Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Хуана Алисия (родилась в 1953 г.) - американский художник-монументалист , гравер, педагог , активистка и художник . Она работала педагогом сорок лет. Хуана Алисия, как часть преподавателей Городского колледжа Беркли , основала и руководила программой Public Art True Colours. [1] Ее скульптуры и фрески в основном расположены в районе залива Сан-Франциско, Никарагуа , Мексике , Пенсильвании и во многих частях Калифорнии. [2]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Хуана Алисия родилась в Ньюарке, штат Нью-Джерси, в 1953 году. Она выросла в афро-американской общине недалеко от Детройтского института искусств (DIA) в Детройте, штат Мичиган .

Образование [ править ]

Алисия училась в Калифорнийском университете в Санта-Крус, получив степень бакалавра искусств (BA) в области преподавания эстетической осведомленности с культурной точки зрения, с сертификатом двуязычного межкультурного акцента в 1979 году. Алисия также получила диплом по художественному образованию по отдельным предметам в 1980 году. годы спустя, в 1983 году, Алисия получила сертификат пятого курса двуязычного образования и получила степень магистра изящных искусств (MFA) в рисовании и живописи в Институте искусств Сан-Франциско (SFAI) в мае 1990 года.

Обучение и работа [ править ]

В 1972 году Хуана Алисия была нанята профсоюзным организатором Сезаром Чавесом во время одного из его национальных туров с выступлениями, чтобы работать в Объединенном профсоюзе сельскохозяйственных рабочих в качестве художника. Она переехала в Салинас, Калифорния, в период расцвета Объединенного движения сельскохозяйственных рабочих . Вместо того, чтобы заниматься культурной деятельностью, Хуана Алисия стала работать на сельскохозяйственных полях в качестве организатора полей. Во время забастовок в Салинасе в 1973 и 1976 годах она работала на FreshPict, занимавшуюся выращиванием клубники. [3] Она также работала в Interharvest, компании по производству салата, принадлежащей United Fruit . Она работала на полях до сентября 1976 года, но затем прекратила работу, потому что в то время она была на седьмом месяце беременности своим сыном и подверглась отравлению пестицидами . [3]Отравление привело к хронической пневмонии, которой она страдала несколько лет. [3]

После работы в поле Алисия работала парапрофессионалом в двуязычном классе рядом с залом приема на работу United Farm Workers . [3] Ее сын родился в декабре 1976 года, и она больше не работала в поле. [3] В 1981 году она переехала в Миссионерский район Сан-Франциско и начала выставлять свое искусство, при этом работая за пределами искусства, чтобы сводить концы с концами. [4] Хуана Алисия преподавала в Стэнфордском университете , Калифорнийском университете Санта-Крус , Калифорнийском университете Дэвиса , Государственном университете Сан-Франциско и Городском колледже Беркли . [2]Посвященная развитию молодых художников, она стала соучредителем и со-руководителем Школы творческих искусств для детей младшего возраста в Сан-Франциско и Центра городского искусства Ист-Бэй. Благодаря своей преподавательской работе Хуана Алисия воспитала несколько поколений молодых художников-монументалистов и художников-активистов. [2]

Искусство и хронология [ править ]

Стиль рисования Алисии красочный, сложный и динамичный. [5] Через свое искусство она пытается передать чувство общей человечности и уважения к окружающей среде. [5] Алисия рисует в стиле, сочетающем реализм, абстракцию и сюрреализм, по мере необходимости, в зависимости от ее предмета. [5]

Известные фрески [ править ]

Лас Лечугерас (1983) [ править ]

Первым большим проектом Хуаны Алисии в Сан-Франциско был « Лас Лечугерас» («Работницы салата-латука»). Он расположен на углу Йорка и 24-й улицы в районе Мишн, Сан-Франциско . Фреска размером тридцать на пятьдесят футов была начата в 1982 году. [4] Здание, на котором нарисована фреска, представляет собой мексиканский мясной рынок, и владелец указал, что они хотели фреску, которая имела какое-то отношение к еде. [4] Алисия придумала дизайн и сразу же столкнулась с критикой, которая казалась бесчувственной и расистской, но она поддержала свою работу, и дизайн был одобрен и стал окончательной фреской. [4]Основное внимание на фреске уделяется шести женщинам, собирающим кочаны салата. Одна из женщин беременна (и ее матка прозрачная, что позволяет зрителю видеть плод), а другие собирают салат, заворачивают его в пластик или смотрят на поле. Самолет распыляет пестициды над головой, пока проезжают на машине белые мужчины. Фреска находится в общественной зоне и предназначена для общественного искусства. [4] На этой фреске изображены работницы и их борьба с условиями труда и отравлением пестицидами в Калифорнии. Ее опыт работы в качестве работницы фермы, а также организатора United Farm Workers помог сформировать содержание фрески, поэтому фреска сама по себе автобиографична. [4]Вдобавок Алисия планировала, что фреска будет изображать преимущественно латиноамериканский район, где она ее и нарисовала. [4] Она также хотела, чтобы зрители, особенно американские, задумались о том, откуда они берут еду и кто участвует в ее производстве. [4] Лас Лечугерас также важен из-за своего феминистского послания в изображении сильных женщин за работой. [4] В нем также содержится сильный сигнал об окружающей среде и правах человека, символизируемый пылесосом, который распыляет на рабочих без заботы о здоровье. [4]

Со временем фреска пришла в негодность от выветривания. Алисия несколько раз пыталась собрать деньги на реставрацию фрески, хотя она предпочла бы сделать постоянную мозаику на основе фрески на ее месте. [3]

После того, как он поднялся, художнику было сделано 90-дневное предупреждение, что фреска будет уничтожена из-за повреждения водой. По совпадению, это открыло дорогу ее проекту, который во многом был связан с Лас Лечугерас . [6]

Альто-аль-Фуэго / Прекращение огня (1988) [ править ]

Alto al Fuego Алисии - это фреска, посвященная насилию. [5] Главный герой, молодой человек с горой позади него, имеет несколько винтовок, нацеленных ему в грудь неизвестными агрессорами. Между винтовками и мужчиной помещаются две большие руки. Мальчик улыбается, сталкиваясь с насилием. Фреска, посвященная насилию, также дает чувство надежды на то, что насилие будет предотвращено. [5]

Проект Ла Льорона, Сан-Франциско [ править ]

Ла Льорона ( Плачущая женщина ) заменила Лас Лечугерас . На этой фреске изображена борьба за окружающую среду, в которой участвуют женщины во всем мире. Фреска получила свое название от широко распространенного мексиканского мифа о женщине, которая якобы утопила своих детей и всю оставшуюся жизнь оплакивает их. Фреска La Llorona иллюстрирует истории женщин из Боливии , Индии и на границе Мексики и США . Это помогает выделить боливийцев в Кочабамбе, которые выступают за то, чтобы корпорация Bechtel не покупала права на воду в их стране. Индийские сельскохозяйственные рабочие в долине Нармадакоторые выступают против безответственных проектов правительства по строительству плотин, которые наносят ущерб их домам. Наконец, женщины в черном протестуют против нераскрытых убийств женщин в городе Хуарес, в Рио-Гранде и макиладора (потогонные мастерские).

Она создала ее весной 2004 года на углу Йорка и 24-й улицы. При спонсорской поддержке Женского центра Сан-Франциско и Галереи де ла Раза, при поддержке Лас Трензас Латинская организация студентов и выпускников Калифорнийского университета в Беркли, а также при финансовой поддержке Фонда Потреро Нуэво, Фонда благоустройства микрорайона мэра Сан-Франциско, семьи Греппи и Леоне. и частных жертвователей, художник смог завершить этот проект росписи. [7]

Проект настенной росписи True Colours [ править ]

Хуана Алисия - основатель и директор проекта настенных росписей True Colors. True Colors - это общественная программа настенной росписи в Городском колледже Беркли. Через ее курс по дизайну и созданию настенных росписей в BCC, а также в сотрудничестве с программой молодежных работ города Беркли, Институтом Земляного острова и другими общественными организациями. True Colors помогает создавать одну или несколько публичных фресок каждый год. Этот проект направлен на поддержку развития молодых художников и активистов по улучшению городской среды посредством создания и сотрудничества общественных фресок. Назначение фресок - просвещение горожан. Кроме того, украсьте городскую среду позитивными посланиями и изображениями, которые выступают за экологическую устойчивость, сохранение и восстановление. Проект набирает, привлекает и нанимает недостаточно обслуживаемых,молодежь из группы риска из Беркли и Большого Ист-Бэй в жизненно важных общественных проектах по искусству фрески, посвященных окружающей среде. True Colors обучает молодых художников дизайну и созданию общественных фресок на темы социальной и экологической справедливости.[8]

Проект ESAY / Фулбрайт [ править ]

Хуана Алисия работает и работала в Мериде, Юкатан , Мексика, в Высшей школе искусств Юкатана (ESAY), где она преподает мастер-классы по истории, дизайну и технике фрески чикано . Мастерские завершатся фреской на новом месте университета, на вокзале в стиле нео-майя в стиле ар-деко. Это архитектурная достопримечательность в центре Мериды. ESAY - это многопрофильный художественный университет, специализирующийся на изобразительном искусстве, музыке, театре, танцах и кино / мультимедиа. [9]

Спиральный голос: Codex Estánfor Новые фрески Хуаны Алисии в Стэнфорде [ править ]

В 2007 году Centro Chicano Стэнфорда написала Хуане Алисии письмо с предложением новой комиссии для Centro. Поскольку фреска, которую она создала в рамках программы Yo Puedo в восьмидесятые годы, была уничтожена во время ремонта. Центр попросил ее создать на его месте новое произведение искусства. После осмотра объекта Хуана Алисия составила несколько предложений по внешним и внутренним стенам. Она предложила внешнюю фреску, которая напоминала ее работу, которую она недавно создала для Калифорнийского университета, медицинского центра Сан-Франциско (UCSF) в Сан-Франциско и в Мексике в Universidad Tecnológica Metropolitana (UTM). Она начала процесс с создания новых фресок для Centro Chicano. Тема фресок изображает наследие Латинской Америки.и литература коренных народов. Рабочее название пьесы - Ojas de nuestro legado / Pages from Our Legacies , игра слов на страницах книги и оджас или pencas del nopal. [10]

Сотрудничество с проектом восстановления штата Сан-Франциско [ править ]

В 2018 году в сотрудничестве с San Francisco Rebound Project, а также с проектом Alicia's BCC True Mural Colors была создана фреска в кампусе SF State. Название фрески было « Заключение в освобождение» / De la Encarcelación a la Liberación.. Работа фокусируется на опыте жизни в тюремно-индустриальной системе и рисует позитивный образ жизни после заключения за решетку. При поддержке SFSU's Rebound Project, специального отдела в SF State, который предлагает специальный прием для бывших заключенных, фреска обращается к этому конкретному сообществу, а также к более широкому кругу студентов и преподавателей университета. В конечном итоге фреска, размещенная в кампусе государственного университета Сан-Франциско, будет использована для повышения осведомленности об этой организации и заручиться ее поддержкой. Как указано на веб-сайте SFSU, «Project Rebound - это специальная программа приема, помогающая ранее заключенным лицам, которые обычно не могут претендовать на зачисление в университет из-за крайних сроков подачи заявок и незначительных академических недостатков». [11]

Награды [ править ]

  • 1982 - Национальный фонд гуманитарных наук, РОЖДЕНИЕ «Лучшее произведение визуального искусства на тему чикано / мексикано», Калифорнийский университет в Санта-Крус.
  • 1992 - Центр искусств Precita Eyes Mural, Премия Мастера Муралистов.
  • 1992 - Заслуженный приглашенный профессор, Колледж Оукс, Калифорнийский университет, Санта-Крус.
  • 1993 - NACS (Национальная ассоциация исследований чикано) за выдающийся вклад в искусство, академические круги и наши сообщества.
  • 2000 - Премия «Женщина огня», Центр ресурсов «Женщины цвета», Беркли, Калифорния.
  • 2004 - Сенат штата Калифорния , выдающийся вклад преподавателя искусств Окленда.
  • 2006–2007 - Стипендия Фулбрайта, Высшая школа искусства Юкатана (ESAY), приглашенный профессор настенного искусства / живописи.
  • 2020 - Комиссия искусств Сан-Франциско (SFAC), Премия Золотой Козерог

Цитаты [ править ]

Я стремлюсь влиять на визуальный словарный запас моих современников, стремиться к миру и сохранять окружающую среду. Я хочу, чтобы моя работа способствовала превращению жестокого мира в гуманный, отражая ценности любви, взаимного уважения и трепета перед красотой природы. [5]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "О себе / Биография" . Хуана Алисия . 28 июня 2007 . Проверено 1 апреля 2015 года .
  2. ^ a b c "Хуана Алисия Араиза" . Городской колледж Беркли . Проверено 2 апреля 2015 года .
  3. ^ Б с д е е Karlström, Пол (2000). «Интервью устной истории с Хуаной Алисией, 8 мая и 17 июля 2000 г.» . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 4 апреля 2015 года .
  4. ^ a b c d e f g h i j Мазурана, Дайан (январь 2002 г.). «Лас Лечугуэрас Хуаны Алисии / Работницы салата-латука». Меридианы: феминизм, раса, транснационализм . 3 (1): 54–81. DOI : 10.1215 / 15366936-3.1.54 . ISSN 1536-6936 . S2CID 142230818 .  
  5. ^ a b c d e f Хенкес, Роберт (1999). Латиноамериканские женщины-художницы Соединенных Штатов: работы 33 женщин двадцатого века . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company, Inc., стр.  5–11 . ISBN 0786405198.
  6. ^ Las Lechugeras проекта архивации 2014-12-03 в Wayback Machine
  7. ^ Проект La llorona
  8. ^ Проект True Colours
  9. ^ http://www.juanaalicia.com/the-esayfulbright-project/
  10. Спиральный голос
  11. ^ "Хуана Алисия - От заключения к освобождению Фреска | Фонд Estria" . Проверено 3 марта 2020 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Эль Малькриадо
  • Лас Лечугерас
  • Стэнфордский доклад о спиральном слове: El Codex Estánfor
  • Путеводитель по оцифрованному собранию произведений Хуаны Алисии
  • Заявление художника
  • Коллекция произведений искусства UCSF: Хуана Алисия
  • Эдгардо Сервано-Сото: Хуана Алисия создает для El Centro Chicano de Estanfor
  • https://www.estria.org/2018/07/juana-alicia-from-incarceration-to-liberation-mural/