Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено от Кэтрин С. Драйер )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кэтрин Софи Драйер (10 сентября 1877 - 29 марта 1952) была американской художницей, лектором, покровительницей искусств и социальным реформатором . Дрейер проявила интерес к искусству в молодом возрасте, и ей была предоставлена ​​возможность изучать искусство в Соединенных Штатах и ​​в Европе благодаря богатству и прогрессивным взглядам ее родителей. Ее сестра Доротея, художник -постимпрессионист, путешествовала и училась с ней в Европе. На нее больше всего повлияло современное искусство, особенно ее друг Марсель Дюшан , и из-за ее разочарования в связи с плохим приемом работ, она стала сторонницей других художников. Она была соучредителем Общества независимых художников иSociété Anonyme , в котором была первая постоянная коллекция современного искусства, представляющая 175 художников и более 800 произведений искусства. Коллекция была подарена Йельскому университету . Ее работы выставлялись в Европе и США, в том числе на Международной выставке современного искусства 1913 года .

Драйер также была активной суфражисткой, посетив шестой съезд Международного союза избирательного права женщин в Стокгольме, Швеция, в качестве делегата. Она была главой Немецко-американского комитета партии Избирательное право женщин в Нью-Йорке в 1915 году и казначеем организации, созданной ее матерью, Немецкого дома отдыха женщин и детей. Она соучредила Немецкий дом отдыха женщин и детей и была его президентом. Две из ее сестер были социальными реформаторами, Мэри Драйер и Маргарет Драйер Робинс .

Личная жизнь [ править ]

Энн Голдтуэйт - Портрет Кэтрин С. Драйер, между 1915 и 1916 годами, Художественная галерея Йельского университета

Кэтрин Софи Драйер родилась в Бруклине, штат Нью-Йорк, 10 сентября 1877 года. Об этом она заявила: «Я родилась в 1877 году. По счастливому совпадению, через триста лет после Рубенса - и этот факт всегда влиял на меня. У меня было чувство. что некоторая его живучесть и чувствительность к цвету были частью моего художественного наследия ». [1] Ее родители, Теодор Драйер, успешный бизнесмен, и Доротея Драйер, оба были иммигрантами из Германии. [2] Девичья фамилия ее матери была Драйер, а ее родители были двоюродными братьями из Бремена, Германия.. Их предки были гражданскими лидерами и купцами. Теодор приехал в Соединенные Штаты в 1849 году и стал партнером английской металлургической фирмы Naylor, Benson and Company в Нью-Йорке. Он женился на Доротее в 1864 году во время визита в Бремен, привез ее с собой в Соединенные Штаты, и они жили в доме из коричневого камня в Бруклин-Хайтс, Нью-Йорк . [3]

У Кэтрин Драйер были старший брат и три старшие сестры. [2] Две из ее сестер, Мэри Элизабет и Маргарет, были суфражистками и трудовыми реформаторами. Ее сестра Доротея была художницей -постимпрессионистом . [3] Семья была теплой, дружной, и Дрейер был особенно близок с Мэри, которую она считала невероятно хорошим человеком. [4]

Дрейеры верили в то, что предлагают своим дочерям те же возможности, что и их сыну. Они были политически демократичными и бережно относились к своим немецким традициям. [2] Дрейер брала уроки искусства каждую неделю, когда ей было 12 лет, и она училась в частной школе Джорджа Брэкетта в Бруклине. [2] [4]

Ее семья была активна в общественных делах в обществе [4], и с юных лет Дрейер была вовлечена в социальные и благотворительные дела. [2] К 1900 году ее мать основала Немецкий дом отдыха женщин и детей, где Кэтрин была казначеем на добровольной основе с 1900 по 1909 год. В 1905 году она стала соучредителем Ассоциации микрорайонов Маленькой Италии в Бруклине и была ее президентом. [4] Пять лет спустя она стала одним из первых директоров Манхэттенской торговой школы , организации, которая стремилась обучать молодых девушек ремеслам. [5]

Она познакомилась и стала женихом американского художника Эдварда Трамбалла , также известного как Эдвард Трамбулл-Смит, когда она жила в Лондоне в 1911 году. В августе 1911 года она вышла за него замуж в Бруклине в своем доме по адресу Монтегю-Террас, 6, Бруклин. Ее зять, Раймонд Робинс, провел церемонию. Через несколько недель после свадьбы Дрейер узнал, что он уже женат, и был убежден, «что английский брак не имеет юридической силы в Америке». Она распечатала открытки и отправила их по почте тем, кто получал объявления о свадьбе. На картах было указано: «Брак Кэтрин С. Драйер и Эдварда Трамбалла 8 августа недействителен в связи с существованием бывшей жены мистера Трамбалла, от которой он не был юридически свободен, и стороны, не прожившие вместе как муж. и жена, мистер и миссис H Эдвард Драйер настоящим вспоминают свое объявление о браке, разосланное до того, как этот факт стал известен ». Это аннулировало брак, и впоследствии она вернулась в Лондон. [4] [6]

Суфражистка , она была членом Международного союза избирательного права женщин , посетив его шестой съезд в Стокгольме, Швеция, в 1911 году в качестве делегата. Она была главой Немецко-американского комитета партии избирательного права женщин в Нью-Йорке в 1915 году. [2] [4]

Дрейер была финансово обеспечена после получения наследства после смерти ее родителей в конце 1890-х годов. [4]

Образование [ править ]

Кэтрин С. Драйер - Голубая чаша - Оружейная выставка 1913

Дрейер изучал искусство с 1895 по 1897 год в Бруклинской художественной школе. В 1900 году она училась со своей сестрой Доротеей в Институте Пратта . Она поехала в Европу в 1902 году, путешествовала и изучала там старых мастеров в течение двух лет с Мэри Куинн и Доротеей. Когда она вернулась, Дрейер брала частные уроки у художника Уолтера Ширлоу , который дал ей прекрасную основу в основах искусства и поощрял индивидуальное самовыражение. Четверть года в 1907 году Дрейер училась у Рафаэля Коллина в Париже, а в 1912 году часть года провела у Густава Брича , которого она считала самым опытным из своих учителей. [2] [4]

Карьера [ править ]

Она создала алтарь для часовни школы Святого Павла в Гарден-Сити, Нью-Йорк, в 1905 году. [4] Она переехала в Челси, Лондон , Англия в 1909 году, жила в районе, который был связан с Оскаром Уайльдом и Джеймсом Эбботом Макнилом Уистлером. . Дрейер познакомился с писателями и художниками через Элизабет Робинс , сестру Раймонда , мужа Маргарет Драйер Робинс . В Лондоне у нее были периоды болезней и сомнений. [4]

Кэтрин Софи Драйер, Пейзаж с фигурами в лесу или авеню, Голландия, [7] ок. 1911–12. Масло, холст, 27 ¼ x 19 дюймов. Художественный музей Джорджа Уолтера Винсента Смита, Спрингфилд, Массачусетс, подарок от поместья художника.
Марсель Дюшан. Обнаженная, спускающаяся по лестнице, № 2 (1912). Масло на холсте. 57 7/8 "x 35 1/8". Художественный музей Филадельфии .
Кэтрин Софи Драйер, Абстрактная картина Марселя Дюшана, 1918, Музей современного искусства, Нью-Йорк

Дрейер вернулась в Лондон, чтобы выйти замуж за Эдварда Трамбола в августе 1911 года, но вернулась в Англию к сентябрю, и ее брак был аннулирован. [4] В месяц после своего возвращения у нее была персональная выставка в галереях Доре в Лондоне и еще одна во Франкфурте, Германия, в 1912 году, а в Германии она совершила поездку по стране и училась у Густава Брича . Там она увидела работы модернистов и особенно заинтересовалась современной абстрактной живописью. [2]

Ее первая выставка в США была в галерее MacBeth в Нью-Йорке. [4] Драйер выставил две картины маслом на Оружейной выставке 1913 года , Голубой чаше и авеню, Голландия . [8] Там она увидела картину Марселя Дюшана « Обнаженная, спускающаяся по лестнице» , которую считали «спорным центральным элементом шоу». Она была разочарована отсутствием уважения к новой зарождающейся форме искусства. Василий Кандинский и Дюшан оказали влияние на ее творчество, что нашло отражение в абстрактном портрете Марселя Дюшана, который она сделала в 1918 году [2] [4] и отметила ее переход к современному искусству. [4]

Через коллекционера произведений искусства Уолтера Аренсберга она познакомилась с художниками-авангардистами из США и Европы, когда была соучредителем Общества независимых художников в Нью-Йорке. Дюшан был центральной фигурой в этой непочтительной группе, а она стала его покровителем, другом и партнером. Она выставила две работы на их Первой ежегодной выставке (10 апреля - 6 мая 1917 г.). [4] [9]

Дрейер, Дюшан, дадаист и сюрреалист Ман Рэй основали Société Anonyme в 1920 году для «изучения и продвижения современного искусства», включая кубизм , экспрессионизм , дадаизм , футуризм и искусство Баухауса . [2] [4] Она была движущей силой организации - благодаря своей финансовой поддержке и усилиям по продвижению. [2] Сосьете провела свою первую выставку 30 апреля 1920 года [4], а затем продвигала художников через лекции, которые она проводила, выставки, которые она организовывала, и публикации, которые она выпускала. Он продвигал произведенияПауль Клее , Стэнтон Макдональд-Райт , Василий Кандинский , Генрих Кампендонк , Жоан Миро , Давид Бурлюк , Казимир Малевич и Фернан Леже . Société провел первую постоянную коллекцию современного искусства в Соединенных Штатах, [nb 1] 175 художников были представлены в более чем 800 работах. [2] Драйер был также членом группы Abstraction-Création . В 1926 году она открыла первую крупную выставку современного искусства в Америке после Armory Show в Бруклинском музее.с пятницы 19 ноября 1926 года по понедельник 10 января 1927 года , за три года до открытия Музея современного искусства. Она побывала в студии Пита Мондриана в Париже и приобрела для выставки одну из его алмазных композиций «Картина I». [10]

Кэтрин Драйер глубоко возмущалась выскочкой-конкурентом - Музеем современного искусства , чьи богатые покровители, как она чувствовала, украли ее миссию, ее идеи и даже ее имя - подзаголовком Société Anonyme был «Музей современного искусства». По правде говоря, неутомимый идеализм Дрейер не мог восполнить отсутствие у нее значительной финансовой поддержки. Выставочные залы Société Anonyme были слишком маленькими, но попытки Драйер найти помещения побольше терпели неудачу, потому что средств, которые поступали в основном от нее и двух ее сестер, было недостаточно. Ее общество - с течением времени оно все больше и больше превращалось в деятельность одной женщины - тем не менее могло претендовать и действительно претендовало на приоритет как первый музей в мире, посвященный исключительно современному искусству.

Она написала книгу « Западное искусство в новую эру» о современном искусстве, которая была опубликована в 1923 году [2] и отразила ее точку зрения, вдохновленную Кандинским, которая рассматривала «форму как внешнее выражение внутреннего духовного смысла». В 1930 и 1931 годах она читала лекции в Новой школе социальных исследований и Школе Рэнда . [4] В 1933 году ретроспектива ее работ была проведена в Академии союзных искусств в Нью-Йорке [2], и в том же году была опубликована ее книга « Шон-танцор» о ее друге и танцоре Теде Шоне . Выставка "40 вариаций", выставка абстрактных картин 1935 года, вдохновленная музыкой, включала ее работы. [4]

Она поддерживала коллег-художников, в том числе помогала в рекламе и становилась их покровительницей. [4]

Совместная мастерская по росписи, Общество независимых художников и Société Anonyme [ править ]

Дрейер создал Кооперативную мастерскую настенной росписи в 1914 году после насмешливой реакции на Оружейную выставку. Она описала мастерскую как нечто, что «объединило искусство и мастерство и принесло пользу и красоту». [6] Коллектив просуществовал недолго, однако в свое время они расписывали фрески, устраивали выставки и предлагали мастерские. В 1916 году Дрейер помогла основать Общество независимых художников, где познакомилась с Марселем Дюшаном, с которым она дружила на всю жизнь. Дюшан подал в отставку, к большому разочарованию Дрейера, с поста директора организации после того, как они отказались выставлять Фонтан . Вслед за этим в 1920 году Дрие, Дюшан и Ман Рэй основали Société Anonyme.. Что касается названия, она заявила: «Поскольку нашим желанием было продвигать искусство, а не наши собственные личности, Ман Рэй придумал забавное название, назвав его Société Anonyme, что по-французски означает« инкорпорированный », и когда мы инкорпорировались, мы стала Incorporated Incorporated ". [11] Общество спонсировало лекции, концерты, публикации и выставки современного искусства. Дюшан и Дрейер представили коллекцию произведений искусства Société Anonyme Йельскому университету в 1941 году. [4] В 1948 году она прочитала лекцию Троубриджа [nb 2] на тему «Внутреннее значение современного искусства» в Йельском университете . [2] В 1950 году Дюшан и Дрейер опубликовали каталог произведений Société Anonyme, переданный в дар Йельскому университету. [4]Организация завершила свое 30-летие в 1950 году, когда три основателя официально распустили ее.

Спустя годы и смерть [ править ]

Здоровье Дрейер начало ухудшаться из-за «тяжелой болезни» примерно в 1942 году, но она продолжала работать, читая лекции и писала. Она умерла 29 марта 1952 года в Милфорде, штат Коннектикут, в результате цирроза печени , который не был связан с алкоголем. [2] [4]

Наследие [ править ]

Современное искусство не знало другого столь ярого пропагандиста.

- Алин Сааринен , искусствовед [2]

Однако главное достижение Дрейер заключалось не в ее произведениях и живописи, а в ее раннем признании и первенстве таких художников, как Дюшан и Кандинский , а также Клее , Габо , Виллион, Леже и Мондриан , а также в ее решительных попытках создать как институт, так и атмосферу признания их работы.

- Элеонора С. Аптер [4]

Заметки [ править ]

  1. Музей современного искусства был основан только в 1929 году. [2]
  2. ^ Полковник Резерфорд Троубриджаусловииоблечение в Йельском университете в 1899 году для финансирования ежегодных лекций для Йельской художественной школы. [12]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Академия союзных искусств. Кэтрин Драйер . Академия печати союзных искусств; 1933. с. 1-17.
  2. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р д т Carol Kort; Лиз Соннеборн. От А до Я американских женщин в изобразительном искусстве . Издание информационной базы; 1 января 2002 г. ISBN  978-1-4381-0791-2 . п. 55–56.
  3. ^ a b Барбара Сичерман; Кэрол Херд Грин. Известные американские женщины: современный период: биографический словарь . Издательство Гарвардского университета; 1980. ISBN 978-0-674-62733-8 . п. 204–205. 
  4. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р а Q R сек т у V ш х Barbara Sicherman; Кэрол Херд Грин. Известные американские женщины: современный период: биографический словарь . Издательство Гарвардского университета; 1980. ISBN 978-0-674-62733-8 . п. 202–204. 
  5. ^ Издательство Йельского университета. Société Anonyme и Dreier Bequest в Йельском университете . Издательство Йельского университета; 1984. ISBN 9780300030402 . п. 210–217. 
  6. ^ a b Наоми Савельсон-Горс. Женщины в Дада: Очерки пола, пола и идентичности . MIT Press; 2001. ISBN 978-0262692601 . п. 362-413. 
  7. ^ Меган Форт. Идентификация картины Кэтрин Драйер. Оружейная выставка на 100. Историческое общество Нью-Йорка. Проверено 15 февраля 2014 года.
  8. ^ Браун, Милтон В., История оружейной выставки , Фонд Джозефа Х. Хиршхорна, 1963, стр. 329
  9. ^ "Каталог Первой ежегодной выставки Общества независимых художников, 10 апреля - 6 мая 1917 г." . Проверено 1 февраля 2014 года .
  10. ^ Мондриан . Лондон: книги Grange. 2004. С. 26–29. ISBN 9781840136562.
  11. ^ Кэтрин Дрейер; Джеймс Суини; Наум Габо. Три лекции по современному искусству . Издательство Йельского университета; 1948. с. 1-30.
  12. ^ «Для лекций по искусству в Йельском университете; полковник Резерфорд Троубридж дает благотворительный фонд в качестве памятника». Нью-Йорк Таймс. 18 октября 1899 г. с. 6.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дженнифер Р. Гросс, изд. (2006). Société Anonyme: модернизм для Америки . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-10921-0.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Ширер Уэст (1996). Снегирь Путеводитель по искусству . Великобритания: Bloomsbury Publishing Plc. ISBN 0-8212-2137-X.
  • Вариант , Кэтрин Драйер и Société Anonyme Уильяма Кларка. (Проверено 14 июня 2005 г.)
  • Рут Л. Бохан (1982). Кэтрин Драйер и модернизм в Америке .
  • Томкинс, Кальвин (1996). Дюшан . Канада: Fitzhenry & Витезид Ltd. ISBN 0-8050-5789-7.

Внешние ссылки [ править ]

  • Документы Кэтрин С. Драйер / Архив Société Anonyme . Йельская коллекция американской литературы, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке