Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мемориальная доска на Grunewaldstraße 44 в Берлине-Шенеберг

Карл Кристиан Людвиг Хофер или Карл Хофер (11 октября 1878, Карлсруэ - 3 апреля 1955, Берлин ) был немецким художником-экспрессионистом. Он был директором Берлинской академии изящных искусств .

Один из самых выдающихся художников экспрессионизма , он никогда не был членом одной из групп экспрессионистской живописи, такой как « Die Brücke », но находился под влиянием их художников. Его работа была в числе тех , которые считаются дегенеративным искусством по нацистам , но после Второй мировой войны он пришел признание в качестве одного из ведущих немецких художников. [1]

Жизнь [ править ]

Хофер родился в 1878 году в Карлсруэ. Через четыре недели после его рождения его отец, военный музыкант Карл Фридрих Хофер, умер от болезни легких. Поскольку его мать Оттилия должна была зарабатывать на жизнь, Карл в 1879 году поселился с двумя старшими тетками, прежде чем он отправился жить в приют (1884-1892). В 14 лет Карл начал обучение в книжном магазине, которое он закончил через три года. В 1896 году он встретил немецкого философа Леопольда Циглера на три года моложе . [2]

В 1897 году Хофер начал изучать живопись в Художественной академии Карлсруэ . Его талант рано признали, он получил стипендию из фонда великого герцога Баденского . После назначения художника Ганса Тома в Художественную академию Карлсруэ в 1899 году Хофер стал его учеником. В том же году он впервые приехал в Париж . В год своего второго пребывания в Париже в 1900 году он познакомился с Юлиусом Мейер-Грефе . Хофер стал учеником Томы в 1901 году, а год спустя - учеником художника Леопольда фон Калькройта в Государственной академии изящных искусств в Штутгарте.. В это время он начал свою дружбу со скульптором Германом Галлером .

В 1903 году Карл Хофер и Матильда Шайнбергер поженились в Вене. Матильда принадлежала к еврейской семье, но не получила еврейского образования и позже присоединилась к протестантской церкви. У пары было трое сыновей: Карл Иоганнес Арнольд по имени Карлино, 1904 года рождения, Титус Вольфганг, 1905 года рождения, умер в 1906 году, и Ханс-Руди, родившийся в 1911 году.

В 1902 году Хофер заключил пятилетний контракт со швейцарским предпринимателем и меценатом Теодором Рейнхартом , в котором была оговорена регулярная поддержка. Взамен Рейнхарт ежегодно получал сначала три, а затем четыре картины Хофера. Позднее контракт был продлен на пять лет до 1913 года. Стипендия Рейнхарта позволила Карлу и Матильде переехать в Рим . С 1908 по 1913 год семья Хоферов жила в Париже , а в 1913 году переехала в Берлин . Во время своей резиденции в Париже он находился под сильным влиянием Поля Сезанна и Пабло Пикассо , особенно его раннего периода.

С 1905 года картины Хофера регулярно экспонировались на выставках. В 1908 году он был представлен на выставке «Берлинского сецессиона», основанного Максом Либерманом . В Берлине Хофер стал членом нового «Свободного сецессиона» в 1913 году и был представлен на его первой выставке в 1914 году вместе с Максом Либерманом и немецкими художниками-экспрессионистами Эрихом Хекелем , Эрнстом Людвигом Кирхнером , Максом Пехштейном и Карлом Шмидт-Ротлуфом . Хофер побывал в Индии в 1910 и 1911 годах. Летом 1914 года, во время пребывания на французском морском курорте Амблетёз , Хоферы были удивлены началом Первой мировой войны.и были интернированы из-за своего гражданства. В конце 1914 года Матильде и сыновьям было разрешено вернуться в Германию. Хофер был уволен при посредничестве Рейнхарта в 1917 году и переехал в Швейцарию , сначала в Курвальден , затем в Цюрих .

После окончания войны Хофер вернулся к своей семье в Берлин в 1919 году. В 1920 году он был назначен в Колледж изящных искусств в Шарлоттенбурге , а в 1921 году он был назначен профессором. Колледж изящных искусств был объединен в 1924 году с Музеем декоративно-прикладного искусства и образовал Объединенные государственные школы свободного и прикладного искусства. В знак признания его заслуг в качестве художника и профессора Хофер был принят в Прусскую Академию художеств в 1923 году. Между художественными движениями двадцатых годов Хофер представлял свой собственный стиль, который позже был назван «магическим реализмом». Картины Хофера были представлены во многих музеях. В 1928 году его пригласили на Международную художественную выставку Института Карнеги в Филадельфии вСША .

В начале двадцатых годов у Карла Хофера были отношения с Элизабет Шмидт, с которой он познакомился как модель. Летом 1926 года у него был кратковременный роман с Рут Венгер. С 1927 года Карл и Матильда жили отдельно, но остались женаты.

Хофер был противником нацизма еще до того, как они пришли к власти. В 1931 году на него напали нацистская пресса с утверждениями, что он еврей. В том же году он написал статьи против нацизма : «Faschismus, die dunkle Reaktion!» («Фашизм, мрачная реакция!») И «Wie kämpfen wir gegen ein Drittes Reich?» («Как нам бороться против Третьего рейха?»), Опубликованная в коммунистической газете Welt am Abend . В статье он выступал за внепартийную инициативу против НСДАП. 1 апреля 1933 года Хофер был опорочен на плакате вместе с Оскаром Шлеммером.и другие преподаватели Берлинской художественной академии как «представители разлагающегося либерально-марксистско-еврейского союза». Тогда он был в отпуске и был уволен с преподавания летом 1934 года. В начале нацистской Германии Хофер все еще пытался до некоторой степени примирить свое искусство с идеологией нового режима. Несмотря на свое неприятие национал-социализма, Хофер считал, что его искусство может быть принято режимом, потому что он понимал его как немецкое. В предисловии к каталогу выставки Берлинского сецессиона летом 1933 года говорилось, что немецкое искусство выражено в живописи Хофера. В то же время он участвовал со статьей «Der Kampf um die Kunst» («Борьба за искусство») в серии статей о немецком искусстве в Deutsche Allgemeine Zeitung. Среди прочего, он утверждал, что немецкое искусство «свободно от евреев», как никакая другая сфера жизни общества, кроме военной. Тем не менее его работы, как и другие немецкие художники-экспрессионисты, были осуждены режимом как дегенеративное искусство . [3]

Хофер был представлен восемью работами на нацистской пропагандистской выставке " Degenerate Art " в Мюнхене., в 1937 г. В 1938 г. исключен из Прусской Академии художеств. Из-за его брака с Матильдой, которая, согласно нацистским законам о браке, считалась евреем, несмотря на то, что он был обращен в протестантизм, Хоферу угрожали исключением из Палаты изящных искусств Рейха. В июле 1938 года пара развелась. Хофер был исключен из Имперской палаты изящных искусств в октябре 1938 года, поскольку подтверждение развода пришло слишком поздно в министерстве пропаганды. Затем ему больше не разрешалось публично продавать свои работы в художественной торговле или на аукционах; поэтому исключение считалось профессиональным запретом. В ноябре 1938 года Хофер женился во второй раз на Элизабет Шмидт, считавшейся «арийкой» по нацистским стандартам.В результате запрет был снят, и Хофер был восстановлен президентом палаты рейха в феврале 1939 года.

После развода его бывшая жена Матильда больше не находилась под защитой из-за того, что Нюрнбергские законы называли «привилегированный смешанный брак», и была депортирована в концлагерь Освенцим , где была убита 21 ноября 1942 года. Его Ателье в Берлине был разбомблен в марте 1943 года и полностью разрушен вместе со многими его работами в ноябре 1943 года. Была разрушена и квартира, где он жил с Элизабет Хофер. Его сын Карлино погибнет в результате нападения в 1947 году.

После окончания Второй мировой войны Хофер участвовал в строительстве Берлинской академии изящных искусств , директором которой он стал в июле 1945 года. Он снова восстановил свой художественный престиж в послевоенной Германии . Он получил звание почетного доктора Берлинского университета в 1948 году. Он также был награжден орденом Pour le mérite за науку и искусство в 1952 году и Большим крестом ордена за заслуги перед Федеративной Республикой Германии в 1953 году. Хофер опубликовал два автобиографические книги « Aus Leben und Kunst» ( О жизни и искусстве ) в 1952 году и «Erinnerungen eines Malers» ( Воспоминания художника ) в 1953 году.

Хофер участвовал в публичном диспуте с искусствоведом Уиллом Громанном о фигуре и абстракции. Споры привели к тому, что Эрнст Вильгельм Ней , Вилли Баумейстер и Фриц Винтер покинули Немецкий Кюнстлербунд . Хофер планировал опубликовать трактат Über das Gesetzliche in der bildenden Kunst ( О законном в изящном искусстве ), посвященный противоречию, поскольку в том же году, в разгар спора, он перенес инсульт, от которого позже скончался. Хофер умер 3 апреля 1955 года в возрасте 76 лет.

Некоторые из его работ были посмертно показаны на Documenta 1 в Касселе в 1955 году. Важность Хофера для послевоенной немецкой живописи заключается в его утверждении, что антиномия между фигуративной и абстрактной живописью бессмысленна. Для него «различие ценностей между репрезентативным и непредставляющим выглядело бессмысленным абсурдом». [4]

Работает [ править ]

Ранние работы, 1898–1920 гг. [ Править ]

  • 1901: Betende Kinder (Молящиеся дети) , холст, масло, частная коллекция, Карлсруэ, Германия
  • 1903: Карл и Тильда Хофер (Карл и Тильда Хофер) , холст, масло, бывшее поместье Хофер, Берлин, Германия
  • 1907: Drei Badende Jünglinge (Три молодых купальщика) , холст, масло, Художественный музей Винтертура, Винтертур, Швейцария
  • 1911: Im Sturm (By Storm) , холст, масло, Художественный музей Винтертура, Винтертур, Швейцария
  • 1913: Selbstbildnis (Автопортрет) , масло на холсте, Баварское государственное собрание картин , Мюнхен, Германия
  • 1913: Fahnenträger (знаменосец) , холст, масло, муниципальная художественная галерея , Мангейм, Германия
  • 1914: Im Meersand (На песке) , холст, масло, Государственная картинная галерея , Карлсруэ, Германия
  • 1918: Бильднис Теодор Рейнхарт (Портрет Теодора Рейнхарта) , масло на холсте, братья Волкхарт, Винтертур, Швейцария

Средний период, 1920–1933 гг. [ Править ]

  • 1922: Maskerade oder Drei Masken (Маскарад или три маски) , холст, масло, музей Вальрафа-Рихарца , Кельн, Германия
  • 1922/1923: Freundinnen (Подружки) , холст, масло, Кунстхалле Гамбург , Гамбург, Германия
  • 1924: Große Tischgesellschaft (Большой обед) , холст, масло, Художественный музей Винтертура, Винтертур, Швейцария
  • 1924: Der Rufer (Звонящий) , холст, масло, Галерея новых мастеров , Дрезден, Германия
  • 1925: Натюрморт Национальный музей Сербии , Белград, Сербия
  • 1926: Zwei Freunde (Два друга) , холст, масло, Штедель , Франкфурт-на-Майне, Германия
  • 1928: Großer Karneval (Большой карнавал) , масло на холсте, Баварское государственное собрание картин , Мюнхен, Германия
  • 1928: Блюз желтой собаки , холст, масло, частная коллекция
  • 1930: Selbstbildnis mit Dämonen (Автопортрет с демонами) , масло на холсте, бывшее поместье Хофер, Берлин, Германия

Зрелая работа, 1933–1945 гг. [ Править ]

  • 1933: Гефангене (узник) , холст, масло, Berlinische Galerie , Берлин, Германия
  • 1935: Frühe Stunde (Ранний час) , холст, масло, Портлендский художественный музей , Портленд, США
  • 1935: Turmbläser (Трубачи) , холст, масло, бывшее поместье Хофер, Берлин, Германия
  • 1936: Agnuzzo - Italienische Landschaft (Agnuzzo - итальянский пейзаж) , масло на холсте, Детройтский институт искусств , Детройт, США
  • 1937: Манн в руиненах (Человек в руинах) , холст, масло, Staatliche Kunstsammlungen Kassel, Кассель, Германия
  • 1943: Die Schwarzen Zimmer (2. Fassung) (Черные комнаты, 2-я версия) , масло на холсте, Neue Nationalgalerie , Берлин, Германия
  • 1944: Der Brief (Письмо) , холст, масло, частная коллекция
  • 1944: Schwarzmondnacht (Черная луна) , холст, масло, бывшее поместье Хофер, Кельн, Германия

Поздняя работа, 1945–1955 гг. [ Править ]

  • 1947: Höllenfahrt (Сошествие в ад) , холст, масло, бывшее поместье Hofer, Кельн, Германия
  • 1947: Ruinennacht (Ночь разрухи) , холст, масло, бывшее поместье Хофер, Кельн, Германия
  • 1948: Шварцмонд (2. Fassung) (Черная луна, 2-я версия , холст, масло, бывшее поместье Хофер, Кельн, Германия)
  • 1950: Im Gestein (In Rock) , холст, масло, частная коллекция, Южная Германия
  • 1951: Zwei Frauen (Doppelportrait), (Две женщины) (двойной портрет), картон , масло, частная коллекция, Кельн, Германия
  • 1954: Цвай Маскен (Две маски) , холст, масло, бывшее поместье Хофер
  • 1954: Drei Mädchen zwischen Leitern (Три девушки между дирижерами) , холст, масло, частная коллекция, Кельн, Германия
  • 1954: Vater und Tochter (Отец и дочь) , холст, масло, частная коллекция, Кельн, Германия

Литература [ править ]

  • Карл Хофер: Über das Gesetzliche in der bildenden Kunst . Эд. Курт Мартин . Берлин 1956 г.
  • Карл Хофер: Erinnerungen eines Malers . München 1963.
  • Кристин Фишер-Дефой (изд. Karl-Hofer-Gesellschaft): Ich habe das Meine gesagt! - Reden und Stellungnahmen von Karl Hofer zu Kunst, Kultur und Politik in Deutschland 1945–1955 . Берлин 1995 г.
  • Даниэль Куппер (ред.): Карл Хофер - Шрифтен . Берлин 1995 г.
  • Эрнст Ратенау: Карл Хофер - Das graphische Werk . Берлин, 1969 год.
  • Кэтрин Ригби: Карл Хофер . Нью-Йорк / Лондон 1976.
  • Элизабет Ферлер (ред.): Карл Хофер - Leben und Werk в Daten und Bildern . Франкфурт-на-Майне 1978 г.
  • Элизабет Хофер-Ричольд, Урсула Файст и Гюнтер Файст: Карл Хофер . Берлин 1983 г.
  • Ренате Хартлеб: Карл Хофер . Лейпциг, 1987 г.
  • Урсула Файст и Гюнтер Файст (ред.): Карл Хофер - Теодор Рейнхарт. Maler und Mäzen. Ein Briefwechsel в Auswahl . Берлин 1989 г.
  • Юрген Шиллинг: Карл Хофер . Унна 1991.
  • Карл Бернхард Велерт: Werkverzeichnis Karl Hofer . Карл-Хофер-Документация. 3 Bände. VAN HAM Art Publications.
  • Ганс Герхард Эверс (ред.): Darmstädter Gespräch - Das Menschenbild in unserer Zeit . Дармштадт 1951.
  • Ausstellungskatalog: In Memoriam Will Grohmann - Wegbereiter der Moderne . Штутгарт 1987/1988.
  • Ausstellungskatalog: Abstraktion und Figuration . Galerie Pels-Leusden. Берлин 1989 г.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Карл Хофер Биография в Artnet
  2. ^ Ханс-Вернер Шмидт: Вилли Баумейстер Карл Хофер - Begegnung der Bilder. [Anlässlich der gleichnamigen Ausstellung im Museum der Bildenden Künste Leipzig vom 19. декабря 2004 г. - 27 февраля 2005 г.], Museum der Bildenden Künste, Лейпциг 2005 г.
  3. ^ Андреас Хюнеке: Карл Хофер и дер Националсоциализм, в: Вольфганг Рупперт (Hrsg.): Künstler im Nationalsozialismus. Die "Deutsche Kunst", die Kunstpolitik und die Berliner Kunsthochschule, Böhlau, Köln 2015
  4. ^ Элизабет Хофер-Richold, Урсула Собачонка, Гюнтер Собачонок, Карл Хофер . Берлин 1983 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Биография и имеющиеся работы Galerie Ludorff, Дюссельдорф, Германия
  • Карл Хофер в каталоге Немецкой национальной библиотеки
  • Leben und Werk
  • Карл Хофер как Buchillustrator
  • Grafiken
  • Нойн Билдер
  • Spätwerke (начало 1942 г.)