Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Максим Детомас
Анри де Тулуз-Лотрек 044.jpg
Максим Детомас , 1896 г., Х.Т. Лотрек
Родившийся
Максим-Пьер Жюль Детомас

13 октября 1867 г.
Гарж-ле-Гонесс , Франция
Умер21 января 1929 г. (1929-01-21)(61 год)
Париж , Франция
НациональностьФранцузский
ОбразованиеАнри Жервекс , Эжен Каррьер
ИзвестенЖивопись, эстамп, рисунок, иллюстрация, театральный дизайн
ДвижениеПостимпрессионизм , Символизм
НаградыКавалер Почетного легиона

Максим-Пьер Жюль Детомас ( французский:  [maksim dətɔma] ; 13 октября 1867 - 21 января 1929) был французским художником, рисовальщиком, гравером, иллюстратором и был одним из самых известных художников-декораторов и художников по костюмам своей эпохи. [1] Как художник, Детомас высоко ценился современниками и широко выставлялся как во Франции, так и за рубежом. Он был постоянным сотрудником Impressionistes et Symbolistes и членом учредительного комитета Осеннего салона . В 1912 году он был награжден кавалером Почетного легиона за вклад во французское искусство. [2] [3]

В конце своей карьеры он известен своей работой над декорациями и дизайном костюмов для Театра искусств и Парижской оперы . Его работы хранятся во многих важных национальных коллекциях, включая Музей Орсе , Эрмитаж и Национальную художественную галерею . Большая коллекция его театральных работ находится в Bibliothèque-Musée de l'Opéra National de Paris . Детомаса также помнят за его тесную дружбу с художником Анри Тулуз-Лотреком , его зятем Игнасио Сулоагой и его связь с Ле Наби и другими важными людьми.Художники и писатели постимпрессионистов и символистов . Детомас умер в 1929 году в возрасте 61 года и был похоронен на кладбище Пасси в Париже. [4]

Ранняя жизнь и формальное образование [ править ]

Максим Детомас 1895 г.

Максим Детомас родился в пригороде Парижа Гарж-ле-Гонесс в 1867 году. Он был старшим из шести детей, включая четырех сводных братьев и сестер. Его семья происходила из длинной череды художников-типографов с одной стороны и юристов с другой. Его отец, Жан-Альбер Детомас (1842–1891), был важным парижским политиком и юристом. Его мать, Лор-Элизабет Антуанетта Беше, умерла в возрасте 27 лет в 1874 году. Его мачеха, Мария Луиза Тьерре, принадлежала к богатому среднему классу Бордо. [5]

Максим Детомас (в центре) со своими товарищами-художниками (ок. 1890 г.)

В 1885 году Детомас впервые встретился с Августином Бульто (1860-1922), матриархом парижского художественного сообщества и бывшей женой известного писателя и драматурга Жюля Рикарда (1848-1903). Булто стал ключевой фигурой в его жизни, помогая ему ориентироваться в сложных отношениях с отцом, руководя его академическим направлением и поощряя его развитие как художника. Каждый год Детомас делал длительные перерывы в поместьях Бульто в Лери и Венеции - поездки, которые занимали видное место в его творчестве. [6]

В 1887 году Детомас поступил в École des Arts Décoratifs, в которой он проучился недолго, предпочитая вместо этого проводить большую часть своего времени в книжном магазине Revue Indépendante , любимом пристанище молодых художников и писателей, которым руководит Эдуард Дюжарден . Здесь он впервые встретил Луи Анкетена и Анри де Тулуз-Лотрека . [7] Часто повторяющееся, но ошибочное утверждение, что отношения Детомаса с Тулуз-Лотреком были отношениями учителя и ученика - по крайней мере, в формальном смысле этого слова - хотя их общий опыт и взаимное уважение друг к другу как художников были бесспорных последствий. [8] В письме 1898 года Детомас размышлял об искусстве Тулуз-Лотрека:

То, что он видит, всегда вызывает у меня сильное желание работать. Вещи этого мальчика, который, если у него нет таланта, конечно, немного гений, всегда для меня хлыст [coup de fouet]. Как будто мне указали дорогу с внезапным приглашением продвигаться вперед. Картины мастера мне этого не дают, мы ошеломлены от восхищения. Мы заблокированы, обескуражены, после них нас подводят, мы в тюрьме. [9]

Максим Детомас (справа) с Агустин Бюльто в Лери, Кот-д'Ор (около 1890 г.)
Максим Детомас и неизвестная модель в поместье Бульто (около 1900 г.)

Недовольный своим опытом в École des Arts Décoratifs , Детомас начал неформальное обучение в частной мастерской молодого мастера Анри Жервекса . В 1888 году Жервекс начал свою деятельность в качестве инструктора в Академии Либре на улице Верникет - Дефомас подал заявку и был принят, продолжая свое формальное образование под руководством Жервекса. В этот период Детомас сдружился с однокурсником Gervex и будущим зятем Игнасио Сулоагой . Через Детомаса Сулоага вошел в художественные круги Франции; В свою очередь, Сулоага представил Детомаса другим испанским артистам-эмигрантам, включая так называемую каталонскую группу: Сантьяго Русиньол , Рамон Касас., и Микель Утрилло. [10]

Заключительный этап формального образования Детомаса начался с 1891 года, когда он прошел более разнообразный курс в Академии де ла Палетт , бульвар Клиши, 104, Монмартр , под руководством Анри Жервекса , Пюви де Шаванна и Эжена Каррьера . [11] Опека Карьера сыграла значительную роль в раннем развитии искусства Детомаса, и в дальнейшем он стал близким другом как художника, так и его семьи. [12]

Искусство [ править ]

Автопортрет, сделанный Максимом Детомасом в его мастерской на Монмартре около 1895 года.
Анри де Тулуз-Лотрек и Мисия Натансон в мастерской Максима Детомаса около 1895 г. [13]
La dame au miroir - Максим Детомас 1895 г. Пастель (67 х 47 см). Пушкинский музей , Москва. Приобретена Щукиным в 1903 году у Дюрана Руэля.
Максим Детомас со своим сиамским котом (около 1900 г.)

Ранний стиль Детомаса больше всего обязан влиянию Каррьера и Дега , в то время как более поздние работы больше склоняются к стилям Тулуз-Лотрека , Анкетена и Форана . [14] Детомас утверждал, что его вдохновляли художники предыдущих поколений, особенно Гойя , Делакруа и Мане , но его индивидуальный стиль гарантировал, что он «не будет подвержен влиянию каких-либо методов или мыслей, кроме его собственных». [15] [16] В 1905 году влиятельный критик Луи Воксельвосхвалял Детомаса как «проницательного и проницательного наблюдателя», который ловил своих подданных «с сильной трезвостью». [17]

Он реализовал энергичные рисунки и несколько картин маслом, показывающих портреты, сцены из кафе и городские пейзажи Италии и Испании. Он в основном работал широкими мазками конте , графитом, углем и пастелью, часто усиливаясь акварелью и мастерским использованием кисти с брызгами, с моросящими струями и брызгами гуаши, напоминающими литографии Лотрека. [18] С конца 1890-х годов он черпал вдохновение из японских гравюр, которые, как говорят, были представлены ему Тулуз-Лотреком, и разработал смелый ксилографический стиль, который позволял воспроизводить гравюры на дереве . [19]

Как и многие его современники, Детомас исследовал различные художественные среды, включая книжные иллюстрации, плакаты и печать. К 1895 году он разрабатывал программы для Театра l'Œuvre Лунье-По, выставочные и рекламные плакаты с такими мастерами печати, как Эдвард Анкур, Эжен Верно и Огюст Клот . Своими рисунками, выгравированными Леоном Пишоном и Эмилем Гасперини, он проиллюстрировал около тридцати книг многих выдающихся авторов, включая Мориса Донне и Октава Мирбо . [20]

Детомас привлекал к работе моделей как из своего круга общения, так и других ничем не примечательных персонажей из городской жизни, исследуя особенности внешности, которые выдавали социальные фасады конца века . [21] Разорвав связи со своими буржуазными притязаниями во время переезда на Монмартр в 1891 году, Детомас пошел по стопам своих наставников, жаждущих найти подлинное выражение человеческого положения среди повседневной борьбы городской бедноты. [22] «Его персонажи - негодяи», - пошутил Дега. [23] Двое таких «негодяев» продолжат вести замечательную жизнь, в немалой степени из-за их связи с Детомасом. Затем модель художника Сюзанна Депре.в июне 1894 года завязал романтические отношения с Детомасом, и в течение нескольких лет продолжал занимать видное место в его творчестве, позже став известной актрисой и женой театрального режиссера Лунье-По . [24] До встречи с Пикассо в 1904 году Фернанда Оливье также с некоторой регулярностью была моделью для Детомаса, ее мемуары рисуют яркую картину ее времени в студии Детомаса:

Он был высоким и толстым, с бледным лицом, из тех, что были немного мясистыми гигантами, которые проводили ночи, делая зарисовки в ночных клубах. Ему было очень трудно бодрствовать после еды, которая для него всегда была огромной.

Я обычно приходил после обеда около двух часов и принимал позу, и он начинал работать. У него был помет симпатичных маленьких сиамских кошек, которые лазали на меня повсюду или играли с моими босыми ногами, что часто было довольно жестоким. Детомас делал зарисовки, твердой рукой проводя линию на бумаге или холсте, затем вставал, ложился на диван и засыпал не менее часа. В это время я мог свободно играть с кошками, читать и есть леденцы, лежащие в различных тарелках, даже спать самому, фактически, ждать, пока он проснется, как бы я ни чувствовал. И это случалось часто.

Как только он просыпался, мы работали без перерыва до пяти часов. Люди стучали в его дверь, звонили в звонок, звонили ему, он не двигался, он никогда не отвечал. Я часто встречал там Сюзанн Депрес, которая долгое время была его моделью. Это было в самом начале ее актерской карьеры, и она уже привлекала к себе внимание. [25]

Дега, активный сторонник Детомаса, высоко оценил его работу, утверждая, что «она имеет вес». [26] Описанный Филиппом Бертело как « le meilleur fils de Degas », Детомас, тем не менее, редко выставлялся в течение 1890-х годов. [27] Современные отчеты предполагают, что «высокомерная скромность помешала ему чрезмерно выставлять свои работы, хотя ни один торговец художниками не запрещал ему». В письме, написанном Лотреком летом 1895 года Жозефу Риччи, Лотрек называет Детомаса своим дорогим другом и хвалит его как художника, «который не говорит о своих картинах, о чем следует восхищаться». [28]Несмотря на его раннее нежелание участвовать в выставках, он участвовал в некоторых из самых значительных выставок 1890-х годов. Его первая персональная выставка в 1900 году ознаменовала поворотный момент в его готовности принять известность, что привело к значительным похвалам и общественному признанию. [29]

Искусство Детомаса прошло через руки многих известных арт-дилеров, включая Йоса Хесселя, [30] Galerie Durand-Ruel и Galerie Druet. Следовательно, многие из его работ были приобретены влиятельными коллекционерами, включая Оливье Сенсера и Сергея Щукина . Известно также, что работы Детомаса оформляли рамщик Пьер Клюзель (1850–1894) и его преемник Луи Вивьен. В 1912 году Детомас был награжден кавалером Почетного легиона за вклад во французское искусство. [2] [31]

  • Максим Детомас: La Femme Au Parapluie (1896 г.). Музей изящных искусств, Бордо .

  • Максим Детомас: Элегантная парижанка, сидящая в кафе (около 1895 г.). NGA, Вашингтон.

  • Максим Детомас: Медизанты (около 1895 г.). Пушкинский музей, Москва .

  • Максим Детомас: Женщина в своей спальне (около 1895 г.).

  • Максим Детомас: La boudeuse (1901). Бывший. Galerie Hessel , Париж.

  • Максим Детомас: Homme mettant un pardessus (около 1901 г.). Дворец изящных искусств, Лилль .

  • Максим Детомас: La cliente du Rat Mort (сентябрь 1901 г.).

  • Максим Детомас: Гувернантка (около 1901 г.). Эрмитаж, Санкт-Петербург .

  • Максим Детомас: Femme assise sur la plage (L'Epave) (1903). Осенний салон , 1903, № 655. Музей изящных искусств, Марсель.

  • Максим Детомас: La Transtéverine (1904). Осенний салон , 1904, № 1420. Дворец изящных искусств, Лилль .

  • Максим Детомас: La Vénitienne (1904). Осенний салон , 1904, № 1421. Дворец изящных искусств, Лилль .

  • Максим Детомас: Вторая скрипка (1904). Осенний салон , 1904, № 1424. Эрмитаж, Санкт-Петербург .

  • Максим Детомас: Le violoncelliste (1904). Осенний салон , 1904, № 1425.

  • Максим Детомас: клиентка в кафе Du Rat Mort (около 1905 г.). Художественная галерея Онтарио .

  • Максим Детомас: Au cafe (около 1905 г.). Коллекция HD Шиммеля.

  • Максим Детомас: Аттенте (около 1905 г.). Художественный музей Зиммерели, Нью-Брансуик.

  • Максим Детомас: Homme au melon et femme à la manchette - Le Regard (около 1905 г.).

  • Максим Детомас: Le Solliciteur (до августа 1905 г.). Музей Орсе, Париж .

  • Максим Детомас: Le Sollicité (до августа 1905 г.). Музей Орсе, Париж .

  • Максим Детомас: Et Modete (около 1905 г.). Музей Монмартра, Париж .

  • Максим Детомас: Femme assise au manchon et chapeau à plumes (около 1905 г.).

  • Максим Детомас: Sous l'oeil des Barbares (1907). Осенний салон , 1907, № 459.

  • Максим Детомас: L'Indifférente (1907). Осенний салон , 1907, № 460.

  • Максим Детомас: La Lettre (1907). Осенний салон , 1907, № 462.

  • Максим Детомас: Acteur sur scène devant deux femmes (около 1907 г.).

  • Максим Детомас: Elégante à l'éventail (около 1907 г.).

  • Максим Детомас: La Femme Ideale (1912).

  • Максим Детомас: Parisienne Ассизский (1914).

  • Максим Детомас: Une Femme Assise (1917).

Театр [ править ]

Афиша Театра искусств для Le Carnaval des Enfants , созданная Максимом Детомасом. Премьера состоялась 25 ноября 1910 года. Детомас также отвечал за декорации и дизайн костюмов.

С 1910 по 1913 год Детомас работал под руководством Жака Руше во время его пребывания в Театре искусств . Приняв на себя руководство театром, Руше задействовал таланты нескольких художников, которые внесли свой вклад в его журнал La Grande Revue , в том числе Жака Дреза, Рене Пиота и Максима Детомаса, ни один из которых ранее не работал на сцене. [32]

В качестве директора по пластике услуг Детомас начал карьеру, которая продлилась до конца его жизни. Театр де искусства представляют собой значительный отход от легкому действий, содержания мелкого и окрашиваемого-холста Гостиного коммерческого театра , которые были нормой. Первая постановка, Le Carnaval des Enfants (1910), ознаменовала собой крупную театральную революцию, благодаря которой декорации Детомаса сделали акцент на линии и цвете, а не на окрашенных деталях и бесконечном реквизите. На фоне синих, охристых, серых и стальных персонажей в черных костюмах создавались поразительные живописные композиции в световых эффектах, которые «менялись, как интонации в разговоре». [33]

Афиша Театра искусств к фильму «Домино о музыке Куперена» (1911 г.). Помимо этого плаката, Детомас также создал декорации, костюмы и программу.

В Театре Искусства пошли на сегодняшний день почти двадцать пьес, в том числе Жака Кого по адаптации Карамазовых (1911), и стадия производства La Tragedie де Саломе (1912), как популярный и критического успеха. [34] Репутация Детомаса как художника по декорациям и костюмам была такова, что к началу 1912 года британская аристократия поручила ему разработать декорации и костюмы для лондонского бала-маскарада с примерно двумя тысячами гостей. [35]

Нанятые для постановки и декорации в Парижской опере в 1914 году, Руше и Детомас продолжили предлагать свежую интерпретацию старого материала и вторглись в устаревшую сценическую условность. [36] К 1917 году Детомас также разрабатывал декорации и костюмы для французской комедии ; Théâtre Сара-Бернхард в 1919 году; Théâtre Femina и Le Trianon в 1920 году; и Опера-Комик в 1926 году, когда отмечалось 50-летие Мануэля де Фальи . С программой, состоящей из La Vida Breve , El Amor Brujo и кукольного представления Мастера Питера, близкого друга Фальи Игнасио Сулоаги.и Детомас вместе создавали декорации и марионеток. [37]

За семнадцать лет в театре Детомас был художником-оформителем более пятидесяти пьес, балетов и опер, в которых участвовали многие из самых известных актеров, танцоров, певцов, драматургов и композиторов, включая Русселя , Стравинского и Равеля . [38] В своих цветовых схемах Детомас использовал визуальную аналогию в паре с тематическим замыслом сценариста, «развитие каждой сцены в точности следует за развитием драмы». [39] Детомас однажды написал, что, прежде всего, декор должен быть хорошим слугой пьесы и что дизайнер должен выйти за рамки «живописного ощущения» и перейти к чему-то более прочному. [40] Гийом Аполлинерзаявил, что влияние Детомаса на Французский театр «изменило искусство декораций, костюмов и постановок». [41]

  • Эскиз декорации к актам I и III Карнавала детей , 1910 год. Музей декоративного искусства .

  • Эскиз костюма к «Домино сюр ла музыке Куперена» , 1911. Musée des Arts Décoratifs .

  • Эскиз декорации для Prologue de Thésée , 1913. Musée des Arts Décoratifs .

  • Эскиз костюма для Prologue de Thésée , 1913. Musée des Arts Décoratifs .

  • Эскиз декорации к « Фестен де л'Аренни» Русселя , 1913. Musée des Arts Décoratifs

  • Эскиз костюма для Festin de l'Araignée , 1913. Musée des Arts Décoratifs .

  • Эскиз декорации для Les Abeilles , 1917. Musée des Arts Décoratifs .

  • Эскиз костюма Генриха VIII, 1920 год.

  • Эскиз декорации к первому акту " Сильвии" , 1922 год.

Ассоциации [ править ]

Анри де Тулуз-Лотрек [ править ]

Анри де Тулуз-Лотрек (слева) и Максим Детомас (в центре) с неизвестной моделью в мастерской Лотрека (около 1890 г.)

В 1887 году Детомас начал посещать библиотеку-книжный магазин Revue Indépendante , любимого места молодых художников и писателей, где он впервые подружился с Луи Анкетеном и Анри де Тулуз-Лотреком . [42] Их дружба так расцвела, что Детомас стал «любимым компаньоном» и «самым близким другом» Тулуз-Лотрека. [43]

Всегда тяготевший к физической эксцентричности, Тулуз-Лотрек прозвал Детомаса «Gros n'abre » 6 футов 6 дюймов (грубо говоря: Большое Дерево ) из-за его внушительного роста и безмозглого лица [44]. Тади Натансон описал его как нежного гиганта. , изысканный и сдержанный - «Он так боялся носить что-либо, что могло привлечь к себе внимание, что даже черный цвет его одежды казался более тусклым, чем одежда других». [45] Безмятежность, полнота и крайняя застенчивость Детомаса - он всегда краснел когда ему приходилось повышать голос - вызывали у него расположение к Тулуз-Лотреку. [46] Поль Леклерк утверждал, что Лотрек был очарован «способностью Детомаса сохранять бесстрастный вид даже в месте развлечений».[47]

Несмотря на то, что многое было сказано о комической динамике их дружбы, Толуз-Лотрек также извлек из своего компаньона элемент полезности. Спокойный и, казалось бы, отстраненный, Детомас в целом шел по жизни сдержанным и скромным характером. Однако, когда он сопровождал Тулуз-Лотрека, их контрастная высота неизменно привлекала внимание, котелок маленького человека едва доходил Максиму до локтя. И все же насмешки остановились на тихой силе Gros n'arbre . Современники, такие как Гюстав Кокио , свидетельствуют об этом: «Лотрек очень любил Максима Детомаса. Этот высокий и сильный парень возвышался над ним. С ним он чувствовал себя под настоящей защитой. Находясь вместе на улице, Лотрек никогда не слышал насмешек. , бесстрастный и холодный, всегда затыкал рот толпе ".[48] Филипп Бертло вспоминал, что Тулуз-Лотрек игриво приписывал своему спутнику сверхчеловеческую силу и громко заявлял с притворной серьезностью, что Детомас «может на досуге спрятать любую шкуру!». [49]

Максим Детомас, Таде Натансон и Х.Т. Лотрек, Сен-Мало (1895-96)

В первые дни 1891 года Детомас переехал в квартиру на Сите Пигаль, 8, Монмартр, выбранную не меньше из-за ее близости к мастерской Эжена Каррьера, чем к мастерской его друзей Тулуз-Лотрека и фотографа Поля Сеску. [50] Они жили, но на разных улицах, часто посещая кафе, кабаре, тенистые бары и бордели Монмартра , в том числе Moulin rouge и Le Chat Noir , или длительное время останавливались в пресловутых закрытых домах, Rue de 'Amboise или Rue Жубер . [51] К 1894 году Толуз-Лотрек и Детомас вместе выставлялись в Le Barc de Boutteville . [52]

Мизиа ​​Натансон , Таде Натансон и Х.Т. Лотрек, Сен-Мало (1895-96)

16 февраля 1895 года Натансоны провели печально известный вечер в честь открытия новых фресок Вюйара . Выбранный из числа своих друзей больше из-за комедийного эффекта, чем из-за своего мастерства бармена, Детомас помогал Тулуз-Лотреку подавать напитки, изобилующие абсурдными костюмами и яркими акцентами театральной драмы. Вместе они подали более двух тысяч коктейлей трем сотням гостей. Мероприятие надолго запомнилось как один из самых развратных вечеров последнего века . [53] Такие выходки сыграли существенную роль в развитии и тематике искусства как Детома, так и Тулуз-Лотрека. [54]

Анри Тулуз-Лотрек - Максим Детомас (1895-96). Проводится в Музее Тулуз-Лотрека , Альби

Совместные приключения Детомаса и Тулуз-Лотрека не ограничились улицами Парижа. Если верить близкой подруге Детомаса Габриэль Дорзиа , в октябре 1894 года Детомас и Тулуз-Лотрек вместе отправились в Испанию, остановившись в Мадриде, Корду и Севилье. [55] В последующие годы их путешествия продолжались, посещая выставки, музеи и общих друзей или исследуя такие города, как Гранвиль , Арроманш и Динар , в которых Детомас использовал летний домик. [56] Летом 1895 года они вместе отправились на побережье Нормандии. [57] Из фотографий, сделанных Детомасом в Сен-Мало.вместе с Натансонами во время одной из таких поездок он позже смоделировал два портрета Тулуз-Лотрека, оба из которых хранятся в Музее Тулуз-Лотрека . [58]

Панно для барака де ла Гулю работы Х.Т. Лотрека (1895 г.). Максим Детомас смотрит справа. [59] Музей Орсе , Париж.

С 20 июня по 5 июля 1897 года Детомас и Тулуз-Лотрек плыли по каналам Голландии на барже, посетив Утрехт , музей Франса Хальса в Харлеме и остров Вальхерен . Поездка была предложена Максимом в тщетной попытке уменьшить растущую зависимость Генри от алкоголя. [60] Счета расходятся, но поездка, похоже, закончилась досрочно по велению Тулуз-Лотрека. Вскоре он пришел в ярость и отказался сойти на берег; Дети бежали за баржей на берегу канала, принимая их за дуэт гигант-карлик, который на их радость исполнял цирковые трюки. [61]

Débauche avec Dethomas (ок. Июнь 1896 г.) - HT Lautrec. Взятый «с натуры», Детомас лукаво обнимает неопознанную проститутку. Копию этой литографии автор подарил своему другу. Посвящение Лотрека: "Au Gros n'arbre". [62]

В середине 1890-х Лотрек довольно часто изображал Детомаса в своем творчестве. [63] 6 апреля 1895 года бывшая танцовщица Мулен Руж Луиза « Ла Гулю » Вебер заказала два больших полотна, чтобы украсить шатер своего передвижного шоу. На левой панели появляется Детомас, смотрящий вниз на Ла Гулю. [64] Примерно в то же время Тулуз-Лотрек заявил: «Я запечатлю вашу неподвижность в местах удовольствия», и в течение полутора лет он сделал множество подготовительных набросков Детомаса, предназначенных для одной картины, каждый на создание уходит от пяти до пятнадцати минут. [65] Завершенный в 1896 году знаменитый портрет Максима Детомаса в Баль-де-л'Опера.сейчас висит в Национальной галерее искусств в Вашингтоне . Другой портрет его друга представлял собой смелую литографию под названием Debauche Avec Dethomas , которая позже была использована на обложке каталога выставки за июнь 1896 года. [66] Наконец, на литографии 1896 года под названием Anna Held et Baldy также изображен Дефомас: вызывающе глядя на известного эстрадного артиста. Тулуз-Лотрек подарил Детомасу аннотированный пробный экземпляр этой литографии. [67]

Анна Хельд и Балди (1896) - Х.Т. Лотрек. Лотрек подарил Детомасу аннотированный пробный экземпляр этой литографии.

В последние годы, когда Тулуз-Лотрек погрузился в полномасштабный алкоголизм, Детомас редко покидал его, часто сопровождая его в его дом на Монмартре после долгих пьянок. [68] Они проводили много часов, работая и разговаривая вместе в последней парижской студии Анри на авеню Фрошо, иногда делясь одними и теми же моделями, все время Детомас пытался увести разговор от темы алкоголя. [69]

Все более беспорядочное поведение Генри начинало сказываться как на его семье, так и на его друзьях. В письме от 8 декабря 1898 года Детомас обсуждает приглашение на обед, которое он посетил в доме Тулуз-Лотрека, на котором также присутствовала мать Анри. Драма развернулась, когда разговор зашел о проблемах Генри с парой обнаженных моделей, пьющих жидкость для полоскания рта - обед, наконец, закончился тем, что Генри покраснел и начал кричать на свою мать, заявив, что он больше не может терпеть жизнь и что он уезжает в Японию. [70] Восемь дней спустя Детомас снова пишет об еще одном событии, которое стало жертвой опьянения Анри, на этот раз об ужине у Гупиля.Все началось хорошо, но еще до того, как был подан десерт, Анри потерял сознание под обеденным столом и проснулся в полночь с громкими жалобами на то, насколько низок потолок. «Бедный мальчик действительно в плачевном состоянии, - продолжил Детомас, - дряхлость приближается, возможно, смерть». [71]

Неясно, посетил ли Тулуз-Лотрек первую персональную выставку Детомаса в апреле 1900 года, хотя отчеты о Парижской выставке, состоявшейся в том же месяце, описывают, что здоровье Анри ухудшилось до такой степени, что он попросил Максима толкать его по различным экспонатам в инвалидной коляске. - просьба, которой он послушно повиновался. [72] В следующем месяце по предложению друзей Тулуз-Лотрек уехал из Парижа в деревню. В апреле 1901 года, узнав об инсульте, Детомас отправился в Бордо, чтобы увидеться со своим другом. В конце своего пребывания Анри рассказал, что отвез Gros n'abre на вокзал, чтобы вернуться в Париж, и вручил ему прощальный подарок в виде двух хамелеонов, «которые ужасно закатили глаза. Мы выпили.cafe au lait вместе на вокзале, и он, как Святой Иоанн Креститель, Предтеча, уходит, чтобы объявить о моем прибытии » [73].

Когда Детомас узнал о смерти своего друга, он написал своей наставнице мадам Бульто в пятницу, 13 сентября 1901 года:

Дорогая леди,

Бедный Лотрек мертв, кажется, он не перестал говорить обо мне, несмотря на свою агонию. Как любопытно! Я не думал, что занимаю такое высокое положение в уме и сердце этого бедного существа. Он держал свой разум до конца и заявил, что смерть - это не мелочь, что это очень тяжело. Похоже также, что, осознавая размер своего носа по сравнению с его сморщенным лицом, он сказал, указывая на него: «Когда я умру, он будет похож на гренки, посаженные в тарелке со шпинатом!» Понимаете, он оставался самим собой до самого конца!

Итак, вечеринка продолжается! Жиро, Тинан, он [Лотрек] и другие. Мне действительно кажется, что я наблюдаю бой, и я нахожусь на фланге, где лидерство бьет сильно и верно. [74]

Ответ Бульто от 16 сентября очень хорошо описал тон отношений между двумя друзьями и причину глубокой привязанности маленького человечка к своему Gros n'abre :

«Я понимаю и чувствую вместе с вами страдания, вызванные смертью Лотрека. Мы всегда любим людей больше, чем думаем, и когда у кого-то есть такие чувства, как у вас, никто из нас так легко не касался и так часто может исчезнуть, не вырвав что-то из своего сердца. У меня всегда было очень четкое впечатление, что он любил вас так, как мог любить. В тех словах, которые он сказал о вас, можно было увидеть его "уважение" к качеству вашего ума и, без сомнения, к вашей душевной сладости и желание никогда не проявлять к нему жалости. [75] "

Жан де Тинан [ править ]

В 1895 году Детомас сформировал то, что впоследствии превратилось в краткую, но значительную дружбу с молодым писателем Жаном де Тинаном . Харизматичный 21-летний парень был новичком в Париже, и вскоре он стал ежедневным участником круговорота баров, кафе и театров, которые часто посещали Детомас и Лотрек. Тинан быстро стал их «молодым кадетом», Лотрек иллюстрирует обложку своего романа L'Example de Ninon de Lenclos amoureuse , опубликованного в мае 1898 года. Детомас представил Тинану Августину Бульто, и она «взяла на себя ответственность» за молодого писателя, направляя его. он, как и Максим много лет назад.

Именно в ее поместье в Венеции Тинан отступил во время последних мучительных мотыльков своей короткой жизни. Слабое сердце не удерживало его от работы, хотя его последняя «сентиментальная история» так и осталась незаконченной на момент его смерти 18 ноября 1898 года. Aimienne, ou le détournement de mineure , была опубликована посмертно; Последним актом Тинана было посвятить незаконченный роман Детомасу как «свидетельство его глубокой привязанности». Как и Лотрек в начале года, Детомас предоставил для публикации литографии, украшающие обложку, - это его первый такой набег на мир литературы и достойная дань уважения его дорогому другу. [76]

Игнасио Сулоага [ править ]

Игнасио Сулоага и его жена Валентина Детомас (ок. 1900 г.). Пара поженилась 18 мая 1899 года.

Прибыв в Париж в конце 1889 года после разочаровывающего пребывания в Риме, молодой баскский художник Игнасио Сулоага впервые встретился с Максимом Детомасом как однокурсник в мастерской Анри Жервекса . [77] Они разделяли глубокое восхищение Дега и Каррьером , и оба позже будут учиться у Каррьера в Académie de La Palette . Более жаждущий признания и успеха, чем Детомас, Сулоага с энтузиазмом выставлялся в Салоне французских художников , Барке де Бутвиль , Салоне независимых и Национальном обществе изящных искусств . Однако слава пришла не быстро.

Разочарованный, он вернулся в Андалусию, где намеревался возродить свое вдохновение и создать новое художественное видение, которое удовлетворило бы непостоянные вкусы парижского арт-сообщества. По редкой случайности Сулоага и Детомас столкнулись друг с другом в Севилье, и эта встреча оказалась удачной для Сулоаги. С момента своего возвращения в Испанию он боролся с разочарованием и бедностью, но знал, что, если он сможет снова вернуться в Париж, он обязательно добьется успеха.

Retrato de Mlle. Валентин Детомас Игнасио Сулоага (ок. 1895). Масло на холсте. 185 х 115 см. Музей Сан-Тельмо, Испания

Радость Детомаса от того, что он нашел своего старого компаньона на Монмартре в таких обстоятельствах, вскоре превратилась в печаль, когда Сулоага объяснил свое тяжелое финансовое положение и свое отчаяние вернуться в Париж, чтобы возобновить свою артистическую карьеру. Казалось бы, трудноразрешимые проблемы обескураженного Игнасио сразу же смягчились щедрым предложением: «Моя мастерская будет вашей столько, сколько потребуется. Приезжайте в Париж. Это на улице Дюперре, 9. Я найду вас моделей. . " [78]

С трудностями, разрешенными доброй волей Максима, Игнасио вернулся в Париж в 1894 году. Сулоаге было предложено сделать портрет старшей сестры Марии-Луизе Детомас, матери сводных сестер Максима Валентины, Жермен и Алисы. Этот портрет Валентина, возможно, ознаменует момент, когда их роман разгорелся.

Графиня Матьё де Ноай : Игнасио Сулоага (1913)

Перед концом 1894 года, как и для всех своих интересных друзей, Максим представил Сулоагу в салоне мадам Огюстин Бюльто. Ее значительный охват в художественном сообществе сгладил бы его путь к признанию и, в конечном итоге, привел бы к нескольким заказам от ее сети испаноязычных экспатриантов, в первую очередь к портрету писательницы Анны де Ноай 1913 года , который стал одним из самых известных произведений Сулоаги. важные работы.

18 мая 1899 года в Сен-Филипп-дю-Руль Игнасио Сулоага, которому только что улыбнулась удача в Société Nationale des Beaux-Arts , женился на Валентина Детомас, свидетелями которого были Эжен Каррьер и Исаак Альбениз . От дружбы, рожденной под эгидой живописи; возродился случайно; и питаемый необузданной щедростью; Таким образом, между двумя художниками укрепились семейные узы. В течение следующих трех десятилетий пара останется прочными друзьями. [79]

Пьер Луи [ править ]

Мари-Луиза Тьерре, мачеха Максима Детомаса (около 1898 г.)

Автор Пьер Луи также был близким соратником Детомаса и сотрудничал с ним над первым изданием Le Centaure в 1896 году. В течение августа и сентября 1898 года Детомас выступал в роли своего рода брачного брокера, пытаясь свести вместе свою сводную сестру. Жермен и Луис, заговор, которому помешала мачеха Максима, Мари-Луиза Тьерре. [80]

Марсель Пруст [ править ]

У Детомаса было несколько видных друзей-писателей, одним из которых был Марсель Пруст . Пруст сделал светящееся упоминание о ландшафтах Детомаса Венеции в The Sweet чит Угнать и обсудил качество его работы после посещения выставки , состоявшейся в галерее Дюрана-Рюэле . [81] В мартовском 1903 году письме к Детомасу Пруст писал, что, увидев его выставку, он получил «глубокое посвящение к пониманию природы и любви к жизни». Он продолжил: «Кажется, что вы получили от вас новые глаза, чтобы взглянуть на жизнь и людей и даже на те маленькие окошечки на Большом канале, которые я хотел бы сопоставить с вашими». [82]

Выставки [ править ]

Плакат, разработанный Максимом Детомасом и напечатанный Огюстом Клотом для тринадцатой выставки импрессионистов и символистов в Барк-де-Бутвиль, открывшейся 26 декабря 1896 года. Оригинальные произведения искусства хранятся в Музее изящных искусств в Бордо.
  • 1894 - Выставлены на 6 - м (sixième) Impressionistes и др Symbolistes выставка в галерее Le Barc де Boutteville , началась 2 марта, с Гогеном , Maufra , JACQUEMIN и другие. (Обзор в Journal des débats politiques et littéraires - 3 марта 1894 г.)
  • 1894 - Участник 7-й (septième) выставки импрессионистов и символистов в галерее Le Barc de Boutteville , открывшейся 10 июля, с участием Тулуз-Лотрека, Ибельса , Мауфры и других. В обзоре особо упоминаются «восхитительная пастель Etude de femme М. Детомаса», а также «Женщина с чашей ( Femme à la tasse ) и Сон ( Sommeil )» Детомаса ». (Обзор в Le Matin: derniers télégrammes de la nuit - 22 июля 1894 г.)
  • 1895 - экспонируется на 8-й (huitième) выставке импрессионистов и символистов в Galerie Le Barc de Boutteville ( открылась 8 ноября). С Анкетеном, Тулуз-Лотреком, Русселем и другими. Детомас получил заметное упоминание. (Рецензия в Le Petit Parisien: journal quotidien du soir - 12 ноября 1894 г.)
  • 1895 - экспонируется на 9-й (neuvième) выставке импрессионистов и символистов в Galerie Le Barc de Boutteville ( открылась 27 апреля). С Морисом Дени, д'Эспаньи, Роббом и другими.
  • 1895 - экспонируется на 10-й (dixième) выставке импрессионистов и символистов в галерее Le Barc de Boutteville , вместе с Анкетеном, Лехетром, д'Эспаганом, Луазо, Майолем, Ренье и другими. (Отзыв от 19 сентября 1895 г.)
  • 1895 - Выставка в Maison de l'Art Nouveau  : [Galerie Samuel Bing , 26 декабря 1895 - январь 1896] с Вюйаром, Лотреком, Роденом и другими. Лот 75 - «Étude de femme en robe orange» . В обзоре выставки от 4 января особое внимание уделяется «une jolie petite femme en rouge de M. Maxime Dethomas» .
  • 1896 - экспонируется на 11-й (onzième) выставке импрессионистов и символистов в Galerie Le Barc de Boutteville ( открылась 27 января) с Русселем, Пьетом и другими. Лот под названием "Des fleurs" .
  • 1896 г. - экспонируется на 13-й (treizième) выставке импрессионистов и символистов в галерее Le Barc de Boutteville . Обзор выставки Mercure de France за сентябрь 1896 г. гласит: «J'y retins avant tout le monde Dethomas, dont les esquisses sombres sont d'une coluration interessante, d'un gout sur, d'une elegance nerveuse qui fait augurer de serieux resultats. . "
  • 1897 - экспонируется на 14-й (quatorzième) выставке импрессионистов и символистов в галерее Le Barc de Boutteville . В обзоре La Justice от 8 июля говорится: «Максим Детомас - это оригинальное сочинение для данной экспозиции, созданное для различных профилей женщин».
  • 1900 - Первая персональная выставка состоялась в Galerie des Artistes Modernes , 19 rue Caumartin (26 апреля - 5 мая). В выставочном ревю в La Vie Parisienne от 5 мая 1900 года говорится:

    Rue Caumartin, l'exposition Maxime Dethomas (une quarantaine tout au plus de cadres), au contraire de tant de déballages picturaux, laisserait désirer un Supplément de Spectre. Une série de femmes à mi-corps, décrites d'un fusain gras que réchauffe parfois un peu de pastel ou d'aquarelle. Il y en a deux, vues de dos, avec une Venise froide et bleue dans le fond, qui sont d'une pâte vraiment régalante (№ 47); et une autre, assise de face, avec un corsage arrondi, fait de vermicelles rouges, et des yeux qui ont l'air d'avoir longtemps contemplé une prairie (n "17). Notez que ces jeunes personnes sont enveloppées d'air respired , ce qui est, en peinture, плюс редкий qu'on ne l'imagine, et qu'elles ont pour la plupart je ne sais quelle allure espagnole qui est une des meilleures choses qu 'on ait rapportées depuis longtemps de Venise.

  • 1901 - Выставлен в Galerie Silberberg , 29 rue Taitbout (11 ноября) вместе с Анкетеном, Фландрином и другими.
  • 1903 - Выставка (соло) в галерее Дюран-Рюэль «Эскизы Парижа и Италии». [83] Выставочное ревю в приложении к Gazette des beaux-arts от 25 апреля 1903 г. гласит:

    Сын таланта образовался в школе Каррьера и в коммерции Тулуз-Лотрека, Анкетена и Сулоаги. La rencontre et la fusion d'enseignemerts aussi (англ.) Русск., Состоящей из образованных образовательных организаций для свободного искусства и туристического персонала. Г-н Детомас говорит и отмечает, что дает право на владение имуществом, а также актерами единой сцены; montre-t-il un personnage изолирует, il le campe dans une position signalétique et lui donne des allures qui atteignent au style. Ses paysages urbains sont pleins de caractère. On lui saura gré, par surcroît, d'avoir marqué les contrastes voulus entre les elements et la vie de Paris et d'Italie avec le t'un observateur réfléchi et sensible.

  • 1903 - Выставка на выставке La Libre Esthétique - Dixième в Брюсселе (26 февраля - 29 марта) с Дени, Русинолом и другими.
Плакат «Осенний салон 6ème Annuelle» (1908 г.) - Дизайн Максима Детомаса; напечатано Эженом Верно (120 см x 160 см)
  • 1903 - Выставлен на 1 -м Осеннем салоне в Большом дворце Елисейских полей в Париже (31 октября - 6 декабря). Три акварели (лот 655–657) под названиями: L'Epave , Le chasseur , Franche Lippee .
  • 1904 - Выставка на Всемирной выставке в Сент-Луисе , США (30 апреля - 1 декабря). Рисунок (лот 595): «Беседа .
  • 1904 - Выставка на 2 -м Осеннем салоне в Большом дворце Елисейских полей в Париже (15 октября - 15 ноября). Семь рисунков (серия 1420-1426) под названием: Transteverine , Venitienne , Parisienne , Le премьер скрипки , Le второй скрипки , La violincelliste , Le trombonne .
  • 1905 - Выставка на 3 -м Осеннем салоне в Большом дворце Елисейских полей в Париже. Пять рисунков (лот 461–465) под названиями: Au moment du cafe , Le Conferencier , Premiere Auditrice , Seconde Auditrice и L'Arpette .
  • 1906 - Выставляется (соло) в Galerie de l'Art Decoratif [7 rue Laffitte] (23 апреля - 17 мая). Эскизы и уголь, изображающие Венецию и ее жителей, позже использовались для иллюстрации книги Ренье « Венецианские царицы» .
  • 1906 - Выставка на 4 -м Осеннем салоне в Большом дворце Елисейских полей в Париже (6 октября - 15 ноября). Восемь рисунков (лот 464–471): L'Inamovable , La Cliente de la Cremerie , Les Ouvreuses , L'Age ingrat , L'Habituee du petit Bar , Dans le Promenoir d'un мюзик-холл , Les Trottinuers и Les Recits. de l'experience .
  • 1907 - Выставлен на 5-й Международной выставке в Барселоне вместе с Зуалогой и Роденом.
  • 1907 - Выставка в 1-м Салоне юмористов во Дворце Глас с Ференом и другими.
  • 1907 - Выставка в La Comédie Humaine ( Galerie Georges Petit ) с Фореном, Дега и другими.
  • 1907 - Выставлен на 5 -м Осеннем салоне в Большом дворце Елисейских полей , Париж (1 октября - 27 октября). Шесть рисунков (лот 458 - 463) под названием: Sollicite et Solliciteur , Sous l'œil des Barbares , L'Indifferent , Un Croquis , La Lettre , Etude .
  • 1908 - Выставлен на 2-м Салоне юмористов во Дворце Глас с Ференом и другими.
  • 1908 - Выставка на Выставке de la Toison d'or в Москве.
  • 1908 - Выставка в La Comédie Humaine ( Galerie Georges Petit ) с Лотреком, Дрезой и другими.
  • 1908 - Выставка с Роденом и Зулоагой в Kunstverein , Франкфурт, Германия.
  • 1911 - Выставка на 10 -м Осеннем салоне в Большом дворце [84]
  • 1911 - Выставлены (персональные) рисунки и зарисовки в Galerie Druet (27 марта - 8 апреля). В обзоре l'Action Francaise от 30 марта говорится:

    Le talent sobre et vigoureux de ce grand artiste qu'est Максим Детомас в своем манифесте en une Centaine de pièces de tout premier ordre, quelques-unes destinées à l'illustration d'ouvrages connus, d'autres libres, spontanées et d'un Движение несравненное. Par la puissance et la netteté du trait, par la cruauté de l'observation, par une profonde et naturelle, Dethomas s'apparente à Daumier. Il est Com Daumier, un moraiste, et sa verve, même caricaturale, devient aisément lyrique. Мы рекомендуем au visiteur Le Colporteur et le Socialiste, le Passage de l'Express, La Mauvaise Amie et enfin un Adieu où la mélancolie de deux visages rapprochés atteint à la plus haute poésie. Bien au-dessus de ses émules, qui ne cherchent dans l'actualité qu'un amusement ou un prétexte à cocasserie,Максим Детомас, типичный для повседневной жизни и посетителей салона, серкль, бар, улица Рю. Il est dès aujourd'hui un des premiers représentants de l'art français contemporain.

  • 1911 г. - экспонируется на Международной выставке в Турине (апрель - ноябрь).
  • 1911 - Выставка в La Libre Esthétique , Брюссель (18 марта - 23 апреля) с Вюйяром, Дени и другими.
  • 1911 - Выставлен на выставке Exposition annuelle 2eme groupe в Galerie Druet (13–25 марта) с участием Бенььера, Десвалльера, Дюфренуа , Флеминга, Герена, Марка, Марваля, Пиота, Руо, Жолма и Лакоста. [85]
  • 1912 - Выставка в Galerie Druet с Беньером, Десвалльером, Фландреном, Гёреном, Марке, Марвелем, Пиотом и Руо (5-17 февраля) [86]
  • 1912 - Выставка в Artz and De Bois в Гааге, Нидерланды (март - апрель) с Бюсси и Хусаром [87]
  • 1913 - Выставлен на выставке Exposition annuelle 2eme groupe в Galerie Druet (17 февраля - 1 марта) с Беньером, Десваллиером, Дюфренуа, Флемингом, Гереном, Марком, Марвелем, Руо и Маре.
  • 1913 - Выставка в Societa Leonardo da Vinci ( 11–31 мая) во Флоренции, Италия.
  • 1914 - Выставлен на выставке Exposition annuelle 2eme groupe в Galerie Druet (9–21 февраля) с Беньером, Десваллиером, Дюфренуа, Флемингом, Гереном, Марком, миссис Марваль, Руо, Бернуаром и Моро.
  • 1915 - Выставлены два рисунка в рамах во французском павильоне Всемирной выставки Панамско-Тихоокеанской международной выставки (PPIE), Сан-Франциско, США.
  • 1916 - Выставка в Детройте Художественном музее, США Выставка работ PPIE. (Каталог октябрьской выставки) Лот. 80 - «Ивонн», лот. 81 - «Жанна»
  • 1917 - Выставлен на выставке Exposition annuelle 2eme groupe в Galerie Druet (7-25 мая) с Десваллиером, Дюфренуа, Флемингом, Гереном, Марком, Марвелем, Руо и Барбье.
  • 1922 - Выставка в Musée des Arts Décoratifs , Лувр, Париж (12 апреля - 7 мая) с Эмилем Декором, Альбертом Марком и Полем Фолло.
  • 1928 - Выставлены (персональные) рисунки и акварели в Galerie Simonson , Париж (20 марта - 5 апреля).
  • 1929 - Выставка в Осеннем салоне в Париже. Ретроспектива, включая картины, рисунки, плакаты, иллюстрации, украшения и т. Д. [88]
  • 1992 - Выставка (соло) в Музее Орсе , Париж (25 февраля - 24 мая).
  • 2016 - Выставка в Museo de Bellas Artes de Granada, Испания (30 июня - 18 сентября).

Публикации [ править ]

Детомас внес важный вклад в возрождение книжного производства во Франции. [89] Следующий список дает общее представление о творческом вкладе Детомаса в опубликованные литературные произведения: [90]

  • Коллектив, Le Centaure , том 1, 1896 г.
  • Жан де Тинан, Эмьен, Ou le Detournement de Mineure , 1899 г.
  • Анри де Ренье , Esquisses Venetiennes , 1906 г.
  • Пол Адам , Le Trust , 1910 г.
  • Эжен Монфор, Тюрк - римский парижанин , 1912 г.
  • Жан Жиро , Amica America , 1918 год.
  • Франсуа Шатобриан, Кампань Ромен , 1919 год.
  • Жан Жируду , Прощание с Герром , 1919 год.
  • Редьярд Киплинг , La Plus Belle Histoire du Monde , 1919
  • Жан и Жером Таро, Dingley l'illustre écrivain , 1920.
  • Поль Клодель , Tete D'or Drame , 1920
  • Андре Лебей, Жан де Тинан , 1921 год.
  • Boileau Despreaux, Le Lutrin , 1921 год.
  • Жак Казот , Le Diable Amoureux , 1921 год.
  • Жан де Тинан, Ноктабулизмы , 1921 г.
  • Андре Моруа , Ариэль или жизнь Шелли , 1922 год.
  • Артур Гобино , Скарамуш , 1922 год.
  • Мольер , Завершенный театр , 1923 г.
  • Альбер Тушар , La Mort du Loup , 1924 г.
  • Эдмон Жалу , Le Reste est Silence , 1924
  • Жан Жиро , Le Couvent de Bella , 1925 год.
  • Анри Пруньер , Жизнь и творчество Клаудио Монтеверди , 1926 г.
  • Анатоль Франс , Овер завершает иллюстрацию, Том I, IX, XIII , 1925-27 гг.
  • Франсуа Куперен , Les Folies Françaises, ou les Dominos , 1927 г.
  • Педро Кальдерон де ла Барка, Мохиганга де ла Муэрте , 1927 год.
  • Шарль де Сен-Сир, Sous le Signe du Caribou , 1928 год.
  • Франсуа Мориак , La Nuit du Bourreau de Soi-meme , 1929 г.
  • Альфонс Доде , Сафо , 1929 год.

Книга Анри де Ренье " Esquisses Vénitiennes" (1906) представляет собой первое серьезное упражнение Детомаса в книжной иллюстрации. Хотя он каждую зиму в течение нескольких лет посещал Венецию и в процессе накопил значительный портфель работ, сотрудничество с Ренье для этого проекта уникальным образом объединило ранее выполненные автономные цветные работы и набор черно-белых набросков углем. и conté явно предназначены для использования в тексте. [91] Одновременно с выпуском книги Детомас провел выставку произведений искусства в Galerie de l'Art Decoratif , которая имела успех как у публики , так и у критиков. [92]

Смелый ксилографический стиль Детомаса хорошо сочетается с литографическим процессом гравюры на дереве , а текстовые иллюстрации в Esquisses Vénitiennes устанавливают стандарт, которому будут следовать последующие проекты иллюстраций Детомаса. Используя навыки граверов, таких как Леон Пишон и Эмиль Гасперини, его черно-белые рисунки нашли свое место в гостиных и библиотеках по всему миру.

  • Максим Детомас: оригинальная доска № 1, Esquisses Vénitiennes Анри де Ренье (1906).

  • Максим Детомас: оригинал Planche No.4, Анри де Ренье в Esquisses Vénitiennes (1906).

  • Максим Детомас: оригинал Planche No.5, Анри де Ренье в Esquisses Vénitiennes (1906).

  • Максим Детомас: неиспользованная иллюстрация к « Венитянкам» Анри де Ренье (1906).

  • Максим Детомас: оригинал в тексте Иллюстрация с.31, Эскисы Венити Анри де Ренье (1906).

  • Максим Детомас: оригинал в тексте Иллюстрация с.40, Эскисы Венити Анри де Ренье (1906).

  • Максим Детомас: оригинальная иллюстрация в тексте, стр. 46, «Венитиенны» Анри де Ренье (1906).

  • Максим Детомас: оригинальная иллюстрация к роману Эжена Монфора « Турк - римско-парижский» (1912).

Ссылки [ править ]

Сноски [ править ]

  1. ^ Huddleston, с.126
  2. ^ a b Ministère de la Culture et de la Communication, Base Léonore, Archives Nationales, Culture.gouv.fr
  3. ^ Vauxcelles, p.265-283
  4. ^ Prade, с.131
  5. ^ Milhou 1991; Тейлор, стр.78
  6. ^ Milhou 1991, 288-289
  7. ^ Milhou 1991, с.51
  8. ^ Milhou 1991, стр. 63
  9. ^ Milhou 1991, с.64
  10. ^ Milhou 1979; 1991 г.
  11. ^ Тейлор, стр.78; Милху 1991, стр.289
  12. ^ Милху 1991
  13. ^ Perruchot, 1960
  14. ^ Райт, p.221
  15. ↑ Тейлор, стр.78
  16. ^ Vauxcelles, p.265-283
  17. ^ Vauxcelles 1905, ч.1
  18. ^ Vauxcelles, p.265-283
  19. ^ Vauxcelles, p.265-283
  20. ^ Милху 1991
  21. ^ Vauxcelles, p.265-283
  22. ^ Milhou 1991, с.65
  23. ^ Vauxcelles 1905, ч.1
  24. ^ Milhou 1991, p.107-120
  25. ^ Оливье, p.125-126
  26. ↑ Роджер-Маркс, 140
  27. ^ Бертло 1902, с.2
  28. ^ Frey, p.411
  29. ^ Милху 1991
  30. ^ Vauxcelles 1905, ч.1
  31. ^ Милху 1991
  32. ^ Гарафола, стр.86; Милху 1991, с.164-171
  33. ^ Londre, p.498; Милху 1991, стр.175-217
  34. ^ Garafola, с.154; Тейлор, стр.88
  35. ↑ Ховард, стр.92
  36. ^ Londre, p.498
  37. ^ Ажан, p.150,180; Карсон, стр.79; Милха 1991
  38. ^ Milhou 1991, p.292-297
  39. ^ Тейлор, с.88
  40. ↑ Чейни, стр.5, 92
  41. ^ Аполлинер, p.221
  42. ^ Milhou 1991, p.50-52)
  43. ↑ Berthelot, p.2; Крейвен, стр.280
  44. ^ Золото, стр.53; Милху 1991, стр. 52 показывает его рост 6 футов 1 дюйм - это, вероятно, где-то посередине.
  45. ^ Perruchot, с.140
  46. ^ Lassaigne, с.119
  47. ↑ Купер, стр.130
  48. ^ Frey 1991, с.71
  49. ^ Perruchot, с.140; Бертло 1902, стр.2
  50. ^ Milhou 1991, p.59-60
  51. ^ Perruchot, с.173, 233; Фрей 1991
  52. ^ см .: обзоры выставок, 1894 г.
  53. ^ Perruchot, p.201
  54. ^ Neret, с.133
  55. ^ Milhou 1991, p.289; Тейлор, стр.78
  56. ^ Mack, с.318; Фрей, стр.411
  57. ^ Купер, стр.130; Фрей, стр.411, 434
  58. ^ Frey, p.411
  59. ^ Frey, p.410
  60. ^ Perruchot, p.235
  61. ↑ Berthelot, 1902; Купер, стр.130; Гаузи, стр.27; Саутбэнк, стр.538; Hecht, p.5; Золото, стр.53; Перручо, стр.235, 236
  62. ^ Milhou 1991, с.74
  63. ^ Frey, p.411
  64. ^ Frey, p.410
  65. ^ Gale 1902; Berthelot 1902, стр.2; Перручо, стр.226
  66. ^ Perruchot, p.233
  67. ^ Номер продажи отеля Drouot. VIII, 3 марта 1928 г., лот 144.
  68. ^ Perruchot, с.231; Бертло 1902, стр.2
  69. ^ Milhou 1991, с.75
  70. ^ Milhou 1991, с.75
  71. ^ Milhou 1991, стр. 75
  72. ^ Frey, p.482
  73. ^ Frey, p.488; Мак, стр.358
  74. ^ Milhou 1991, с.76
  75. ^ Milhou 1991, с.77
  76. ^ Frey, p.440; Милху 1991, стр.77-83
  77. ^ Boone, с.179
  78. ^ Milhou 1991, с.101
  79. ^ Milhou 1991, p.100-102
  80. ^ Neideraruer, p.71-73
  81. ↑ Картер, стр. 337
  82. ^ Bucknall, с.178
  83. ^ Bucknall, с.178
  84. ^ Huncker, J., НьюЙорк Таймс, сентябрь, 1911
  85. ↑ Burlington Magazine, апрель 1911 г.
  86. ↑ Burlington Magazine, февраль 1912 г.
  87. ^ Blotkamp, с.81
  88. ^ Милху 1991
  89. ^ Гарнер, с.113
  90. ^ BnF, p.461
  91. ^ Milhou 1991, p.105-106
  92. ^ Milhou 1991, с.271

Библиография [ править ]

  • Аген, Манзани Диас. Мануэль де Фалья: его жизнь и творчество . Омнибус Пресс, 1999.
  • Аполлинер, Гийом. Аполлинер об искусстве: очерки и обзоры, 1902-1918 . Viking Press, 1972 год.
  • Блоткамп, Карел . Де Стейл: годы становления, 1917-1922 . MIT Press, 1986.
  • Бертело, Филипп. Le Figaro . стр.1-2. 9 сентября 1902 г.
  • Национальная библиотека (Франция). Департамент эстампов и фотографий. Inventaire du fonds français après 1800. Tome sixième, Daumont-Dorange. 1953 г.
  • Бун, Элизабет. Vistas de España: американские взгляды на искусство и жизнь в Испании . Издательство Йельского университета, 2007 г.
  • Бакнелл, Барабара. Критические очерки Марселя Пруста . ГК Холл, 1987.
  • Карсон, Лайонел. Ежегодник сцены . Карсон и Коммерфорд, 1917 год.
  • Картер, Уильям. Марсель Пруст: Жизнь . Издательство Йельского университета, 2002.
  • Чейни, Шелдон. Сценическое оформление . Блом, 1966.
  • Купер, Дуглас. Анри де Тулуз-Лотрек . HN Abrams, Нью-Йорк, 1956.
  • Крейвен, Томас. Сокровищница шедевров искусства . Саймон и Шустер, 1958.
  • Дорту, М. Г. Лотрек от Лотрека . Галахад, Нью-Йорк, 1964 год.
  • Фрей, Джулия. Тулуз-Лотрек: Жизнь . Вайденфельд и Николсон, Лондон, 1994.
  • Гарафола, Линн. Наследие танца двадцатого века . Издательство Уэслианского университета, 2005.
  • Гейл, Мартин. Ла Пресс . 27 мая 1902 года.
  • Гарнер, Филипп . Энциклопедия декоративного искусства . Книги Галахад, 1982.
  • Гаузи, Франсуа. Мой друг Тулуз-Лотрек . Копейщики, Лондон, 1957 год.
  • Золото, Артур. Мисия: Жизнь Мисии Серт . Кнопф, 1980.
  • Hecht, Энн. Тулуз-Лотрек: картины, рисунки, плакаты и литографии . Музей современного искусства, Нью-Йорк, 1956 год.
  • Ховард, Жан. Репродукция Шекспира: текст в истории и идеологии . Рутледж, 2005.
  • Хаддлстон, Сислей. Франция и французы . Мыс, 1928 год.
  • Лассень, Жак. Лотрек: биографические и критические исследования . 1972 г.
  • Лондре, Фелиция. История мирового театра . Континуум, 1999.
  • Мак, Герстле. Тулуз-Лотрек . Кнопф, Нью-Ипрк, 1953 г.
  • Милху, Майи. Du Moulin Rouge à l'Opéra: vie et œuvre de Maxime Dethomas, 1867-1929 . Бордо, 1991 год.
  • Милху, Майи. Игнасио Сулоага и Франция, Настоящая история искусства . Октябрь 1979 г., Бордо III.
  • Neiderauer, Дэвид. Пьер Луис, его жизнь и искусство . Канадская федерация гуманитарных наук, 1981.
  • Нере, Жиль. Анри де Тулуз-Лотрек, 1864–1901 . Ташен, 1999.
  • Оливье, Фернанда. Любящий Пикассо: Частный журнал Фернанды Оливье . Абрамс, 2001.
  • Прад, Ги де ла. Le Cimetière de Passy et ses Sépultures Celebres . Editions des Ecrivains, 1998.
  • Перручо, Анри. Тулуз-Лотрек: окончательная биография . Мир, Кливленд, 1960 год.
  • Роджер-Маркс, Клод. L'Europe Nouvelle . 2 февраля 1929 года, Париж.
  • Тейлор, EA The Studio - Том 84, № 353, август 1922 года, Лондон.
  • Воксель, Луи. Искусство и украшения , январь 1909 года. Париж.
  • Воксель, Луи. Жиль Блас , 7 июля 1905 года. Париж.
  • Райт, Уиллард Хантингтон. Современная живопись - ее тенденции и смысл . 1915 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Милу, Майи (1991) Du Moulin Rouge à l'Opéra: vie et œuvre de Maxime Dethomas, 1867-1929 . Бордо.
  • Lorenzi, G. et al. (2011) Arte e Critica in Italia nella prima metà del Novecento , Gangemi. Италия.
  • Перручо, Анри (1960) Тулуз-Лотрек: окончательная биография . Мир, Кливленд.

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с Максимом Детомасом, на Викискладе?

  • Музей Орсе, Париж, Франция
  • Национальная художественная галерея, Вашингтон
  • Собрание Эрмитажа, Россия
  • Музей изящных искусств, Бордо, Франция
  • Музей Ван Гога, Амстердам
  • Максим Детомас, Национальные архивы, Базовая аркада
  • Фонд Детомас (Максим), Национальная библиотека Франции. Département des Arts du Spectre
  • Реюньон национальных музеев, Большой дворец, Фотографическое агентство
  • Максим Детомас, Галлика, Национальная библиотека Франции