Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джимми Нун (23 апреля 1895-19 апреля 1944) был американским джазовым кларнетистом и руководителем оркестра. Начав свою карьеру в Новом Орлеане, он руководил оркестром Джимми Ноуна Apex Club Orchestra, чикагской группой, которая записывалась для Vocalion и Decca . Классический композитор Морис Равель признал, что основал свое Болеро на импровизации Ноуна. На момент своей смерти Нун руководил квартетом в Лос-Анджелесе и был частью звездной группы, которая возродила интерес к традиционному джазу Нового Орлеана в 1940-х годах.

Ранняя жизнь [ править ]

Джимми Нун родился 23 апреля 1895 года на ферме в Кат- Оффе , штат Луизиана , в семье Люсинды ( урожденной Даггс) [1] и Джеймса Нун. Он вырос в Хаммонде, штат Луизиана , где начал играть на гитаре . В 1910 году семья Ноуна переехала в Новый Орлеан. Никто не переключился на кларнет и учился у Лоренцо Тио и молодого Сиднея Бешета .

Дальнейшая жизнь и карьера [ править ]

1913–42 [ править ]

В 1913 году Нун профессионально играл с Фредди Кеппардом в Сторивилле , заменив Беше. В 1916 году, когда Кеппард отправился в турне, Нун и Бадди Пети сформировали ансамбль «Юная Олимпия», а Нун возглавил небольшой ансамбль (кларнет, фортепиано, барабаны), необычный для того времени. [2] : 145–146

В 1917 году Нун играл с Кид Ори и Оскаром Селестином, пока район Сторивилля не был окончательно закрыт. [3] : 93 Он воссоединился с Keppard и Original Creole Orchestra в кругах водевилей, пока группа не распалась в следующем году.

В 1918 году Нун переехал в Чикаго, штат Иллинойс, где учился у симфонического кларнетиста Франца Шоппа. [4] : 352 Два года (1918–1920) он играл в кафе Royal Garden в Чикаго с Полом Барбарином (ударные), Кингом Оливером , Биллом Джонсоном (бас), Лотти Тейлор (фортепиано) и Эдди Винсоном (тромбон). В 1920 году Нун присоединился к Кеппарду в танцевальном оркестре Дока Кука , в котором он шесть лет играл на саксофоне и кларнете. [2] : 146 Никто не был зятем Барбарина и Кеппарда. [3] : 93

В 1926 году Нун начал руководить группой в клубе Apex по адресу 330 E. 35th Street, [5] в одном из множества клубов эпохи джаза в южной части Чикаго . [6] Оркестр Джимми Нуна Apex Club был известен своей необычной инструментальной системой - передовой, состоящий из кларнета и альт-саксофона ( Джо Постон  [ де ] , который работал с Ноун в группе Дока Кука), [2] : 146–147 с фортепиано. ( Эрл Хайнс ), ударные ( Олли Пауэрс , сменивший Джонни Уэллс в 1928 году) и гитара ( Бад Скотт ). [7]

Никто не подписал контракт с Brunswick Records в мае 1928 года и был назначен на их лейбл Vocalion . Первая сессия принесла «Четыре или пять раз», подкрепленную «Every Evening (I Miss You)» (Vocalion 1185), которая стала бестселлером.

«Квинтет, который Noone привел в Vocalion, был уникален тем, что сохранил музыкальные концепции Нового Орлеана без использования духовых инструментов», - писал историк джаза Ричард Хэдлок в своих примечаниях к ремастерированному переизданию Decca 1994 года записей оркестра Apex Club 1928–1929 годов. «Джо Постон и Нун по очереди играли свободную мелодичную ведущую роль, и мощная правая рука Хайнса часто сливалась с линией фронта, чтобы усилить гармонию ... Никто, казалось, не держался одной ногой в традиционном стиле Нового Орлеана, а другой в новое движение к виртуозному свинговому соло ". [7]

Никто не вдохновил Мориса Равеля на композицию « Болеро» 1928 года . [8] Бенни Гудман , все еще одетый в короткие штаны, был среди музыкантов-подростков, которых часто можно было увидеть в клубе Apex. «Он погрузился в свою игру с красивым тоном и искрящимся потоком Джимми Нуна», - писал Джон С. Уилсон , музыкальный критик The New York Times . [9] Нат Кинг Коул , которому еще не исполнилось десяти лет, слушал группу Noone по радио, и он вылезал из окна, чтобы сидеть в переулке возле ночного клуба и слушать Noone and Hines. Приблизительно десять лет спустя, когда один из клиентов уговорил Коула спеть вместе с его инструментальным трио, первой песней, которую он спел, была " Sweet Lorraine".", Ничья музыкальная тема. [10] : 8, 33

Никто не оставался в Чикаго, работая в клубе Apex, пока он не подвергся рейде и не был закрыт в 1929 году [7], а затем работал в различных клубах Чикаго в течение следующего десятилетия. Он записывался как с группой Дока Кука, так и со своей собственной. В 1931 году Нун уехал из Чикаго на месяц в Savoy Ballroom , а в 1935 году ненадолго переехал в Нью-Йорк, чтобы основать группу и (недолговечный) клуб с Веллманом Браудом . Он совершил длительные гастроли по стране, в том числе с выступлениями в Новом Орлеане. [2] : 146

Нун оставался с Brunswick по 1935 ( в основном на Vocalion, но также имел ряд записей , выданных на Brunswick) , а затем подписал с Decca в начале 1936 года и одну сессию каждый для Decca в 1936 году, 1937 и 1940. Он сделал одну сессию для Bluebird также в 1940 г.

Поскольку в джазе преобладало повальное увлечение свингом , Нун попытался возглавить биг-бэнд - певец Джо Уильямс дебютировал с этой группой в 1937 году [11], но вернулся к своему формату малого ансамбля. [7]

1943–44 [ править ]

В 1943 году Нун переехал в Лос-Анджелес, Калифорния, где началось возрождение традиционного джаза в стиле Нового Орлеана. Он начал пользоваться новой популярностью в том же году, когда Brunswick Collectors Series переиздали его записи Vocalion 1928 года в наборе альбомов Decca (B-1006) под названием Jimmie Noone, Dean of Modern Hot Clarinetists - Apex Club, Chicago 1928, Volume 1 . [12]

Приехав в Лос-Анджелес, Нун столкнулся с огромной нехваткой жилья из-за демографического бума, связанного с военной промышленностью. 14 сентября 1943 года Тед Лебертон из Los Angeles Daily News написал колонку, в которой умолял кого-нибудь сдать или продать дом знаменитому музыканту:

Я заметил, что Бенни Гудман, Арти Шоу или Вуди Херман, три выдающихся белых джазовых кларнетиста и лидеры оркестра, нашли бы дом, потому что, будучи белыми, им не приходилось ограничивать свои поиски ограниченной ограниченной зоной. Кроме того, я указал, что они зарабатывают гораздо больше из-за того, что они белые, и могут позволить себе платить гораздо большую арендную плату. Ситуация, как я заметил, была жестокой иронией. По мнению Хьюга Панасси , выдающегося французского музыкального критика в своей книге «Настоящий джаз» , он назвал Джимми Нуна величайшим кларнетистом всех времен, обладателем более красивого, более пронзительного тона и игроком, способным выявить более тонкие нюансы, чем любой другой. Другой. Покойный Морис Равель , признавший, что основал свое Болерона импровизации Джимми Ноуна публично осмелился любому симфоническому кларнетисту исполнить технические подвиги Джимми. Но в Лос-Анджелесе не нашлось места Джимми и его прекрасной жене Рите… [13]

Колонка привела к увольнению ЛеБертона после семи лет работы с Daily News . [13]

Жена Ноун (урожденная Рита Мэри Матье, 1912–1980) [1] и их трое детей [14] были вынуждены вернуться в Чикаго, в то время как Нун продолжал искать им место для жизни. Помимо обременительных расходов для музыканта, ЛеБертон позже сообщил, что стресс, связанный с Noone, усугубил сердечную болезнь, возникшую в годы Великой депрессии. Однако к февралю 1944 года Ноун смог найти дом в Лос-Анджелесе для своей семьи, и после некоторых задержек они воссоединились. [13]

The All Star Jazz Group, слева направо: Эд Гарланд (бас), Бастер Уилсон (фортепиано), Марили Морден (владелец, Jazz Man Records ), Джимми Нун (кларнет), Матт Кэри (труба), Затти Синглтон (ударные), Кид Ори (тромбон), Бад Скотт (гитара)

15 марта 1944 года Нун впервые выступил с звездной группой, представленной на радио CBS « Альманах Орсона Уэллса» - группа, которая сыграла важную роль в возрождении интереса к джазу Нового Орлеана. Страстный и знающий поклонник традиционного джаза, Орсон Уэллс попросил Мэрили Морден из Голливудского магазина звукозаписи Jazz Man собрать настоящий джаз-бэнд для его радиошоу. За несколько минут она собрала Матта Кэри (труба), Эда Гарланда (бас), Кида Ори (тромбон), Бада Скотта (гитара), Затти Синглтона (ударные), Бастера Уилсона.(фортепиано) и Джимми Нун (кларнет). Помимо Синглтона, Нун был единственным участником группы, который работал регулярно, выступая со своим квартетом на улицах Парижа [15] : 6 в Голливуде. Их выступления на шоу Уэллса были настолько популярны, что группа стала регулярной участницей и положила начало возвращению Ори. [16] : 85

Никто не выступал в четырех передачах Альманаха Орсона Уэллса . [17] [18] [19] Утром пятой трансляции, 19 апреля 1944 года, Нун внезапно умер дома от сердечного приступа в возрасте 48 лет. [13] Уэллс позвонил Киду Ори и сообщил ему о смерти Нун и попросил его написать блюз, который можно было бы исполнить для вечерней радиопрограммы. «Посмотрим, сможешь ли ты поработать над одним», - сказал Уэллс. «Мы назовем это« Блюз для Джимми »». [20]

В 1952 году Ори задумался над написанием мелодии, которая к тому времени считалась классической. «Я сразу встал и начал дуть блюз в свой рог. Мне было очень грустно; Джимми был моим лучшим другом», - сказал Ори. «Я нашел человека, который заменил Джимми на кларнете. Затем я собрал группу в тот же день, и мы репетировали мелодию. В тот вечер на шоу мистер Уэллс объяснил ситуацию по воздуху. Я не против сказать это, когда мы играли «Блюз для Джимми», все музыканты в группе плакали. Как и мистер Уэллс, и публика тоже ». [20]

Запись "Блюза для Джимми" (с ошибкой "Джимми") на Crescent Records (август 1944) креольским джазовым оркестром Кид Ори.

В тот вечер в программе Уэллс в течение трех минут неожиданно говорил о Нуне, в то время как Бастер Уилсон и Бад Скотт, член оркестра Apex Club Джимми Нуна, играли на заднем плане " Sweet Lorraine ". "Это была его тема, помнишь?" - сказал Уэллс. [21] Как он делал каждый раз, когда появлялась All Star Jazz Group, Уэллс представил каждого музыканта по имени, а в тот вечер он представил родившегося в Новом Орлеане кларнетиста Уэйда Уэйли, который заменил Ноуна. [22] : 370–371 [23] : 9–10

"Блюз для Джимми" стал постоянным участником креольского джазового оркестра Kid Ory, и они записали его для Crescent Records в августе 1944 года.

За несколько ночей до своей смерти Noone продолжал выступать с собственным квартетом. Он подписал контракт с Capitol Records в марте 1944 года [24], и его последние записи были сделаны для нового американского джазового альбома Capitol (Capitol A-3, август 1944 года), [25] [26] спродюсированный Дэйвом Декстером-младшим. Декстер по имени Нун » милостивый, представительный и музыкальный исполнитель - тот, чья преданность раннему новоорлеанскому стилю игры была очевидна - и с его уходом из профессии потерял еще одного своего первооткрывателя ». [27] : 132

В августе 1944 года Конгресс музыкантов спонсировал мемориальный концерт на Трокадеро в честь Ноуна и в пользу его семьи. Среди известных исполнителей - All Star Jazz Group, Кэлвин Джексон , Винги Манон , Джонни Мерсер , братья Николас , Эрл Робинсон , Рекс Стюарт , Джо Салливан и Дули Уилсон . Альберт Деккер был церемониймейстером. [28]

Дискография [ править ]

Оркестр Джимми Ноуна Apex Club был записан в Чикаго. Персонал включает Джимми Нун (кларнет), Джо Постона (альт-саксофон), Эрла Хайнса (фортепиано), Бада Скотта (банджо и гитара) и Джонни Уэллса (барабаны). Сессии августа 1928 года также включают Лоусона Бьюфорда (туба). [7]

  • New Orleans Jazz (Олимпийский, 1975)
  • Чикагский диксиленд в сороковых годах (Smithsonian Folkways, 1981)
  • Ой! Сестра, Ain't That Hot (серия "Джазовое наследие", 1983)
  • Apex Blues (Декка, 1994)

Наследие [ править ]

Никто не считается одним из величайших представителей второго поколения джазовых кларнетистов, наряду с Джонни Доддсом и Сидни Бешетом . Ничья игра не такая блюзовая, как у Доддса, и не такая яркая, как у Беше, но, возможно, более лирична и изысканна, и, безусловно, больше использует «сладкие» ароматизаторы. Никто не оказал большого влияния на более поздних кларнетистов, таких как Арти Шоу , Ирвинг Фазола и Бенни Гудман .

Джимми Ноун и его оркестр ненадолго появляются в художественном фильме East Side Kids « Block Busters» (1944) [29], выпущенном через три месяца после смерти Ноуна. Квартет исполняет отрывки из «Апекс-блюза» и «Буги-вуги». [30]

Дискография Ноуна завершилась записями его выступлений в Альманахе Орсона Уэллса в марте и апреле 1944 года. В нескольких альбомах собраны все живые выступления (также доступны в Интернет-архиве [18] [19] ), а в некоторых - большая часть вступлений Уэллса. группы, включая его панегирик Джимми Ноуну. [23]

Несухи Эртеган основал Crescent Records - первый созданный им звукозаписывающий лейбл с явной целью записать All Star Jazz Band, представленный в Альманахе Орсона Уэллса . Джимми Нун умер до того, как началась запись. За исключением Зутти Синглтона, у которого были другие обязательства, остальная часть группы осталась вместе и была переименована Ertegun в Creole Jazz Band Kid Ory. Второй диск, выпущенный Crescent Records, представляет собой «Блюз для Джимми», записанный в августе 1944 года. [31]

Джимми Нун, младший (1938-1991), старший из трех детей Нун, был джазовый кларнетист , который дебютировал в 1964 году он сделал альбом с Джоном RT Дэвисом в 1985 году и начал работать с Джинни и Джимми Cheatham «с Sweet Baby Blues Band в 1984 году. Никто не выпустил пять альбомов с The Cheathams и преподавал джаз в системе государственных школ Сан-Диего с 1967 по 1984 год. Он умер от сердечного приступа в 1991 году в возрасте 52 лет. [32]

«Blues My Naughty Sweetie Gives to Me» (1928) вошел в саундтрек к фильму Вуди Аллена « Синий жасмин» 2013 года . [33] [34] Его мелодия «Way Down Yonder In New Orleans» (1936) показана во французском фильме 2014 года Une heure de tranquillité, но приписывается вымышленному кларнетисту по имени Ниль Юарт в его альбоме 1958 года Me, Myself and I . [35]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Ancestry.com. Калифорния, Индекс смерти, 1940–1997 [база данных в Интернете]. Прово, Юта, США: Ancestry.com Operations Inc, 2000. Исходные данные: штат Калифорния. Калифорнийский индекс смертности, 1940–1997 годы. Сакраменто, Калифорния, США: Департамент здравоохранения штата Калифорния, Центр статистики здравоохранения.
  2. ^ a b c d Кенни, Уильям Хауленд III, "Джимми Ноун: классический джазовый кларнетист Чикаго". Американская музыка , том 4 номер 2 (лето 1986).
  3. ^ а б Роуз, Эл и Сушон, Эдмонд , Джаз Нового Орлеана: Семейный альбом . Батон-Руж и Лондон: Издательство государственного университета Луизианы , 1967, переработанное издание 1978 года, ISBN  0-8071-0374-8
  4. ^ Перо, Леонард , Энциклопедия джаза . Нью-Йорк: Horizon Press, 1960.
  5. ^ "Apex Club (реклама театральной программы 1927 года)" . Чикагский джазовый архив, библиотека Чикагского университета . Проверено 29 июня 2014 .
  6. ^ «Hotter Около озера: От короля Оливер Nat King Cole и за его пределами, Чикаго был Wellspring Большого джаза» . Reich, Говард, Chicago Tribune , 5 сентября 1993 . Проверено 29 июня 2014 .
  7. ^ а б в г д Джимми Ноун: Apex Blues. Оригинальные записи Decca . Примечания Ричарда Хэдлока. Decca GRD-633, отчеты MCA и отчеты GRP 1994.
  8. ^ "Джимми Нун, руководитель группы, умирает". The New York Times , 21 апреля 1944 года.
  9. Уилсон, Джон С. (14 июня 1986 г.). «Бенни Гудман, король свинга, мертв» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 февраля 2020 .
  10. ^ Гурс, Лесли (1991). Незабываемое: Жизнь и Мистика Ната Кинга Коула (1-е изд.). Нью-Йорк: Пресса Св. Мартина. С. 8, 33. ISBN 0-312-05982-5.
  11. ^ Уилсон, Джон С., «В искусстве: выбор критиков». Нью-Йорк Таймс , 9 мая 1982 года.
  12. Реклама, San Antonio Light , 30 января 1944 г.
  13. ^ a b c d Лебертон, Тед, «Взгляды белого человека: дань уважения Джимми Ноуну; вспоминает трудности, пережитые знаменитым музыкантом». Питтсбургский курьер , 6 мая 1944 года.
  14. ^ "История Джимми Нуна младшего (21.4.1938 - 29.03.1991)" . Шнайдер, Райнер, Райнер Джаз, Сайт архива джаза . Проверено 28 июня 2014 .
  15. ^ Левин, Флойд , Классический джаз: личный взгляд на музыку и музыкантов . Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2000. ISBN 0-520-21360-2 
  16. ^ Бигард, Барни и Мартин, Барри (ред.), С Луи и герцогом: Автобиография джазового кларнетиста . Нью-Йорк: Oxford University Press , 1986. ISBN 0-19-520637-1. 
  17. ^ "Радио Альманах" . RadioGOLDINdex . Проверено 9 февраля 2014 .
  18. ^ а б "Альманах Орсона Уэллса - Часть 1" . Интернет-архив . Проверено 9 февраля 2014 .
  19. ^ а б "Альманах Орсона Уэллса - Часть 2" . Интернет-архив . Проверено 10 февраля 2014 .
  20. ^ а б Финч, Фрэнк, «Блюз для Джимми». Los Angeles Times , 23 сентября 1952 года.
  21. ^ "Оркестр клуба вершины Джимми Ноуна, Сладкая Лотарингия (1928)" . YouTube . Проверено 26 июня 2014 .
  22. ^ Брэди, Франк , Гражданин Уэллс: Биография Орсона Уэллса . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1989 ISBN 0-385-26759-2 
  23. ^ a b "Кид Ори - Портрет величайшего слайдмена, когда-либо родившегося" . Upbeat Recordings (URCD187), 2003, примечания Майка Пойнтона. Архивировано из оригинала на 2014-11-08 . Проверено 22 июня 2014 .
  24. ^ "Как документ". Сан-Антонио Лайт , 19 марта 1944 г., стр. 5C.
  25. ^ "Как документ". Сан-Антонио Лайт , 6 августа 1944 г., стр. 8C.
  26. ^ "Новый американский джаз". Капитолийские джазмены. Записано в Голливуде 16 ноября 1943 года (произведения 1–4) и 7 января 1944 года (произведения 5–8). WorldCat . OCLC 44941566 .  Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  27. Декстер, Дэйв младший , Джазовая кавалькада: внутренняя история джаза . Предисловие Орсона Уэллса. Нью-Йорк: Criterion, 1946. Переиздано Da Capo Press, Inc. ISBN 0-306-77431-3 
  28. ^ "Мемориал Джимми Ноун большой успех" . Афроамериканец в Балтиморе , 22 августа 1944 года . Проверено 6 октября 2014 .
  29. ^ "Джимми Нун 1944 и трио клипов 'Block Busters ' " . YouTube . Проверено 23 марта 2014 .
  30. ^ "Нет, Джимми" . Kernfeld, Барри, Американский национальный биография Интернет, февраль 2000 . Проверено 28 июня 2014 .
  31. Эртегун, Несухи . Примечания на вкладыше для креольского джазового оркестра Kid Ory . Good Time Jazz Records L-10 и L-11, 1953, также использовались для Good Time Jazz Records L-12022, 1957.
  32. ^ "Джазмен Джимми Нун умирает от сердечного приступа" . Sutro, Dirk, Los Angeles Times, 4 апреля 1991 . Проверено 28 июня 2014 .
  33. ^ " Выпущен саундтрек к ' Blue Jasmine'" . Film Music Reporter, 17 сентября 2013 . Проверено 23 марта 2014 .
  34. ^ «Джимми Ноун и его оркестр Apex Club, блюз, который мне дает моя непослушная конфетка (1928)» . Интернет-архив . Проверено 23 марта 2014 .
  35. ^ "Секреты турнира по фильму Une heure de tranquillité" .

Внешние ссылки [ править ]

  • Джимми Нун (1895-1944) в архиве Red Hot Jazz
  • Джимми Ноун в реестре афроамериканцев
  • Джимми Нун из AllMusic