Морис Ноубл

Морис Джеймс Ноубл (1 мая 1911 - 18 мая 2001) был американским художником-постановщиком анимации , художником- декоратором и дизайнером макетов, чей вклад в индустрию насчитывал более 60 лет. Он был давним соратником и правой рукой режиссера анимации Чака Джонса , особенно в Warner Bros. в 1950-х годах. Его работы способствовали созданию таких классических мультфильмов, как « Дак Доджерс в 24½ веке» , « Что такое опера, Док?». , и серии Road Runner . ^[1]

Ранняя жизнь и годы Диснея [ править ]

Морис Ноубл родился в Спунер-Тауншип, штат Миннесота . Он провел большую часть своего детства в Нью-Мексико и Южной Калифорнии . В начале 1930-х он посещал Художественный институт Chouinard в Лос-Анджелесе , и в то время как институт представил его работы в своей первой персональной выставке акварелей. Ему пришлось покинуть Chouinard по финансовым причинам, и в итоге он стал заниматься дизайном в универмаге.

Дисней разведчик завербовал его около 1934 года, и он решил принять эту работу , так как он заплатил $ 10 в месяц больше , чем универмаг сделал. Ноубл работал над фоном для мультсериала « Глупые симфонии ». В то время фоны Диснея должны были быть выполнены прозрачными акварельными красками , что было технически сложно, потому что исправить ошибку, как правило, было невозможно, и требовалась новая попытка.

«Белоснежка и семь гномов» был первым полнометражным фильмом, над которым работала Нобл. За этим последовала предыстория других фильмов Диснея, в частности, эпизода «Весна священная» в « Фантазии» . Ноубл также занимался разработкой сюжета «Танца часов» в этом фильме. Для Дамбо он занимался координацией цветов и дизайном персонажей, в том числе работал над сценой с розовым слоном.

Ноубл присоединился к забастовке аниматоров Диснея в 1941 году; это длилось пять недель и стало горьким. Когда он вернулся после того, как забастовка была урегулирована, его офис переместили в бывший метловой шкаф, и он остался без заданий. Вскоре его уволили, и его карьера в Disney подошла к концу.

Начало Второй мировой войны побудило Ноубла записаться в армейский корпус связи . В конце концов его направили в небольшое подразделение, возглавляемое Тедом Гейзелем (более известным как доктор Сьюз ). Подразделение базировалось на студии Fox под командованием полковника Фрэнка Капры . Он работал над плакатами и буклетами, а также над сериалом мультфильмов « Рядовой Снафу» . Подразделение занималось написанием, раскадровкой и дизайном фона; Производство мультфильма было заказано. Warner Bros. выиграли контракт с Private Snafu и режиссером анимации WB Чаком Джонсом.работал над сериалом. После войны Нобл работал внештатным художником в этой отрасли, а затем устроился художником в компанию по производству диафильмов в Сент-Луисе .

Годы Warner Bros. [ править ]

Ноубл оставался в Сент-Луисе до 1952 года, когда его пригласили в Warner Bros., чтобы сделать макет мультфильма для группы Чака Джонса. Это был первый раз, когда он делал макет, который состоит из проектирования фоновой среды и для каждого кадра конкретной точки обзора. Макетные рисунки и цвета затем используются художником фона (часто Филипом ДеГуардом ) для рисования окончательного фона (см . Пример Чака Амака , стр. 148).

В Warner Bros. Ноубл работал с Джонсом десять лет, за это время команда сняла более 60 мультфильмов. Отказавшись от реализма диснеевских фонов, Нобл превратился в стили, использующие форму и цвет для определения пространства. Графический вид его фонов может широко варьироваться от фильма к фильму; он попытался сделать фон подходящим к настроению фильма. Благородный говорит:

«Я называю это« входить в кадр ». Вы смотрите вокруг и говорите:« Ой, что это такое, и кажется ли это подходящим для данной картины? » А затем вы начинаете проектировать с этой точки зрения ». ^[2]

Подразделение Джонса работало со многими персонажами Warner: Багз Банни , Даффи Дак , Road Runner и Coyote . Широко открытые пустынные пейзажи Нобла придали мультфильму Road Runner характерную просторность. Среди мультфильмов, созданных Ноблом в Warners, есть « Что за опера, Док?». (1957), A Bugs Bunny пародия Вагнера «s Ring Cycle , который был введен в Национальный реестр кинокартин . Футуристические декорации Ноубл улучшают Duck Dodgers в 24½ веке (1953). Среди других мультфильмов были номинанты на премию Оскар от A до ZZZZ (1954), High Note(1960), Beep Prepared (1961), Безумие Нелли (1961) и Now Hear This (1962).

В этот период наступил перерыв примерно на год, когда Ноубл работал над индустриальными фильмами для студии Джона Сазерленда после того, как Warner Bros. закрыла их мультипликационный отдел, и не вернулся сразу после открытия студии. В этот период макеты Джонса были созданы сначала бывшим художником Диснея Эрни Нордли , который использовал еще более абстрактный (хотя и менее последовательный) стиль, чем у Noble, а затем - предшественником Noble Робертом Гриббруком , который в значительной степени отказался от стилей, используемых Noble. и Нордли, и вернулся к виду из более ранних мультфильмов Джонса. В конце концов, Джонс уговорил Ноубл вернуться в Warner Bros. , и эти двое мужчин проработали вместе следующие несколько десятилетий.

В начале 1960-х Нобл начал получать кредиты содиректора по ряду постановок группы Джонса. Это отразило его повышенное участие во многих этапах процесса создания, помимо макетов, объединения вещей и устранения неровностей.

MGM и доктор Сьюз [ править ]

В 1963 году, после того, как Warner Bros. уволили Чака Джонса , Нобл покинул Warner Bros. и присоединился к Джонсу в Tower 12 Productions (также называемой Sib-Tower 12). У этой новой компании был контракт с MGM , и в конечном итоге она стала анимационным подразделением MGM .

В течение первых двух лет основной работой было создание мультфильмов с участием Тома и Джерри из MGM в главных ролях , но был и ряд других проектов. Одним из них был «Невероятный мистер Лимпет» (1964), сочетающий в себе живое действие и анимацию. Ноубл был одним из режиссеров фильма «Точка и линия» (1965), получившего « Оскар» за короткометражный сюжет (мультфильм). Он также разработал особенность 1970 года «Призрачный сборный пункт» .

Ноубл снова начал работать с Тедом Гейзелем, впервые после войны, он отвечал за дизайн, использованный в телевизионном сюжете « Как Гринч украл Рождество!». (1966). Позже он работал над дизайном и версткой ряда других функций доктора Сьюза , сначала в MGM ( Horton Hears a Who! (1970)), а затем в студиях DePatie-Freleng (например, The Cat in the Hat (1971), Лоракс (1972), Доктор Сьюз на свободе (1973)).

Спустя годы [ править ]

В конце 1970-х и большей части 1980-х Нобл в основном отказался от работы в анимационной индустрии, чтобы заняться другими интересами. Сюда входило производство изобразительного искусства, в частности, шелкографии вручную . В 1987 году он получил пожизненное достижение Annie Award (от Международного анимационного общества) за свой вклад за предыдущие 50 лет.

Приблизительно в 1989 году Ноубл занимался разработкой « Приключений мультяшек» Стивена Спилберга , а также писал сценарии и оформлял «Дак Доджерс-младший». в эпизоде ​​фильма «Возвращение в зону Акме-Акров» (1990).

В середине 1990-х Нобл присоединился к Джонсу в Chuck Jones Film Productions , где работал арт-директором Chariots of Fur (1994) и консультантом по цвету в нескольких других постановках, включая Pullet Surprise .

Находясь в студии Джонса, Нобл начал руководить, обучать и наставлять молодых художников, только что окончивших школу (или еще учащихся). Эти художники стали известны как «благородные мальчики и девочки». Многие из них стали участниками «Благородных сказок» - запланированной серии короткометражных мультфильмов по народным сказкам. Одним из таких фильмов был Аль Туди Тухак (1999).

Ноубл продолжал активно участвовать в различных анимационных проектах, включая консультации с художниками Диснея относительно их первых акварельных фонов за полвека (для Lilo & Stitch ). Ноубл умер 18 мая 2001 года в своем доме в Ла Кресента, Калифорния , через 17 дней после своего 90-летия.

Избранная фильмография [ править ]

• Старая мельница (1937) (фоновый художник) - номинант на Оскар
• Белоснежка и семь гномов (1937) (художник заднего плана)
• Пиноккио (1940) (в разработке)
• Фантазия (1940) (в разработке)
• Дамбо (1941) (дизайны персонажей)
• Бэмби (1942) (разработка)
• Кролик Приправа (1952) (художник по макету)
• Дак Амак (1952) (художник по макету) - выбор Национального реестра фильмов США
• Дак Доджерс в 24½ веке (1953) (художник по макету)
• От А до ZZZZ (1953) (художник-верстальщик)
• Sheep Ahoy (1954) (художник-оформитель)
• Two Scent's Worth (1955) (художник по макету)
• Что за опера, док? (1957) (художник-верстальщик) - выбор Национального реестра фильмов США
• Али-Баба Банни (1957) (художник по макету)
• Заяц-путь к звездам (1958) (художник-оформитель)
• Робин Гуд Даффи (1958) (художник по макету)
• Ворота в разум (1958) (дизайнер анимации)
• Hopalong Casualty (1960) (художник по макету)
• High Note (1960) (художник-верстальщик) - номинант на Оскар
• Beep Prepared (1961) (содиректор) - номинант на Оскар
• Теперь услышь это (1962) (содиректор) - номинант на Оскар
• Марсианин через Грузию (1962) (содиректор)
• Овца в глубине (1962) (содиректор)
• Трансильвания 6-5000 (1963) (содиректор)
• The Iceman Ducketh (1964) (содиректор)
• Война и пьесы (1964) (содиректор)
• Невероятный мистер Лимпет (1964) (художник-постановщик)
• Точка и линия (1965) (содиректор) - обладатель Оскара
• Как Гринч украл Рождество! (1966) (художник-постановщик)
• Медведь, которого не было (1967) (содиректор)
• Phantom Tollbooth (1970) (художник-постановщик)
• Хортон слышит, кто! (1970) (художественный руководитель)
• Кот в шляпе (1971) (художественный руководитель)
• Лоракс (1972) (художественный руководитель)
• Доктор Сьюз на свободе (1973) (художественный руководитель)
• Tiny Toon Adventures (1990) (разработка, сценарист)
• Колесницы из меха (1994) (художественный руководитель)
• Pullet Surprise (1997) (консультант по цвету)
• Аль Туди Тухак (1999) (рассказчик)
• Тимбер Вульф (2001) (со-арт-директор)
• Тыква Нифара (2004) (соавтор)

Наследие [ править ]

• Через несколько дней после его смерти Cartoon Network изготовила мемориальную заставку, на которой был показан короткий отрывок из его недавнего телевизионного интервью, его вклад в анимацию и запоминающуюся финальную сцену фильма « Что за опера, Док?».

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

• Адамсон, Джо (январь-февраль 1975 г.). «Ну, ради бога! Взрослые люди!» » Комментарий к фильму 11 (1), 18-20.
• Берган, Рональд (23 июля 2001 г.). «Некролог: Морис Ноубл: художник-аниматор, заменяющий фон для шуток из мультфильмов». The Guardian (Лондон, Англия), стр.20.
• Джонс, Чак (1994). Чак Амак: Жизнь и времена мультипликатора . Фаррар Страус Жиру. ISBN  0-374-12348-9 .
• Маккиннон, Роберт Дж. (2008). В кадре: дизайнер мультфильмов Морис Ноубл . Джексон: Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1934110430.

Библиография [ править ]

• «Благородный мальчик » Скотта Морса (2006); ISBN 0-9774715-0-0 . Книжка для графических карт о Благородном и Морзе. 

Внешние ссылки [ править ]

• Морис Ноубл на IMDb
• Интервью с Морисом Ноублом Гарри Маккракена для Animato , 1991 г.
• Интервью Карла Коэна с Морисом Ноублом для журнала Animation World Magazine , 1998 г.
• Интервью с Тодом Полсоном, автором книги « Морис Ноубл и дзен анимационного дизайна», последнее обращение ноябрь 2012 г.