Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чтобы узнать о других людях по имени Сэм или Самуэль Фрэнсис, см. Самуэль Фрэнсис (значения) .

Сэм Фрэнсис
Сэм Фрэнсис.jpg
Фрэнсис в 1968 году
Родившийся
Сэмюэл Льюис Фрэнсис

( 1923-06-25 )25 июня 1923 г.
Сан-Матео, Калифорния , США
Умер4 ноября 1994 г. (1994-11-04)(71 год)
Санта-Моника, Калифорния , США
НациональностьАмериканец
Альма-матерКалифорнийский университет в Беркли
ИзвестенЖивопись , эстамп
ИзбранныйНациональная академия дизайна (1994)
Интернет сайтwww .samfrancisfoundation .org

Сэмюэл Льюис Фрэнсис (25 июня 1923 - 4 ноября 1994) был американским художником и гравером .

Ранняя жизнь [ править ]

Сэм Фрэнсис родился в Сан-Матео, Калифорния , [1] [2] сын Кэтрин Льюис Фрэнсис и Самуэля Огастуса Фрэнсиса-старшего. Смерть его матери в 1935 году, которая подстегнула его интерес к музыке, глубоко повлияла на него, но позже он у него возникла прочная связь со своей мачехой Вирджинией Петерсон Фрэнсис. Он учился в средней школе Сан-Матео в начале 1940-х годов. [2]

Фрэнсис служил в ВВС США во время Второй мировой войны, прежде чем был ранен во время маневров испытательного полета. [1] Он пролежал в больнице несколько лет, и именно там, после того как в 1945 году его посетил художник Дэвид Парк , он начал рисовать. Выйдя из больницы, он вернулся в Беркли, на этот раз изучая искусство. Он получил степень бакалавра (1949 г.) и степень магистра (1950 г.) в Калифорнийском университете в Беркли, где изучал ботанику, медицину и психологию.

Черное и красное, холст, масло 1950–1953, Художественный музей Гонолулу © Фонд Сэма Фрэнсиса, Калифорния / Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк

Карьера и творческое развитие [ править ]

Первоначально Фрэнсис находился под влиянием творчества абстрактных экспрессионистов, таких как Марк Ротко , Аршил Горки и Клиффорд Стилл . На его свободный стиль больше всего повлияли работы Джексона Поллока. Позже он стал слабо ассоциироваться со вторым поколением абстрактных экспрессионистов, включая Джоан Митчелл и Хелен Франкенталер , которые все больше интересовались выразительным использованием цвета.

Он провел 1950-е годы в Париже, где в 1952 году провел свою первую выставку в Galerie Nina Dausset. [1] В Париже он стал ассоциироваться с ташизмом , а его работы отстаивали искусствоведы Мишель Тапье и Клод Дютюи (зять) -закон художника Анри Матисса ). [1]

Между 1950 и 1958 годами Франциск провел время и рисовал в Париже, на юге Франции, Токио, Мехико, Берне и Нью-Йорке. [1] На его художественное развитие повлияло его знакомство с современной французской живописью, азиатской культурой и дзен-буддизмом в частности. Его картины 1950-х годов развивались через ряд этапов, начиная с монохроматических абстракций, за которыми следовали более крупные богато окрашенные фрески и «открытые» картины с большими областями белизны. После того, как его картина 1953 года «Большой красный» была включена в выставку 1956 года «Двенадцать художников» в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Фрэнсис начал стремительно завоевывать международную известность.

Фрэнсис нарисовал большие фрески для Кунстхалле в Базеле [3] в 1956–1985 гг. И для Chase Manhattan Bank в Нью-Йорке в 1959 году.

С 1960 по 1963 год он создал несколько серий работ, в том числе серию «Синие шары». Эти работы, состоящие из биоморфных, преимущественно синих форм и капель, ссылаются на боль, вызванную туберкулезом почек, которым он страдал в 1961 году.

Фрэнсис вернулся в Калифорнию в 1960-х [1] и продолжил рисовать, в основном в Лос-Анджелесе, но также и в Токио, где он жил в основном в 1973-4 годах. В 1965 году Фрэнсис начал серию картин, в которых использовались большие площади открытого холста, минимальный цвет и четкие линии. [4] Его работа получила дальнейшее развитие после того, как он начал интенсивный юнгианский анализ с доктором Джеймсом Киршем в 1971 году и начал уделять пристальное внимание своим сновидениям и бессознательным образам, которые они предлагали.

Работы Фрэнсиса начала 1970-х годов называют картинами «Свежий воздух». Созданные путем добавления луж, капель и брызг цвета на влажные полосы краски, нанесенные валиком, эти работы вновь подтвердили интерес художника к цвету. К 1973–1974 гг. Многие картины Фрэнсиса представляли собой формальную сетку или матрицу, состоящую из пересекающихся цветных дорожек. Многие из этих матричных работ были крупномасштабными, до двадцати футов в длину.

После 1980 года формальная структура сетки постепенно исчезла из работы Фрэнсиса. Он был чрезвычайно активен как гравер, создав многочисленные офорты, литографии и монотипии, многие из которых были выполнены в Санта-Монике в магазине Litho, принадлежавшем Фрэнсису.

В 1984 году Фрэнсис основал The Lapis Press с целью создания необычных и своевременных текстов в визуально привлекательных форматах.

В течение последнего года своей жизни, страдая от рака простаты и не имея возможности рисовать правой рукой после падения, в последнем приливе энергии он использовал свою левую руку, чтобы закончить ослепительную серию из примерно 150 небольших картин перед своей смертью. [5] Он умер в Санта-Монике и был похоронен в Олеме , в округе Марин, Калифорния. [6]

Личная жизнь [ править ]

Сэм Фрэнсис был женат пять раз и был отцом четверых детей. С 1947 по 1952 год он был женат на Вере Миллер, школьной подруге, затем на калифорнийской художнице Мюриэль Гудвин (1955–1958), затем на японской художнице Теруко Ёкои, от которой у него родилась дочь Кайо. В 1966 году он женился на Мако Идемицу , от которой у него родились два сына: Осаму и Шинго.

Он женился на своей последней жене, художнице Маргарет Смит, на синтоистской церемонии в Японии в 1985 году. Их сын Август, 1986 года рождения, также является художником. [7]

Международная репутация [ править ]

Поскольку он работал и выставлялся в Соединенных Штатах, Европе и Азии, Сэму Фрэнсису приписывают помощь в обеспечении международного признания послевоенной американской живописи. Его работы чаще всего видели и лучше всего понимали в Европе и Японии. [8] В 1991 году он был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного члена и стал полноправным академиком в 1994 году. [9]

Международные коллекции [ править ]

Картины Сэма Фрэнсиса можно найти в международных музейных коллекциях, в том числе в Метрополитен-музее , Музее современного искусства, Нью-Йорк , Художественном музее Базеля , Художественном музее Идемицу , Токио, Музее современного искусства Сан-Франциско и Центр Помпиду - Национальный музей современного искусства, Париж .

Наследие [ править ]

Записи аукционов [ править ]

11 мая 2010 года картина Фрэнсиса 1957 года под названием «Мидл Блю» была продана на аукционе за 6 354 500 долларов, что стало рекордом для художника. [10]

15 мая 2013 года «Симфония в голубом», акварель и гуашь на бумаге 1958 года, стала рекордной для работы Сэма Фрэнсиса на бумаге, проданной на Sotheby's за 1 145 000 долларов. [11]

11 мая 2016 года картина Фрэнсиса 1957 года «Лето # 1» была продана за 11 842 000 долларов. новый мировой рекорд для артиста. Эта картина была приобретена коллекционером Эли Броудом и будет широко представлена ​​в его новом музее в Лос-Анджелесе.

Фонд [ править ]

После смерти художника был основан Фонд Сэма Фрэнсиса . Его заявленная миссия состоит в том, чтобы «исследовать, задокументировать, защищать и увековечивать творческое наследие художника» и «продвигать осведомленность и знания об искусстве Сэма Фрэнсиса через образование и информацию». [12] Представитель США по авторским правам Фонда Фрэнсиса - Общество прав художников . [1]

Фонд недавно опубликовал в сотрудничестве с Университетом Калифорнии Press , в Каталоге raisonné из Франциска Canvas и панно, 1946 - 1994 . [13] Каталог состоит из печатной книги и двух DVD-дисков, на которых задокументировано 1855 картин Фрэнсиса. Есть также фотографии, сочинения Фрэнсиса и о нем, а также фильмы о работе Фрэнсиса. Директор фонда Дебра Бурчетт-Лер в настоящее время работает над вторым томом, в котором будут представлены все известные уникальные работы художника на бумаге. У Фонда есть страница, посвященная поиску «пропавших без вести работ» [14], и он запрашивает информацию у любых сторон, которые могут помочь в их обнаружении.

Документальный [ править ]

В 2010 году художник и режиссер Джеффри Перкинс выпустил документальный фильм «Художник Сэм Фрэнсис». Документальный фильм включает фильм о Фрэнсисе за работой, снятый в период с 1968 по начало 90-х годов вместе с интервью с друзьями, семьей и профессиональными партнерами Фрэнсиса. [15]

Трибьют-песня [ править ]

  • Сэм Фрэнсис : Сэм Фрэнсис (1985) песня Лопес Битлз

Персональные выставки, 1952–1994 [ править ]

При жизни работы Сэма Фрэнсиса были представлены на 113 персональных выставках в музеях и галереях. С момента его смерти в 1994 году он был участником более 90 персональных выставок. [16]

Сочинения [ править ]

  • Афоризмы , ляпис, Санта-Моника 1984 ISBN  978-0-932499-02-8

См. Также [ править ]

  • Pontus Hultén
  • Рисование цветового поля
  • Лирическая абстракция

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g Веб-сайт Фонда Сэмюэля Л. Фрэнсиса: страница «О художнике». Архивировано 2 марта 2009 г. на Wayback Machine . Samfrancisfoundation.com. Проверено 5 апреля, 2014.
  2. ^ a b Зомполис, Грегори Н. (2004). Образы Америки, Сан-Матео . Чарльстон, Южная Каролина: Издательство Аркадия. п. 60. ISBN 0738529567.
  3. ↑ Сид, Джон (27 июля 2011 г.). « » Базель Mural Я «Сэм Фрэнсис: Художник в расцвете сил» . HuffingtonPost.com, получено 12 мая 2012 г.
  4. ^ Burchett-Лера, Дебра (2011). Сэм Фрэнсис: Резюме каталога холстов и панно, 1946–1994 . Калифорнийский университет Press. п. 98. ISBN 978-0-520-26430-4.
  5. ↑ МакКенна, Кристина (28 мая 1995 г.). «Последний рев льва: абстрактный экспрессионист Сэм Фрэнсис, по словам его друзей и соратников, был страстным, талантливым, щедрым и свирепым. В его последней работе они видят гений и боль человека, цепляющегося за жизнь» . Лос-Анджелес Таймс .
  6. ^ Вуд, Джим (октябрь 2007 г.). «Сэм Фрэнсис: всемирно известный абстрактный экспрессионист провел свои последние дни в Западном Марине» . Журнал Марин . Архивировано из оригинала на 12 июня 2008 года.
  7. ^ Arnot, Крис (29 апреля 2005). «Лартинговые впечатления» . Телеграф.
  8. ^ Burchett-Лера, Дебра (2011). Сэм Фрэнсис: Резюме каталога холстов и панно, 1946–1994 . Калифорнийский университет Press. С. 2–3. ISBN 978-0-520-26430-4.
  9. ^ "Национальные академики" . Архивировано из оригинала на 14 января 2014 года . Проверено 13 января 2014 года .
  10. ^ Christies. «Распродажа 2314» . Christies.com . Проверено 12 мая 2012 года .
  11. ^ Фонд Сэма Фрэнсиса. "Симфония Сэма Фрэнсиса" на бумаге устанавливает аукционный рекорд " . Проверено 17 мая 2013 года .
  12. ^ «Миссия» . Фонд Сэма Фрэнсиса. 2010. Архивировано из оригинала 16 июля 2011 года . Проверено 26 декабря 2010 года .
  13. ^ "Каталог Raisonné" . Фонд Сэма Фрэнсиса. 2010. Архивировано из оригинального 21 сентября 2010 года . Проверено 26 декабря 2010 года .
  14. ↑ Веб-сайт Фонда Сэмюэля Л. Фрэнсиса: страница «Пропавшие работы». Архивировано 3 марта 2009 г. на Wayback Machine . Samfrancisfoundation.com. Проверено 5 апреля, 2014.
  15. ↑ Koehler, Роберт (10 июня 2010 г.). «Художник Сэм Фрэнсис» . Разнообразие . Проверено 22 июня 2010 года .
  16. ↑ Веб-сайт Фонда Сэмюэля Л. Фрэнсиса: Страница хронологии. Архивировано 7 апреля 2014 г. в Wayback Machine . Samfrancisfoundation.com (25 июня 1923 г.). Проверено 5 апреля, 2014.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Марика Херскович, Американский абстрактный экспрессионизм 1950-х годов, иллюстрированный обзор, (New York School Press, 2003.) ISBN 0-9677994-1-4 . стр. 130–133 
  • Питер Плагенс, "Солнечная сторона - художник-экспрессионист Сэм Фрэнсис", Artforum , март 1999.
  • Фонд Сэма Фрэнсиса, Внутри каталога картин Сэма Фрэнсиса Raisonné of Painting (ВИДЕО) на YouTube
  • Жан-Франсуа Лиотар , «Живопись прямо на нем», в: Жан-Франсуа Лиотар, Разные тексты II: Современные художники (Leuven University Press, 2012) ISBN 978-90-586-7886-7 
  • Сэм Фрэнсис: специальные доказательства 1959–1990 . (Галерея Alan Cristea, Лондон, совместно с Jonathan Novak Contemporary Art, Лос-Анджелес). 2001 г. С предисловием Дэвида Клитон-Робертса, директора галереи Alan Cristea.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт Фонда Сэма Фрэнсиса
  • Сэм Фрэнсис в Национальной галерее австралийской коллекции Кеннета Тайлера
  • Страница Фрэнсиса в галерее Тейт (включает краткую биографию и изображения его работ)
  • Gallery Delaive - официальный представитель поместья Сэма Фрэнсиса в Европе.
  • Сэм Фрэнсис, биография и изображения: Галереи Холлис Таггарт
  • Общество прав художников, представители США по авторскому праву Сэма Фрэнсиса
  • Статьи Сэма Фрэнсиса, 1920–2000, большая часть 1950–1994. Исследовательский институт Гетти. Лос-Анджелес, Калифорния.
  • www.samfrancis.com, работы, фото, биография и обзор выставки
  • Сэм Фрэнсис: От заката до рассвета - выставка изящных искусств Хизер Джеймс