Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Картина озера с увядающими горами на заднем плане и более темными деревьями на переднем плане.
Горацио Маккалох , Лох-Ломонд , 1861 г.

Пейзажная живопись в Шотландии включает в себя все формы живописи пейзажей в Шотландии с момента ее зарождения в шестнадцатом веке до наших дней. Самые ранние образцы шотландской пейзажной живописи относятся к традициям шотландского декора дома , зародившимся в шестнадцатом веке. Часто говорят, что самый ранний окрашенный пейзаж создан в Шотландии является изображением фламандского художника Кейринкс предпринятой для Карла I .

В каприсов итальянских и голландских пейзажей , принятые в качестве украшения дома Джеймсом Norie и его сыновей в восемнадцатом веке принес влияние французских художников , таких как Клод Лоррен и Николя Пуссена . Среди учеников норс был Джейкоб Мор , создавший пейзажи в стиле Клавдиана. В этот период произошел сдвиг в отношении к высокогорью и горным ландшафтам, и они стали интерпретироваться как эстетически приятные образцы природы. Пионерами акварели в Шотландии стали Пол Сэндби и Александр Рансимен . Александра Нэсмита называют «основателем шотландской пейзажной традиции» [1].и создавал как городские пейзажи, так и сельские пейзажи, в которых сочетались клавдийские принципы идеального пейзажа с реальностью шотландской топографии. Среди его учеников были крупные художники-пейзажисты начала девятнадцатого века, такие как Эндрю Уилсон , акварелист Хью Уильям Уильямс , Джон Томпсон из Даддингстона и, вероятно, художники, на которых наиболее непосредственно повлиял Нэсмит, Джон Нокс. В викторианскую эпоху традицию пейзажной живописи Хайленда продолжили такие фигуры, как Горацио Маккалох , Джозеф Фаркухарсон и Уильям МакТаггарт., описанный как «шотландский импрессионист». Мода на прибрежную живопись в конце девятнадцатого века привела к созданию колоний художников в таких местах, как Питтенвим и Крейл .

Первой значительной группой шотландских художников, появившейся в двадцатом веке, были шотландские колористы 1920-х годов. Это были Джон Дункан Фергюссон , Фрэнсис Каделл , Сэмюэл Пепло и Лесли Хантер , которые сделали упор на цвет выше формы. Группа художников, связанных с Эдинбургом, большинство из которых учились в Эдинбургском художественном колледже во время или вскоре после Первой мировой войны, стала известна как Эдинбургская школа . На них оказали влияние французские художники и школа Сент-Айвс, и их искусство характеризовалось использованием ярких и часто ненатуралистических цветов и использованием смелой техники над формой. Члены включеныУильям Гиллис , Джон Максвелл , Уильям Крозье и Уильям МакТаггарт . Уильям Джонстон был одним из художников, наиболее тесно связанных с шотландским Возрождением , попыткой ввести модернизм в искусство и создать самобытное национальное искусство. Стэнли Курситер находился под влиянием кельтского возрождения , постимпрессионизма и футуризма . Позже в своей карьере он стал главным художником береговой линии этих родных Оркнейских островов. Другие художники, находящиеся под сильным влиянием модернизма, включали Джеймса Макинтоша Патрика и Эдварда Бэрда., оба находились под влиянием сюрреализма и творчества Брейгеля .

В послевоенный период англичанка Джоан Эрдли исследовала пейзажи побережья Кинкардиншира и создала изображения многоквартирных домов Глазго и детей на улицах. Шотландскими художниками, которые продолжили традицию пейзажной живописи и присоединились к новому поколению художников-модернистов очень влиятельной школы Сент-Айвс, были Вильгельмина Барнс-Грэм и Маргарет Меллис . Муж и жена Том Макдональд и Бет Лоу с Уильямом Старшим сформировали Clyde Group , целью которой было продвижение политического искусства и создание индустриальных пейзажей. Джон Белланисосредоточился на прибрежных сообществах его рождения. Прибрежная тема также будет продолжена такими художниками, как Элизабет Огилви, Джойс В. Кэрнс и Ян Стивен.

Истоки восемнадцатого века [ править ]

Смотрите также: шотландское искусство восемнадцатого века
Александр Кейринкс , Дворец Сетон и Четвертый лиман , ок. 1639

Самые ранние образцы шотландской пейзажной живописи относятся к традициям шотландского украшения домов для горожан, лордов и лордов, которые возникли после Реформации в шестнадцатом веке, отчасти как ответ на потерю религиозного покровительства. [2] Большинство из них были из геральдики, классических мифов и аллегорий, но было несколько нарисованных пейзажных сцен. [3] К ним относятся пейзажи четырех сезонов в проходе Скелморли (1638 г.) в мемориальной часовне семьи Монтгомери в Ларгсе, выполненные Джеймсом Сталкером ( фл. 1632–1638 гг.). Они указывают на осведомленность о современной голландской пейзажной живописи . [4]Фламандский художник Александр Кейринкс (1600–52) работал в Англии и Шотландии, где выполнял заказы Карла I , в основном над королевскими замками в Северной Англии и Шотландии. В их числе один, изображающий дом Сетон (1636–1637 гг.) В его ландшафте [5], который часто называют самым ранним из сохранившихся нарисованных пейзажей, созданных в Шотландии. [6] Тема украшения дома пейзажами была подхвачена в восемнадцатом веке Джеймсом Нори (1684–1757), который работал вместе с архитектором Уильямом Адамом (1689–1748). Нори со своими сыновьями Джеймсом (1711–1736) и Робертом (ум. 1766) расписывали дома пэров каприччио или пастишами.итальянских и голландских пейзажей, [7] принесших в Шотландию влияние французских художников, таких как Клод Лоррен и Николя Пуссен . Норри также сыграли важную роль в профессионализации шотландского искусства и развитии художественного образования. [8]

Джейкоб Мор , Водопады Клайда: Корра Линн , ок. 1771

Вероятно, учеником нори был Чарльз Стюарт (фл. 1762–1790), создавший серию пейзажей Пертшира для герцога Атолла в замке Блэр , в том числе «Блэк Линн, Падение на Бранне» (1766). [8] Также среди учеников Нори был Джейкоб Мор , который переехал в Италию с 1773 года и известен в основном как пейзажист, создававший пейзажи в классическом стиле Клавдиан. [7] Серия из четырех картин Мора «Водопад Клайд» (1771–73), созданная перед его отъездом в Италию, была описана историком искусства Дунканом Макмилланом.рассматривают водопады как «своего рода природный национальный памятник» и рассматривают как раннюю работу по развитию романтического восприятия шотландского пейзажа. [9] В этот период произошел сдвиг в отношении к высокогорью и горным ландшафтам в целом, от рассмотрения их как враждебных, пустых регионов, занятых отсталыми и маргинальными людьми, к интерпретации их как эстетически приятных образцов природы, населенных суровыми примитивами. которые теперь изображались в драматической манере. [9] Большое влияние на этот процесс оказала книга шотландского философа Арчибальда Элисона « Природа и принципы вкуса».(1790), который расширил формы пейзажа, рассматриваемые как подходящие для живописи, сделав акцент на их историческом значении и эмоциональном воздействии на художника. [10]

Пол Сэндби (1731–1809), которого часто считают «отцом британской акварельной живописи» [11], посетил Шотландию в рамках военной разведки, последовавшей за восстанием якобитов 1745 года, и провел ряд исследований шотландских сцен. [12] Его отказ от традиционного рисунка пером и тушью с использованием размытых цветов для рисования акварелью без контуров пера, открыл путь к созданию мощных романтических пейзажей. [13] Александр Рансимен (1736–1785), вероятно, был первым художником, который рисовал шотландские пейзажи акварелью в более романтическом стиле, который возник к концу восемнадцатого века. [14]

Александр Нэсмит , Принцес-стрит с началом строительства Королевского учреждения , 1825 г.

Александр Нэсмит (1758–1840) обучался в Попечительской академии в Эдинбурге под руководством Рансимана. Он посетил Италию, где встретился с Мором и работал в Лондоне, но большую часть своей карьеры вернулся в свой родной Эдинбург. Он создавал работы в широком диапазоне форм, в том числе его портрет поэта-романтика Роберта Бернса , который изображает его на драматическом шотландском фоне, но в основном его помнят за его пейзажи и он описан в Оксфордском словаре искусства как «основатель искусства». Шотландская пейзажная традиция ». [1] Он создал как городские пейзажи, такие как Эдинбург из Кейтон-Хилла (1825 г.), который поместил Эдинбург в его геологический контекст, так и сельские пейзажи, такие как Замок Хантли и Тай.(ок. 1800 г.). В его работах сочетались клавдийские принципы идеального пейзажа с реальностью шотландской топографии. [15]

Девятнадцатый век [ править ]

Смотрите также: шотландское искусство девятнадцатого века

Нэсмит также был очень влиятельным учителем в Академии попечителей в Эдинбурге. Среди его учеников были художники, которые перенесли пейзажную традицию в девятнадцатый век. Среди них Эндрю Уилсон (1780–1840), который станет магистром Академии в 1818 году, акварелист Хью Уильям Уильямс (1773–1829), священник и художник Джон Томпсон из Даддингстона (1778–1840) и, вероятно, художник, который станет наибольшее влияние оказал Нэсмит, Джон Нокс (1778–1845). [16] Самая известная работа Уильямса - интерпретирующие версии греческих пейзажей, основанные на зарисовках, сделанных во время его путешествий туда, среди них Храм Посейдона, мыс Суниум.(1828). Его близкий друг Джон Томпсон сосредоточился на мрачной драматической версии шотландского пейзажа, как в его самой известной работе « Быстрый замок снизу» (1824). [17] Нокс напрямую связал стиль Нэсмита с романтической литературой Вальтера Скотта . [18] Пейзаж Нокса с туристами у шлюза Катрин (около 1820 г.) был комментарием к туристической торговле, которая выросла в Троссачс после публикации стихотворения Скотта « Леди озера» в 1810 году. [19] Он был также одним из первых художников, проявивших большой интерес к изображению городского пейзажа Глазго. [20]Ближе к концу своей карьеры он выполнил панорамные работы с видами с вершины Бен-Ломонда , которые сыграли роль в открытии Хайленда как зрелища, которое будет развиваться художниками во второй половине века. [19]

Уильям МакТаггарт , Буря , 1890 г.

В викторианскую эпоху традиция пейзажной живописи Хайленда была продолжена такими фигурами, как Горацио Маккалох (1806–67), Джозеф Фаркухарсон (1846–1935) и Уильям МакТаггарт (1835–1910). [21] Маккалок был учеником Нокса. [22] Его изображения таких мест, как Глен-Коу , Лох-Ломонд и Троссачс , стали панорамами гостиной, которые определили популярные изображения Шотландии. Этому способствовала заявленная королева привязанности к Шотландии, обозначенная тем, что она приняла Балморал как королевское убежище. [23]Дикая природа вокруг Балморала была увековечена английским художником Эдвином Ландсиром (1802–1873 гг.) В много копируемом «Монархе Глена» (1851 г.). [24] В этот период шотландский «грандиозный тур» развернулся с большим количеством английских художников, включая Тернера , которые стекались в Хайленд, чтобы рисовать и рисовать. [23] С 1870-х годов Фаркухарсон был важной фигурой в интерпретации шотландских пейзажей, специализируясь на снежных пейзажах и овцах, и использовал передвижную отапливаемую студию, чтобы запечатлеть условия жизни. [21] В тот же период МакТаггарт стал ведущим шотландским художником-пейзажистом. Его сравнивали с Джоном Констеблеми описывается как «шотландский импрессионист», в свободной манере которого часто изображаются штормовые моря и движущиеся облака. [25] Мода на прибрежную живопись в конце девятнадцатого века привел к созданию художника колоний в таких местах, как Питтенуая и Crail в Файфе, [26] Cockburnspath в границах, Cambuskenneth около Стирлинга на реке Forth [27] и Керкубрите в Дамфрисе и Галлоуэе. [28] « Мальчики из Глазго» появились в 1880-х годах, отвергая большую часть сентиментальности шотландской пейзажной живописи и вводя элементы импрессионизма. Ключевые цифры включеныWY Макгрегор (1855–1923), Джеймс Гатри (1859–1930), Джон Лавери (1856–1941), Джордж Генри (1858–1943) и Э.А. Уолтон (1860–1922). [29]

Двадцатый век до настоящего времени [ править ]

Смотрите также: Искусство в современной Шотландии
Сэмюэл Пепло , Бен Мор, вид с Ионы , 1927 год.

Первой значительной группой шотландских художников, появившейся в двадцатом веке, были шотландские колористы 1920-х годов. Позднее это имя было дано четырем художникам, которые знали друг друга и выставлялись вместе, но не составляли единой группы. Все они провели время во Франции между 1900 и 1914 годами [30], и все искали вдохновения в Париже, особенно в фовистах , таких как Моне , Матисс и Сезанн , чьи техники они сочетали с традициями живописи Шотландии. [31] Это были Джон Дункан Фергюссон (1874–1961), Фрэнсис Каделл (1883–1937), Сэмюэл Пепло.(1871–1935) и Лесли Хантер (1877–1931). [32] Они были описаны как первые шотландские современные художники и были основным механизмом, с помощью которого постимпрессионизм достиг Шотландии. [30] С 1912 года Каделл ежегодно посещал Айону, чтобы рисовать, а с 1920 года к нему присоединился Пепло. Они создали ряд работ с использованием света западного побережья и пейзажа Айоны, в частности видов Бен Мора , которые оба рисовали несколько раз. Джон Дункан , художник декоративно-прикладного искусства, все еще был активен в начале двадцатого века и написал несколько пейзажей, похожих по стилю на Каделла и Пепло. [33]Хантер использовал яркую палитру для создания заметных пейзажей вокруг Баллоха на озере Лох-Ломонд. [34] Ведущий архитектор Чарльз Ренни Макинтош (1868–1928) отказался от архитектуры для живописи после Первой мировой войны и создал ряд пейзажей, особенно южной Франции. Он стал ассоциироваться с Фергюссоном, который в межвоенные годы занимался также экспериментальным пейзажем, многие из которых были вокруг его дома в Хайлендсе, например, в Крейгкорнаше (около 1925 г.). Работы Макинтоша и Фергюссона имеют сходство с работами Дэвида Янга Кэмерона (1865–1945), который в последние годы своей жизни занимался систематической живописью Хайлендса. [35]

Группа художников, связанных с Эдинбургом, большинство из которых учились в Эдинбургском художественном колледже во время или вскоре после Первой мировой войны, стала известна как Эдинбургская школа . [36] На них оказали влияние французские художники и школа Сент-Айвс [37], и их искусство характеризовалось использованием ярких и часто ненатуралистических цветов и использованием смелой техники над формой. [36] Среди участников были Уильям Гиллис (1898–1973), работавший как акварелью, так и маслом в окрестностях Арднамурчана и Морара в 1930-х годах, Джон Максвелл (1905–62), чьи пейзажи находились под влиянием мифологических тем,[38] Уильям Крозье (1893–1930), пейзажи которого создавалисьяркимикрасками, и Уильям МакТаггарт (1903–81), внук художника девятнадцатого века, известный своими пейзажами Восточного Лотиана, Франции и Норвегии. [36] Его « Праздник Земли, Воздуха, Огня и Воды» (1978) использовал пейзаж Границ в абстрактной форме. [39]

Уильям Крозье , Эдинбург от Утес Солсбери , ок. 1933 г.

Уильям Джонстон (1897–1981) был одним из художников, наиболее тесно связанных с шотландским Возрождением , попыткой привнести модернизм в искусство и создать самобытное национальное искусство. Он изучал кубизм, сюрреализм и познакомился с новым американским искусством своей женой, скульптором Флорой Макдональд. Он двигался к абстракции , пытаясь использовать аспекты пейзажа, поэзии и кельтского искусства. Его самая значительная работа, «Момент времени» (1929–38), была описана историком искусства Дунканом Макмилланом как «одна из самых важных шотландских картин века и одна из самых замечательных картин любого британского художника того периода». . [40] [41] [42] Стэнли Керситер(1887–1976) находился под влиянием кельтского возрождения , постимпрессионизма и футуризма . Позже в своей карьере он стал главным художником береговой линии этих родных Оркнейских островов. [34] [41] Среди других художников, находившихся под сильным влиянием модернизма, были Джеймс Макинтош Патрик (1907–98) и Эдвард Бэрд (1904–49). [41] Оба тренировались в Глазго, но большую часть своей карьеры провели в своих родных городах Данди и Монтроуз. Оба находились под влиянием сюрреализма и творчества Брейгеля и были сосредоточены на пейзаже, что можно увидеть в Traquair House Макинтоша Патрика (1938) и более явно в картине Бэрда.Рождение Венеры (1934). [43]

В послевоенный период англичанка Джоан Эрдли (1921–63) переехала в Глазго, где она закончила художественную школу в Глазго, изучала пейзажи побережья Кинкардиншир и создавала изображения многоквартирных домов и детей в Глазго. улицы. [44] Шотландскими художниками, которые продолжили традицию пейзажной живописи и присоединились к новому поколению художников-модернистов очень влиятельной школы Сент-Айвс, были Вильгельмина Барнс-Грэм (1912–2004) и Маргарет Меллис (1914–2009). [45] Польский реалист Йозеф Герман (1911–2000) проживал в Глазго с 1940 по 1943 год. [46]где он оказал влияние на мужа и жену Тома Макдональда (1914–1985) и Бет Лоу (род. 1924), которые вместе с художником Уильямом Сеньором (род. 1927) сформировали Clyde Group, направленную на продвижение политического искусства. Их работа включала промышленные и городские пейзажи, такие как Транспортное депо Макдональда (1944–45) и Металлургический завод Бет Лоу в Блокарене (около 1946 года). [46] Джон Беллани (родился в 1942 г.), в основном сосредоточивший свое внимание на прибрежных общинах своего происхождения, названных «шотландским реализмом», был одним из ведущих шотландских интеллектуалов 1960-х годов. [47] Пейзаж оставался основной формой в шотландской живописи в работах таких художников, как Джеймс Моррисон (род. 1932), Ян Маккензи Смит (род. 1935), Дункан Шанкс (род. 1937) и Барбара Рэй.(1943 г.р.). [48] Прибрежную тему также будут развивать такие художники, как Элизабет Огилви (род. 1946), Джойс В. Кэрнс (род. 1947) и Ян Стивен (род. 1955). [45]

См. Также [ править ]

  • Портретная живопись в Шотландии

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ a b I. Chilvers, ed., Оксфордский словарь искусства и художников (Oxford: Oxford University Press, 4-е изд., 2009), ISBN  0-19-953294-X , стр. 433.
  2. ^ JEA Dawson, Шотландия переформирование, 1488-1587 (Эдинбург: Эдинбург University Press, 2007), ISBN 0-7486-1455-9 , стр. 290. 
  3. ↑ A. Thomas, The Renaissance , в TM Devine и J. Wormald, The Oxford Handbook of Modern Scottish History (Oxford: Oxford University Press, 2012), ISBN 0-19-162433-0 , стр. 198–9. 
  4. ^ Д. Макмиллан, шотландское искусство, 1460–1990 (Mainstream, 1990), ISBN 1-85158-251-7 , стр. 58–61. 
  5. ^ Macmillan, шотландский Искусство, 1460-1990 , стр. 67.
  6. ↑ Дж. Холлоуэй и Л. Эррингтон, «Открытие Шотландии: оценка шотландских пейзажей на протяжении двух веков живописи» (Эдинбург: Национальная галерея Шотландии, 1978), стр. 1.
  7. ^ a b И. Баудино, «Эстетика и отображение британской идентичности в живописи», в сборнике А. Мюллера и И. Карреманна, изд. « Посредничество в идентичностях в Англии восемнадцатого века: публичные переговоры, литературные дискурсы, топография» (Aldershot: Ashgate, 2011), ISBN 1-4094-2618-1 , стр. 153. 
  8. ^ а б М. Макдональд, шотландское искусство (Лондон: Темза и Гудзон, 2000), ISBN 0-500-20333-4 , стр. 52–3. 
  9. ^ a b C. WJ Withers, География, наука и национальная идентичность: Шотландия с 1520 г. (Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 2001), ISBN 0-521-64202-7 , стр. 151–3. 
  10. ^ Macmillan, шотландский Искусство, 1460-1990 , стр. 219.
  11. ^ М. Харгрейвс, Великие британские акварели: из коллекции Пола Меллона в Йельском центре британского искусства (Yale University Press, 2007), ISBN 0-300-11658-6 , стр. 17. 
  12. ^ Р. Хьюитт, Карта нации: Биография Обзора боеприпасов (Granta Books, 2011), ISBN 1-84708-452-4 . 
  13. ^ А. Уилтон, Великий век британской акварели: 1750–1880 (Prestel Verlag GmbH & Company KG., 1997), ISBN 3-7913-1879-9 . 
  14. ^ EK Waterhouse, Painting in Britain, 1530-1790 (Нью-Хейвен, Коннектикут: Yale University Press, 5-е изд., 1994), ISBN 0-300-05833-0 , стр. 293. 
  15. Перейти ↑ MacDonald, Scottish Art , pp. 78–81.
  16. ^ MacDonald, Scottish Art , стр. 78-83.
  17. ^ Macmillan, шотландский Искусство, 1460-1990 , стр. 222-5.
  18. ^ RJ Hill, Изображая Шотландию через романы Уэверли: Вальтер Скотт и истоки викторианского иллюстрированного романа (Aldershot: Ashgate, 2010), ISBN 1-4094-7617-0 , стр. 104. 
  19. ^ а б Макдональд, шотландское искусство , стр. 82–83.
  20. ^ Д. Кемп, Удовольствия и сокровища Британии: спутник разборчивого путешественника (Торонто: Дандурн, 1992), ISBN 1-55002-159-1 , стр. 401. 
  21. ^ a b Ф. М. Сас, Шотландцы на Североамериканском Западе, 1790–1917 (Норман, Оклахома: Университет Оклахомы, 2000), ISBN 0-8061-3253-1 , с. 136. 
  22. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 104.
  23. ^ a b Р. Биллклифф, Мальчики из Глазго (Лондон: Фрэнсис Линкольн, 2009 г.), ISBN 0-7112-2906-6 , стр. 27. 
  24. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 105.
  25. ^ Чилверс, Оксфордский словарь искусства и художников , стр. 376.
  26. ^ П. Ховард, Пейзажи: видение художников (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1991), ISBN 0-415-00775-5 , стр. 116. 
  27. ^ Н. Люббрен, Колонии сельских художников в Европе: 1870–1910 (Manchester University Press, 2001), ISBN 0-7190-5867-8 , стр. 165. 
  28. ^ П. Борн, Кирккадбрайт 100 лет колонии художников (Atelier Books, 2003), ISBN 1-873830-13-0 . 
  29. ^ А. Грей, История Шотландии: Новое время. Книга пятая (Oxford: Oxford University Press, 1989), ISBN 0-19-917063-0 , стр. 43. 
  30. ^ a b Чилверс, Оксфордский словарь искусства и художников , стр. 575.
  31. ^ "The Scottish Colourists" , Explore Art , получено 12 ноября 2012 г.
  32. ^ «Шотландские колористы» , посетите Scotland.com , заархивировано из оригинала 29 апреля 2008 г. , извлечено 7 мая 2010 г.
  33. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 162.
  34. ^ a b Макдональд, шотландское искусство , стр. 163–4.
  35. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 178.
  36. ^ a b c «Эдинбургская школа» , Эдинбургские музеи и галереи, получено 10 апреля 2013 г.
  37. ^ Д. Макмиллан, «Культура: современность, 1914–», в М. Линч, изд., Oxford Companion to Scottish History (Oxford: Oxford University Press, 2011), ISBN 0-19-969305-6 , стр. 153– 4. 
  38. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 182–3.
  39. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 184.
  40. ^ Macmillan, шотландский Искусство, 1460-1990 , ISBN 0-500-20333-4 , стр. 351-2. 
  41. ^ a b c М. Гардинер, Современная шотландская культура (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2005 г.), ISBN 0-7486-2027-3 , стр. 173. 
  42. ^ Д. Макмиллан, «Обзор: Художники параллельно: Уильям Джонстон и Уильям Гиллис» , Scotsman.com , 19 января 2012 г., получено 8 мая 2012 г.
  43. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 175–6.
  44. ^ Макдональд, шотландское искусство , стр. 191–2.
  45. ^ a b Макдональд, шотландское искусство , стр. 193.
  46. ^ a b Macmillan, Scottish Art, 1460–1990 , стр. 370–1.
  47. ^ К. Ричардсон, Шотландское искусство с 1960: исторические размышления и современные обзоры (Aldershot: Ashgate, 2011), ISBN 0-7546-6124-5 , стр. 58. 
  48. ^ Macmillan, шотландский Искусство, 1460-1990 , стр. 400.

Библиография [ править ]

  • Баудино, И., «Эстетика и отображение британской идентичности в живописи», в издании А. Мюллера и И. Карреманна, «Посредничество идентичностей в Англии восемнадцатого века: публичные переговоры, литературные дискурсы, топография» (Aldershot: Ashgate, 2011) , ISBN 1-4094-2618-1 . 
  • Биллклифф, Р., Мальчики из Глазго (Лондон: Фрэнсис Линкольн, 2009 г.), ISBN 0-7112-2906-6 . 
  • Борн, П., Кирккадбрайт 100 лет колонии художников (Atelier Books, 2003), ISBN 1-873830-13-0 . 
  • Чилверс, И., изд., Оксфордский словарь искусства и художников (Oxford: Oxford University Press, 4-е изд., 2009), ISBN 0-19-953294-X . 
  • Доусон, JEA, Scotland Re-Formed, 1488–1587 (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2007), ISBN 0-7486-1455-9 . 
  • Гардинер, М., Современная шотландская культура (Эдинбург: Издательство Эдинбургского университета, 2005 г.), ISBN 0-7486-2027-3 . 
  • Харгрейвс, М., Великие британские акварели: из коллекции Пола Меллона в Йельском центре британского искусства (Yale University Press, 2007), ISBN 0-300-11658-6 . 
  • Хьюитт, Р., Карта нации: биография обзора боеприпасов (Granta Books, 2011), ISBN 1-84708-452-4 . 
  • Хилл, Р.Дж., Изображая Шотландию через романы Уэверли: Вальтер Скотт и истоки викторианского иллюстрированного романа (Олдершот: Ашгейт, 2010), ISBN 1-4094-7617-0 . 
  • Холлоуэй, Дж., И Эррингтон, Л., Открытие Шотландии: оценка шотландских пейзажей через два века живописи (Эдинбург: Национальная галерея Шотландии, 1978).
  • Ховард П., Пейзажи: видение художников (Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1991), ISBN 0-415-00775-5 . 
  • Кемп Д., Удовольствия и сокровища Британии: спутник разборчивого путешественника (Торонто: Дандурн, 1992), ISBN 1-55002-159-1 . 
  • Люббрен, Н., Колонии сельских художников в Европе: 1870–1910 (Manchester University Press, 2001), ISBN 0-7190-5867-8 . 
  • Макдональд, М., Шотландское искусство (Лондон: Темза и Гудзон, 2000), ISBN 0-500-20333-4 . 
  • Макмиллан, Д., Шотландское искусство 1460–1990 (Эдинбург: Mainstream, 1990), ISBN 1-85158-251-7 . 
  • Макмиллан Д., «Культура: современность, 1914–», в М. Линч, изд., Oxford Companion to Scottish History (Oxford: Oxford University Press, 2011), ISBN 0-19-969305-6 . 
  • Макмиллан Д., «Обзор: Художники параллельно: Уильям Джонстон и Уильям Гиллис», Scotsman.com , 19 января 2012 г., получено 8 мая 2012 г.
  • Ричардсон, К., Шотландское искусство с 1960 года: исторические размышления и современные обзоры (Aldershot: Ashgate, 2011), ISBN 0-7546-6124-5 . 
  • Сас, FM, Шотландцы на Североамериканском Западе, 1790–1917 (Норман, Оклахома: Университет Оклахомы, 2000), ISBN 0-8061-3253-1 . 
  • Томас, А., «Возрождение», в TM Devine и J. Wormald, Оксфордский справочник по современной истории Шотландии (Oxford: Oxford University Press, 2012), ISBN 0-19-162433-0 . 
  • Waterhouse, EK, Painting in Britain, 1530-1790 (Нью-Хейвен, Коннектикут: Yale University Press, 5-е изд., 1994), ISBN 0-300-05833-0 . 
  • Уилтон, А., Великий век британской акварели: 1750–1880 (Prestel Verlag GmbH & Company KG., 1997), ISBN 3-7913-1879-9 . 
  • Уизерс, CWJ, География, наука и национальная идентичность: Шотландия с 1520 года (Кембридж: издательство Кембриджского университета, 2001), ISBN 0-521-64202-7 .