Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для других людей по имени Джимми Уэбб, см Джимми Уэбб (значения) .
Джимми Уэбб
Уэбб на Джазовом фестивале в Осло 2016
Исходная информация
Имя при рожденииДжимми Лэйн Уэбб
Родившийся( 1946-08-15 )15 августа 1946 г. (74 года)
Элк-Сити, Оклахома , США
ИсточникЛаверн, Оклахома , США
ЖанрыПоп , кантри , рок
Род занятийАвтор песен, композитор, певец
ИнструментыФортепиано, вокал
Активные годы1965 – настоящее время
ЭтикеткиЭпическая , Реприза , Убежище , Атлантика , Колумбия , Электра
Интернет сайтjimmywebb .com

Джимми Лэйн Уэбб (родился 15 августа 1946 года) - американский автор песен, композитор и певец. Он написал множество платиновых песен, в том числе « Up, Up and Away », « By the Time I Get to Phoenix », « Wichita Lineman », « Galveston », « Worst That Could Happen », « All I Know », и « Парк Макартура ». [1] У него было успешное сотрудничество с Гленом Кэмпбеллом , Майклом Файнштейном , Линдой Ронштадт , 5-м измерением , Артом Гарфанкелем ,и Ричард Харрис .[2]

Уэбб был введен в Зал славы авторов песен в 1986 году и Зал славы авторов песен в Нэшвилле в 1990 году. Он получил награду Национальной академии авторов песен за заслуги перед жизнью в 1993 году, премию Зала славы авторов песен Джонни Мерсера в 2003 году, ASCAP "Голос сочинения". Музыка »в 2006 году и Специальная международная премия Ivor Novello в 2012 году. По данным BMI , его песня« By the Time I Get to Phoenix »была третьей по популярности песней за пятьдесят лет между 1940 и 1990 годами. [3] Webb является единственным артистом, получившим премию Грэмми за музыку, тексты и оркестровку. [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Уэбб родился 15 августа 1946 года в Элк-Сити, штат Оклахома . [4] Его отец, Роберт Ли Уэбб, был баптистским священником и выпускником Корпуса морской пехоты США , руководивший сельскими церквями на юго-западе Оклахомы и западном Техасе. С поощрения матери Уэбб изучил фортепиано и орган, и к 12 годам играл в хоре церкви своего отца в сопровождении отца на гитаре и матери на аккордеоне. [1] Уэбб вырос в консервативной религиозной семье, где его отец запретил слушать на радио музыку кантри и белое евангелие.

В конце 1950-х Уэбб начал применять свои творческие способности к музыке, которую он играл в церкви своего отца, часто импровизировав и переставляя гимны. [1] В это время он начал писать религиозные песни, [1] но на его музыкальное направление вскоре повлияла новая музыка, которая играла по радио, включая музыку Элвиса Пресли . В 1961 году, когда ему было 14 лет, он купил свою первую пластинку « Turn Around, Look at Me » Глена Кэмпбелла. Уэбба привлек отличительный голос певца. [5]

Джимми Уэбб вырос в Лаверне, штат Оклахома . [6] [7] В 1964 году Уэбб и его семья переехали в Южную Калифорнию , где он поступил в колледж Сан-Бернардино-Вэлли, изучая музыку. После смерти матери в 1965 году его отец планировал вернуться в Оклахому. Уэбб решил остаться в Калифорнии, чтобы продолжить свое музыкальное образование и продолжить карьеру автора песен в Лос-Анджелесе . Позже Уэбб вспоминал, как его отец предупреждал его о своих музыкальных устремлениях, говоря: «Это сочинение песен разобьет тебе сердце». Однако, видя, что его сын настроен решительно, он дал ему 40 долларов, сказав: «Это немного, но это все, что у меня есть». [5]

Карьера [ править ]

Ранний успех, 1965–69 [ править ]

Переписав музыку других людей для небольшого музыкального издательства в Голливуде, Уэбб подписал контракт на написание песен с Jobete Music, издательским подразделением Motown Records . [8] Первой коммерческой записью песни Джимми Уэбба была "My Christmas Tree" группы The Supremes , которая появилась на их альбоме Merry Christmas 1965 года. [8] В следующем году Уэбб встретил певца и продюсера Джонни Риверса , который подписал с ним договор об издании и записал его песню « By the Time I Get to Phoenix » для своего альбома Changes 1966 года . [9] В 1967 году Риверс выпустил Rewind., альбом с семью песнями Джимми Уэбба, в том числе « Do What You Gotta Do » и «Tunesmith», песня, также записанная в том же году Викки Карр для ее альбома It Must Be Him . [9] В том же году Риверс обратился к Уэббу за материалом для новой группы, которую Риверс продюсировал, под названием «5-е измерение» . Уэбб написал пять песен для их дебютного альбома Up, Up and Away , включая заглавный трек, который был выпущен синглом в мае 1967 года и вошел в десятку лучших. Следующий альбом группы, The Magic Garden , также был выпущен в 1967 году и включал еще одиннадцать песен Уэбба, в том числе « Worst That Could Happen ». [9]

В ноябре 1967 года Глен Кэмпбелл выпустил свою версию "By the Time I Get to Phoenix", которая достигла 26-го места и мгновенно стала стандартом поп-музыки. [8] На церемонии вручения премии Грэмми 1968 года , состоявшейся в феврале 1968 года, "Up, Up and Away" была названа "Рекордом года" (1967) и "Песней года" (1967). «Up, Up and Away» и «By the Time I Get to Phoenix» получили восемь премий «Грэмми». Успех Уэбба как нового автора песен подчеркнул то, что стало центральной дилеммой в его карьере. В то время как его сложные мелодии и оркестровки были приняты основной аудиторией, его сверстники приняли звуки контркультуры. Уэбб быстро терял связь со своим временем. [8]

В 1968 году Time признал диапазон, мастерство и "дар Уэбба сильных, разнообразных ритмов, изобретательных структур и богатых, иногда удивительных гармоний". [3] В том году череда успешных песен Уэбба продолжилась: песни 5th Dimension «Paper Cup» и «Carpet Man» достигли топ-40, « Wichita Lineman » Глена Кэмпбелла было продано более миллиона копий, а Johnny Maestro & Brooklyn Bridge завоевав золотой рекорд с "Worst That Could Happen", песней, первоначально записанной 5th Dimension. [8] В том же году Уэбб основал собственную продюсерскую и издательскую компанию Canopy и добился успеха своим первым проектом,маловероятный альбом с ирландским актером Ричардом Харрисомпеть альбом всех песен Уэбба. Одна из песен, « MacArthur Park », была длинной сложной пьесой с множеством движений [10], которая изначально была отвергнута группой The Association . Несмотря на семь минут песни, двадцать-одна вторая длина, версия Харриса достиг # 2 на Hot 100 на 22 июня 1968 года альбом, бродяга Сияющий , остался в чартах почти год. Уэбб и Харрис выпустили следующий альбом The Yard Went On Forever , который также имел успех. Еще больше повысив авторитет Уэбба как автора песен, "By the Time I Get to Phoenix" был исполнен легендарным Фрэнком Синатрой на его альбоме Cycles 1968 года.. Синатра продолжал хвалить "By the Time I Get to Phoenix" как "величайшую песню с факелами, когда-либо написанную". [11] На церемонии вручения премии «Грэмми» 1969 года Уэбб получил награды за «К тому времени, когда я доберусь до Феникса», «Уичито-лайнман» и «Парк Макартура». [8] В 2019 году "Wichita Lineman" был добавлен в Национальный регистр звукозаписи . [12]

В 1969 году Глен Кэмпбелл продолжил серию хитов Уэбба с золотыми пластинками «Галвестон» и « Где игровая площадка Сьюзи ». Уэбб и Кэмпбелл впервые встретились во время съемок рекламного ролика General Motors . Уэбб прибыл на сессию звукозаписи с волосами цвета битлов и подошел к консервативному певцу, который оторвался от гитары и сказал: «Постригись». [5] В том же году две песни Уэбба стали хитами во второй раз с проникновенной версией Айзека Хейса «By the Time I Get to Phoenix» и получившей Грэмми кантри-версией «MacArthur Park» Вэйлона Дженнингса . На нашумевшем альбоме 1969 года Фрэнка Синатры My Way, певец еще глубже погрузился в песенник Уэбба с версией "Didn't We?" - номер, который изначально был написан Ричардом Харрисом в 1968 году и выпущен как сторона B «MacArthur Park». Уэбб закончил год написанием, аранжировкой и продюсированием первого альбома Тельмы Хьюстон , Sunshower . [9] Когда десятилетие подошло к концу, то же самое произошло и с серией хит-синглов Уэбба. Он начал отходить от шаблонного процесса, в котором он работал, и начал экспериментировать со своей музыкой. Он начал работу над полуавтобиографическим бродвейским мюзиклом под названием « Его собственный темный город» , который отражал эмоциональное смещение, которое он чувствовал в то время. Он также написал музыку к фильмам « Как это мило!иСкажи им, что мальчик Вилли здесь . [8]

Годы певца и автора песен, 1970–82 [ править ]

Карьера Уэбба как певца и автора песен началась с "поддельного" альбома Jim Webb Sings Jim Webb , выпущенного Epic Records в 1968 году. По словам Уэбба, альбом был спродюсирован "группой хулиганов из некоторых старых демо". моей и придумано, чтобы звучать как «Парк Макартура» ». [13] Начиная с 1970 года, Уэбб выпустил шесть оригинальных альбомов своих собственных песен: Words and Music (1970), And So: On (1971), Letters (1972), Land's End (1974), El Mirage (1977) и ангельское сердце(1982). Несмотря на критический прием, который сопровождал каждый из этих проектов, Уэбб никогда не был таким успешным исполнителем, как автор песен и аранжировщик. Каждый альбом отличался оригинальной музыкой и запоминающимися текстами. [5]

Дебютный альбом Уэбба как исполнителя, Words and Music , был выпущен на Reprise Records в конце 1970 года и получил признание критиков. Сценарист журнала Rolling Stone Джон Ландау назвал одну из вырезок альбома «PF Sloan» «шедевром, [который] невозможно улучшить». На альбоме также представлена ​​амбициозная песенная трилогия «Музыка для неснятого фильма». Последующий альбом Уэбба 1971 года And So: On оказался не менее привлекательным для критиков. Rolling Stone объявил альбом «еще одним впечатляющим шагом в заговоре с целью вернуть себе личность от домохозяек Америки и по праву поставить его в авангарде современных композиторов / исполнителей». В альбом вошли песни «Встретил ее в самолете», «Вся моя любовь».«Смех» и «Марионетка» [14].Также в 1971 году «Три градуса» показаны в фильме «Французская связь», в котором исполняется песня Уэбба «Everybody Gets To Go To The Moon», первоначально записанная в 1969 году Тельмой Хьюстон .

Альбом Уэбба 1972 года Letters , в котором есть его собственное исполнение "Galveston", встретил аналогичную похвалу. Музыкальный критик Брюс Эдер назвал Letters «самым удивительным, разнообразным и, возможно, самым удовлетворительным из всех ранних сольных пластинок Джимми Уэбба» и «возможно, лучшим из сольных альбомов Уэбба». [15] В своем обзоре альбома Питер Рейли из Stereo Review написал: «Джимми Уэбб - самая важная фигура в поп-музыке со времен Боба Дилана». [5] В альбоме также есть песни "Campo de Encino", посвященные его парковой резиденции в Энсино, Калифорния, в 1970-е годы, "When Can Brown Begin" и "Piano". [15]

В 1974 году Уэбб выпустил альбом Land's End на лейбле Asylum Records. В отличие от своих предыдущих альбомов, которые, как правило, были недостаточно продюсированы, Уэбб смог добиться более интенсивного поп / рок-звука на Land's End , который был записан в Англии с помощью звездной сессионной группы, в которую входили Джони Митчелл и Ринго Старр. , и Найджел Олссон. [16] Альбом содержит «тематическую последовательность в том, что большинство его песен были сказками о романтических разногласиях». [16] В то время как Уэбб продолжал совершенствоваться как певец, он «все еще не нашел идентичности как сольный исполнитель». [16] В альбом вошли песни "Ocean in His Eyes", "Just This One Time" и "Crying in My Sleep".

В 1977 году Уэбб выпустил El Mirage на Atlantic Records. Спродюсировал, аранжировал и дирижировал бывший продюсер The Beatles Джордж Мартин , альбом стал «самой совершенной работой Уэбба как исполнителя». [17] Уильям Рулманн заметил: «Это были пышные треки, полные вкусной игры и теплых струнных диаграмм, на которых тонкий тенор Уэбба поддерживался многочисленными бэк-вокалистами, что в целом являлось прекрасным примером стиля, известного как« поп западного побережья »». [17] Альбом содержит несколько сильных композиций, в том числе " The Highwayman ", который позже стал кантри-хитом номер один для Уэйлона Дженнингса , Уилли Нельсона ,Джонни Кэши Крис Кристофферсон , который назвал свою супергруппу The Highwaymen в честь песни. Их версия «Разбойника» получила премию Грэмми как лучшая песня в стиле кантри. [17] El Mirage также включает песни "If You See Me Getting Smaller I'm Leaving", недавно аранжированную версию "PF Sloan", и " The Moon is a Harsh Mistress ", которые уже были записаны Джо Кокером. , Глен Кэмпбелл и Джуди Коллинз . [17] Несмотря на положительную критическую реакцию на альбом, El Mirage не удалось переопределить Уэбба как исполнителя, как он надеялся. [17]

Последний сольный альбом Уэбба этого периода, Angel Heart , был выпущен в 1982 году на Lorimar Records. Как и его предшественник, в альбоме использовались таланты лучших сессионных музыкантов Лос-Анджелеса для создания классического звучания поп-музыки Западного побережья, усиленного гостевыми вокальными гармониями Джерри Бекли, Майкла Макдональда, Грэма Нэша, Кенни Логгинса, Дэрила Холла и Стивена Бишопа. [18] Однако, в отличие от его предыдущих сольных альбомов, Angel Heart не хватало качественного материала, который обычно ассоциируется с композитором. Помимо "Scissors Cut" и "In Cars", которые ранее были записаны Артом Гарфанкелем , альбом принес несколько ярких моментов, несмотря на отточенную работу. [18] Пройдет десять лет, прежде чем Уэбб выпустит свой следующий сольный альбом.

На протяжении 1970-х и 1980-х годов песни Уэбба продолжали записывать одни из самых успешных артистов отрасли. В 1972 году Джимми Уэбб продюсировал последний альбом The Supremes с участием Джин Террелл в качестве ведущей певицы - The Supremes, продюсером и аранжировкой которого является Джимми Уэбб . Цитируется, что Уэбб сказал, что был влюблен в Мэри Уилсон, когда он написал и продюсировал "I Keep It Hid" с ее главным вокалом. В 1977 году , первый выпуск Art Garfunkel «s Watermark альбом состоял исключительно из песен Уэбб. В 1978 году Донна СаммерДиско-версия "MacArthur Park" стала многомиллионным виниловым синглом, который в течение трех недель занимал первое место в американских чартах поп-музыки. В 1980 году Тельма Хьюстон записала «Before There Could Be Me», «Breakwater Cat», «Gone», «Long Lasting Love» и «What Was that Song» на своем альбоме Breakwater Cat . Лия Канкель записала «Never Gonna Lose My Dream of Love Again» и «Let's Begin» для своего альбома « I Run with Trouble» . Последний был исполнен живьем в 1980 году заново рожденным Бобом Диланом. Таня Такер записала "Tennessee Woman" в свой альбом Dreamlovers . А Фрэнк Синатра сделал свою собственную кавер-версию "MacArthur Park" на альбоме Trilogy 1980 года :Прошлое настоящее будущее .

В 1981 году Арт Гарфанкель записал «Scissors Cut», «In Cars» и «Это все, что я должен сказать» для своего альбома Scissors Cut , а Арло Гатри записал «Oklahoma Nights» для своего альбома Power of Love . В 1982 году Линда Ронштадт записала «Луна - суровая хозяйка» и «Легко тебе сказать» для своего альбома « Get Closer» . В том же году Джо Кокер записал «Just Like Always» на своем альбоме Sheffield Steel , а Everly Brothers записали «She Never Smiles Anymore» на своем альбоме Living Legends .

В 1981 году Уэбб переехал в штат Нью-Йорк и сказал: «Однажды я задумался, что случилось с семидесятыми и всеми этими грандиозными схемами». [19]

Крупномасштабные проекты 1982–92 гг. [ Править ]

С 1982 по 1992 год Уэбб переключил свое внимание с сольных выступлений на крупномасштабные проекты, такие как музыка к фильмам , бродвейские мюзиклы и классическая музыка . В 1982 году он спродюсировал саундтрек к мультфильму для детей « Последний единорог» , в котором музыкальная группа America исполнила пять новых песен Джимми Уэбба: «Последний единорог», «Путь человека», «В море», «Сейчас». Что я женщина "и" Это все, что я могу сказать ". Остальная часть альбома содержит инструментальную музыку, сочиненную, аранжированную и проведенную Уэббом. В том же году он написал саундтрек ко всем эпизодам сериала « Семь невест для семи братьев» .

Музыкальную тему для телевизионного ситкома 1984-85 гг. E / R написал Уэбб. Затем в 1985 году Глен Кэмпбелл записал «Ковбойский зал славы» Уэбба и «Shattered» для альбома It's Just a Matter of Time . А тяжеловесы Джонни Кэш , Уэйлон Дженнингс , Уилли Нельсон и Крис Кристофферсон записали " Highwayman " на альбоме Highwayman . В 1988 году Тото записал "Home of the Brave" на альбоме The Seventh One . Кенни Рэнкин записал "She Moves, Eyes Follow" для альбома " Hiding in Myself" . И в 1989 г.Линда Ронштадт записала альбомCry Like a Rainstorm, Howl Like the Wind , в который вошли четыре песни Джимми Уэбба: «Still Within the Sound of My Voice» (Уэбб играет на фортепиано), «Adios» (в оркестровой аранжировке Уэбба), «I Keep It Hid» (с Уэббом, играющим на пианино) и "Shattered". В 1990 году Джон Денвер записал «Открытку из Парижа» в альбоме «Цветок, разбивший камень» . В 1991 году Кенни Роджерс записал "They Just Don't Make Em Like You Anymore" на альбоме Back Home Again .

В 1986 году Уэбб выпустил кантату , животных Рождество , с Art Garfunkel, Эми Грант , и Лондонского симфонического оркестра . Кантата рассказывает рождественскую историю с точки зрения животных.

В 1987 году Уэбб спродюсировал саундтрек к фильму «Ханой Хилтон» . В том же году он воссоединился с Кэмпбеллом для записи альбома « Still Within the Sound of My Voice» , для которого он написал заглавную песню. В 1988 году они выпустили альбом Light Years, почти полностью состоящий из песен Джимми Уэбба . В альбом вошли заглавная песня, а также «Молния в бутылке», «Если эти стены могли говорить» (которая также была записана Эми Грант в том же году) и «Наш фильм». Две песни из альбома Seven Brides for Seven Brothers 1982 годатакже появляются в альбоме. В пластинку также вошли песни «Other People's Lives», «Wasn't There A Moment», «I Don't Know How To Love You Anymore» и «Is There Love After You». Некоторые из этих песен позже вошли в сольные альбомы Уэбба.

В 1992 году Уэбб закончил мюзикл под названием « Мгновенная близость» , который он разработал совместно с Репертуарным театром Теннесси . Мюзикл содержал новые песни, которые он и другие позже записали, в том числе «Что женщина видит в мужчине», «Я не знаю, как любить тебя больше» и «Есть ли любовь после тебя». В том же году Уэбб выступил вживую в клубе Cinegrill, исполнив «What Does a Woman See in a Man» и представив несколько дополнительных новых песен, включая «Sandy Cove» и старый народный гимн «I Will Arise».

Сольный исполнитель, 1993 – настоящее время [ править ]

С 1993 года Джимми Уэбб выпустил пять сольных альбомов, получивших признание критиков: Suspending Disbelief (1993), Ten Easy Pieces (1996), Twilight of the Renegades (2005), Just Across the River (2010) и Still Within the Sound of My Voice. (2013). Он продолжал расширять свой творческий потенциал, включив в него мюзиклы , коммерческие джинглы и музыку к фильмам .

В 1994 году Уэбб объединился с Нанси Гриффит, чтобы внести песню «If These Old Walls Could Speak» в альбом « Red Hot + Country», посвященный СПИДу, выпущенный Red Hot Organization .

В 1997 году Уэбб был сопродюсером альбома Карли Саймон « Film Noir » и внес свой вокал, оркестровку и навыки фортепиано в проект, который был снят для документального фильма AMC (премьера которого состоялась в сентябре 1997 года). Он также стал соавтором песни "Film Noir" с Саймоном. Уэбб повторил свою роль аранжировщика и сопродюсера в альбоме Саймона 2008 года " This Kind of Love ".

В 1998 году Уэбб завершил свою первую книгу « Tunesmith: Inside the Art of Songwriting» , которая была опубликована издательством Hyperion Books . Он был хорошо принят авторами песен и исполнителями и стал бестселлером. [20] Один рецензент описал его как «компаньона, который должен прочитать каждый серьезный автор песен, и снова прочитать, и держать под рукой для направления». [21]

В 2007 году он выпустил концертный альбом своего шоу Live and at Large (2007), который был записан в Соединенном Королевстве. В альбом вошли личные истории и анекдоты о Ричарде Харрисе , Вэйлоне Дженнингсе , Гарри Нильссоне , Глене Кэмпбелле , Арте Гарфанкеле , Фрэнке Синатре и Розмари Клуни .

Уэбб появляется в документальном фильме 2008 года The Wrecking Crew, в котором содержится вдумчивый и описательный взгляд на мир сессионных музыкантов Калифорнии 1960-х годов.

В июне 2010 года Уэбб выпустил Just Across the River , альбом недавно аранжированных песен Уэбба, в которых участвовали Винс Гилл , Билли Джоэл , Уилли Нельсон , Люсинда Уильямс , Джексон Браун , Глен Кэмпбелл , Майкл Макдональд , Марк Нопфлер , Джей Ди Саутер , и Линда Ронштадт .

В 2011 году Уэбб был единогласно избран председателем Зала славы авторов песен , заменив Хэла Дэвида, который ушел на пенсию после десяти лет на этом посту. [22]

В мае 2012 года Уэбб отправился в Лондон, чтобы получить престижную международную премию Ivor Novello Special International Award , которая присуждается небританским писателям и композиторам, внесшим выдающийся вклад в мировой музыкальный ландшафт. [23] В сентябре 2012 года Fantasy Records выпустили Glen Campbell and Jimmy Webb: In Session , совместный альбом Глена Кэмпбелла и Джимми Уэбба. Альбом и сопровождающий его DVD были сняты, записаны на пленку и записаны в декабре 1988 года на студии CHCH-TV в Гамильтоне, Онтарио, как часть канадской серии концертов In Session . [24]

Спустя десятилетия после того, как он продал свою первую песню, Уэбб продолжает оказывать влияние на его коллег-музыкантов. Знаменитый рок-певец и автор песен Брюс Спрингстин признал, что на его альбом 2019 года Western Stars глубоко повлияла музыка Уэбба [25], а звезда кантри-музыки Кит Урбан называет Уэбба своим первым вдохновителем для написания песен. [26]

Уэбб продолжает выступать в США и за рубежом. [27] В 2017 году он опубликовал автобиографию «Пирог и дождь: мемуары». [28]

Эмоциональное содержание песен [ править ]

Хотя некоторые песни Уэбба счастливы, например «Up, Up and Away», он сказал, что «территория, на которой я обычно живу, - это своего рода« раздавленные одинокие сердца ». Первая часть отношений обычно - это белые -Горячий центр, когда приходят все счастливые песни. Когда они уходят, это может быть разрушительным, и именно тогда приходят печальные песни ». [29]

Личная жизнь [ править ]

Отношения и семья [ править ]

В 1974 году Уэбб женился на 17-летней [29] Патриции «Пэтси» Салливан, модели с обложки и младшем ребенке киноактера Барри Салливана и шведской актрисы и модели Гиты Холл . Пара познакомилась, позируя для обложки Teen, когда ей было двенадцать лет. Источники сообщают, что их разница в возрасте в то время вызвала много критики со стороны прессы из-за юного возраста Салливана. [ необходима цитата ] По проходу на их свадьбе шел их 19-месячный сын, который родился, когда Салливан был еще несовершеннолетним. После свадьбы у пары родилось еще четыре сына и дочь. После 22 лет брака Салливан и Уэбб расстались, а затем развелись. Уэбб не упомянул Салливана в своих мемуарах «Пирог и дождь» . [30]

Двое сыновей Уэбба и Салливана сформировали рок-группу The Webb Brothers , в которую позже вошел третий сын пары, Джеймс. Уэбб братья достигли критического успеха и имел значительное следующее в Европе [ править ] и продолжать работать в музыкальной индустрии. В 2009 году Уэбб и его сыновья совместно работали над альбомом Cottonwood Farm .

В 2004 году Уэбб женился на Лоре Савини, которая появлялась на национальном канале PBS в программах, посвященных призыву . С 1996 по 2011 год Савини был вице-президентом по маркетингу и коммуникациям в WLIW , станции PBS в Нью-Йорке. [31] Супруги впервые встретились за кулисами в новогоднюю ночь 1999 года Билли Джоэл «s 2000 лет: Концерт тысячелетия в Мэдисон Сквер Гарден . Они встретились снова, когда Савини взяла интервью у Уэбба для своего местного телешоу, и вскоре они начали встречаться. Они поселились на северном берегу Лонг-Айленда . У Савини и Уэбба нет детей. Она участвует в продвижении карьеры Уэбба.

В мемуарах Салли Филд « In Pieces» она утверждала, что проснулась под действием наркотика, а автор песен Джимми Уэбб «растирал» поверх нее. [32] В ответ на отрывок из книги Филдса Уэбб сказал The New York Times : «Мы с Салли были молодыми успешными звездами в Голливуде. Мы встречались и делали то, что 22-летние делали в конце шестидесятых: мы висели мы курили травку, у нас был секс. У меня прекрасные воспоминания о том, как мы были вместе, и я очень уважаю Салли, столько уважения, что я не написал о ней в своей книге, потому что не хотел запятнать ее образ Гиджет наши истории о наркотиках и сексе ". [33]

Уэбба на написание «Парка Макартура» вдохновила подруга, с которой он позже прожил 3 года. [10]

Употребление наркотиков [ править ]

Уэбб отказался от алкоголя через несколько лет после развода с Пэтси и возобновил свою исполнительскую карьеру. Он также был заядлым потребителем марихуаны . [19]

Религиозные взгляды и опыт [ править ]

Уэбб вырос в религиозно консервативной семье, а его отец был пастором. В интервью журналу Rolling Stone в 1982 году он сказал о своих переживаниях в 1960-х: «В каком-то смысле я не думаю, что выжил ... Конечно, тот парень с фермы, который появился в Голливуде с пачкой песен. под его мышкой не выжила. Думаю, я прожил довольно много лет в каком-то тумане, потому что, как однажды сказал мой менеджер, я пристрастился к марихуане, как рыба к воде. И хотя мое сильное баптистское прошлое сломалось до в какой-то степени это всегда было во мне. Какое-то время я действительно верил, что я гений. Когда читаешь это в прессе сто раз в год, ты склонен верить в это. Но в конце концов вся шумиха настигла меня. . " [19]

В 2000-х Уэбб более открыто говорил о своем возвращении к христианской вере, о своем воспитании и о той роли, которую это сыграло в его музыке. В дополнение к своей кантате «Рождество животных» он всегда включал в свои альбомы религиозные песни (например, « Псалом One-Five-O », « Иерусалим » и «Я восстану»), а его тексты включали библейские стихи и аллюзии. В октябре 2007 года в интервью с Найджелом Бови, редактором газеты Армии спасения «Крик войны» , Уэбб весьма недвусмысленно высказался о своей обновленной вере.

Я не мог написать песню без Бога. Конечно, я мог бы вырезать избитые фразы и клише, но чтобы написать что-нибудь значимое, я должен быть в гармонии с Богом. Он великий источник, мое вдохновение, ток, к которому я должен подключиться. К сожалению, я не всегда использовал дар, который Он дал мне - ответ на молитву, - как мог или должен был. Я делал ошибки. Я делал то, чего хотел бы не делать. [34]

Уэбб заявил: «Я твердо верю в Бога ... Бог важен для меня. Бог больше, чем какая-либо конкретная деноминация. Мне не нравится, когда люди пытаются ограничить Его. Я не говорю ничего. ограничения на Бога ". Уэбб читает Король Джеймс из Библии . [34]

Почести и награды [ править ]

  • Премия Грэмми 1967 года за песню года (" Up, Up and Away ")
  • 1969 Почетное членство Баптистского университета Оклахомы Фи Му Альфа Симфония , Отделение Пи Тау
  • Премия Грэмми 1986 года за лучшую песню в стиле кантри (" Разбойник ") [3]
  • 1986 Зал славы авторов песен Национальной академии популярной музыки [3]
  • Зал славы авторов песен в Нэшвилле, 1990 [3]
  • Премия Национальной академии авторов песен за жизненные достижения 1993 года [3]
  • 1999 Зал славы Оклахомы [3]
  • 1999 г. Совет директоров ASCAP , заместитель председателя (по состоянию на январь 2015 г. ) [35]
  • 2000 Зал славы авторов песен Совет директоров [3]
  • 2003 Зал славы авторов песен, премия Джонни Мерсера [36]
  • Премия ASCAP "Голос музыки" 2006 г. [37]
  • Зал славы авторов песен 2010 г., Почетный председатель, 2010–2014 гг. [3]
  • 2012 Ivor Novello Awards , Специальная международная награда [23]
  • Зал славы великих американских песенников, 2013, премия по сборнику песен [38]
  • Национальный регистр звукозаписи на 2019 год (" Wichita Lineman ") [12]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Джимми Уэбба
Уэбб на Джазовом фестивале в Осло 2016

Исходные альбомы [ править ]

  • Джим Уэбб поет Джим Уэбб (1968)
  • Слова и музыка (1970)
  • И так: On (1971)
  • Письма (1972)
  • Конец земли (1974)
  • Эль Мираж (1977)
  • Сердце ангела (1982)
  • Приостановка неверия (1993)
  • Десять простых пьес (1996)
  • Сумерки отступников (2005)
  • В прямом эфире и на свободе (2007)
  • Просто через реку (2010)
  • Все еще в звуках моего голоса (2013)
  • Чехол SlipCover (2019)

Совместные альбомы [ править ]

  • Вверх, вверх и прочь (1967) от The 5th Dimension
  • Волшебный сад (1967) от The 5th Dimension
  • Перемотка назад (1967) Джонни Риверс
  • Сияющий бродяга (1968) Ричарда Харриса
  • Двор ушел навсегда (1968) Ричарда Харриса
  • Солнечный душ (1969) Тельмы Хьюстон
  • The Supremes, спродюсированный и аранжированный Джимми Уэббом (1972), The Supremes
  • Воссоединение: песни Джимми Уэбба (1974) Глена Кэмпбелла
  • Связанный с землей (1975) от The 5th Dimension
  • Жить в Королевском фестивальном зале (1977) Глена Кэмпбелла
  • Водяной знак (1977) Арта Гарфанкеля
  • Кошка-волнорез (1980) Тельмы Хьюстон
  • Последний единорог (1982) Америки
  • Рождество животных (1986) Арта Гарфанкеля и Эми Грант
  • Световые годы (1988) Глена Кэмпбелла
  • Плакать, как ливень, Вой, как ветер (1989) Линды Ронштадт
  • Фильм Нуар (1997) Карли Саймон
  • Только одна жизнь: песни Джимми Уэбба (2003) Майкла Файнштейна
  • Этот вид любви (2008) Карли Саймон
  • Ферма Коттонвуд (2009) Джимми Уэбб и братья Уэбб
  • Глен Кэмпбелл и Джимми Уэбб: В сессии (2012) Глен Кэмпбелл и Джимми Уэбб

Сборники альбомов [ править ]

  • Дань Берту Бахараху и Джиму Уэббу (1972)
  • Архив (1994)
  • И кто-то оставил торт под дождем ... (1998)
  • Воссоединен с Джимми Уэббом 1974–1988 (1999)
  • Tunesmith: Песни Джимми Уэбба (2003)
  • Луна - суровая хозяйка: Джимми Уэбб в семидесятых (2004)
  • Архив и Live (2005)

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ a b c d Эдер, Брюс. «Биография Джимми Уэбба» . AllMusic . Проверено 1 декабря 2013 года .
  2. ^ "Авторские права и аранжировки Джимми Уэбба" . Discogs . Проверено 1 декабря 2013 года .
  3. ^ a b c d e f g h i j "Джимми Уэбб: Биография" . Зал славы авторов песен. Архивировано из оригинального 22 сентября 2014 года . Проверено 29 января 2015 года .
  4. ^ Heisch, Мелвена Турман. «Джеймс Лэйн Уэбб» . Историческое общество Оклахомы. Архивировано из оригинального 23 ноября 2013 года . Проверено 1 декабря 2013 года .
  5. ^ a b c d e Шейн, Кен (апрель 2006 г.). «Слова и музыка: Джимми Уэбб». Процветать . 1 (12). Сообщество СМИ.
  6. ^ "Музыкальная тропа Оклахомы: Джимми Уэбб | TravelOK.com - официальный сайт путешествий и туризма Оклахомы" . Travelok.com . Проверено 10 апреля 2019 .
  7. ^ "Уэбб, Джимми | 1999" . Oklahomahof.com . Проверено 10 апреля 2019 .
  8. ^ a b c d e f g "Биография Джимми Уэбба" . Путеводитель музыканта . Проверено 17 мая 2010 года .
  9. ^ a b c d "Дискография Джимми Уэбба" . Неофициальная домашняя страница Джимми Уэбба. Архивировано из оригинального 29 октября 2009 года . Проверено 12 октября 2011 года .
  10. ^ a b «Как мы сделали Парк Макартура» . Хранитель . 11 ноября 2013 г.
  11. ^ Takiff, Джонатан (17 января 1992). «Человек, стоящий за хитами» . Philadelphia Daily News .
  12. ^ a b «Национальный регистр звукозаписи» . Национальный регистр звукозаписи на 2019 год . Библиотека Конгресса . Проверено 8 апреля 2020 .
  13. ^ Торн, Люк (2004). «Интервью: Джимми Уэбб» . Необрезанный . Проверено 29 января 2015 года .
  14. ^ Рулманн, Уильям. «И так: О» . AllMusic . Проверено 25 октября 2012 года .
  15. ^ а б Эдер, Брюс. «Письма» . AllMusic . Проверено 1 декабря 2013 года .
  16. ^ a b c Эдер, Брюс. «Край земли» . AllMusic . Проверено 1 декабря 2013 года .
  17. ^ a b c d e Рульманн, Уильям. «Эль Мираж» . AllMusic . Проверено 1 декабря 2013 года .
  18. ^ a b Рульманн, Уильям. «Сердце ангела» . AllMusic . Проверено 1 декабря 2013 года .
  19. ^ a b c Холден, Стивен (29 апреля 1982 г.). «Интервью: Джимми Уэбб» . Rollingstone.com . Дата обращения 7 августа 2019 .
  20. ^ Уэбб, Джимми (1999-09-22). Tunesmith: внутри искусства написания песен . ISBN 9780786884889. Проверено 29 октября 2011 года .
  21. ^ Карлтон, Джейс (июль 2000 г.). «Книжное обозрение» . Связь автора песен. Архивировано из оригинального 2 -го апреля 2015 года . Проверено 29 октября 2011 года .
  22. ^ "Письмо председателя" . Зал славы авторов песен. Архивировано из оригинального 30 октября 2011 года . Проверено 29 октября 2011 года .
  23. ^ a b «Победители 57-й премии Ivor Novello Awards» . ИВОР. Архивировано из оригинального 29 июля 2012 года . Проверено 28 октября 2012 года .
  24. ^ Леггетт, Стив. «В сессии» . AllMusic . Проверено 29 октября 2012 года .
  25. ↑ Камп, Дэвид (6 сентября 2016 г.). «История на обложке: Книга Брюса Спрингстина» . Ярмарка тщеславия .
  26. ↑ Дофин, Чак (8 декабря 2016 г.). «Дэн лучше сядет с Китом Урбаном в« Большое интервью » » . Журнал Billboard .
  27. ^ "Выступления Джимми Уэбба" . Музыкальная компания Джимми Уэбба. Архивировано из оригинального 26 октября 2012 года . Проверено 29 октября 2012 года .
  28. ^ Уэбб, Джимми (18 апреля 2017 г.). Пирог и дождь: Воспоминания . Пресса Св. Мартина. ASIN 1250058414 . 
  29. ^ a b Эллен, Марк (16 сентября 2016 г.). «Джимми Уэбб: я имею дело с разбитыми одинокими сердцами» . Thetimes.co.uk . Дата обращения 7 августа 2019 .
  30. ^ Джонсон, Ричард (17 мая 2017 г.). «Автор песен Джимми Уэбб оставляет жену-подростка вне мемуаров» . Pagesix.com .
  31. ^ Бармаш, Джерри. "Давний вице-президент WLIW / канала Лаура Савини уходит в отставку ..." Медиа-бистро . Проверено 29 октября 2011 года .
  32. ↑ Field, Sally, In Pieces , Grand Central Publishing, сентябрь 2018 г., New York, NY LCCN: 2018946762
  33. ^ Itzkoff, Дэйв (11 сентября 2018). «Салли Филд рассказывает о своей жизни« по кусочкам » » . Нью-Йорк Таймс .
  34. ^ a b Бови, Найджел (7 октября 2007 г.). «Я немного похож на Блудного сына» (PDF) . Клич войны . Армия спасения. п. 5. Архивировано из оригинального (PDF) 7 декабря 2008 года . Проверено 28 января 2015 года .
  35. ^ "Совет директоров ASCAP" . ASCAP . Проверено 29 января 2015 года .
  36. ^ "Премия Джонни Мерсера" . Зал славы авторов песен. Архивировано из оригинала 23 июня 2015 года . Проверено 29 января 2015 года .
  37. ^ "Голос музыкальной премии ASCAP" . ASCAP . Проверено 29 января 2015 года .
  38. ^ "Призывники 2013" . Зал славы великого американского песенника . Проверено 29 января 2015 года .

Источники [ править ]

  • Олден, Грант; Блэксток, Питер, ред. (2009). No Depression # 78: Семейный стиль . Остин: Техасский университет Press. ISBN 978-0-292-71930-9.
  • Уэбб, Джимми (1998). Tunesmith: внутри искусства написания песен . Нью-Йорк: Гиперион. ISBN 978-0786861316.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Джимми Уэбб на Национальном общественном радио в 2010 году
  • Джимми Уэбб, интервью в 2012 году
  • Джимми Уэбб в IMDb