Кейт Тайсон (родился Кейт Томас Бауэр , [1] 23 августа 1969 года) - английский художник. В 2002 году он стал лауреатом Премии Тернера . Тайсон работает в самых разных медиа, включая живопись, рисунок и инсталляцию .
Кит Тайсон | |
---|---|
Родившийся | Кейт Томас Бауэр 23 августа 1969 г. |
Национальность | Британский |
Известен | Живопись, Графика , Искусство инсталляции |
Супруг (а) | |
Дети | Винсент Тайсон, Кертис Тайсон, Элвис Тайсон |
Награды | Премия Тернера , 2002 г. |
Ранний период жизни
Бауэр переехал в Далтон-ин-Фернесс, когда ему было четыре года, приняв фамилию своего отчима Тайсон. Он проявил интерес и талант к искусству в раннем возрасте, будучи вдохновленным своим «очень творческим и увлеченным» учителем рисования в начальной школе. [2] Однако он бросил школу в возрасте 15 лет, не получив квалификации, и устроился слесарем и токарём в VSEL (Vickers Shipbuilding and Engineering Ltd., ныне BAE Systems ) в Барроу-ин-Фернесс . [ необходима цитата ]
В 1989 году он начал базовый курс искусства в Карлайле колледже искусств, а в следующем году он переехал на юг , чтобы занять место на экспериментальной степени альтернативной практики на факультете искусств и архитектуры , Университет Брайтона (1990-93).
Карьера
В течение 1990-х годов в практике Тайсона доминировала Artmachine , которая была первым средством, с помощью которого Тайсон исследовал свой постоянный интерес к случайности, причинности и вопросу о том, как вещи возникают. Artmachine - это метод, разработанный Тайсоном, который использовал комбинацию компьютерных программ, блок-схем и книг для создания случайных комбинаций слов и идей, которые затем были реализованы на практике в виде произведений искусства в широком спектре средств массовой информации.
Результаты Artmachine легли в основу самых ранних выставленных работ Тайсона; Artmachine Iterations , как стали называть эти работы, укрепили репутацию Тайсона в Великобритании и за рубежом как оригинального художника и мыслителя, и к 1999 году он организовал персональные выставки в Лондоне, Нью-Йорке, Париже и Цюрихе , а также участвовал в групповых выставках. по всей Европе, Северной Америке и Австралии.
С 1999 года практика интересов Тайсона изменилась от Artmachine к художественному подходу, который исследовал ту же тематическую территорию, но на этот раз непосредственно его собственными руками. Первое такое произведение было озаглавлено « Рисование и мышление» . Многие из этих работ были представлены на международной выставке Венецианской биеннале 2001 года.
В 2002 году Тайсон установил Суперколлайдер в галерее Южного Лондона, а затем в Кунстхалле в Цюрихе в Швейцарии . Название выставки, производное от популярного названия ускорителя элементарных частиц ЦЕРН в Женеве , указывало на важность научных способов видения и осмысления мира для искусства Тайсона в то время.
В декабре 2002 года Тайсон был удостоен британской премии в области изобразительного искусства - Премии Тернера . Другими артистами , вошедшими в финал в этом году, были Фиона Баннер , Лиам Гиллик и Кэтрин Ясс . В этом году премия Тернера была известна не столько из-за неоднозначного характера работ номинированных в шорт-лист художников, как в предыдущие годы, сколько из-за комментариев тогдашнего министра культуры Кима Хауэллса . Его комментарии о том, что выставка Премии Тернера в галерее Tate Britain состояла из «холодной, механической, концептуальной чуши», были встречены в СМИ как одобрением, так и критикой.
В 2005 году, в следующем году Тайсон впервые представил свою самую монументальную и амбициозную работу на сегодняшний день, Large Field Array , в Музее современного искусства Луизианы в Дании , который затем отправился в Музей современного искусства Де Понта в Нидерландах и The Pace. Галерея в Нью-Йорке. В 2009 году работы Тайсона были показаны в галерее Hayward в рамках групповой выставки «Прогулка в моих мыслях».
Произведения
Итерации Artmachine
Лишь часть инструкций, выданных Artmachine, была реализована в виде произведений искусства (Artmachine сгенерировало около 12 000 предложений, которые все еще не реализованы [3] ), но многие из созданных игривых и изобретательных произведений в смешанной технике включают двадцатичетырехфутовую картину. из герметика для ванных комнат и роспись с использованием зубной пасты и музыкальных компакт-дисков.
Большой массив полей
Описанный Уолтером Робинсоном как «не что иное, как полная поп-космология» [4], Large Field Array состоит из 300 модульных единиц, большинство из которых состоит из предполагаемых 2-футовых кубов; кубы располагаются в виде сетки, занимающей как пол, так и стены галереи при установке. Каждая искусно созданная кубическая скульптура представляет собой уникальную, но очень узнаваемую черту мира, от популярной культуры до естествознания. Были построены и расставлены столь же разнообразные скульптуры, как изображение свадебного торта американского миллиардера Дональда Трампа , дымоход с птицей наверху со спутниковой тарелкой и стул из скелетов. Инсталляция предлагала зрителю / участнику проложить свой собственный путь через, казалось бы, случайный набор образов и идей, отражающих мыслительные процессы, которые создают свободные ассоциации между разрозненными явлениями, которые так очаровывают Тайсона.
Картины природы (2005–2008)
Смесь красок, пигментов и химикатов могут взаимодействовать определенным образом на алюминиевой панели, грунтованной кислотой. Комбинированные процессы гравитации , химической реакции , температуры , водобоязни и испарения одновременно создают поверхности, напоминающие широкий спектр природных форм и ландшафтов. В этом плане картины кажутся изображающими природу, но они тоже созданы природой.
Рисунки на стенах в студии (1997-настоящее время)
В совокупности эти работы на бумаге представляют собой альбом или дневник Тайсона. Каждый «Настенный рисунок» делается на листе бумаги размером 158 см x 126 см, такого же размера, как небольшая стена в первоначальной студии Тайсона, где он делал заметки. На протяжении многих лет на этих листах записывались его идеи, эмоциональный тон и настроение, посещения людей в студии, мировые события и даже экономические колебания. Они часто выставляются в больших не хронологических сетках, чтобы сформировать сплошные стены из разнообразных изображений и текста.
Рекомендации
- ^ Кейт Тайсон , Mead Carney Fine Art. Проверено 9 июня 2012 года.
- ↑ Кейт Тайсон, «Может лучше», The Guardian , 26 июня 2006 г.
- ^ Баррелл, 'Поднимаясь к уравнению'
- ^ Уолтер Робинсон, 'Weekend Update', Artnet.com, 11 ноября 2007 г.
дальнейшее чтение
- Каталоги персональных и групповых выставок
- Cloud Choreography and Other Emergent Systems , Фонд современного искусства Parasol Unit , Лондон, 2009 г.
- Марсианский музей земного искусства , Художественная галерея Барбикан, Лондон, 2008 г.
- Кейт Тайсон, Studio Wall Drawings 1997–2007 , Haunch of Venison, Лондон, 2007
- Кейт Тайсон, Большой полевой массив , Музей Луизианы, Дания, 2006 г.
- Как улучшить мир: 60 лет британского искусства , Галерея Хейворд, Лондон, 2006 г.
- Кит Тайсон, Гено Фено , Пейс Вильденштейн, Нью-Йорк / Haunch of Venison, Лондон, 2005
- Кит Тайсон, Исторические картины , 2005
- Дионисий , Центр Помпиду, Париж, 2005 г.
- Лицом к лицу , рисунки Кита Тайсона , Теи Вестрейх и Итана Вагнера, Нью-Йорк, 2002 г.
- Кейт Тайсон , Кунстхалле Цюрих, Швейцария, 2002 г.
- Суперколлайдер , Галерея Южного Лондона, Лондон, 2002
- Выставка призов Тернера , Тейт Британия, Лондон, 2002
- Связи с общественностью , Кунстхаус Цюрих, Швейцария, 2002 г.
- Город века: искусство и культура в современном мегаполисе , Тейт Модерн, Лондон, 2000 г.
- Over the Edges , SMAK-Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Гент, 2000 г.
- Машины мечты , Галерея Хейворда, Лондон, 2000
- Вторичные работы
- Марк Раппольт, «Жизнь, Вселенная и все остальное», Art Review , февраль 2007 г.
- Рэйчел Уизерс, «Кейт Тайсон», Artforum , март 2005 г.
- Маркус Верхаген, «Кит Тайсон», Art Monthly , декабрь 2004 г. - январь 2005 г.
- Майкл Арчер, «Первобытные супы», Parkett 71, 2004 г.
- Итан Вагнер и Кейт Тайсон, «Разговор», Паркетт 71, 2004 г.
- Ганс Рудольф Реуст, «Сказочное искусство», Parkett 71, 2004 г.
- Тони Баррелл, «Поднимаясь к уравнению», журнал Sunday Times , 30 ноября 2003 г. [1]
- Вирджиния Баттон, Премия Тернера: двадцать лет , Tate Publishing , 2003
- Мэтью Коллингс, Art Crazy Nation: The Post Blimey Art World , 21 Publishing Ltd, 2001
- Луиза Бак, Moving Targets 2, A Users Guide to British Art Now , Tate Publishing, Лондон, 2000 г.
Внешние ссылки
- Официальный сайт Кита Тайсона
- Лекция Кита Тайсона в галерее Тейт
- Кит Тайсон в галерее Pace
- Кит Тайсон в Galerie Vallois Paris
- Кейт Тайсон в ARNDT Berlin
- Кит Тайсон, интервью
- Кит Тайсон в Tullie House