Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Луиза Фили - американский графический дизайнер, известный своим элегантным использованием типографики и неподвластным времени качеством в своем дизайне. [1] [2] Ее работы часто черпают вдохновение в ее любви к Италии , модернизму и европейским стилям ар-деко . [2] Фили, который считается лидером постмодернистского возвращения к историческим стилям в дизайне книжных обложек, исследует историческую типографику в сочетании с современными цветами и композициями. [3]

Начав свою карьеру в издательской индустрии, она стала известна своим сильным типографским подходом, разработав почти 2000 книжных обложек за время работы в Random House . С момента открытия собственной дизайн-студии она специализируется на оформлении ресторана, логотипах, связанных с едой, и упаковке. [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Дочь итальянских школьных учителей Фили сказала, что «интересовалась дизайном еще до того, как [она] узнала, что это такое». [4] В детстве она вырезанная буквенной в ее стены, предназначенные обложки книг и созданные манускрипты из Боба Дилан лирики. [4] [5] Поездка на родину ее родителей в подростковом возрасте вдохновила на всю жизнь любовь к Италии . [5] Когда ей было 16, Фили научилась каллиграфии с помощью гида Speedball и ручки Osmiroid. [1] Она училась в Скидмор-колледже в Саратога-Спрингс, Нью-Йорк, чтобы изучать студийное искусство. [6]

Образование [ править ]

В 1973 году Фили получила степень бакалавра наук в области художественной студии Скидмор-колледжа , где она обнаружила свою любовь к графическому дизайну. Ее старшим проектом была итальянская поваренная книга, написанная от руки. [1] Фили переехала в Нью-Йорк в 1973 году, прошла стажировку в Музее современного искусства и закончила последний семестр своей степени в Школе визуальных искусств . [6]

Карьера [ править ]

После окончания учебы Фили начала свою карьеру в качестве внештатного дизайнера над книгами по специальным проектам в Alfred A. Knopf с 1975 по 1976 год. [5] В 25 лет она была нанята старшим дизайнером в Herb Lubalin , где она оставалась с 1976 по 1978 год. Она обнаружила, что шрифт является выразительным инструментом, который заложил основу для ее более поздних работ. [6]

В 1978 году она присоединилась к Random House в качестве арт-директора Pantheon Books , где она отказалась от стандартных шрифтов в пользу создания уникальных типографских обработок для каждой обложки книги. Ее гибкий подход распространялся и на физическую обработку поверхности; Фили отказался от стандартной блестящей отделки и тиснения фольгой на обложках книг в пользу матовых ламинированных покрытий, которые оказались более мягкими и долговечными. [3] «Я был на миссии, чтобы доказать, что вам не нужно кричать, чтобы привлечь чье-то внимание. Обложка, которую я сделала для« Любовника »Маргерит Дюрас, была, вероятно, лучшим примером этого». [7] Успех ее жакета для бестселлера Маргариты Дюрас « Любовник».в 1984 году позволил ей расширить творческую свободу в Пантеоне. [1] Фили разработала около 2000 книг за время работы в издательстве. [6]

В 1989 году она открыла собственную студию Louise Fili Ltd, специализирующуюся на дизайне ресторанного стиля, логотипов, связанных с продуктами питания, и упаковки. [1] «Было несколько вещей, которые я знал, когда начинал свой бизнес. Я знал, что хочу оставаться маленьким, и всегда хотел. Я также хотел сосредоточиться только на трех вещах, которые меня интересуют: еде, типе и всем итальянском ». - сказал Фили. [8] Она стремилась «изменить принятые формулы упаковки пищевых продуктов», создавая тихие и тонкие конструкции, полагая, что «не нужно кричать, чтобы его заметили». [9]В то время было мало компаний, управляемых женщинами, поэтому она знала, что называть компанию своим именем могло быть проблемой. Она приняла это, послав сообщение: «Если у вас проблемы с тем, что я женщина, то я не хочу, чтобы вы были клиентом». [1] Она разработала фирменный стиль для многих закусочных Нью-Йорка, таких как Pearl Oyster Bar, Picholine, Artisanal, The Mermaid Inn и Via Carota, а также создала упаковку для Sarabeth's, Tate's и Bella Cucina. Ее геометрические формы, часто кубистские - Подобный дизайн демонстрирует близость к европейскому модернизму , особенно работы Люсьена Бернхарда , А.М. Кассандра , Жана Карлу., и итальянские плакаты 1930-х гг.

В 2014 году Princeton Architectural Press опубликовала Grafica della Strada, сборник ее итальянских вывесок. В 2015 году за ним последовал Graphique de la Rue: The Signs of Paris.

Фили является автором и соавтором более двадцати книг, многие из них вместе с ее мужем, историком дизайна Стивеном Хеллером . Монография ее работы Elegantissima была опубликована в 2012 году.

В 2009 году она изменила дизайн Знака одобрения Good Housekeeping к его 100-летнему юбилею.

В 2000 году она была трижды номинирована на премию Джеймса Берда [10], а с 1998 года она является избранным членом Международного графического союза . [11] В 2004 году Фили был включен в Зал славы Клуба арт-директоров . [5] В 2015 году она получила медаль за пожизненные достижения от Клуба типовых директоров. [12]

Более двадцати лет Фили преподает в Школе визуальных искусств, как на программах бакалавриата, так и на программах магистратуры, а также каждое лето в мастерской SVA Masters Workshop в Риме. Она также преподавала в Новой школе, Нью-Йоркском университете и Cooper Union. [5]

Книги, написанные и написанные в соавторстве [ править ]

  • Итальянский ар-деко: графический дизайн между войнами , Сан-Франциско: хроники, 1993 (со Стивеном Хеллером )
  • Dutch Moderne: графический дизайн от De Stijl до Deco , Сан-Франциско: Chronicle Books, 1994 (со Стивеном Хеллером )
  • Оптимизация: американский графический дизайн в стиле ар-деко , Сан-Франциско: Chronicle Books, 1995 (со Стивеном Хеллером )
  • История на обложке: Искусство американских обложек журналов 1900–1950 , Сан-Франциско: Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния), 1996 (со Стивеном Хеллером )
  • Логотипы от А до Я (самоиздан) 1997
  • Британский модерн: графический дизайн между войнами , Сан-Франциско: Хроники, 1998 (со Стивеном Хеллером )
  • Немецкий модерн: графический дизайн от Вильгельма до Веймара , Сан-Франциско: Chronicle Books, 1998 (со Стивеном Хеллером )
  • Типология: Типовой дизайн от викторианской эпохи до цифровой эпохи , Сан-Франциско: Chronicle Books, 1999 (со Стивеном Хеллером )
  • Больше логотипов от А до Я (самоиздан) 1999.
  • Знаток дизайна: эклектическая коллекция изображений и шрифтов , Нью-Йорк: Allworth Press, 2000 (со Стивеном Хеллером )
  • Контркультура: Очарование мини-манекенов , Нью-Йорк: Princeton Architectural Press , 2001 (со Стивеном Хеллером )
  • Логотипы от А до Я Три , 2002 (самоиздан)
  • Euro Deco: Graphic Design Between the Wars , San Francisco: Chronicle Books, 2004 (со Стивеном Хеллером )
  • Путеводитель дизайнера по Италии . (самоиздан) 2004.
  • Stylepedia: A Guide to Graphic Design Mannerisms, Quirks, and Conceits , San Francisco: Chronicle Books, 2006 (со Стивеном Хеллером )
  • Путеводитель цивилизованного покупателя по Флоренции , Нью-Йорк: Маленькая книжная комната, 2007.
  • Italianissimo: The Quintessential Guide to What Italians Do Best Do Best , New York: The Little Bookroom, 2008 (With Lise Apatoff)
  • Сценарии: элегантная надпись из Золотого века дизайна , Лондон: Темза и Гудзон, 2011 г. (со Стивеном Хеллером )
  • Elegantissima: Дизайн и типография Луизы Фили , Нью-Йорк: Princeton Architectural Press, 2012
  • «Теневой тип: классическая трехмерная надпись», Лондон: Темза и Гудзон, 2013 г. (со Стивеном Хеллером )
  • Графика делла Страда , Princeton Architectural Press, 2014 г.
  • Путеводитель Cognoscenti по Флоренции , Princeton Architectural Press, 2015 г.
  • "Stencil Type", Лондон: Темза и Гудзон, 2015 (со Стивеном Хеллером )
  • Graphique de la Rue , Princeton Architectural Press, 2015 г.
  • Slab Serif Type ', Лондон: Темза и Гудзон, 2016 (со Стивеном Хеллером )
  • Путеводитель Cognoscenti по Флоренции: покупайте и ешьте как флорентийец, исправленное издание , Princeton Architectural Press, 2017
  • Grafica de les Rambles: Знаки Барселоны , Princeton Architectural Press, 2017

Гарнитуры [ править ]

  • Mardell, шрифт в итальянском футуристическом стиле, разработанный для Гамильтонского музея деревянных шрифтов. [13]
  • Монтекатини, вдохновленный туристическими плакатами Stile Liberty по Италии в начале 1900-х годов. [13]
  • Marseille - шрифт в стиле ар-деко с характерным чутьем, излучающим La Belle France . [13]

Почести [ править ]

  • Премия Фонда Джеймса Берда за выдающуюся ресторанную графику, номинант (1998,1999, 2000) [10]
  • Зал славы клуба арт-директоров , введен в должность в 2004 г. [5]
  • Золотая медаль Клуба арт-директоров [14]
  • Серебряная медаль, Клуб арт-директоров [14]
  • Золотая медаль Общества иллюстраторов [14]
  • Premio Grafico, Болонская книжная ярмарка [14]
  • Грант Национального фонда искусств (со Стивеном Хеллером)
  • Медаль AIGA , 2014 [1]
  • Медаль за выдающиеся достижения Клуба типовых директоров, 2015 г. [12]
  • Премия и выставка SVA Master Series, 2016 [15]

Постоянные коллекции [ править ]

Работы Фили находятся в следующих постоянных коллекциях:

  • Библиотека Конгресса [16]
  • Смитсоновский институт Купер-Хьюитт, Национальный музей дизайна [17]
  • Национальная библиотека [18]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h "Медалист AIGA 2014: Луиза Фили" . АЙГА . Проверено 9 марта 2016 .
  2. ^ a b «Луиза Фили о жизни в сфере питания и дизайна - Неделя дизайна» . Неделя дизайна . 2015-10-12 . Проверено 30 марта 2018 .
  3. ^ a b Киркхэм, Пэт (2000). Женщины-дизайнеры в США, 1900-2000: Разнообразие и различия . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. п. 367. ISBN. 0300087349.
  4. ^ a b «Пионер дизайна Луиза Фили о гастрономических страстях и гангстерских клиентах» . Проверено 26 июня 2016 .
  5. ^ a b c d e f "Луиза Фили" . ADC • Global Awards & Club . Проверено 30 марта 2018 .
  6. ^ a b c d "Журнал Eye | Репортаж | Репутация: Луиза Фили" . www.eyemagazine.com . Проверено 8 декабря 2015 .
  7. ^ "Интервью с Луизой Фили" . Logo Geek . 2018-10-27 . Проверено 28 мая 2019 .
  8. ^ Недовольство, Великий. "Луиза Фили о Великом недовольстве" . Большое недовольство . Проверено 9 марта 2016 .
  9. ^ «AGI: Архивные статьи: Диалог AGI: не нужно кричать, чтобы его заметили» . 2012-03-23. Архивировано из оригинала на 2012-03-23 . Проверено 30 марта 2018 .
  10. ^ a b «Поиск наград | Фонд Джеймса Берда» . Проверено 30 марта 2018 .
  11. ^ "Члены" . AGI . Проверено 30 марта 2018 .
  12. ^ a b «Медалист TDC Луиза Фили: Типография, одушевленная страстью к прошлому - Клуб типографских директоров» . Клуб шрифтовых директоров . Архивировано из оригинала на 2018-06-12 . Проверено 30 марта 2018 .
  13. ^ a b c «Типовой дизайн» . Луиз Фили Лтд . Проверено 30 марта 2018 .
  14. ^ a b c d "Луиза Фили - Дизайн МИД" . design.sva.edu . Проверено 30 марта 2018 .
  15. ^ "Школа визуальных искусств | SVA | Нью-Йорк> Серия Мастеров" . www.sva.edu . Архивировано из оригинала на 2018-03-31 . Проверено 30 марта 2018 .
  16. ^ «Онлайн-каталог Библиотеки Конгресса - Системная ошибка 500» . Проверено 30 марта 2018 .
  17. ^ «Луиза Фили | Люди | Коллекция Купера Хьюитта, Смитсоновский музей дизайна» . collection.cooperhewitt.org . Проверено 23 апреля 2018 .
  18. ^ Graphiste, Фили, Луиза (1951 -...) .; (1951 -...) Фили, Луиза (1998–1999). "Общий каталог BnF" . catalogue.bnf.fr (на французском языке) . Проверено 23 апреля 2018 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Герда Брейер и Юлия Меер., Изд. (2012). Женщины в графическом дизайне . Берлин: Йовис. С. 72–74, 444. ISBN 9783868591538.
  • Вит, Армин; Паласио, Бриони Гомес (2009). Графический дизайн, ссылки: Визуальное руководство по языку, приложениям и истории графического дизайна . Издательство Rockport. ISBN 978-1592534470.
  • Киркхэм, Пат (2000). Женщины-дизайнеры в США, 1900-2000: Разнообразие и различия . Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета. п. 367. ISBN 0300087349 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт