Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Основные статьи: Ташизм , Art Informel и Парижская школа
Джон Хойланд , Ливан , 2007. Джон Хойланд (1934–2011) был одним из ведущих абстрактных художников Англии . [1]

Лирическая абстракция - это одна из двух связанных, но различных тенденций в послевоенной модернистской живописи:

Европейская абстракция Лирик, родившаяся в Париже, французскому искусствоведу Жану Хосе Маршану , придумавшему ее название в 1947 году, считалась составной частью ташизма, когда название этого движения было придумано в 1951 году Пьером Гегеном и Шарлем Этьеном, автором L ' Искусство Парижа 1945–1966 гг. И « Американская лирическая абстракция» - движение, описанное Ларри Олдричем (основателем Музея современного искусства Олдрича , Риджфилд, Коннектикут) в 1969 году. [2] [3]

Третье определение - это использование в качестве описательного термина. Это описательный термин, характеризующий тип абстрактной живописи, относящейся к абстрактному экспрессионизму; используется с 1940-х годов. Многие известные абстрактные художники-экспрессионисты, такие как Аршил Горки, рассматриваемые в контексте, были охарактеризованы как создающие тип живописи, описываемый как лирическая абстракция. [4] [5] [6]

Происхождение [ править ]

Первоначальное общее использование относится к тенденции, приписываемой картинам в Европе в период после 1945 года, и как способ описания нескольких художников (в основном во Франции) с такими художниками, как Вольс , Жерар Шнайдер и Ханс Хартунг из Германии или Жорж Матье и т. Д. , чьи работы связаны с характеристиками современного американского абстрактного экспрессионизма. В то время (конец 1940-х) Пол Дженкинс , Норман Блум , Сэм Фрэнсис , Жюль Олицки , Джоан Митчелл , Эллсуорт Келлии многие другие американские художники также жили и работали в Париже и других европейских городах. За исключением Келли, все эти художники разработали свои версии живописной абстракции, которые временами характеризовались как лирическая абстракция, ташизм , цветовое поле , нуагизм и абстрактный экспрессионизм .

Искусство движение Абстракция Lyrique родилась в Париже после войны. В то время художественная жизнь в Париже, опустошенная оккупацией и коллаборацией , возобновилась с многочисленными художниками, выставленными снова сразу после освобождения Парижа в середине 1944 года. В соответствии с новыми формами абстракции, характерными для некоторых художников, это движение было названо искусствоведом Жаном Хосе Маршаном и художником Жоржем Матье в 1947 году. Некоторые искусствоведы также рассматривали это движение как попытку восстановить образ художественный Париж, до войны считавшийся столицей искусств. Лирическая абстракция также представляла собой соревнование между Парижской школой.и новый Нью - Йорк Школа из абстрактного экспрессионизма живопись представлена , прежде всего , с 1946 по Поллока , то Виллема де Кунинга или Марка Ротко , которые также способствовали американскими властями с начала 1950 - х годов.

Лирической абстракции противостояли не только предшествовавшие ей движения кубизма и сюрреализма , но и геометрическая абстракция (или «холодная абстракция»). Лирическая абстракция была в некотором роде первой, применившей уроки Василия Кандинского , считающегося одним из отцов абстракции. Для художников лирическая абстракция открывала путь к личному самовыражению.

Наконец, в конце 1960-х годов (частично в ответ на минимальное искусство и догматические интерпретации некоторыми формализмом Гринберга и Джаддиана ) многие художники вновь представили живописные варианты в своих произведениях, а также в Музее Уитни и нескольких других музеях и учреждениях. Время формально назвало и идентифицировало движение и бескомпромиссное возвращение к живописной абстракции как «лирическую абстракцию».

Европейская абстракция лирика [ править ]

Сразу после Второй мировой войны многие художники, старые и молодые, вернулись в Париж, где работали и выставлялись: Николя де Сталь , Серж Поляков , Андре Ланской и Зак из России; Ханс Хартунг и Вольс из Германии; Арпад Сенеш , Эндре Розда и Симон Хантай из Венгрии; Александр Истрати из Румынии; Жан-Поль Риопель из Канады; Виейра да Силва из Португалии; Жерар Эрнест Шнайдер из Швейцарии; Фейто из Испании; Брам ван Вельде из Нидерландов;Альберт Битран из Турции; Зао Ву-Ки из Китая; Сугай из Японии; Сэм Фрэнсис , Джон Франклин Кениг, Джек Янгерман и Пол Дженкинс из США

Все эти и многие другие художники были в то время среди «лирических абстракционистов» с французами: Пьер Сулаж , Жан-Мишель Кулон , Жан Рене Базен , Жан Ле Моаль , Гюстав Сингье , Альфред Манесье , Роджер Биссьер , Пьер Таль-Ко , Жан Мессажье , Жан Миотт и другие.

Лирическая абстракция противопоставлялась не только остаткам «l'Ecole de Paris» довоенного стиля, но и предшествовавшим ей движениям кубизма и сюрреализма , а также геометрической абстракции (или «холодной абстракции»). Для французских художников Лирическая абстракция открыла путь к личному самовыражению. В Бельгии , Луи Ван Lint понял замечательный пример художника , который, после того, как за короткий период геометрической абстракции, переместился к лирической абстракции , в которой он преуспел.

Многие выставки проводились в Париже, например, в галереях Arnaud, Drouin, Jeanne Bucher, Louis Carré , Galerie de France, и каждый год в «Salon des Réalités Nouvelles» и «Salon de Mai», где можно было увидеть картины всех этих художников. быть увиденным. В галерее Друэн можно было увидеть Жана Ле Моала, Гюстава Сингье , Альфреда Манесье , Роже Биссьера, Вольса и других. Ветер подул над столицей, когда Жорж Матье решил провести две выставки: L'Imaginaire в 1947 году во Дворце Люксембурга, которую он предпочел бы назвать абстракцией лирикой, чтобы навязать название, а затем HWPSMTB с (Ганс Хартунг , Вольс , Франсис Пикабиа , скульптор Франсуа Стали, Жорж Матье, Мишель Тапье и Камилла Брайен) в 1948 году.

В марте 1951 года в галерее Nina Dausset прошла большая выставка Véhémences confrontées, где впервые бок о бок были представлены французские и американские художники-абстракционисты. Его организовал критик Мишель Тапье , роль которого в защите этого движения была чрезвычайно важна. Этими событиями он заявил, что «рождается лирическая абстракция».

Это было, однако, довольно короткое правление ( в конце 1957), который был быстро вытеснен Новый реализм от Пьера Рестани и Yves Klein .

Примерно с 1970 года это движение возродилось новым поколением художников, родившихся во время или сразу после Второй мировой войны. Среди его ключевых промоутеров - Поль Каллос, Жорж Роматье, Мишель Дестерак и Тибо де Реймпре .

Выставка под названием «Лирический полет, Париж 1945–1956» ( L'Envolée Lyrique, Париж 1945–1956 ), объединившая работы 60 художников, была представлена ​​в Париже в Люксембургском музее с апреля по август 2006 года и включала в себя наиболее выдающиеся художники этого движения: Жорж Матье , Пьер Сулаж , Жерар Шнайдер , Зао Ву-Ки , Альберт Битран , Серж Поляков . [7]

Художники в Париже (1945–1956) и за его пределами [ править ]

Соединенные Штаты [ править ]

Ронни Лэндфилд , Для Уильяма Блейка, 1968, кондиционер, 110 x 256 дюймов, выставлено: Башня 49, Нью-Йорк, 3 января 2002 г. - 15 ноября 2002 г. [13] Его работы были включены в выставки «Лирическая абстракция» в музее Уитни. в 1970 году, в музее Шелдона в 1993 году и в музее Бока-Ратон в 2009 году.

Американская лирическая абстракция - это художественное движение [14] , возникшее в Нью-Йорке , Лос-Анджелесе , Вашингтоне, округ Колумбия , а затем в Торонто и Лондоне в 1960–1970-е годы. Характеризуется интуитивно понятным и свободным обращением с краской, спонтанным выражением, иллюзионистским пространством, акриловым окрашиванием, обработкой, случайными изображениями и другими живописными и новейшими технологическими приемами. [15] Лирическая абстракция проложила путь от минимализма в живописи к новому более свободному экспрессионизму . [16] Художники, которые прямо выступили против преобладающего формалиста, Минимализм , и поп - арт и геометрические абстракции стили 1960 - х годов, превратились в новый, экспериментальный, свободный, живописная, выразительные, изобразительные и абстрактные стили живописи. Многие из них были минималистами, работали с различными монохроматическими, геометрическими стилями, и чьи картины публично превратились в новые абстрактные живописные мотивы. Американская лирическая абстракция по духу связана с абстрактным экспрессионизмом , живописью цветового поля и европейским ташизмом 1940-х и 1950-х годов. Ташизм относится к французскому стилю абстрактной живописи периода 1945–1960 годов. Очень близко к Art Informel, он представляет собой европейский эквивалент абстрактного экспрессионизма .

С 1 июня по 29 августа 1993 года в Художественном музее Шелдона проходила выставка под названием « Лирическая абстракция: цвет и настроение» . Среди участников были Дэн Кристенсен , Уолтер Дарби Баннард , Рональд Дэвис , Хелен Франкенталер , Сэм Фрэнсис , Клив Грей , Ронни Лэндфилд , Моррис Луи , Жюль Олицки , Роберт Наткин , Уильям Петте, Марк Ротко , Лоуренс Стаффорд, Питер Янг и некоторые другие. художники. В то время музей опубликовал заявление, в котором частично говорилось:

«Как движение, Лирическая абстракция расширила послевоенную модернистскую эстетику и предоставила новое измерение в абстрактной традиции, которая явно была обязана « капельной живописи » Джексона Поллока и окрашенным цветным формам Марка Ротко . Это движение родилось из-за желания создать непосредственный физический и чувственный опыт живописи через их монументальность и акцент на цвете, заставляя зрителя «читать» картины буквально как вещи ». [17]

В 2009 году в Художественном музее Бока-Ратон во Флориде прошла выставка « Расширяющиеся границы: отрывки из постоянной коллекции лирической абстракции».

Тогда музей опубликовал заявление, в котором, в частности, говорилось:

«Лирическая абстракция возникла в 1960-х и 70-х годах после вызова минимализма и концептуального искусства. Многие художники начали отходить от геометрических, резких и минималистичных стилей в сторону более лирических, чувственных, романтических абстракций, работающих в свободном жестовом стиле. Эти «лирические абстракционисты» стремились расширить границы абстрактной живописи, а также возродить и оживить живописную «традицию» в американском искусстве. В то же время эти художники стремились восстановить примат линии и цвета как формальных элементов в произведениях, составленных согласно эстетическим принципам - а не как визуальное представление социально-политических реалий или философских теорий ».

"Отмеченные интуитивным и свободным обращением с краской, спонтанным выражением, иллюзионистским пространством, акриловым окрашиванием, обработкой, случайными изображениями и другими живописными техниками, абстрактные работы, включенные в эту выставку, поют богатым текучим цветом и тихой энергией. Работы следующих художников, связанных с лирической абстракцией будут включены: Натвар Бхавсар , Стэнли Боксер , Ламар Бриггс, Дэн Кристенсен , Дэвид Диао , Фридель Дзубас , Сэм Фрэнсис , Дороти Гиллеспи, Клив Грей , Пол Дженкинс , Ронни Лэндфилд , Пэт Липски , Джоан Митчелл ,Роберт Наткин , Жюль Олицки , Ларри Пунс , Гарри Рич, Джон Сири , Джефф Уэй и Ларри Зокс » [11].

История термина в Америке [ править ]

«Лирическая абстракция», выставка в Музее американского искусства Уитни , проходившая с 25 мая по 6 июля 1971 года, была описана Джоном И. Х. Бауром, куратором Музея американского искусства Уитни : [18]

«Получить целую выставку, охватывающую текущую тенденцию в американском искусстве одним ударом, - это необычный опыт, граничащий с причудливым ... Г-н Олдрич определяет тенденцию лирической абстракции и объясняет, как он пришел к приобретению этих работ. .. "
Торнтон Уиллис Красная стена 1969, холст, акрил, 103x108 дюймов.

«Лирическая абстракция» - так называлась циркулирующая выставка, которая началась в Музее современного искусства Олдрича , Риджфилд , Коннектикут, с 5 апреля по 7 июня 1970 года [19] и завершилась в Музее американского искусства Уитни, Нью-Йорк, с 25 мая по июль. 6, 1971. [20] Лирическая абстракция - это термин, который использовал Ларри Олдрич (основатель Музея современного искусства Олдрича , Риджфилд, Коннектикут) в 1969 году для описания того, что, по словам Олдрича, он видел в студиях многих художников в то время. [2] [21] Г-н Олдрич, успешный дизайнер и коллекционер произведений искусства, определил направление лирической абстракции и объяснил, как он пришел к приобретению этих работ.[22] В своем «Заявлении о выставке» он писал:

В начале прошлого сезона стало очевидно, что в живописи наблюдается движение от геометрического, резкого и минималистичного к более лиричным, чувственным, романтическим абстракциям в цветах, которые были более мягкими и яркими ... видны в этом типе живописи, даже когда картины написаны с помощью краскопультов, губок или других предметов ... Когда я исследовал эту лирическую тенденцию, я нашел много молодых художников, чьи картины так понравились мне, что я был побужден приобрести много их. Большинство картин на выставке « Лирическая абстракция» были созданы в 1969 году и сейчас все являются частью моей коллекции.

Ларри Олдрич подарил картины с выставки Музею американского искусства Уитни. [23]

В течение многих лет термин «Лирическая абстракция» был уничижительным, что, к сожалению, отрицательно сказалось на тех художниках, чьи работы были связаны с этим именем. В 1989 году профессор истории искусств Юнион-колледжа покойный Дэниел Роббинс заметил, что термин «лирическая абстракция» использовался в конце шестидесятых для описания возвращения к живописной выразительности художниками по всей стране, и «следовательно», как сказал Роббинс, «термин должен быть таким. используется сегодня, потому что он имеет историческую достоверность » [24]

Участники выставки [ править ]

В выставке « Лирическая абстракция» участвовали следующие художники . [25] [26]

Отношение к другим тенденциям [ править ]

Пэт Липски , Spiked Red, 1970. Ее работы были включены в выставку «Лирическая абстракция» в музее Уитни в 1970 году и в музее Бока-Ратон в 2009 году.

Лирическая абстракция наряду с движением Fluxus и постминимализмом (термин, впервые введенный Робертом Пинкусом-Виттеном на страницах Artforum в 1969 году) [34] стремилась расширить границы абстрактной живописи и минимализма, сосредоточив внимание на процессе, новых материалах и новых способах. выражения. Постминимализм, часто включающий промышленные материалы, сырье, изготовление, найденные объекты, инсталляцию, серийное повторение, и часто со ссылками на дадаизм и сюрреализм , лучше всего представлен в скульптурах Евы Гессе . [34] Лирическая абстракция, концептуальное искусство, Постминимализм , Земля Искусство , Видео , исполнительское искусство , установка искусства , наряду с продолжением Fluxus , абстрактный экспрессионизм , цвето поле Картины , Hard-краевой живописи , Minimal Art , Op искусство , поп - арт , фотореализм и Новый реализм расширили границу Современное искусство середины 1960-х - 1970-х годов. [35]Лирическая абстракция - это тип свободной абстрактной живописи, возникший в середине 1960-х годов, когда абстрактные художники вернулись к различным формам живописного, живописного, экспрессионизма с преобладающим акцентом на процесс, гештальт и повторяющиеся композиционные стратегии в целом. Характеризуется общим гештальтом, постоянным поверхностным натяжением, иногда даже скрытием мазков кисти и явным избеганием реляционной композиции. Он развивался, как и постминимализм, как альтернатива строгой формалистской и минималистской доктрине.

Лирическая абстракция имеет сходство с живописью цветового поля и абстрактным экспрессионизмом, особенно в свободном использовании краски - текстуры и поверхности, пример иллюстрируется картиной Ронни Лэндфилда под названием « Для Уильяма Блейка» . Прямой рисунок, каллиграфическое использование линий, эффекты растушеванной, разбрызганной, окрашенной, выдавленной, разлитой и разбрызганной краски внешне напоминают эффекты, наблюдаемые в абстрактном экспрессионизме и живописи цветового поля . Однако стили заметно отличаются. Отличия от абстрактного экспрессионизма и экшн-живописи 1940-1950-х годов - подход к композиции и драматургии. Как видно в Action Painting , акцент делается на мазках, высокой композиционной драматургии, динамическом композиционном напряжении. В то время как в «Лирической абстракции» присутствует ощущение композиционной случайности, всей композиции, сдержанной и расслабленной композиционной драмы и упора на процесс, повторение и всеобщую чувствительность. Различия с Живописью Цветового Поля сегодня более тонкие, потому что многие художники Цветового Поля, такие как Хелен Франкенталер , Жюль Олицки , Сэм Фрэнсис и Джек Буш [36], за исключением Морриса Луи , Эллсуорта Келли , Пол Фили, Томас Даунинг и Джин Дэвис превратились в лирических абстракционистов. Лирическая абстракция разделяет как абстрактный экспрессионизм, так и живопись цветового поля, чувство спонтанного и непосредственного чувственного выражения, следовательно, различия между конкретными художниками и их стилями становятся размытыми и кажутся взаимозаменяемыми по мере их развития.

К середине 1950-х Ричард Дибенкорн отказался от абстрактного экспрессионизма и вместе с Дэвидом Парком , Элмером Бишоффом и несколькими другими сформировали Фигуративную школу Залива с возвращением к фигуративной живописи. В период с осени 1964 года по весну 1965 года Дибенкорн путешествовал по Европе, ему была предоставлена ​​культурная виза для посещения и просмотра картин Анри Матисса в важных советских музеях. Он ездил в тогдашний Советский Союз, чтобы изучать картины Анри Матисса в российских музеях, которые редко можно было увидеть за пределами России. Когда он вернулся к живописи в районе залива в середине 1965 года, его итоговые работы суммировали все, что он узнал за более чем десятилетие работы в качестве ведущего фигуративного художника.[37] Когда в 1967 году он вернулся к абстракции, его работы были параллельны движениям, таким как движение « Цветовое поле » и «Лирическая абстракция». [38]

В 1960-х годах картины английского художника Джона Хойланда « Цветное поле» характеризовались простыми прямоугольными формами, яркими цветами и плоской поверхностью изображения. В 1970-е его картины стали более фактурными. [39] В 1960-е и 1970-е годы он выставлял свои картины в Нью-Йорке в галереях Роберта Элкона и Андре Эммериха . Его картины были тесно связаны с пост-живописной абстракцией , живописью цветового поля и лирической абстракцией. [28]

Абстрактный экспрессионизм предшествовал живописи цветового поля , лирической абстракции, флуксусу , поп- арту , минимализму , постминимализму, и другие движения 1960-х и 1970-х годов, и это повлияло на более поздние движения, которые развились. Взаимосвязь между разными, но родственными стилями привела к влиянию, которое работало в обоих направлениях между молодыми и старыми художниками, и наоборот. В середине 1960-х в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и других местах художники часто пересекали границы между определениями и стилями искусства. В тот период - с середины 1960-х по 1970-е годы - передовое американское искусство и современное искусство в целом находились на перекрестке, раскалывающемся по нескольким направлениям. В течение 1970-х годов политические движения и революционные изменения в коммуникации сделали эти американские стили интернациональными; поскольку сам мир искусства становился все более и более интернациональным. Европейский аналог американской лирической абстракции неоэкспрессионизмстал доминировать в 1980-х, а также развился как ответ на американский поп-арт и минимализм и во многом заимствовал у американского абстрактного экспрессионизма .

Художники в Америке [ править ]

Это список художников, чьи работы или период, или важные его аспекты рассматривались как лирическая абстракция, в том числе до определения этого термина или тенденции в Америке в 1960-х годах.

См. Также [ править ]

  • Абстрактный экспрессионизм
  • Раскрашивание цветового поля
  • Покраска с твердой кромкой
  • Пост-живописная абстракция
  • Ташизм
  • КОБРА (авангардное движение)
  • Формализм (искусство)
  • Западная живопись
  • История живописи
  • Орфизм (искусство)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Коллекция Тейт - Джон Хойланд
  2. ^ a b Олдрич, Ларри. Молодые лирические художники, Искусство в Америке, т.57, номер 6, ноябрь – декабрь 1969 г., стр.104–113.
  3. ^ [1] Томас Б. Гесс о Ларри Олдриче, последнее посещение - 10 июня 2010 г.
  4. ^ Аршил Горки ретроспективы в галерее Тейт Модерн
  5. ^ Кемпер музей Проверено 5 июня 2010
  6. ^ интервью с Ричардом Беллами, 1963, Архив американского искусства, получено 1 февраля 2009 г.
  7. ↑ Лирический полет, Париж 1945–1956, тексты Патрика-Жиля Персена, Мишеля и Пьера Декарга Рагона, Люксембургский музей, Париж и Скира, Милан, 2006, 280 стр. ISBN  88-7624-679-7 .
  8. ^ В Архивы американского искусства , Смитсоновский институт , Бетти Парсонс Галерея Papers, Reel 4087-4089: Выставка рекордов, Reel 4108: Artists Файлы, фамилии A-B.
  9. ^ Полет лирические, Париж 1945-1956, тексты Patrick-Жиль Персен, Мишель и Пьер Descargues Рагон, Музей дю Люксембург, Париж и SKIRA, Милан, 2006, 280 с. ISBN 88-7624-679-7 . 
  10. ^ a b artnet получено 24 мая 2010 г.
  11. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Расширяющиеся границы: лирическая абстракция: отрывки из постоянной коллекции , Художественный музей Бока-Ратон , получено 17 июня 2009 г.
  12. ↑ NY Magazine, 11 сентября 1972 г., Vol. 5, # 37
  13. ^ Обзор выставки 2002 г., получено 27 октября 2008 г. Архивировано 9 июля 2012 г., на Archive.today
  14. ^ Лирическая абстракция: цвет и настроение, Музей искусств Шелдона , обзор выставки "Новая выставка становится большой, смелая" Lincoln Journal-Star , воскресенье, 30 мая 1993 г.
  15. ^ Эштон, Дор. Молодые художники-абстракционисты: отлично! Arts v. 44, n. 4, февраль 1970 г., стр. 31–35.
  16. ^ Рэтклифф, Картер. Новые неформалы, Art News , т. 68, н. 8, декабрь 1969 г., стр.72.
  17. ^ Университет Небраски Линкольн, Художественный музей Шелдона, май 1993 г.
  18. ↑ Lyrical Abstraction, выставка: 25 мая - 6 июля 1971 г., "Предисловие Джона И. Х. Баура"
  19. ↑ Lyrical Abstraction, выставка: 5 апреля - 7 июня 1970 г.
  20. ↑ Lyrical Abstraction, выставка: 25 мая - 6 июля 1971 г.
  21. ^ "Интервью с Джоном Сири 2010, Журнал Whitewall " . Архивировано из оригинала на 2012-03-01 . Проверено 26 мая 2010 .
  22. ↑ « Лирическая абстракция», выставка: 5 апреля - 7 июня 1970 г. Постановка выставки »
  23. ↑ Lyrical Abstraction , выставка: 25 мая - 6 июля 1971 г., "Предисловие Джона И. Х. Баура"
  24. ^ Роббинс, Дэниел. Ларри Пунс: Создание сложной поверхности , Каталог выставки, Salander / O'Reilly Galleries, стр. 10, 1990.
  25. ^ Лирическая абстракция Музей современного искусства Олдрича, 1970
  26. ^ Лирическая абстракция Дар Фонда Ларри Олдрича, 1971
  27. ^ a b c d e f Saatchi Получено 27 мая 2010 г.
  28. ^ Б с д е е г ч [2] архивации 2010-07-03 в Вайбак машины в Санта - Барбаре музей, извлеченной 2 июня 2010
  29. ^ a b c d Inc, Time (1 мая 1970 г.). «ЖИЗНЬ» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  30. ↑ NY Magazine, 1969.
  31. ↑ Дэвид Бурдон, Life Magazine, май 1970, Whats Up in Art, The Castelli Clan , David Whitney Gallery и Lyrical Abstraction, [3] Дата обращения 9 июня 2010 г.
  32. ^ a b c d История Glass House, глава 1. Архивировано 11 октября 2011 г. в Wayback Machine.
  33. ^ Джон Сири новая работа восстановлена 24 мая 2010
  34. ^ a b Movers and Shakers, Нью-Йорк , "Leaving C&M", Сара Дуглас, Art and Auction, март 2007, V.XXXNo7.
  35. ^ Мартин, Энн Рэй и Ховард Юнкер. Новое искусство: это путь, выход, Newsweek 29 июля 1968: стр. 3-5–63.
  36. ^ " Джек Буш ". Архив истории искусств; Канадское искусство. Проверено 9 декабря 2008 года.
  37. ^ Ливингстон, Джейн. Искусство Ричарда Дибенкорна . 1997-1998 Каталог выставки. В «Искусство Ричарда Дибенкорна» , Музей американского искусства Уитни . 56. ISBN 0-520-21257-6 
  38. ^ Некролог NY Times Ричард Дибенкорн Лирический художник умер в возрасте 71 года
  39. ^ a b tate.org.uk Архивировано 11 января 2012 г. в Wayback Machine.
  40. ^ Dorment, Ричард. "Аршил Горки: ретроспектива в галерее Тейт Модерн, обзор" , The Daily Telegraph , 8 февраля 2010 г. Проверено 24 мая 2010 г.
  41. ↑ Art Daily, получено 24 мая 2010 г.
  42. ^ "Коллекционер произведений искусства из Лос-Анджелеса закрывает двухлетний поиск художника выставкой новых работ" , ArtDaily . Проверено 26 мая 2010 г. "Лирическая абстракция ... временами применялась к творчеству Аршила Горки"
  43. ^ «Аршил Горки: ретроспектива» , Тейт , 9 февраля 2010 г. Проверено 5 июня 2010 г.
  44. ^ Ван Сиклен, Билл. «Художественная сцена Билла Ван Сиклена: преподаватель с частичной занятостью с постоянным талантом». Архивировано 22 июня 2011 г.в Wayback Machine , журнал Providence Journal , 10 июля 2003 г. Получено 10 июня 2010 г.
  45. ^ NY Времена некролог извлекаться 24 мая 2010
  46. ^ Гонолулу Академия искусств извлекаться 24 мая 2010
  47. ↑ Поместья художников: доверительная репутация Магда Сальвесен, Дайан Кузино, книги Google, стр.69, получено 27 мая 2010 г.
  48. ↑ Design Latitude, Knoedler & Company, получено 24 мая 2010 г.
  49. ^ a b c d e f g h i j Color as Field Получено 24 мая 2010 г.
  50. ↑ Art in Print, получено 5 июня 2010 г.
  51. ↑ Frieze Magazine, получено 27 мая 2010 г.
  52. ^ a b Бейкер, Кеннет. Галерея Берггрюена возвращается в цветовые поля, обзор выставки
  53. ^ Филип Гастон и общага, Harvard Art Museums Проверено 5 июня 2010
  54. ^ Коллекция Phillips извлекаться 24 мая 2010
  55. ^ Saatchi Gallery извлекаться 24 мая 2010
  56. ↑ Kenneth Baker, SF Gate, получено 24 мая 2010 г.
  57. ^ Биография художника получена 24 мая 2010 г.
  58. ^ Майкл Брэнсон, 1990, Нью - Йорк Таймс обзор извлекаться 24 мая 2010
  59. ↑ [Holland Kotter, 1997, обзор NY Times], получено 24 мая 2010 г.
  60. ^ a b Движение лирической абстракции получено 24 мая 2010 г.
  61. ^ a b «Коллекционер произведений искусства из Лос-Анджелеса закрывает двухлетнюю погоню за художником с выставкой новых работ» на ArtDaily Получено 28 мая 2010 г.
  62. ^ Искусство Ежедневные беседы с лирической абстракцией 1958-2009 гг., Проверено 27 мая 2010 г.
  63. ↑ Художественная галерея Виндзора, полученная 24 мая 2010 г.
  64. ↑ Big Color, MIT, последнее обращение 27 мая 2010 г.
  65. ^ Butler Институт каталога American Art извлекаться 24 мая 2010
  66. ^ [4] Расширяющиеся границы, лирическая абстракция в музее Бока-Ратон
  67. ^ интервью с Ричардом Беллами, 1963, Архив американского искусства, получено 27 мая 2010 г.

Источники [ править ]

  • Ландфилд, Ронни, « Лирическая абстракция» , « В конце шестидесятых» , 1993–1995 гг. И другие сочинения - различные опубликованные и неопубликованные эссе, обзоры, лекции, утверждения и краткие описания в [5] .
  • Роббинс, Дэниел. Ларри Пунс: Создание сложной поверхности , Каталог выставки, Salander / O'Reilly Galleries, стр. 9–19, 1990.
  • Зинссер, Джон. Ларри Пунс , интервью, перепечатанное из журнала «Современное искусство», осень / зима 1989 г., том 2.2, с. 28–38. Каталог выставки, Salander / O'Reilly Galleries, стр. 20–24, 1990.
  • Петер Шельдаль . Новая абстрактная живопись: разнообразие чувств , обзор выставки, « Продолжающаяся абстракция », The Whitney Downtown Branch, 55 Water St. NYC. The New York Times , 13 октября 1974 года.
  • Кармин, Е. А. К цвету и полю , Каталог выставки, Хьюстонский музей изящных искусств, 1971.
  • Хеннинг, Эдвард Б. Колор и Филд , Art International, май 1971: 46–50.
  • Такер, Марсия. Структура цвета , Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк, 1971.
  • Рэтклифф, Картер. Painterly vs. Painted , Art News Annual XXXVII, Томас Б. Гесс и Джон Эшберри, ред. 1971, стр. 129–147.
  • Прокопов, Стивен. Два поколения цветной живописи , каталог выставки, Институт современного искусства Филадельфии, 1971.
  • Лирическая абстракция, каталог выставки, Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк, 1971.
  • Шарп, Уиллоуби. Точки зрения , записанный на пленку разговор с четырьмя художниками, « Ронни Лэндфилд , Брайс Марден , Ларри Пунс и Джон Уокер (художник) , Arts, т. 45, № 3. Декабрь 1970 г., стр. 41–.
  • Лирическая абстракция, каталог выставки, Музей современного искусства Олдрича , Риджфилд, штат Коннектикут. 1970.
  • Доминго, Уиллис. Цветной абстракционизм: обзор современной американской живописи , искусства, т. 45. № 3, декабрь 1970 г., стр. 34–40.
  • Чаннин, Ричард. Новые направления в живописной абстракции , Art International, сентябрь 1970 г .; С. 62–64.
  • Дэвис, Дуглас. Новые художники цвета , Newsweek 4 мая 1970: стр. 84–85.
  • Эштон, Дор. Молодые художники-абстракционисты: отлично! Arts v. 44, n. 4, февраль 1970 г., стр. 31–35.
  • Олдрич, Ларри. Молодые лирические художники , Искусство в Америке , т.57, №6, ноябрь – декабрь 1969 г., стр. 104–113.
  • Рэтклифф, Картер. Новые неформалы , Art News, т. 68, н. 8, декабрь 1969 г., стр. 72.
  • Дэвис, Дуглас М. «Поколение распущенных красок» , The National Observer, 4 августа 1969 г .: с. 20
  • Мартин, Энн Рэй и Ховард Юнкер. Новое искусство: это путь, выход , Newsweek 29 июля 1968: стр. 3,55–63.

Библиография [ править ]

  • L'Envolée Lyrique («Лирический полет»), Париж 1945–1956, тексты Патрика-Жиля Персена, Мишеля и Пьера Декарга Рагона, Люксембургский музей, Париж и Скира, Милан, 2006, 280 с. ( ISBN 88-7624-679-7 ). 
  • Жерар Сюригера. Les Années 50 , Arted, Париж, 1984.
  • Дора Валлиер. L'Art Abstrait , Livre de Poche, Париж, 1980.
  • Мишель Рагон и Мишель Сеуфор. L'art abstrait , (том 4: 1945–1970), Maeght , Париж, 1974.

Внешние ссылки [ править ]

  • https://web.archive.org/web/20121020093645/http://www.abstract-art.com/abstraction/l5_wordings_fldr/l1_lyr_abst_proposal.html
  • https://web.archive.org/web/20120915134250/http://www.abstract-art.com/
  • http://www.artinsight.com/lyrical_abstraction.html
  • http://www.nga.gov.au/International/Catalogue/Detail.cfm?IRN=36016&BioArtistIRN=18438&MnuID=SRCH&GalID=ALL (Seery)
  • http://www.nga.gov.au/International/Catalogue/Detail.cfm?IRN=36943&BioArtistIRN=22094&MnuID=2&GalID=1 (молодой)
  • http://www.nga.gov.au/International/Catalogue/Detail.cfm?IRN=112933&BioArtistIRN=14089&MnuID=SRCH&GalID=1 (Будд)
  • Джеймс Брукс: Я всецело уклонялся от динамичной линии насилия или лирики ... (Джеймс Брукс)
  • Художественное слово дня!