Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джон Томас Биггерс (13 апреля 1924 - 25 января 2001) [1] был афроамериканским художником - монументалистом, получившим известность после Гарлемского Возрождения и ближе к концу Второй мировой войны . Биггерс работал над созданием работ, критикующих расовую и экономическую несправедливость. Он был председателем-основателем художественного факультета Техасского государственного университета для негров в Хьюстоне (ныне Южный Техасский университет ).

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Биггерс родился в доме для дробовика, построенном его отцом в Гастонии, Северная Каролина . Его отец Павел был баптистским проповедником, фермером, сапожником , школьным учителем и директором трехкомнатной школы. Его мать Кора была домработницей в белых семьях. Самая младшая из семи, Биггерс воспитывалась в дружной семье, где ценились творчество и образование. Когда в 1937 году умер муж Коры, она устроилась на работу в приют для чернокожих детей, а Джона и его брата Джо отправили в Академию Линкольна , школу Американской миссионерской ассоциации в Кингс-Маунтин, Северная Каролина . [2]

После окончания Линкольна Биггерс поступил в Хэмптонский институт (ныне Хэмптонский университет). Биггерс планировал стать водопроводчиком (его заявка в Хэмптоне включала чертежи котельной), но его жизнь резко изменилась, когда он пошел в художественный класс у Виктора Ловенфельда , еврейского беженца, который в 1939 году бежал от нацистских преследований в Австрии перед мировой войной II . Лоуэнфилд познакомил своих студентов с работами афроамериканцев и был озабочен тем, чтобы изменить восприятие студентами своего африканского наследия, познакомив их с религиозным и социальным контекстом.африканского искусства, значительную коллекцию которого имеет Хэмптонский музей. [2]

После этого Биггерс начал изучать искусство. В Хэмптоне Биггерс также учился у афроамериканского художника Чарльза Уайта и скульптора Элизабет Катлетт . [2] [3] Там он познакомился с мексиканскими художниками-монументалистами Хосе Клементе Ороско , Дэвидом Альфаро Сикейросом и Диего Риверой, а также с американскими регионалистами Грантом Вудом , Реджинальдом Маршем , Томасом Хартом Бентоном и Гарри Стернбергом . Он был подвержен и влиянию Harlem ренессансных художников Уильям Artis и Hale Woodruf , и писателиВЭБ Дюбуа и Ален Лок . [2]

В 1943 году он был призван в армию и поступил на службу в ВМС США , который в то время был изолирован . Он оставался в Институте Хэмптона и делал модели военной техники для учебных целей. В том же году его таланты были признаны, когда его работы были включены в знаковую выставку « Искусство молодых негров» в Музее современного искусства в Нью-Йорке . [1] Биггерс был выписан в 1945 году. [2]

Образование и карьера [ править ]

Когда Виктор Ловенфельд уехал из Хэмптона, чтобы преподавать искусство в Университете штата Пенсильвания , он убедил Биггерса последовать его примеру. В 1946 году Биггерс поступил в штат Пенсильвания, где в 1948 году получил степень бакалавра и магистра художественного образования. В том же году он женился на Хейзел Хейлз. [2] Он получил докторскую степень в штате Пенсильвания в 1954 году. [3] В 1990 году он был удостоен звания почетного доктора литературы в Хэмптонском университете [4].

Его работы можно найти в Хэмптонском университете в Хэмптоне, штат Вирджиния , прежде всего в библиотеке кампуса. В университетском музее Техасского Южного университета в Хьюстоне хранится коллекция работ Джона Т. Биггерса.

В Хьюстоне, штат Техас , Биггерс в 1949 году был председателем-основателем художественного факультета Техасского государственного университета для негров в Хьюстоне (ныне Техасский Южный университет ). [5] «В течение следующих тридцати четырех лет Биггерс обучал следующее поколение Афро-американские художники и учителя, которые составляют важную часть наследия Биггера ». [6] Г-н Биггерс ушел из Техасского Южного университета в 1983 году. Он жил по адресу 3527 Ruth Street, когда преподавал в ТГУ.

В 1950 году Биггерс получил первую премию за свою картину «Колыбель» на ежегодной выставке в Музее изящных искусств в Хьюстоне . «Однако политика сегрегации разрешала темнокожим посетителям входить в музей только по четвергам, поэтому он не мог присутствовать на открытии выставки». [4] С 1950 по 1956 год Биггерс нарисовал четыре фрески в афро-американских общинах в Техасе, что положило начало его работе с фресками. [3] Он нарисовал множество общественных фресок в Хьюстоне и других местах, в том числе две в 1991 году для государственного университета Уинстон-Салем в Северной Каролине. Большинство из них все еще на месте. [7]

В 1952 году Джон получил заказ от Ассоциации молодых христианских женщин, отделения «Голубой треугольник» в Хьюстоне. YWCA - это место, где афроамериканские девушки и женщины могут получить больше возможностей и принять участие в жизни своего сообщества. Эта фреска вдохновила Джона на докторскую диссертацию. Его фреска была озаглавлена «Вклад негритянки в жизнь и образование Америки» . [8] Джон хотел, чтобы фреска представляла знакомство зрителей и их собственную жизнь. Он чтит жертвы и усилия афроамериканских женщин от имени их семей и сообществ, а также соответствующие права человека женщин всех рас. Фреска была революционной и символизирует социологическое, историческое и образовательное влияние героических женщин. [9]

Стипендия ЮНЕСКО [ править ]

В 1957 году Биггерс получил стипендию от ЮНЕСКО , Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры , что позволило ему стать одним из первых афроамериканских художников, посетивших Африку . Под эгидой ЮНЕСКО он и его жена Хейзел побывали в Гане , Бенине , Нигерии и Того, чтобы лично познакомиться с культурными традициями Западной Африки . Биггерс охарактеризовал свою поездку в Гану и Нигерию как «положительный шок». и как «самый значительный из моих жизненных переживаний». [10]Африканские мотивы дизайна и сцены из жизни, свидетелями которых он тогда стал, были важными элементами его творчества. Он снова вернулся в Африку в 1969, 1984 и 1987 годах. [4] В интервью Хьюстонскому проекту устной истории в 1975 году Биггерс рассказал о своих переживаниях. «Мы проводили большую часть времени в деревне. Люди называют это« куст », вы знаете, это имя вроде как у охотника. Меня не волнует это имя для сельских жителей, потому что у сельских жителей прекрасная традиционная культура. . И эти [11] культур распространены по всей стране. Они прекрасны. Они пережили ». [12]

Ловенфельд значительно повлиял на художественное развитие Биггера. Позже Биггерс создал работы, отражающие его точку зрения на страдания, которые люди испытывают только из-за своей расы или религиозных убеждений. Он умер в возрасте 76 лет в Хьюстоне . [4]

Карьера [ править ]

Джон Биггерс изучал африканские мифы и легенды, и его особенно привлекали истории создания матриархальной деистической системы, контрастирующей с патриархальными образами европейского мира. По мере того, как его идеи и образы Африки сливались с воспоминаниями о его сельской южной жизни, его работы становились все более геометрическими, стилизованными и символическими. [13] Геометрический рисунок, похожий на лоскутное одеяло, стал объединяющим элементом его работ, а цвет стал богаче и светлее. Тем не менее, важно отметить, что с годами Биггерс отказался от создания произведений, открыто критиковавших расовую и экономическую несправедливость ( Victim of the City Streets # 2, 1946) к более аллегорическим произведениям (« Рождение из моря» , 1964 и « Дробовики: Третья палата» , 1987). [10]

Роберт Фаррис Томпсон обращает внимание на культовое отношение Биггера к предметам домашнего обихода, связанным с повседневной домашней жизнью, усиливая представление о доме с дробовиком как символе коллективного достоинства и культурной самобытности . [14] Повторяющийся символ простого дробовика с женщиной, стоящей на крыльце, можно интерпретировать не только как простейший тип жилья, но и как отсылку к женщинам, через которых происходит все творение. Повторяющаяся треугольная форма крыши напоминает кусок лоскутного одеяла, красивую цельную ткань, состоящую из множества неправильных и бесполезных кусочков, еще один символ творческой силы.

Его документы, включая переписку, фотографии, печатные материалы, профессиональные материалы, тематические файлы, письменные и аудиовизуальные материалы, документирующие его работу как художника и педагога, находятся в Рукописи, архивах и библиотеке редких книг Университета Эмори в Атланте , штат Джорджия . В 1994 году Биггерс проиллюстрировал стихотворение Майи Анджелоу «Наши бабушки». [15]

В 1995 году в Музее изящных искусств Хьюстона прошла ретроспективная выставка работ Биггерса под названием «Искусство Джона Биггерса: вид из верхней комнаты». Шоу также побывало в Бостоне , Хартфорде и Роли, Северная Каролина. «Он тот, кто более 50 лет сохраняет акцент на афро-американской культуре», - сказала Алвия Дж. Уордлоу, куратор выставки, признанный автор африканской культуры. американское искусство , профессор и куратор из Техаса Южного университета музея «s. [16] Каталог Уордлоу, созданный для ретроспективы «Искусство Джона Биггерса: вид из верхней комнаты».(опубликовано Гарри Н. Абрамсом в 1995 году) , включает широкий выбор картин, рисунков, гравюр и скульптур Биггера. [17]

В 1996 году Биггерса пригласили создать оригинальный дизайн фрески « Празднование жизни» в Северном Миннеаполисе , преимущественно афроамериканском сообществе. Роспись была выполнена рядом местных художников из Миннесоты, в том числе несколькими известными, такими как Сейту Джонс и Та-коумба Айкен. К сожалению, из-за строительства нового жилого дома фреска была снесена в 2001 году. [18] [19]

В 2016 году Музей монетного двора в Шарлотте, штат Северная Каролина , открыл многолетнюю выставку « Джон Биггерс: Колеса в колесах», которая включает 12 важных картин, рисунков и гравюр, а также редкий образец скульптуры художника. «Благодаря использованию богатого символического языка и прекрасного мастерства Биггерс обнаружил связи между личной, семейной и региональной историей, традициями, символами, которые он сплел вместе, чтобы сформулировать более широкие культурные и исторические проблемы», - говорится в рекламе выставки. [20] Темы, которые повторяются на протяжении всей его карьеры - важность женщины, семьи и победы над невзгодами - очевидны в выставленных работах.

Записи аукционов [ править ]

8 октября 2009 года Swann Galleries установила рекорд аукциона для всех работ Биггерса, когда они продали картину « Дробовики , акрил и масло на холсте» в 1987 году за 216 000 долларов на распродаже афроамериканского изобразительного искусства. Великолепное изображение домов в стиле «дробовик», найденных в южных чернокожих общинах, картина широко выставлялась и считалась кульминацией работы Биггера. С тех пор, как в 1987 году она была приобретена непосредственно у художника, она оставалась в частной коллекции.

Избранные коллекции [ править ]

  • Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис, Миннесота
  • Музей искусств колледжа Уильямс, WCMA, Уильямстаун, Массачусетс
  • Хэмптонский университет , Хэмптон, Вирджиния [21]
  • Университетский музей Южного Техасского университета , Хьюстон, Техас [22]
  • Художественный музей юго-восточного Техаса , Бомонт, Техас
  • Национальный музей афроамериканской истории и культуры , Вашингтон, округ Колумбия [23]

Библиография [ править ]

  • Больше, Джон Томас. Анансе: Сеть жизни в Африке , Техасский университет Press, 1962

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Джейсон Суини,« Биггерс, Джон Томас » » . Историческая ассоциация штата Техас.
  2. ^ a b c d e f "Джон Биггерс внес африканское влияние в искусство | Афроамериканский реестр" . www.aaregistry.org . Архивировано из оригинала на 2016-02-05 . Проверено 17 марта 2016 .
  3. ^ a b c «Поиск художников / американское искусство» . americanart.si.edu . Проверено 26 февраля 2016 .
  4. ^ a b c d Коттер, Голландия. «Джон Биггерс, 76 лет, художник, исследовавший африканскую жизнь» .
  5. ^ Уитфилд Ловелл, Джон (2004). Джон Биггерс Моя Америка . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Галерея Майкла Розенфельда. п. 49. ISBN 978-1930416284.
  6. ^ "Джон Биггерс | Гуманитарные науки Техас" . www.humanitiestexas.org . Проверено 12 февраля 2016 .
  7. Коттер, Голландия (30 января 2001 г.). «Джон Биггерс, 76 лет, художник, исследовавший африканскую жизнь» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 февраля 2016 . 
  8. ^ Фаррингтон, Лиза (2017). Афро-американское искусство: визуальная и культурная история . Издательство Оксфордского университета. п. 192.
  9. Хаскинс, Скотт (16 января 2019 г.). «Сохранение фресок с изображением вклада негритянских женщин в жизнь и образование Америки - национальное достояние в Хьюстоне, штат Техас» . Лаборатория по сохранению изящных произведений искусства . Проверено 4 августа 2019 года .
  10. ^ a b Смоллс, Джеймс (2017). «Больше, Джон» . Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета . Проверено 11 января 2017 года .
  11. ^ «Джон Биггерс принес африканское влияние на искусство» . Реестр афроамериканцев. Архивировано из оригинала на 5 февраля 2016 года . Проверено 14 декабря 2014 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  12. ^ "Цифровые архивы публичной библиотеки Хьюстона" . digital.houstonlibrary.org . Проверено 12 февраля 2016 .
  13. ^ Eglash, Рон. (2004). «Геометрический мост через средний проход: математика в искусстве Джона Биггерса». Международное обозрение афроамериканского искусства, Vol. 19, нет. 3. С. 29-33.
  14. ^ Фаррис Томпсон, Роберт. (1995) «Ружья Джона Биггерса 1987 года: американская классика, искусство Джона Биггерса: вид из верхней комнаты». Хьюстон, Техас: Музей изящных искусств, 108.
  15. ^ Уордлоу, Alvia (1995). Искусство Джона Биггерса: вид из горницы . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc., стр. 169. ISBN. 0-8109-1956-7.
  16. ^ "Джон Т. Биггерс Факты, информация, фотографии | Статьи на Encyclopedia.com о Джоне Т. Биггере" . www.encyclopedia.com . Проверено 12 февраля 2016 .
  17. ^ Искусство Джона Биггерса: вид из верхней комнаты . Музей изящных искусств. 1995-01-01. ISBN 9780810919563.
  18. ^ Празднование жизни фрески: африканские, символические, традиции . Миннеаполис, Миннесота: Проект росписи северного сообщества. 1996 г.
  19. ^ «Семенной проект Джона Биггерса основан на наследии общественного искусства» . TheLineMedia . Проверено 28 января 2017 .
  20. ^ «Джон Биггерс: Колеса в колесах» . www.mintmuseum.org . Проверено 19 апреля 2017 .
  21. ^ "Наш музей: Музей университета Хэмптона" . Museum.hamptonu.edu . Проверено 28 февраля 2017 .
  22. ^ ТГУ. «Университетский музей» . www.tsu.edu . Проверено 28 февраля 2017 .
  23. ^ "Национальный музей афроамериканской культуры и истории готовится к торжественному открытию" . Путешествия + отдых . Проверено 28 февраля 2017 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Фрески Джона Т. Биггера
  • Хьюстонские фрески Джона Томаса Биггерса
  • Джон Т. Biggers Коллекция на Гарри Ransom Center в Техасском университете в Остине
  • Документы Джона Биггерса , Университет Эмори
  • Биггерс, Джон и Дэвид Кортрайт. Устная история Джона Биггерса , Хьюстонский проект устной истории, 15 сентября 1975 г.
  • Джон Биггерс в Миннеаполисском институте искусств, Миннеаполис, Миннесота
  • Музей истории афроамериканской культуры
  • Документы Джона Биггерса в Рукописи, архивах и библиотеке редких книг Стюарта А. Роуза, Университет Эмори
  • «В Черной Америке; Джон Биггерс », 1985-04-12, Радио KUT , Американский архив общественного вещания ( WGBH и Библиотека Конгресса ), Бостон, Массачусетс, и Вашингтон, округ Колумбия.