рейсдал
Вид на Бург Бентхайм ( ок. 1656) Николаас Берхем

Есть предположение, что Рейсдал также был врачом. В 1718 году его биограф Хубракен сообщает, что он изучал медицину и проводил операции в Амстердаме. [10] Архивные записи 17-го века показывают, что имя «Якобус Руйсдаэль» в списке амстердамских врачей, хотя и вычеркнуто, с добавленным замечанием о том, что он получил медицинскую степень 15 октября 1676 года в Кане , на севере Франции. [28] Различные историки искусства предполагают, что это был случай ошибочной идентификации. Питер Шельтема предполагает, что на записи фигурировал двоюродный брат Рейсдаля. [29] Эксперт Рейсдаля Сеймур Слайв.утверждает, что написание «uij» не согласуется с написанием его имени Рейсдалем, что его необычно высокая продуктивность предполагает, что у него было мало времени для изучения медицины, и что ни в одном из его произведений нет никаких указаний на то, что он посетил северную Францию. Однако Слайв согласен с тем, что Рейсдал все еще мог быть врачом. [28] В 2013 году Ян Пол Хинрикс согласился с тем, что доказательства неубедительны. [30]

Рейсдал не был евреем . Слайв сообщает, что из-за описания Рейсдалем еврейского кладбища и различных библейских имен в семье Рейсдаля он часто слышал предположения о том, что Рейсдал наверняка должен быть евреем. [31] Факты свидетельствуют об обратном. [31] Руисдал был похоронен в церкви Святого Бавона в Харлеме , протестантской церкви в то время. [32] [33] Его дядя Саломон ван Рейсдал принадлежал к молодой фламандской подгруппе конгрегации меннонитов , одному из нескольких типов анабаптистов в Харлеме, и вероятно, что отец Рейсдаля также был членом этой группы. [34]Его двоюродный брат Якоб был зарегистрированным меннонитом в Амстердаме. [35]

Руисдал не женился. По словам Хоубракена, чья краткая биография Рейсдаля действительно содержит несколько ошибок, [36] это было «зарезервировать время для служения своему старому отцу». [37] Неизвестно, как выглядел Рейсдал, поскольку его портрет или автопортрет не известны. [8] [G]

Историк искусства Хендрик Фредерик Вейнман опроверг миф о том, что Рейсдал умер бедным человеком, предположительно в богадельне для стариков в Харлеме. Вейнман показал, что человек, который умер там, на самом деле был двоюродным братом Рейсдаля, Якобом Саломонсооном. [41] Хотя нет никаких свидетельств того, что Рейсдал владел землей или акциями, он, похоже, жил комфортно даже после экономического спада 1672 года, произошедшего в результате бедствия . [42] [H] Его картины ценились довольно высоко. В большой выборке инвентаря между 1650 и 1679 годами средняя цена Рейсдаля составляла 40 гульденов по сравнению с 19 гульденами для всех приписываемых картин. [43]В рейтинге современных голландских художников, основанном на взвешенной по цене частоте этих запасов, Рейсдал занимает седьмое место; Рембрандт занимает первое место. [44]

Рейсдал умер в Амстердаме 10 марта 1682 года. Он был похоронен 14 марта 1682 года в церкви Святого Бавона в Харлеме. [45]

Работа [ править ]

Основная статья: Список картин Якоба ван Рейсдала

Ранние годы [ править ]

Пейзаж с дюнами (1646)

Работа Рейсдала из ок. 1646 - начало 1650-х годов, когда он жил в Харлеме, характеризуется простыми мотивами и тщательным и кропотливым изучением природы: дюн, леса и атмосферных явлений. Нанося более густую краску, чем его предшественники, Рейсдал придал своей листве богатство, передав ощущение сока, протекающего через ветви и листья. [46] Его точное изображение деревьев было беспрецедентным в то время: роды его деревьев являются первыми, которые однозначно распознаются современными ботаниками. [47] Его ранние наброски вводят мотивы, которые будут возвращаться во всех его работах: ощущение простора и яркости, а также воздушная атмосфера, достигнутая с помощью пуантилистских штрихов мела. [48]Большинство из его тридцати набросков черным мелом, которые сохранились до наших дней, относятся к этому периоду. [49] [50]

Образцом раннего стиля Рейсдала является « Пейзаж дюн» , одна из самых ранних работ, датированная 1646 годом. Она нарушает классическую голландскую традицию изображения широких видов дюн, включающих дома и деревья, окруженные далекими видами. Вместо этого Рейсдал помещает покрытые деревьями дюны в центре сцены, а облачный пейзаж концентрирует сильный свет на песчаной дорожке. [48] Получающийся героический эффект усиливается за счет большого размера холста, «столь неожиданного в творчестве неопытного художника», по словам Ирины Соколовой, хранительницы Эрмитажа . [51] Историк искусства Хофстеде де Грот сказал о пейзаже дюн.: «Вряд ли это работа семнадцатилетнего мальчика». [52]

Вид Наардена с церковью в Муйдерберге вдалеке (1647 г.)

Первый панорамный пейзаж Рейсдаля « Вид Наардена с церковью в Муйдерберге вдалеке» датируется 1647 годом. Тема потрясающего неба и далекого города, в данном случае родины его отца, - та, к которой он вернулся в последние годы своей жизни. . [48]

По неизвестным причинам Рейсдал почти полностью перестал датировать свою работу 1653 годом. Только в пяти работах 1660-х годов рядом с подписью указан год, частично скрытый; ни у одного из 1670-х и 1680-х годов нет даты. [53] Таким образом, датирование последующей работы в значительной степени основывалось на детективной работе и предположениях. [9]

Все тринадцать известных офортов Руисдаля относятся к его раннему периоду, первая из которых датирована 1646 годом. Неизвестно, кто научил его искусству офорта. Не существует гравюр, подписанных его отцом, дядей или его коллегой-пейзажистом из Гарлема Корнелисом Врумом, который оказал влияние на другие его работы. Его офорты не сильно повлияли на стиль Рембрандта ни в стиле, ни в технике. Существует мало оригинальных впечатлений; пять офортов сохранились только в одном слепке. Редкость гравюр предполагает, что Рейсдал считал их пробными эссе, что не требовало больших изданий. [54] Эксперт по гравюрам Жорж Дюплесси выделил Грейнфилд на опушке леса и Путешественников как непревзойденные иллюстрации гения Рейсдаля. [55]

Средний период [ править ]

Еврейское кладбище ( ок.  1654–1655)

После поездки Рейсдаля в Германию его пейзажи приобрели более героический характер, а формы стали более крупными и заметными. [56] Вид на замок Бентхайм , датированный 1653 годом, является лишь одним из дюжины изображений Рейсдаля определенного замка в Германии, почти все из которых заявляют, что он расположен на вершине холма. Примечательно, что Рейсдал внес многочисленные изменения в обстановку замка (на самом деле он находится на невзрачном невысоком холме), кульминацией чего стала версия 1653 года, на которой он изображен на лесистой горе. [57] Эти вариации считаются искусствоведами свидетельством композиционных навыков Рейсдала. [58] [I]

Во время поездки в Германию Рейсдал столкнулся с водяными мельницами, которые он превратил в главный объект живописи, первым из художников, сделавших это. [60] Две водяные мельницы с открытым шлюзом , датированные 1653 годом, являются ярким примером. [61] Руины замка Эгмонт недалеко от Алкмара были еще одним излюбленным предметом работы Рейсдаля [62] и особенностью Еврейского кладбища , где он написал две версии. [63] С их помощью Рейсдал противопоставляет мир природы искусственной среде, которую заросли деревья и кустарники, окружающие кладбище. [64]

Первые скандинавские пейзажи Рейсдаля включают большие ели, скалистые горы, большие валуны и стремительные потоки. [65] Хотя они убедительно реалистичны, они основаны на предыдущих произведениях искусства, а не на непосредственном опыте. Нет никаких свидетельств того, что Рейсдал совершал какое-либо путешествие в Скандинавию, хотя его коллега-художник из Харлема ван Эвердинген путешествовал туда в 1644 году и популяризировал этот поджанр. [66] Работа Рейсдаля вскоре превзошла лучшие усилия ван Эвердингена. [67] В общей сложности Ruisdael создал более 150 скандинавских пейзажей с водопадами, [27] из которых водопад в горном пейзаже с разрушенным замком , c.  1665–1670, Слайв считает величайшим из своих произведений. [68]

В этот период Рейсдал начал рисовать прибрежные сцены и морские части под влиянием Симона де Флигера и Яна Порселлиса . [69] Среди наиболее драматичных - « Бурное море у пристани» с ограниченной палитрой, состоящей только из черного, белого, синего и нескольких коричневых цветов земли. [68] Тем не менее, лесные сцены остаются предметом выбора, например, самый известный в Эрмитаже «Рейсдаль», «Лесное болото» , датируемое ок.  1665 год, на котором изображена первобытная сцена со сломанными березами и дубами и ветвями, тянущимися к небу среди заросшего пруда. [70]

Спустя годы [ править ]

В последний период жизни Рейсдаля он начал изображать горные сцены, такие как горный и лесной пейзаж с рекой , датируемые концом 1670-х годов. Это изображает изрезанный диапазон с самым высоким пиком в облаках. [71] Сюжеты Рейсдаля стали необычайно разнообразными. Историк искусства Вольфганг Стехоу выделил тринадцать тем в жанре пейзажей Золотого века Голландии, и работа Рейсдаля охватывает все, кроме двух, в лучшем случае: леса, реки, дюны и проселочные дороги, панорамы, воображаемые пейзажи, скандинавские водопады, марины, пляжи. , зимние пейзажи, виды города и ноктюрны. В его творчестве отсутствуют только итальянские и иностранные пейзажи, кроме скандинавских. [72] [73]

Воображаемые пейзажи садов, которые Рейсдал нарисовал в 1670-х годах, на самом деле отражают продолжающийся дискурс о Живописном в кругах садоводческих эстетов, таких как Константин Гюйгенс . [74]

Вид на Харлем с белыми полями ( ок.  1665 г.)

Слив считает уместным, что ветряная мельница является предметом одной из самых известных работ Рейсдаля. Ветряная мельница в Вейк-бий-Дуурстеде , датированная 1670 годом, изображает Вейк-бий-Дуурстеде , прибрежный городок примерно в 20 километрах (12 миль) от Утрехта , с доминирующей цилиндрической ветряной мельницей. [71] В этой композиции Рейсдал соединил типичные голландские элементы низменной земли, воды и обширного неба, так что они сходятся в столь же характерной голландской ветряной мельнице. [75] Неустанная популярность картины подтверждается продажами карточек в Рейксмузеуме , где Ветряная мельница занимает третье место после « Ночного дозора Рембрандта» и « Вермеера ».Вид на Делфт . [9] Ветряные мельницы появлялись на протяжении всей карьеры Рейсдала. [76]

На этом этапе появляются различные панорамные виды на линию горизонта Харлема и его белесые земли , особый жанр, называемый Haerlempjes [22], с облаками, создающими различные градации чередующихся полос света и тени по направлению к горизонту. В картинах часто преобладает церковь Святого Бавона, в которой однажды будет похоронен Рейсдал. [71]

Хотя Амстердам действительно присутствует в его работах, это происходит относительно редко, учитывая, что Рейсдал прожил там более 25 лет. Это делает функцию в своей известную только архитектурной теме, рисунок внутренней части Старой церкви , [77] , а также в виде на плотине, и панорамный вид на Амстел , глядя в стороне Амстердама , одной из последних картин Рейсдальте в. [78] [79]

Фигуры редко вводятся в композиции Рейсдаля, и в этот период они редко создаются его собственными руками [J], но выполняются различными художниками, включая его ученика Мейндерт Хоббема, Николаса Берхема, Адриана ван де Велде , Филипса Ваувермана , Яна Вонка , Томаса де Кейзера , Жерар ван Баттум и Ян Лингельбах . [26] [83]

Атрибуции [ править ]

Подпись на пейзаже с водопадом 1660-х годов

В своем raisonné каталога 2001 года Слайв приписывает 694 картины Рейсдалю и перечисляет еще 163 картины с сомнительной или, как он считает, неправильной атрибуцией. [84] Есть три основные причины, по которым существует неуверенность в том, чья рука рисовала различные пейзажи в стиле Рейсдала. Во-первых, четыре члена семьи Рейсдал были пейзажистами с похожими подписями, некоторые из которых позже были мошеннически изменены на подписи Джейкоба. [85] Это еще больше усложняется тем фактом, что Рейсдал использовал вариации своей подписи. Обычно это читается как «JvRuisdael» или монограмма «JVR» [26] [86], иногда с использованием небольшого курсива «s», а иногда и долгого готического шрифта , например, в « Пейзаже с водопадом» .[87]Во-вторых, многие пейзажи 17-го века без подписи и могут быть написаны учениками или переписчиками. [88] Наконец, мошенники подражали Рейсдаэлю ради финансовой выгоды, причем самый ранний случай, описанный Хубракеном в 1718 году: некий Ян Гриффер Старший мог настолько хорошо имитировать стиль Рейсдаля, что часто продавал их за настоящих Рейсдэлов, особенно с фигурками, добавленными в этом стиле. художника Ваувермана. [83] Не существует крупномасштабного систематического подхода к установлению атрибуции Рейсдаля, в отличие от судебной медицины, используемой для поиска правильной атрибуции картин Рембрандта в рамках исследовательского проекта Рембрандта . [89]

Наследие [ править ]

Пейзаж с ветряными мельницами близ Харлема (1651 г.) - Якоб ван Рейсдал
Пейзаж с ветряными мельницами близ Харлема (1830 г.) - Джон Констебл

Рейсдал сформировал традиции пейзажной живописи от английских романтиков до школы барбизона во Франции и школы реки Гудзон в США, а также поколения голландских художников-пейзажистов. [90] Среди английских художников, на которых оказал влияние Рейсдал, являются Томас Гейнсборо , Дж. М. У. Тернер и Джон Констебл . Гейнсборо нарисовал черным мелом с серой краской точную копию Рейсдаля в 1740-х годах - теперь обе картины хранятся в Лувре в Париже. [91] Тернер сделал множество копий Рейсдаля и даже нарисовал фантастические виды несуществующего порта, который он назвал Порт-Рейсдал .[92] Констебль также копировал различные рисунки, офорты и картины Рейсдаля и был большим поклонником с юных лет. [93] «Это преследует мой разум и цепляется за мое сердце», - написал он, увидев Рейсдала. [94] Однако он считал еврейское кладбище неудачей, поскольку считал, что оно пытается передать что-то вне досягаемости искусства. [63]

В 19 веке Винсент Ван Гог признал, что Рейсдаль оказал большое влияние, назвав его выдающимся, но в то же время заявив, что было бы ошибкой пытаться его копировать. [95] Ван Гог имел на стене две гравюры Рейсдала , Буш и Херлемпье , [96] и думал, что Рейсдаль в Лувре «великолепен, особенно Буш , Волнорез и Луч света ». [97] Его опыт французской сельской местности был проинформирован его воспоминаниями об искусстве Рейсдаля. [98] Клод Моне , современник Ван Гога, также считается в долгу перед Рейсдалом.[99] Дажеминимализм Пита Мондриана восходит к панорамам Рейсдаля. [99]

Среди искусствоведов и критиков репутация Рейсдаля на протяжении веков переживала взлеты и падения. Первый рассказ, датированный 1718 годом, принадлежит Хоубракену, который лирически выразил свое мастерство в техническом мастерстве, которое позволило Рейсдалу реалистично изобразить падающую воду и море. [37] В 1781 году сэр Джошуа Рейнольдс , основатель Королевской академии , восхищался свежестью и силой пейзажей Рейсдала. [100] Пару десятилетий спустя другие английские критики были менее впечатлены. В 1801 году Генри Фузели , профессор Королевской академии, выразил свое презрение ко всей голландской школе пейзажа, отвергнув ее как не более чем «расшифровку места», простое «перечисление холмов и долин, скоплений деревьев». .[101]Примечательно, что одним из учеников Фузели был Констебль, чье восхищение Рейсдалом осталось неизменным. [93] Примерно в то же время в Германии писатель, государственный деятель и ученый Иоганн Вольфганг фон Гете восхвалял Рейсдаля как мыслящего художника и даже поэта, [102] говоря, что «он демонстрирует замечательное мастерство в определении точной точки, в которой творческий талант входит в контакт с ясным умом ". [103] Однако в 1860 году Джон Раскин выступил против Рейсдала и других голландских пейзажистов Золотого века, назвав их пейзажи местами, где «мы теряем не только всякую веру в религию, но и все ее воспоминания». [104] В 1915 году голландский историк искусства Авраам Бредиусназывал своего соотечественника не столько художником, сколько поэтом. [105]

Более поздние историки искусства высоко оценили Рейсдала. Кеннет Кларк описал его как «величайшего мастера естественного видения до Констебля». [106] Вальдемар Янущак считает его чудесным рассказчиком. Янущак не считает Рейсдаля величайшим пейзажистом всех времен, но особенно впечатлен его работами в подростковом возрасте: «вундеркиндом, которого мы должны поставить под номером 8 или 9 по шкале Моцарта». [99] Слайв заявляет, что Рейсдал признан «по общему согласию выдающимся пейзажистом Золотого века голландского искусства». [46]

«Рейсдал действительно не заслуживает того, чтобы его недооценивали ... [Он] был вундеркиндом, которого мы должны поставить под номером 8 или 9 по шкале Моцарта».

- Искусствовед The Guardian Вальдемар Янущак [99]

Сейчас Рейсдаля считают ведущим художником «классической» фазы голландского ландшафтного искусства, построенного на реализме предыдущей «тональной» фазы. Тональная фаза предлагала атмосферу за счет использования тональности, в то время как классическая фаза стремилась к более грандиозному эффекту, с картинами, построенными через серию энергичных контрастов твердой формы на фоне неба и света против тени, с деревом, животными. , или ветряная мельница. [107]

Хотя с тех пор многие работы Рейсдаля демонстрировались на выставке « Сокровища искусства» в Манчестере 1857 года и на различных других крупных выставках по всему миру, только в 1981 году выставка была посвящена исключительно Рейсдалю. Более пятидесяти картин и тридцати пяти рисунков и гравюр были выставлены сначала в Маурицхейс в Гааге , а затем, в 1982 году, в Музее Фогга в Кембридже, Массачусетс . [91] В 2006 году Королевская академия в Лондоне провела выставку мастеров пейзажа Рейсдаля , на которой были представлены работы из более чем пятидесяти коллекций. [108] [109]

Интерпретация [ править ]

Водопад в горном пейзаже с разрушенным замком ( ок.  1665–1670)

Нет никаких документов 17-го века, которые бы указывали, из первых рук или из вторых рук, что Рейсдал намеревался передать через свое искусство. [8] В то время как Еврейское кладбище повсеместно считается аллегорией хрупкости жизни, [63] [110] [111] [112], как следует интерпретировать другие произведения, много споров. На одном конце спектра находится Генри Фузели, который утверждает, что они вообще не имеют смысла и являются просто изображением природы. [101] На другом конце - Франц Теодор Куглер.который видит смысл почти во всем: «Все они демонстрируют безмолвную мощь Природы, которая своей могучей рукой противостоит мелкой деятельности человека и как бы торжественным предупреждением отталкивает его посягательства». [113]

В середине спектра находятся такие ученые, как Э. Джон Уолфорд, который рассматривает произведения как «не столько носители повествовательного или символического смысла, сколько изображения, отражающие тот факт, что видимый мир, по сути, воспринимался как проявляющий внутреннее духовное значение». . [114] Уолфорд выступает за отказ от понятия «замаскированный символизм». [115] Все работы Рейсдаля можно интерпретировать в соответствии с религиозным мировоззрением его времени: природа служит «первой книгой» Бога, как из-за присущих ей божественных качеств, так и из-за очевидной заботы Бога о человеке и мире. Намерение духовное, а не моральное. [116]

Эндрю Грэм-Диксон утверждает, что все голландские пейзажисты Золотого века не могли не искать смысл повсюду. Он говорит о ветряной мельнице в «Ветряной мельнице в Вейк-бий-Дуурстеде», что она символизирует «кропотливый труд, необходимый для того, чтобы Голландия оставалась над водой и чтобы защитить будущее детей страны». Симметрии ландшафтов - «напоминания согражданам всегда оставаться на прямой и узкой дороге». [117] Слайв более неохотно зачитывает произведение слишком много, но помещает «Ветряную мельницу» в современный религиозный контекст зависимости человека от «духа Господа на всю жизнь». [118]Что касается интерпретации скандинавских картин Рейсдаля, он говорит: «Мое собственное мнение состоит в том, что до предела напрягает легковерие, когда он сам задумал все свои изображения водопадов, потоков, стремительных потоков и мертвых деревьев как визуальные проповеди на темы мимолетность и ванитас ". [65]

Коллекции [ править ]

Дюны у моря (1648)

Ruisdaels разбросаны по коллекциям по всему миру, как частным, так и институциональным. Самые известные коллекции находятся в Национальной галерее в Лондоне, где хранится двадцать картин; [119] Рейксмузей в Амстердаме, который содержит шестнадцать картин; [120] и Эрмитаж в Санкт-Петербурге, который насчитывает девять. [121] В США в Метрополитен-музее в Нью-Йорке есть пять Рейсдаллов в своей коллекции, [122] и в Музее Дж. Пола Гетти в Калифорнии их три. [123]

Иногда Рейсдаль переходит из рук в руки. В 2014 году « Дюны у моря» были проданы на аукционе Christie's в Нью-Йорке по цене 1 805 000 долларов. [124] Из его сохранившихся рисунков, 140 в общей сложности [125] Рейксмузеум, [126] Тейлера музей в Харлеме, [127] в Дрездене Kupferstich-Кабинетт , [15] и в Эрмитаже каждый трюм значительные коллекции. [128] Редкие офорты Рейсдала разбросаны по учреждениям. Ни в одной коллекции нет оттиска каждого из тринадцати офортов. Из пяти уникальных гравюр два хранятся в Британском музее, два находятся в Альбертине.в Вене и один в Амстердаме. [129]

Контекст [ править ]

Зимний пейзаж с водяной мельницей ( ок.  1660-е гг.)

Рейсдаля и его искусство не следует рассматривать отдельно от контекста невероятного богатства и значительных изменений на земле, произошедших во время Золотого века Голландии . В своем исследовании голландского искусства и культуры 17-го века Саймон Шама отмечает, что «трудно переоценить тот факт, что период между 1550 и 1650 годами, когда формировалась политическая идентичность независимой голландской нации, был также временем драматических физических изменений. изменение его ландшафта ». [130] Изображение природы и новых голландских технологий Рейсдаля заключено в этом. [130] Кристофер Джоби помещает Рейсдала в религиозный контекст кальвинизма.Голландской Республики. Он утверждает, что пейзажная живопись действительно соответствует требованию Кальвина о том, что в искусстве может быть изображено только то, что видно, и что пейзажные картины, такие как картины Рейсдала, имеют эпистемологическую ценность, которая обеспечивает дальнейшую поддержку их использования в реформатских церквях. [131]

Историк искусства Юрий Кузнецов помещает искусство Рейсдаля в контекст войны за независимость против Испании . Голландских пейзажистов «призвали создать портрет своей родины, дважды завоеванной голландцами - сначала с моря, а затем и иностранных захватчиков». [132] Джонатан Исраэль в своем исследовании Голландской республики называет период между 1647 и 1672 годами третьей фазой голландского искусства Золотого века, когда богатые купцы хотели больших, роскошных и изысканных картин, а гражданские лидеры наполняли свои ратуши картинами. грандиозные показы с республиканскими посланиями. [133]

Кроме того, обычные голландцы из среднего класса впервые начали покупать произведения искусства, что вызвало большой спрос на все виды картин. [134] Это требование было удовлетворено огромными гильдиями художников. [135] [K] Мастера живописи открывают студии для быстрого создания большого количества картин. [L] Под руководством мастера члены студии будут специализироваться на частях картины, таких как фигуры в пейзажах или костюмы в портретах и ​​исторических картинах. [140] [M] Мастера иногда добавляли несколько штрихов, чтобы подтвердить подлинность работы, в основном выполняемой учениками, чтобы максимально увеличить скорость и цену. [141] Многочисленные арт-дилеры организовывали комиссионные от имени покровителей, а также покупали неиспользуемые акции для продажи.[142] Художники-пейзажисты не зависели от заказов, как большинство художников, [143] и поэтому могли рисовать на складе. Что касается Рейсдала, неизвестно, держал ли он запасы для продажи напрямую покупателям, или продавал свои работы через дилеров, или и то, и другое. [144] Искусствоведам известен только один заказ, [N] работа для богатого амстердамского бургомистра Корнелиса де Греффа , написанная совместно с Томасом де Кейзером. [144] [O]

Сноски [ править ]

  1. ↑ Это следует из документа от 9 июня 1661 года, в котором Рейсдал заявляет, что ему 32 года. [1]
  2. ^ В то время как в современном голландском языке написание «uy» сохраняется только в именах, а «ui» является доминирующим, до современных правил правописания «uy» писалось взаимозаменяемо с «uij», а сочетание «ij» было просто еще одним способом представляют «y», а «ui» - сокращение от «uij». [3] Длинный список распространенных написаний имени Рейсдаля на протяжении веков включает «uy», «uij» и «ui». [4]
  3. ↑ В отличие от других членов его семьи, его дядя Саломон хорошо известен сегодня и выставляет свои работы, например, в Национальной галерее в Лондоне и Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия [5] [6] [7]
  4. ^ Чтобы добавить к имени путаницы, тетки Якова, жена Salomon, также был назван Maycken. [13]
  5. ^ Было необычно, что подписанные и датированные работы художника были созданы до зачисления в гильдию. [18]
  6. ^ Хотя пейзажная живопись была самой популярной, она все же не рассматривалась как вершина живописи. В своем трактате о живописи 1678 года живописец-писатель Самуэль ван Хогстратен занял первое место в иерархии жанров для исторической живописи. [20]
  7. ^ Голландский кофе и чай компания De Зюйд-Hollandsche Koffie- ан Theehandel опубликовал иллюстрированные книги в 1920х годах с портретами известных деятелей голландской истории и 1926 издания показало портрет «Якоб Isaaksz. Рейсдал» (такоригинале). [38] Неизвестно, откуда эта кофейно-чайная компания взяла имидж. Две скульптуры 19-го века, одна на внешней стене Hamburger Kunsthalle, построенная в 1863 году, [39] и одна внутри Лувра, сделанная Луи-Дени Кайеттом в 1822 году, [40] также не прослеживаются до источника.
  8. ↑ Налоговые записи показывают, что в 1674 году Рейсдал заплатил 10 гульденов за 0,5% налога на богатство, что означает, что его собственный капитал составлял 2000 гульденов. [42]
  9. ↑ Другое свидетельство его композиционных навыков включает ботанически точное изображение куста калины лантана накартине замка Бентхайм 1653 года, которая, как нет никаких свидетельств, когда-либо присутствовала в этой области. [59]
  10. ^ Предполагается, что в ранние годы своей карьеры Рейсдал самрисовал персонал . [51] Пейзаж с хижиной и деревьями 1646 года является одним из таких примеров. [80] Фигуры на большинстве его панорамных изображений также принадлежат ему самому. [81] Историк искусства Роберт Уотсон пишет, что странная тенденция нанимать друг друга для рисования маленьких фигурок в пейзажах предполагает табу, охраняющее барьер между человеком и природой. [82]
  11. ^ Основываясь на записях о членстве в Гильдии Святого Луки, предполагается, что на каждые 2 000–3 000 жителей приходился один художник, по сравнению с каждыми 10 000 в Италии эпохи Возрождения. [136] Всего в Голландской республике в 17 веке было произведено пять миллионов картин. [135] Слайв говорит, что во времена Рейсдала были сотни пейзажистов. [137]
  12. ↑ Студии существовали еще до рождения Рейсдала. [138] Художники тональной фазы также разработали эффективные методы, такие как краска «мокрый по мокрому», но это не использовалось художниками классической фазы, которые стремились к высокому уровню реализма. [139]
  13. ↑ Неизвестно, было ли у Рейсдала больше учеников, кроме Хоббемы, в его студии, но было установлено, что по крайней мере четыре других художника предоставили персонал для его пейзажей. [26]
  14. ↑ Искусствовед Шайер предполагает, что возможно, что одна изверсий еврейского кладбища была заказана семьей Элиаху Монтальто, чья могила находится на картине. [145] Slive не считает это невозможным. [146]
  15. ↑ Эта работа, «Прибытие Корнелиса де Греффа и членов его семьи в Состдейк, его загородное поместье» ( около 1660 г.), необычна в творчестве Рейсдаля по другой причине. Это также единственная картина, в которой его пейзаж является фоном для работ другого художника. [147]

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 19.
  2. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 17–21.
  3. ^ Reenen & Wijnands 1993 , стр. 389–419.
  4. ^ "Союзный список имен художников" . Дж. Пол Гетти Trust . Архивировано из оригинального 17 ноября 2015 года . Проверено 1 января 2016 года .
  5. ^ Скотт 2015 , стр. 104.
  6. ^ "Саломон ван Рейсдал" . Национальная галерея . Архивировано из оригинального 6 -го января 2016 года . Проверено 3 января +2016 .
  7. ^ "Речной пейзаж с переправой" . Национальная художественная галерея . Архивировано из оригинала 21 декабря 2015 года . Проверено 3 января +2016 .
  8. ^ a b c Slive & Hoetink 1981 , стр. 17.
  9. ^ a b c Slive & Hoetink 1981 , стр. 21.
  10. ^ a b Houbraken 1718 , стр. 65.
  11. ^ a b Slive 2011 , стр. xi.
  12. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 18.
  13. ^ Liedtke 2007 , стр. 801.
  14. ^ а б Кузнецов 1983 , с. 4.
  15. ^ a b Slive 2005 , стр. 2.
  16. ^ Slive 2005 , стр. 3.
  17. ^ Slive 2001 , стр. 5.
  18. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 20.
  19. ↑ Jager 2015 , стр. 9.
  20. Перейти ↑ Golan 1997 , p. 369.
  21. Перейти ↑ Hinrichs 2014 , pp. 22-25.
  22. ^ a b c Slive & Hoetink 1981 , стр. 22.
  23. ^ Slive 2011 , стр. xii.
  24. ^ Liedtke 2007 , стр. 788.
  25. ^ Slive 2001 , стр. Икс.
  26. ^ a b c d «Якоб ван Рейсдал в RKD (Нидерландский институт истории искусств)» . Нидерландский институт истории искусств . Архивировано из оригинала 3 марта 2016 года . Проверено 1 января 2016 года .
  27. ^ a b Slive 2001 , стр. 153.
  28. ^ a b Slive & Hoetink 1981 , стр. 19–20.
  29. ^ Scheltema 1872 , стр. 105.
  30. Перейти ↑ Hinrichs 2013 , pp. 58–62.
  31. ↑ a b Wecker, Menachem (21 октября 2005 г.). «Якоб ван Рейсдал не еврей» . Вперед . Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 1 января 2016 года .
  32. ^ Slive 2001 , стр. я.
  33. ^ Wüstefeld 1989 , стр. 11.
  34. ^ Израиль 1995 , стр. 397.
  35. ^ Scheltema 1872 , стр. 101.
  36. ^ HINRICHS 2013b , стр. 60-65.
  37. ^ a b Houbraken 1718 , стр. 66.
  38. ^ "Plaatjesalbum: De Zuid-Hollandsche Koffie- en Theehandel, Vaderlandsche historyie" . Zwiggelaar Auctions. Архивировано из оригинального 17 ноября 2015 года . Проверено 1 января 2016 года .
  39. ^ «Кунстхалле - статуи и портреты художников» . Веб-сайты Ван дер Крогта . Архивировано из оригинального 17 ноября 2015 года.
  40. ^ Clarac 1841 , стр. 540.
  41. ^ Wijnman 1932 , стр. 49–60.
  42. ^ a b Slive & Hoetink 1981 , стр. 26.
  43. ^ Montias 1996 , стр. 366.
  44. ^ Montias 1996 , стр. 369.
  45. ^ Slive 2005 , стр. xiii.
  46. ^ a b Slive 2006 , стр. 1.
  47. Перейти ↑ Ashton, Davies & Slive 1982 , p. 5.
  48. ^ a b c Slive 2006 , стр. 2.
  49. ^ Slive 2001 , стр. 491.
  50. ^ Гильтая 1980 , стр. 141–208.
  51. ^ а б Соколова 1988 , с. 63.
  52. ^ Hofstede де Гроот 1911 , стр. 275.
  53. ^ Slive 2001 , стр. 6.
  54. ^ Slive 2001 , стр. 591–593.
  55. ^ Duplessis 1871 , стр. 109.
  56. ^ Slive 2006 , стр. 3.
  57. ^ Slive 2001 , стр. 25.
  58. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 52.
  59. Перейти ↑ Ham 1983 , p. 207.
  60. ^ Slive 2011 , стр. 54.
  61. ^ Slive 2011 , стр. 56.
  62. ^ Slive 2001 , стр. 43–48.
  63. ^ a b c Slive 2001 , стр. 181.
  64. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 68.
  65. ^ a b Slive 2001 , стр. 154.
  66. ^ Slive 1982 , стр. 29.
  67. ^ Hofstede де Гроот 1911 , стр. 2.
  68. ^ a b Slive 2006 , стр. 4.
  69. ^ Гильтая 1987 , стр. 439.
  70. ↑ Кузнецов, 1983 , с. 8.
  71. ^ a b c Slive 2006 , стр. 5.
  72. ^ Slive 1982 , стр. 26-28.
  73. ^ Stechow 1966 .
  74. ^ Wybe Kuitert (ноябрь 2017 г.). «Ели, сосны и живописные места Нидерландов семнадцатого века». Исследования по истории садов и ландшафтных дизайнов . 38 (1): 73–95. DOI : 10.1080 / 14601176.2017.1404223 . S2CID 165427133 . 
  75. ^ "Ветряная мельница в Вейк-бий-Дуурстеде" . Рейксмузеум . Архивировано из оригинала 23 января 2016 года . Проверено 21 декабря 2015 года .
  76. ^ Slive 2011 , стр. vi.
  77. ^ Slive 2001 , стр. 570.
  78. ^ Slive 2001 , стр. 11–22.
  79. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 157.
  80. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 29.
  81. ^ Slive 2001 , стр. 66.
  82. Перейти ↑ Watson 2011 , p. 175.
  83. ^ a b Slive & Hoetink 1981 , стр. 23.
  84. ^ Slive 2001 , стр. содержание.
  85. ^ Hofstede де Гроот 1911 , стр. 4.
  86. ^ Slive 2001 , стр. 131.
  87. ^ Slive 2005 , стр. 261.
  88. ^ Hofstede де Гроот 1911 , стр. 6.
  89. ^ Wetering 2014 , стр. ix.
  90. ^ Slive 2005 , стр. я.
  91. ^ a b Slive & Hoetink 1981 , стр. 13.
  92. ^ Бахрах 1981 , стр. 19–30.
  93. ^ a b Slive 2001 , стр. 695–696.
  94. ^ Slive 2001 , стр. 695.
  95. ^ Jansen, Luijten и Беккер 2009 , Письмо 249 .
  96. ↑ Jansen, Luijten & Bakker 2009 , Письмо 37 .
  97. ^ Jansen, Luijten и Беккер 2009 , Письмо 34 .
  98. ^ "В соответствии с Ван Гогом" . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинального 27 сентября 2015 года . Проверено 25 сентября 2015 года .
  99. ^ a b c d Янущак, Вальдемар (26 февраля 2006 г.). «Искусство: Якоб ван Рейсдал» . Архивировано из оригинального 21 февраля 2016 года . Проверено 11 января +2016 .
  100. ^ Slive 2005 , стр. viii.
  101. ^ a b Wornum 1848 , стр. 450.
  102. Перейти ↑ Goethe & Gage 1980 , p. 210.
  103. ↑ Кузнецов, 1983 , с. 0.
  104. ^ Шама 2011 .
  105. ^ Бредиус 1915 , стр. 19.
  106. Перейти ↑ Clark 1979 , p. 32.
  107. ^ Slive 1995 , стр. 195.
  108. ^ Slive 2006 .
  109. ^ Slive 2005 .
  110. Перейти ↑ Goethe & Gage 1980 , p. 213–215.
  111. ^ Смит 1835 , стр. 4.
  112. ↑ Розенберг, 1928 , стр. 30.
  113. ^ Krugler 1846 , стр. 338.
  114. ^ Уолфорд 1991 , стр. 29.
  115. ^ Уолфорд 1991 , стр. 201.
  116. ^ Баккер и Уэбб 2012 , стр. 212–213.
  117. Перейти ↑ Graham-Dixon, 2013 .
  118. ^ Slive 2011 , стр. 28.
  119. ^ "Поиск коллекции:" Якоб Исаакс. ван Рейсдаэль " " . Национальная галерея . Архивировано из оригинального 13 января 2016 года . Проверено 20 октября 2015 года .
  120. ^ "Поиск коллекции:" Якоб Исаакс. ван Рейсдаэль " " . Рейксмузеум . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 8 сентября 2015 года .
  121. ^ "Поиск коллекции:" Якоб Исаакс. ван Рейсдаэль " " . Эрмитаж . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 20 октября 2015 года .
  122. ^ "Поиск коллекции:" Якоб Исаакс. ван Рейсдаэль " " . Метрополитен-музей . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 20 октября 2015 года .
  123. ^ "Поиск коллекции:" Якоб Исаакс. ван Рейсдаэль " " . Музей Дж. Пола Гетти . Архивировано из оригинального 20 февраля 2016 года . Проверено 20 октября 2015 года .
  124. ^ "Якоб Исаакс. Ван Рейсдал (Харлем 1628/9-ок. 1682 Амстердам) Дюны у моря" . Christie's . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 9 сентября 2015 года .
  125. ^ Slive 2005 , стр. 4.
  126. ^ "Поиск коллекции:" Рисунки Якоба Исаакса. ван Рейсдаэль " " . Рейксмузеум . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 18 ноября 2015 года .
  127. ^ "Поиск коллекции:" Рисунки Якоба Исаакса. ван Рейсдаэль " " . Музей Тейлера . Архивировано из оригинального 19 ноября 2015 года . Проверено 18 ноября 2015 года .
  128. ↑ Кузнецов, 1983 , с. 9.
  129. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 234–235.
  130. ^ а б Шама 1987 , стр. 34.
  131. ^ Джоби 2007 , стр. 171.
  132. ↑ Кузнецов, 1983 , с. 3.
  133. ^ Израиль 1995 , стр. 875.
  134. Перейти ↑ North 1997 , p. 134.
  135. ^ a b Цена 2011 г. , стр. 104.
  136. Перейти ↑ North 1997 , p. 79.
  137. ^ Slive 2005 , стр. 7.
  138. Перейти ↑ Gifford 1995 , p. 141.
  139. Перейти ↑ Gifford 1995 , p. 145.
  140. ^ Миедема 1994 , стр. 126.
  141. ^ Marchi & Miegroet 1994 , стр. 456.
  142. Перейти ↑ North 1997 , p. 93–95.
  143. ^ Montias 1989 , стр. 181.
  144. ^ a b Slive 2005 , стр. 17.
  145. ^ Scheyer 1977 , стр. 138.
  146. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 73.
  147. ^ Slive & Hoetink 1981 , стр. 25.

Библиография [ править ]

  • Эштон, Питер Шоу; Дэвис, Алиса I .; Слайв, Сеймур (1982). "Деревья Якоба ван Рейсдала". Арнольдия . 42 (1): 2–31.
  • Бахрах, AG H (1981). «Тернер, Рейсдал и голландцы». Тернер Исследования . 1 (1): 19–30.
  • Баккер, Будевейн; Уэбб, Дайан (2012). Пейзаж и религия от Ван Эйка до Рембрандта . Фарнем, Великобритания: Ashgate Publishing. ISBN 978-1-4094-0486-6.
  • Бредиус, Авраам (1915). «Twee testamenten van Jacob van Ruisdael» [Два завещания Якоба ван Рейсдаля]. Oud Holland (на голландском). 33 (1): 19–25. DOI : 10.1163 / 187501715X00032 .
  • Кларак, Фредерик (1841). Музей античной и современной скульптуры, или историческое и графическое описание Лувра [ Музей классических и современных скульптур, или историческое и визуальное описание Лувра ] (на французском). Париж: Королевская империя. OCLC  656569988 .
  • Кларк, Кеннет (1979). Пейзаж в искусство . Лондон: Джон Мюррей. ISBN 978-0-7195-3610-6.
  • Дюплесси, Жорж (1871). Чудеса гравюры . Лондон: Сэмпсон Лоу, Сын и Марстон. OCLC  699616022 .
  • Гиффорд, Э. Мелани (1995). «Стиль и техника в голландской пейзажной живописи 1620-х годов». В Валлерте, Арье; Герменс, Эрма; Пик, Марья (ред.). Исторические техники живописи, материалы и студийная практика . Лос-Анджелес: Публикации Гетти. ISBN 978-0-89236-322-3.
  • Гилтай, Джерун (1980). «De tekeningen van Jacob van Ruisdael» [Рисунки Якоба ван Рейсдала]. Oud Holland (на голландском). 94 (2–3): 141–208. DOI : 10.1163 / 187501780X00238 .
  • Гилтай, Джерун (1987). "Якоб ван Рейсдал". В Sutton, Peter C .; Бланкерт, Альберт (ред.). Мастера голландской пейзажной живописи XVII века . Амстердам: Рейксмузеум Амстердам. ISBN 978-0-8122-8105-7.
  • Гете, Иоганн Вольфганг фон ; Гейдж, Джон (1980). "Поэт Рейсдал". Гете об искусстве . Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-03996-4.
  • Голан, Стивен (1997). «Предметы, тематические категории и иерархии». У Мюллера, Шейла (ред.). Голландское искусство: энциклопедия . Справочная библиотека гуманитарных наук Гарланд 1021. Нью-Йорк: Гарленд. ISBN 978-0-8153-0065-6.
  • Грэм-Диксон, Эндрю (30 декабря 2013 г.). «Бум и спад». Высокое искусство Нидерландов . Британская вещательная корпорация.
  • Хэм, RWJM ван дер (1983). "Является ли Viburnum lantana L. indigeen in de duinen bij Haarlem?" [Является ли Viburnum lantana L. местным населением дюн Харлема?]. Гортерия (на голландском). 11 (9): 206–207.
  • Хинрикс, Ян Пол (2013). "Nogmaals over een oud raadsel: Якоб ван Рейсдал, Арнольд Хубракен и Амстердамский naamlijst van geneesheren" [Еще раз о старой загадке: Якоб ван Рейсдал, Арнольд Хубракен и список врачей Амстердама]. Oud Holland (на голландском). 126 (1): 58–62. DOI : 10.1163 / 18750176-90000032 .
  • Хинрикс, Ян Пол (2013b). «Luttele regels en eeuwen verwarring. Арнольд Хубракен и Якоб ван Рейсдал» . Nieuw Letterkundig Magazijn (на голландском языке). 31 (2): 60–65.
  • Хинрикс, Ян Пол (2014). "Де ду ван Якоб ван Рейсдал в Анкевене" . De Historie van Ankeveen - 's-Graveland - Kortenhoef (на голландском). 30 (1): 22–25.
  • Хофстеде де Гроот, Корнелис (1911). Beschreibendes und kritisches Verzeichnis der Werke der hervorragendsten Holländischen Mahler des XVII. Ярхундертс [ Резюме каталога произведений самых выдающихся голландских художников семнадцатого века ] (на немецком языке). 4 . Эсслинген, Германия: Пауль Нефф. OCLC  2923803 .
  • Houbraken, Арнольд (1718). De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen deel 3 [ Большой театр голландских художников, часть 3 ] (на голландском языке). Амстердам: BM Israël. ISBN 978-90-6078-076-3. OCLC  1081194 .
  • Израиль, Джонатан (1995). Голландская Республика. Его взлет, величие и падение 1477–1806 гг . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-820734-4.
  • Ягер, Анджела (2015). « « Везде прославленные истории, пруд пруди »: массовый рынок исторической живописи в Амстердаме семнадцатого века» (PDF) . Журнал историков нидерландского искусства . 7 (1). DOI : 10.5092 / jhna.2015.7.1.2 . Архивировано из оригинального (PDF) 20 сентября 2015 года.
  • Янсен, Лео; Luijten, Hans; Баккер, Ниенке (2009). Винсент Ван Гог - Письма: Полное иллюстрированное и аннотированное издание . Лондон: Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-23865-3.
  • Джоби, Кристофер (2007). Кальвинизм и искусство: переоценка . Лёвен, Бельгия: Peeters. ISBN 978-90-429-1923-5.
  • Круглер, Франц Теодор (1846). Справочник по истории живописи. Часть II. Немецкая, фламандская и голландская школы живописи . Лондон: Джон Мюррей. Архивировано из оригинального 15 марта 2016 года.
  • Кузнецов, Юрий (1983). Якоб ван Рейсдал . Мастера мировой живописи. Ленинград: Издательство Аврора Арт. ISBN 978-0-8109-2280-8.
  • Лидтке, Вальтер А. (2007). Голландские картины в Метрополитен-музее, тома 1-2 . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN 978-1-58839-273-2.
  • Мидема, Хессель (1994). «Оценка живописи около 1600 года». In Luijten, Гер; Сучтелен, Ариан ван (ред.). Рассвет золотого века Искусство северных Нидерландов 1580 - 1620 гг . Нью-Хейвен, штат Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-06016-4.
  • Марчи, Нил Де; Мигроет, Ханс Дж. Ван (1994). «Искусство, стоимость и рыночная практика в Нидерландах в семнадцатом веке». Художественный бюллетень . 76 (3): 451–464. DOI : 10.2307 / 3046038 . JSTOR  3046038 .
  • Монтиас, Джон Майкл (1989). Вермеер и его среда: Сеть социальной истории . Принстон, штат Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-04051-6.
  • Монтиас, Джон Майкл (1996). «Произведения искусства в Амстердаме семнадцатого века». Во Фридберге, Дэвид; Врис, Ян де (ред.). Искусство в истории / История в искусстве: исследования голландской культуры семнадцатого века . Лос-Анджелес: Публикации Гетти. ISBN 978-0-89236-201-1.
  • Север, Майкл (1997). Искусство и коммерция в голландский золотой век . Нью-Хейвен, штат Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-05894-9.
  • Прайс, Дж. Лесли (2011). Голландская культура в золотой век . Лондон: Reaktion Books. ISBN 978-1-86189-800-5.
  • Ринен, Питер ван; Wijnands, Астрид (1993). «Ранние дифтонгизации палатализированного западногерманского [ui] - написание uy на среднегерманском языке». В Аэрцене, Хенке; Джефферс, Роберт (ред.). Историческая лингвистика 1989 . Амстердам: Джон Бенджаминс. ISBN 978-1-55619-560-0.
  • Розенберг, Якоб (1928). Якоб ван Рейсдал . Берлин: Бруно Кассирер. OCLC  217274833 .
  • Шама, Саймон (1987). Смущение богатством: интерпретация голландской культуры в золотой век . Нью-Йорк: Альфред Кнопф. ISBN 978-0-679-78124-0.
  • Шама, Саймон (2011). Scribble, Scribble, Scribble: Написание мороженого, Обамы, Черчилля и моей матери . Лондон: Random House. ISBN 978-1-4090-1865-0.
  • Шельтема, Питер (1872). "Якоб ван Рейсдал" (PDF) . Удхейд Амстела gedenkwaardigheden van Amsterdam deel 6 [ прошлое Амстела или памятные факты Амстердама, часть 6 ] (на голландском языке). Амстердам: CL Brinkman. OCLC  156222591 .
  • Шайер, Эрнст (1977). "Иконография кладбища Якоба ван Рейсдаля". Вестник Детройтского института искусств . LV (3): 133–143. DOI : 10,1086 / DIA41504600 . S2CID  192799456 .
  • Скотт, Хэмиш, изд. (2015). Оксфордский справочник ранней современной европейской истории, 1350-1750: Том I: Народы и места . Оксфордские справочники по истории. Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-101533-5.
  • Слайв, Сеймур; Hoetink, Хендрик Ричард (1981). Якоб ван Рейсдал (голландский редактор). Амстердам: Меуленхофф / Ландсхофф. ISBN 978-90-290-8471-0.
  • Слайв, Сеймур (1982). "Якоб ван Рейсдал" (PDF) . Журнал Гарвардского университета . 84 (3): 26–31.
  • Слайв, Сеймур (1995). Голландская живопись . Нью-Хейвен, штат Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-07451-2.
  • Слайв, Сеймур (2001). Якоб ван Рейсдал: Полный каталог его картин, рисунков и офортов . Нью-Хейвен, штат Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-08972-1.
  • Слайв, Сеймур (2005). Якоб ван Рейсдал: мастер пейзажа . Лондон: Королевская академия художеств. ISBN 978-1-903973-24-0.
  • Слайв, Сеймур (2006). Якоб ван Рейсдал. Галерея-путеводитель по выставке . Якоб ван Рейсдал, мастер пейзажной выставки (25 февраля - 4 июня 2006 г.). Лондон: Королевская академия художеств.
  • Слайв, Сеймур (2011). Якоб ван Рейсдал: Ветряные и водяные мельницы . Лос-Анджелес: Публикации Гетти. ISBN 978-1-60606-055-1.
  • Смит, Джон (1835). Резюме каталога произведений выдающихся голландских, фламандских и французских художников . 6 . Лондон: Пески. OCLC  3300061 .
  • Соколова, Ирина (1988). «Голландская живопись семнадцатого века» . В Говард, Кэтлин (ред.). Голландская и фламандская живопись из Эрмитажа . Нью-Йорк: Метрополитен-музей. ISBN 978-0-87099-509-5.
  • Stechow, Вольфганг (1966). Голландская пейзажная живопись семнадцатого века . Лондон: Phaidon Press. ISBN 978-0-7148-1330-1.
  • Уолфорд, Э. Джон (1991). Якоб ван Рейсдал и восприятие пейзажа . Нью-Хейвен, Коннектикут / Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-04994-7.
  • Уотсон, Роберт (2011). Назад к природе: Зеленое и настоящее в эпоху позднего Возрождения . Филадельфия, Пенсильвания: издательство Пенсильванского университета. ISBN 978-0-8122-0425-4.
  • Ветеринг, Эрнст ван де (2014). Корпус картин Рембрандта VI: Повторение картин Рембрандта - Полный обзор: 6 (Фонд исследовательского проекта Рембрандта) . Дордрехт, Нидерланды: Springer. ISBN 978-94-017-9173-1.
  • Вейнман, Хендрик (1932). "Het leven der Ruysdaels" [Жизнь Рейсдалов]. Oud Holland (на голландском). 49 (1): 49–60. DOI : 10.1163 / 187501732X00051 .
  • Уорнум, Ральф (1848). Лекции по живописи: Королевских академиков Барри, Опи и Фюзели . Лондон: HG Bohn. OCLC  7222842 .
  • Вюстефельд, Вильгельмина (1989). Де Боекен ван де Гроте из Синт-Бавокерк: een Bijdrage tot de Geschiedenis van het Middeleeuwse Boek в Харлеме [ Книги церкви Св. Баво: вклад в историю книг в средние века ]. Хилверсюм, Нидерланды: Верлорен. ISBN 978-90-70403-25-6.

Внешние ссылки [ править ]

  • 71 Картины или после Рёйсдал на Art UK сайте
  • СМИ, связанные с Якобом ван Рейсдалом на Викискладе?
  • Кристофер Д.М. Аткинс, « Зимний пейзаж Якоба Исаакса. ван Рейсдал (кат. 569) »,« Зимний пейзаж »Якоба Исаакса. van Ruisdael (cat. 569) »и« Dunes by Jacob Isaacksz. van Ruisdael (cat. 564) »в бесплатной цифровой публикации The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works , Philadelphia Museum of Art.