Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Мейбл Альварес (28 ноября 1891 - 13 марта 1985) [1] была американской художницей . Ее работы, часто интроспективные и духовные по своей природе, и ее стиль считаются фактором, способствующим движению модернизма Южной Калифорнии и калифорнийского импрессионизма . [2]

Жизнь [ править ]

Она родилась в известной испанской семье, которая жила на острове Оаху, Гавайи . Ее отец, Луис Ф. Альварес , врач, принимал участие в исследовании проказы, начатом легендарным отцом Дэмиеном . Ее брат, Уолтер С. Альварес , позже проявил себя как врач и писатель. Ее племянник Луис Альварес (сын Уолтера) был лауреатом Нобелевской премии по физике. Семья переехала в Лос-Анджелес, Калифорния, когда Альварес был молодым. [2]

Альварес продемонстрировала художественный талант в молодом возрасте и в 1915 году поступила в Лигу студентов-художников Лос-Анджелеса , где сразу же добилась успеха. Она нарисовала большую фреску для Панамско-Калифорнийской выставки в Сан-Диего, за что получила Золотую медаль. Альварес посещал Школу иллюстрации и живописи Уильяма Кэхилла в Лос-Анджелесе [2] и нарисовал углем портрет женщины в профиль, который Школа использовала для обложки каталога.

Портрет Германа Калахеле работы Мабель Альварес, картон, масло, 1939 г.

Ее первая портретная картина была выставлена ​​в Музее Лос-Анджелеса (ныне Художественный музей округа Лос-Анджелес ) в 1917 году, с музеем, с которым она поддерживала тесные отношения до самой смерти. В молодости на нее повлияли философские труды Уилла Левингтона Комфорта , исповедующего принципы теософии и восточного мистицизма. [2]

На выставке 1919 года Альварес выиграла третий приз Блэков за изображение детской головы под названием «Кармен». [3] В 1923 году она получила приз за лучшую фигуру за свою работу « Автопортрет» на весенней выставке в Музее Лос-Анджелеса. [4]

В 1920 - х и 30 - х годов, ее работы были большой степени зависит от Synchromist движения «s Stanton Macdonald-Райт и Морган Рассел , [2] , который будет оставаться ее учителем в течение более 20 лет. Эти ранние картины основаны на ее интересе к символизму , модерну и импрессионизму . В 1922 году она стала членом Большой восьмерки вместе с Кларенсом Хинклем , Анри Де Круифом , Джоном Хаббардом Ричем , Донной Н. Шустер , Э. Роско Шрейдер , Эдуардом Висекалом и Лувеной Бьюкенен Вайсекал.. [2] [5] Эта Группа восьми была организована в основном Лувеной Бьюкенен Виескал и Эдуардом Виескалом, и эта группа имела основу в движении прогрессивного искусства в Калифорнии. [6]

В августе 1941 года у нее была выставка одной женщины в окружном музее Лос-Анджелеса, на которой были представлены картины ярких цветов, которые она создала во время своего пребывания в Гонолулу. Были доказательства ее пребывания на Гавайях, потому что многие из ее картин изображали различные аспекты жизни на острове, такие как одежда, еда и растения. В частности, одной из особенностей этой выставки был большой натюрморт, на котором был изображен фрукт на столе. [7]

В 2001 году ее работы были выставлены в Mission San Juan Capistrano в Калифорнии, США [8].

Основным цветом, который использовала Альварес для самовыражения, был зеленый, который для нее символизировал радость, любовь, надежду, молодость и веселье. Эти цвета были разыграны на сцене холстов в формах универсальных идеалов и архетипов: ребенок, невинная дева, соблазнительница, верная жена, духовный искатель, земной дух в подвешенном состоянии и освобожденный дух, который превзошел все границы. Ограничения Земли. [ необходима цитата ]

Альварес нарисовал ее шестидесяти и семидесятые годы. [2] Ее работы включали импрессионизм, а также рисунок, натюрморт и портретную живопись. Ее поздние произведения сосредоточены на религиозных и символических темах.

Последние годы ее жизни прошли в квартире для престарелых, а затем в доме престарелых. Она умерла 13 марта 1985 года в Лос-Анджелесе в возрасте девяноста трех лет.

Известные коллекции [ править ]

  • Художественный музей Гонолулу, Гонолулу, Гавайи
  • Музей искусств Сан-Диего, Сан-Диего, Калифорния

Ссылки [ править ]

  1. ^ Юг, Уилл. «О художнике» . mabelalvarez.com .
  2. ^ a b c d e f g "Помощь" . Документы Мейбл Альварес, 1898-1987 гг . Архивы американского искусства. 2011 . Проверено 15 июн 2011 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. ^ "Новости американского искусства". 31 мая 1919 г. JSTOR 25589488 . 
  4. ^ "Чикагский художественный институт". Американский журнал искусства . 14 (7): 392–394. 1923. JSTOR 23927909 . 
  5. ^ ArtDaily.com, 10 июня 2012
  6. ^ Кирвин, Лиза; Берман, Авис; Ларсен, Сьюзен С.; Карлстром, Пол Дж. (1998). «Региональные отчеты». Архивы американского журнала искусства . 38 (3/4): 47–59. DOI : 10.1086 / aaa.38.3_4.1557783 . S2CID 222431752 . 
  7. А., М. (10 августа 1941 г.). «Обзор арт-парада». Лос-Анджелес Таймс .
  8. Чанг, Ричард (17 декабря 2000 г.). «Для общества или для прибыли? ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО: выставка в MIssion San Juan Capistrano поднимает этические вопросы». Регистр округа Ориндж .

Библиография [ править ]

  • Форбс, Дэвид В., «Встречи с раем: виды Гавайев и их жителей, 1778–1941», Академия искусств Гонолулу, 1992, стр. 247–248.

Внешние ссылки [ править ]

  • Работа Мабель Альварес