Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Танцы при дворе Ирода , ок. 1490 г., Исрахель ван Мекенем , гравюра . Пары кружат в бас-дансе .
Танцы с музыкантами, Tacuinum sanitatis casanatense (14 век)

Источники для понимания танца в Европе в средние века ограничены и фрагментарны, они состоят из некоторых интересных изображений в картинах и иллюминациях , нескольких музыкальных примеров того, что может быть танцами, и разрозненных намеков в литературных текстах. Первые подробные описания танцев относятся только к 1451 году в Италии , то есть к началу эпохи Возрождения в Западной Европе. [1]

К концу средневековья некоторые характеристики, которые должны были сохраняться веками, стали очевидными. Придворный танец в основном состоял из смешанных пар, но танцевал в более широком составе. Тип бас-данса (низкий танец) можно увидеть на большинстве иллюстраций, где танцоры ведут себя достойно, не поднимая ног далеко от пола. Возможно, это потому, что художникам было легче изобразить. Популярные танцевальные стили, некоторые из которых, несомненно, связаны с современным народным танцем , британским кантри-танцем и другими стилями, как правило, были более энергичными и часто исполнялись представителями одного пола, например, круговые танцы., линейные танцы или в других формах. Они могли включать пение танцоров, чего, по-видимому, не было в придворных танцах.

Кэрол [ править ]

Мастер MZ , The Grand Ball , подписано MZ и датировано 1500 годом (22 x 31 см). Гравюра по мотивам двора Альберта IV, герцога Баварии , с басом .
О песне как музыкальной форме см .: Кэрол , Рождественский гимн.

Наиболее документированной формой танца в средние века является гимн, также называемый «колядой» или «карола», известный с 12-го и 13-го веков в Западной Европе в сельской местности и при дворе. [2] Он состоял из группы танцоров, держащихся за руки, обычно в кругу , с танцорами, поющими ведущими и удерживающими стиль во время танца. [3] Никаких сохранившихся текстов или музыки к гимну не обнаружено. [2] В северной Франции другие термины для этого типа танца включали «ронд» и его уменьшительные «рондет», «рондель» и «ронделет», от которых произошел термин «рондо» в более современной музыке. [3] В немецкоязычных регионахэтот же вид хорового танца был известен как «рейген». [4]

Малюльно в своей книге о Кэрол утверждает, что танец, по крайней мере, во Франции, исполнялся в замкнутом кругу, когда танцоры, обычно мужчины и женщины, держались за руки. Он приводит доказательства того, что в целом танец двигался влево (по часовой стрелке) и что шаги, вероятно, были очень простыми, состоящими из шага влево левой ногой с последующим шагом правой ногой, приближающимся к левой ноге. [5]

Кретьен де Труа [ править ]

Из рукописи романа де ла Роуз , ок. 1430.

Некоторые из самых ранних упоминаний колядки встречаются в произведениях французского поэта Кретьена де Труа в его серии романов о короле Артуре . В сцене свадьбы в Эреке и Эниде (ок. 1170 г.)

Puceles carolent et dancent,
Trestuit de joie feire tancent
(строки 2047–2048) [6]
«Девы исполняли хороводы и другие танцы, каждая пыталась превзойти другую в демонстрации своей радости» [7]

В рыцаре телеги (вероятно, в конце 1170-х годов) на лугу, где есть рыцари и дамы, играют в различные игры, пока

Li autre, qui iluec estoient,
Redemenoient lor anfances,
Baules et queroles et dance;
Et chantent et tunbent et saillent
(строки 1656–1659) [8]
«[Некоторые] другие играли в детские игры - кружки, танцы и барабаны, пели, кувыркались и прыгали» [9]

В том, что, вероятно, является последней работой Кретьена, Персеваль, История Грааля , написанной, вероятно, 1181–1191, мы находим:

«Мужчины и женщины танцевали по каждой улице и каждой площади» [10]

а затем в суде:

«Королева ... заставила всех своих девушек взяться за руки, чтобы танцевать и начать веселье. В его честь они начали свое пение, танцы и хороводы» [11]

Италия [ править ]

Основная статья: итальянский народный танец
Лоренцетти 1338-40

Данте (1265–1321) имеет несколько незначительных упоминаний о танце в своих работах, но более содержательное описание хоровода с песней из Болоньи исходит от Джованни дель Вирджилио (флоруит 1319–1327). [12]

Позже, в 14 веке, Джованни Боккаччо (1313–1375) показывает нам «каролу» во Флоренции в Декамероне (около 1350–1353), в котором есть несколько отрывков, описывающих мужчин и женщин, танцующих под собственное пение или в сопровождении музыкантов. [12] Боккаччо также использует два других термина для современных танцев, ридда и баллончио , оба из которых относятся к хороводам с пением. [13] [14]

Примерно современник Декамерон представляет собой серия фресок в Сиене по Амброджо Лоренцетти написал около 1338-40, одна из которых изображена группа женщин , делающих «мост» фигуру , а в сопровождении другой женщины , играющей бубен . [12]

Англия [ править ]

В житии святого Дунстана, составленном около 1000, автор рассказывает, как Дунстан, войдя в церковь, обнаружил девушек, танцующих в хороводе и поющих гимн. [15] Согласно Оксфордскому словарю английского языка (1933), термин «колядок» впервые был использован в Англии для этого типа хоровода, сопровождаемого пением, в рукописях, датируемых еще 1300 годом. Это слово использовалось как существительное и как глагол и использование колядки для танцевальной формы сохранились вплоть до 16 века. Одно из самых ранних упоминаний - в « Handlyng Synne» Роберта Брунна в начале XIV века (« Обращение с грехом» ), где это слово встречается как глагол. [16]

Другие цепные танцы [ править ]

Круговые или линейные танцы также существовали в других частях Европы за пределами Англии, Франции и Италии, где термин «гимн» был наиболее известен. Эти танцы были однотипными: танцоры держались за руки и ведущий исполнял балладу. [17]

Скандинавия [ править ]

Фреска церкви Орслев, Дания

В Дании в старых балладах упоминается закрытый танец на кольцах, который может переходить в танец цепи. На фреске церкви Орслев в Зеландии, датируемой 1400 годом, изображены девять человек, мужчин и женщин, танцующих в линию. Руководитель и некоторые другие участники цепочки несут букеты цветов. [17] Танцы могли быть для мужчин и женщин, или только для мужчин, или только для женщин. Однако в случае женских танцев лидером мог быть мужчина. [18] Два танца, специально названные в датских балладах, которые кажутся линейными танцами этого типа, - это танец нищего и танец удачи, который, возможно, был женским танцем. [17]Современная версия этих средневековых цепей встречается в цепном танце Фарерских островов , самое раннее упоминание о котором восходит только к 17 веку. [19]

В средневековых песнях Швеции тоже часто упоминаются танцы. Была сформирована длинная цепочка: ведущий поет куплеты и устанавливает время, а другие танцоры присоединяются к припеву. Эти «Длинные танцы» продолжаются в Швеции до наших дней. [20] Подобный тип песенного танца, возможно, существовал и в Норвегии в средние века, но никаких исторических свидетельств не найдено. [21]

Центральная Европа [ править ]

Тот же танец в Германии назывался «Рейген» и, возможно, возник из религиозных танцев на ранних христианских фестивалях. Церковные власти часто осуждали танцы вокруг церкви или костра, что только подчеркивает их популярность. Существуют записи церковных и гражданских чиновников в различных немецких городах, запрещающих танцы и пение с 8 по 10 века. [22] [23] И снова в певческой процессии лидер исполнял куплет, а другие танцоры исполняли припев. [4] [23] миннезингер Нейдхарт фон Ройенталь , который жил в первой половине 13 - го века , написал несколько песен для танцев, некоторые из которых используют термин «reigen». [24]

Фреска в замке Рункельштайн, Южный Тироль , Италия

В южном Тироле, в замке Рункельштайн , в последние годы 14 века была написана серия фресок. [25] На одной из фресок изображена Елизавета Польская, королева Венгрии, ведущая цепной танец. [26]

Хороводные танцы также были обнаружены на территории, которая сегодня является Чешской Республикой . Описания и иллюстрации танцев можно найти в церковных книгах , хрониках и писаниях Богуслава Гасиштейнского из Лобковича XV века . Танцы в основном устраивались вокруг деревьев на зелени деревни, но с 14 века появляются особые дома для танцев. [27] В Польше также самые ранние деревенские танцы состояли из кругов или строчек, сопровождаемых пением или аплодисментами участников. [28]

Балканы [ править ]

Современные народные танцы на Балканах состоят из танцоров, соединенных вместе рукой или плечом в открытый или закрытый круг или линию. Основной хоровод носит множество названий в разных странах региона: чорос , коло , оро , хоро или хора . Современный парный танец, столь распространенный в Западной и Северной Европе, сделал лишь несколько вторжений в репертуар балканских танцев. [29]

Стецак из Радимля, Герцеговина, показывает связанные фигуры

Цепные танцы, похожие на эти современные танцевальные формы, были зарегистрированы на средневековых Балканах. Десятки тысяч средневековых надгробий под названием «Стеччи» найдены в Боснии и Герцеговине и соседних районах Черногории , Сербии и Хорватии . Они датируются концом 12 - 16 веками. На многих камнях есть надписи и фигуры, некоторые из которых были интерпретированы как танцоры в кольцевом или линейном танце. В основном они относятся к XIV и XV векам. Обычно мужчины и женщины изображаются танцующими вместе, держась за руки на уровне плеч, но иногда группы состоят только из одного пола. [30] [31]

Южнее Македонии , недалеко от города Злетово , монастырь Лесново , первоначально построенный в 11 веке, был отреставрирован в середине 14 века и расписан ряд фресок. [32] На одном из них изображена группа молодых людей, объединившихся в хороводе. Их аккомпанируют два музыканта, один играет на кануне, а другой бьет на длинном барабане.

Есть также некоторые документальные свидетельства из области побережья Далмации о том, что сейчас является Хорватией . Анонимная хроника 1344 года призывает жителей города Задар петь и танцевать хороводы на фестивале, в то время как в 14-15 веках власти Дубровника запрещали хороводы и светские песни на территории собора. [33] Еще одно раннее упоминание происходит из области современной Болгарии в рукописи проповеди 14-го века, в которой цепные танцы называются «дьявольскими и проклятыми». [34]

В более поздний период есть рассказы о двух западноевропейских путешественниках в Константинополь, столицу Османской империи . Саломон Швайггер (1551–1622) был немецким проповедником, который путешествовал в сопровождении Йохима фон Синцендорфа, посла Рудольфа II в Константинополе в 1577 году. Он описывает события на греческой свадьбе: [35]

da schrencken sie die Arm uebereinander / machen ein Ring / gehen также im Ring herumb / mit dem Fuessen hart tredent und stampffend / einer singt vor / welchem ​​die andern all nachfolgen.
«Затем они взялись за руки друг за друга, сделали круг, пошли по кругу, тяжело шагая и топая ногами; один пел первым, а все остальные следовали за ним».

Другой путешественник, немецкий фармацевт Рейнхольд Любенау, был в Константинополе в ноябре 1588 года и сообщает о греческой свадьбе в следующих выражениях: [36]

eine Companei, oft von zehen oder mehr Perschonen, Grichen herfuhr auf den Platz, fasten einander bei den Henden, machten einen runden Kreis und traten balde hinder hinder sich, balde fur sich, balde gingen sie herumb, sungen grichisch starck drempelie, balde trampelie den Fussen auf die Erde.
"Группа греков, часто из десяти или более человек, вышла на открытое место, взяла друг друга за руки, сделала круглый круг и то шагнула назад, то вперед, то ходила по кругу, то пела по-гречески, иногда сильно топали ногами по земле ".

Estampie [ править ]

Немецкие танцевальные движения, c. 1470
Смотрите также: Estampie

Если история верна, что трубадур Раймбаут де Вакейрас (около 1150–1207 гг.) Написал знаменитую провансальскую песню « Календа Майя» на мелодию эстампи, которую он слышал в исполнении двух жонглеров , то история эстампи восходит к XII веку. [37] Единственные музыкальные образцы, фактически идентифицированные как «эстампи» или «истанпита», встречаются в двух рукописях 14 века. Эти же рукописи также содержат другие пьесы, названные «danse real» или другие танцевальные названия. По музыкальной структуре они похожи на эстампи, но мнения по поводу того, следует ли их считать одинаковыми, разделились. [37] [38]

События, происходящие под знаком Венеры, включают в себя изысканный танец пары в круге внизу справа и двух мужчин, энергично прыгающих посередине слева. Housebook Master , Германия, ок. 1480-е годы

Помимо этих инструментальных музыкальных композиций, в различных литературных источниках XIII и XIV веков упоминается также эстампи. Один из них , как «stampenie» находится в Готфрид Страсбургский «s Тристана из 1210 в каталоге достижений Тристана:

ой пел эр вол зе приз
schanzune und spaehe мудрый,
Refloit und Stampenie
(строки 2293–2295) [39]
«он также прекрасно исполнял тонкие арии,« шансоны »,« рефлоиты »и« эстампи »» [40]

Позже в описании Изольды:

Si videlt ir stampenie,
leiche und so vremediu notelin,
диу немер временер кунден грех,
по-французски
von Sanze und San Dinise.
(строки 8058–8062) [39]
«Она играла свой« эстампи », свои песни и свои странные мелодии во французском стиле о Сансе и Сен-Дени» [41]

Полтора века спустя в поэме «Любовь в тюрьме» (1372–73) [39] французского летописца и поэта Жана Фруассара (ок. 1337–1405) мы находим: [42]

La estoient li menestrel
Qui s'acquittoient bien et bel
Пайпер и всякие романы
Unes danses teles qu'il sorent,
Et si trestot que cessé orent
Les estampies qu'il batoient,
Cil et celes qui s'esbatoient
Au danser sans gueres atendre
Commencierent leurs mains atendre
Налить колядку.
"Вот все редкие менестрели, Которые теперь проявляют себя так хорошо, Играя на дудочке, какие бы танцы ни исполнялись. Как только они проскользнули через Эстампи такого рода Юноши и девушки, которые теперь танцуют в танцах". Начни с нетерпением ждать, чтобы взяться за руки в «Хоровом».

Мнения по поводу того, была ли Estampie танцевальной или просто ранней инструментальной музыкой, разделились. Сакс [43] считает, что сильный ритм музыки, происхождение названия от термина, означающего «штамповать», и цитата из вышеприведенного стихотворения Фруассара определенно определяют эстампи как танец. Однако другие [39] подчеркивают сложную музыку в некоторых примерах как нехарактерную для танцевальных мелодий и интерпретируют стихотворение Фруассара как означающее, что танец начинается с песнопения. Также ведутся споры о происхождении слова «эстампи». [44] Во всяком случае, описание танцевальных шагов или фигур для эстампи неизвестно.

Парные танцы [ править ]

Генрих фон Штретлинген

Согласно немецкому историку танца Энне Гольдшмидт , самое старое упоминание о парном танце происходит из южногерманского латинского романа Руодлиба, вероятно, написанного в начале-середине 11 века. [45] Танец исполняется на свадебном пиру и описан в переводе Эдвина Зейдела следующим образом: [46]

молодой человек встал и девушка тоже.
Он поворачивается на манер сокола, а она - на ласточку.
Но когда они сошлись, они снова быстро миновали друг друга,
он, казалось, двигался (скользил), она плыла.

Еще одно литературное упоминание относится к более позднему периоду в Германии с описанием танцевальной пары в эпической поэме Вольфрама фон Эшенбаха « Парцифаль» , обычно датируемой началом 13 века. Сцена происходит на странице 639 рукописи, ведущий - Гавейн , столы из трапезы убраны, и были наняты музыканты:

Хильтболт фон Швангау
Теперь поблагодарите хозяина за то, что он не сдержал их в своей радости. Многие прекрасные дамы танцевали там в его присутствии.
Рыцари свободно смешивались с сонмом дам, объединяясь то с одной, то с другой, и танец был прекрасным зрелищем.
Вместе они двинулись в атаку на горе. Часто видели, как красивый рыцарь танцует с двумя дамами по обе стороны.

Эшенбах также отмечает, что, хотя многие из присутствовавших дворян были хорошими скрипачами, они знали только танцы старого стиля, а не многие новые танцы Тюрингии . [47]

В начале 14 - го века Codex Манессье из Гейдельберга имеет миниатюры многих MINNESANG поэтов периода. На портрете Генриха фон Стретелингена он изображен в «изысканном парном танце», а на миниатюре Хильтболта фон Швангау он изображен в танце трио с двумя женщинами, по одной в каждой руке, и скрипач, исполняющий музыку. [48]

См. Также [ править ]

  • Danse Macabre (Танец смерти)

Заметки [ править ]

  1. ^ Бумка, Joachim (2000). Куртуазная культура . Вудсток, штат Нью-Йорк: The Overlook Press. п. 225. ISBN 1-58567-051-0.
  2. ^ a b "Кэрол" в Дон Майкле Рэнделе, изд. (1986). Новый Гарвардский музыкальный словарь . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета . ISBN 0-674-61525-5.
  3. ^ a b Хоппин, Ричард Х. (1978). Средневековая музыка . Нью-Йорк: У.В. Нортон . п. 296 . ISBN 0-393-09090-6.
  4. ^ a b Сакс, Курт (1963). Всемирная история танца . Нью-Йорк: У.В. Нортон . п. 271. ISBN. 0-393-00209-8.
  5. ^ Mullally, Роберт (2011). Кэрол: исследование средневекового танца . Фарнем, Суррей, Англия: Ashgate. С. 41–50. ISBN 978-1-4094-1248-9.
  6. ^ "Erec et Enide, éd. Foerster, v. 1845–2924" . www.uhb.fr/alc/medieval . Архивировано из оригинала на 2008-05-06 . Проверено 24 февраля 2009 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  7. ^ Английский перевод из Chrétien de Troyes - Arthurian Romances (перевод Карлтона В. Кэрролла) . Лондон: Пингвин . 1991. стр. 62 . ISBN 0-14-044521-8.
  8. ^ «Рукопись U» . www.princeton.edu . Проверено 24 февраля 2009 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  9. ^ Английский перевод из Chrétien de Troyes - Arthurian Romances (перевод Уильяма В. Киблера) . Лондон: Пингвин . 1991. стр. 228 . ISBN 0-14-044521-8.
  10. ^ Английский перевод из Chrétien de Troyes - Arthurian Romances (перевод Уильяма В. Киблера) . Лондон: Пингвин . 1991. стр. 415 . ISBN 0-14-044521-8.
  11. ^ Английский перевод из Chrétien de Troyes - Arthurian Romances (перевод Уильяма В. Киблера) . Лондон: Пингвин . 1991. стр. 491 . ISBN 0-14-044521-8.
  12. ^ a b c Падован, Маурицио (1985). "Da Dante a Leonardo: la danza italiana attachverso le fonti storiche". Danza Italiana . 3 : 5–37.
  13. ^ Носоу, Роберт (1985). «Танцы Риголетто». Журнал музыковедения . 24 (3): 407–446. DOI : 10,1525 / jm.2007.24.3.407 .
  14. ^ Bragaglia, Анто Джулио (1952). Danze popolari italiane . Рома: Edizioni Enal.
  15. ^ Пейдж, Кристофер (1992). "Музыка". В Форде, Борис (ред.). Ранняя Британия . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета . п. 252 . ISBN 0-521-42881-5.
  16. ^ "Роберт Брунн" Handlyng synne " " . quod.lib.umich.edu . Проверено 15 ноября 2010 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  17. ^ a b c Лоренцен, Пол; Джеппесен, Джепп (1950). Танцы Дании . Нью-Йорк: Chanticleer Press. С. 7–9.
  18. ^ Курт Сакс (1963) Всемирная история танца , стр.263
  19. ^ Lorenzen & Jeppesen, с.10
  20. ^ Сальвен, Эрик (1949). Танцы Швеции . Лондон: Макс Пэрриш. п. 8.
  21. ^ Бил, Дэниел (1988). Танцы из Норвегии . Миннеаполис: сыновья Норвегии. п. 45. ISBN 0-9620940-0-5.
  22. ^ Гольдшмидт, Aenne (1978). Handbuch des Deutschen Volktanzes . Вильгельмсхафен: Генрихсхофен. п. 27.
  23. ^ a b Файф, Агнес (1951). Танцы Германии . Лондон: Макс Пэрриш. С. 8–9.
  24. ^ «Миннесанг: Neidhart von Reuental» (на немецком языке). www.deutsche-liebeslyrik.de . Проверено 13 ноября 2010 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  25. ^ "Замок Рункельштайн - иллюстрированный замок Краткая история" . www.runkelstein.info . Проверено 14 ноября 2010 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  26. ^ Мартин, Дьёрдь (1974). Венгерские народные танцы . Будапешт: Corvina Press. п. 17.
  27. ^ Lubinová, Мила (1949). Танцы Чехословакии . Нью-Йорк: Chanticleer Press. п. 8.
  28. ^ Dziewanowska, Ад (1997). Польские народные танцы и песни . Нью-Йорк: Гиппокрена. п. 26. ISBN 0-7818-0420-5.
  29. ^ Лидстер, Мириам; Тамбурини, Дороти (1965). Прогрессии народного танца . Бельмонт, Калифорния: Уодсворт. п. 9.
  30. ^ Alojz Benac "Глава XIII: Medieval Надгробия (Stećci)" в Bihalji-Мерин, Отто (ред.) (1969). Художественные сокровища Югославии . Нью-Йорк: Абрамс. С. 277–96.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  31. ^ Бихалджи-Мерин, Отто; Бенак, Алойз (1962). Богомилы . Лондон: Темза.
  32. ^ "Исторический вид на Лесновский монастырь" . Слово . Архивировано из оригинала на 2011-07-06 . Проверено 15 ноября 2010 . Внешняя ссылка в |publisher=( помощь )
  33. ^ Ivančan, Иван (1988). «Народный танец у хорватов». Народна Умжетность . Загреб (специальный выпуск 2): 74.
  34. ^ Кацарова-Кукудова, Райна; Дженев, Кирилл (1958). Болгарские народные танцы . Кембридж, Массачусетс: Slavica. п. 9.
  35. ^ Швайггер, Саломон (1964). Ein newe Reyssbeschreibung auss Teutschland nach Constantinopel und Jerusalem . Грац: Akademische Druck- u. Verlagsanstalt. п. 227.
  36. ^ Sahm, W. (ред.) (1915). "Beschreibung der Reisen des Reinhold Lubenau". Mitteilungen aus der Stadtbibliothek zu Koenigsberg i. Пр . VI : 23.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  37. ^ a b "Estampie" в Дон Майкле Рэнделе, изд. (1986). Новый Гарвардский музыкальный словарь . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета . ISBN 0-674-61525-5.
  38. ^ Хоппин, Ричард Х. (1978). Средневековая музыка . Нью-Йорк: У.В. Нортон . С.  349–352 . ISBN 0-393-09090-6.
  39. ^ a b c d Веллекоп, Кис (1984). "Die Estampie: Ihre Besetzung und Funktion". Basler Jahrbuch für Historische Musikpraxis VIII . С. 51–66.
  40. ↑ Готфрид фон Страсбург - Тристан (перевод А. Т. Хатто ) . Балтимор, Мэриленд: Пингвин . 1960. с. 71.
  41. ↑ Готфрид фон Страсбург - Тристан (перевод А. Т. Хатто ) . Балтимор, Мэриленд: Пингвин . 1960. С. 147–148.
  42. ^ Цитата и перевод в Sachs, Curt (1963). Всемирная история танца . Нью-Йорк: У.В. Нортон . п. 284. ISBN 0-393-00209-8.
  43. ^ Curt Sachs (1963) Всемирная история танца , с.292
  44. ^ Wagenaar-Nolthenius, Helene (1970). "Estampie / Stantipes / Stampita". L'Ars Nova Italiana Del Trecento II . С. 399–409.
  45. ^ Гольдшмидт (1978), Handbuch де Deutschen Volktanzes , стр. 95
  46. ^ Зейдел, Эдвин Х. (1959). Рудлиб: Самый ранний куртуазный роман (после 1050 г.) . Университет Северной Каролины. С. 110–111.
  47. ^ фон Эшенбах, Вольфрам (1961). Парсифаль . Перевод Горчицы, Хелен; Проход, Чарльз. Нью-Йорк: Винтажные книги. п. 337.
  48. ↑ Иоахим Бумке (2000). «Куртуазная культура», с. 226

Дальнейшее чтение [ править ]

  • По сути, Роберт. Кэрол: исследование средневекового танца . Фарнем, Суррей: Ашгейт, 2011.

Внешние ссылки [ править ]

  • Запись музыки в общественном достоянии