Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Минни Пуэрл
Родившийсямежду 1910 и 1922 гг.
возле Утопии, Северная территория
Умер18 марта 2006 г.
ИзвестенКартина
ДвижениеСовременное искусство коренных народов Австралии

Минни Пверл (также Минни Пурла [1] или Минни Моторкар Апверл ; [2] родилась между 1910 и 1922 годами - 18 марта 2006 года) была австралийской художницей- аборигеном . Она приехала из Утопии, Северная территория ( Unupurna на местном языке), животноводческой станции в районе Сандовер в Центральной Австралии, в 300 километрах (190 миль) к северо-востоку от Алис-Спрингс .

Минни начала рисовать в 2000 году примерно в 80 лет, и вскоре ее картины стали популярными и востребованными произведениями современного искусства коренных народов Австралии . Спустя годы после того, как она занялась живописью на холсте и умерла в 2006 году, работы Минни выставлялись по всей Австралии и собирались в крупных галереях, включая Художественную галерею Нового Южного Уэльса , Национальную галерею Виктории и Художественную галерею Квинсленда . С ростом популярности возникло давление со стороны тех, кто хотел приобрести ее работу. Ее якобы «похитили» люди, которые хотели, чтобы она рисовала для них, и в средствах массовой информации появлялись сообщения о подделке ее работ. Работу Минни часто сравнивают с работой ее невестки.Эмили Каме Нгварри , которая также приехала из Сандовера и в конце жизни занялась акриловой живописью. Дочь Минни, Барбара Вейр , сама по себе уважаемая художница.

Личная жизнь [ править ]

Расположение станции Утопия, к северо-востоку от Алис-Спрингс

Минни родилась в начале 20 века недалеко от Утопии, Северная территория , в 300 километрах (190 миль) к северо-востоку от Алис-Спрингс, Северная территория . [3] Утопия была животноводческой станцией, которая была возвращена коренным народам в конце 1970-х годов. [4] Это является частью более широкой области , известной как Sandover, содержащий около 20 коренных выносов и с центром на реке Sandover. [5] Минни была одним из традиционных владельцев станции «Утопия», признанной в 1980 г. в иске коренных народов на землю ; [1] ее конкретная страна была известна как Atnwengerrp. [3]

Пуэрле (на языке анматьер ) или Апверле (на альяварре ) - это название кожи , одно из 16, используемых для обозначения подразделов или подгрупп в системе родства коренных народов Центральной Австралии . Эти имена определяют родственные отношения, которые влияют на предпочтительных брачных партнеров, и могут быть связаны с определенными тотемами. Хотя они могут использоваться как адресные термины, это не фамилии в том смысле, в каком они употребляются европейцами. [6] [7] Таким образом, «Минни» - это элемент имени артистки, который принадлежит ей.

Оценки даты рождения Минни сильно разнятся. Национальная галерея Виктории оценивает около 1915 года; [2] Биографический обзор художников коренных народов из Центральной Австралии Бирнбергом дает дату рождения около 1920 года; [8] Новая Энциклопедия австралийского искусства Маккаллоха предлагает около 1922 года; [3] Биографическое эссе Элизабет Фортескью в « Искусство утопии» предлагает диапазон между 1910 и 1920 годами. [9] Неопределенность возникает из-за того, что коренные австралийцы часто оценивают даты рождения по сравнению с другими событиями, особенно для тех, кто родился до контакта с европейскими австралийцами. [10]Минни была одной из шести детей, и у нее было три сестры: Молли, родившаяся около 1920 года, Эмили, родившаяся около 1922 года, и Галя, родившаяся в 1930-х годах. [9] Она принадлежала к языковым группам аборигенов анматьер и альяварр . [2] [8]

Примерно в 1945 году у Минни был роман с женатым мужчиной [11] Джеком Вейром, который одним источником описывался как владелец пастбищной станции, [3] второй - как «ирландский австралиец, владелец скотоводческого хозяйства под названием Банди Ривер Стейшн. ", а другим - как ирландский" скотовод ". [12] Такие отношения, как отношения между Минни и Вейром, были незаконными, и пара была заключена в тюрьму; Вейр умер вскоре после освобождения. [12] У Минни был ребенок от их связи, который был частично воспитан невесткой Минни, художницей Эмили Нгварри , [13] [14] и стал известной художницей из числа коренных народов Барбарой Вейр . Барбара Вейр была одним из украденных поколений. Примерно в возрасте девяти лет ее насильно забрали из семьи, которая считала, что ее убили. Семья воссоединилась в конце 1960-х, но Барбара не сформировала тесную связь с Минни. Барбара вышла замуж за Мервина Торреса, и по состоянию на 2000 год у нее было шестеро детей и тринадцать внуков. [9] [12] [15]

У Минни было еще шесть детей от ее мужа «Motorcar» Джима Нгала [3], в том числе Эйлин, Бетти, Раймонд и Дора Мпетяны, а также двое других, которые к 2010 году умерли. [16] Среди ее внуков Фред Торрес, основавший частную художественную галерею DACOU в 1993 году, [17] и художница Тереза ​​Пурла (или Пверле). [18]

Минни начала рисовать в конце 1999 [9] или 2000 [3], когда ей было почти 80. Когда ее спросили, почему она не начала рисовать раньше (живопись и батик создавались в Утопии более 20 лет), ее дочь Барбара Вейр ответила Минни ответила, что «ее никто не спрашивал». [19] К 2000-м годам сообщалось, что она жила в Альпарре, крупнейшей общине Утопии, или в Урултии (также Иррултии, опять же в районе Сандовер). [13] Бодрая и общительная, даже в свои восемьдесят она могла обогнать молодых женщин, гоняющихся за гоаннами в поисках корма для дикой природы, и она продолжала создавать произведения искусства за два дня до своей смерти 18 марта 2006 года. [3] [8] [20]Ее пережили все ее сестры, кроме Мэгги Пверли, матери художников Глории и Кэтлин Петярре (или Питжары). [9]

Карьера [ править ]

В 1970-х и 1980-х годах Утопия стала известной благодаря разработке и производству батиков . [21] К 1981 году в Utopia работало 50 художников, создающих батик; [22] 88 художников приняли участие в крупном дизайнерском проекте, поддержанном Ассоциацией СМИ аборигенов Центральной Австралии . [4] Хотя несколько источников отмечают, что художественная деятельность в Утопии началась с батика и только позже перешла к живописи, они не указывают, была ли Минни художником по текстилю до того, как взялась за кисть. Краткая биография Виктории из Национальной галереи позволяет предположить, что она не участвовала в изготовлении батика, но знала об этом. [2]

Картина Минни Пуэрлами, показывая характерные очертания подвесных, изображающие картины тела конструкции, и круги , представляющего куст помидоры , куст дыню, и северную Померанцевую bushfoods

Когда Минни решила заняться живописью в 2000 году, ожидая, пока ее дочь Барбара завершит работу над холстом в мастерской в ​​Аделаиде [23], прием сразу был положительным: в том же году у нее была первая персональная выставка в галерее Flinders Lane в Мельбурне. [3] Впервые она была выбрана для участия в Национальной художественной премии аборигенов и жителей островов Торресова пролива в 2002 году. [24] Одна из ее работ, Awelye Atnwengerrp , была выставлена ​​на премии 2003 года, в которой ее имя было дано как Minnie Motorcar Apwerl (Пуэрле). Запрашиваемая художником цена за картину, 44 000 австралийских долларов , была второй по величине на выставке и самой высокой для художника из центральных и западных пустынь.[25] Ее картина Awelye Atnwengerrp 2 была выставлена ​​на конкурсе 2005 года. [26] Австралийский коллекционер произведений искусства назвал ееодним из 50 самых коллекционируемых художников Австралии в 2004 году. [27]

В период с 2000 по 2006 год было много групповых и персональных выставок работ Минни в частных галереях. Они включали выставки в галерее Japinka в Западной Австралии в 2003 и 2005 годах, [28] в галерее Даку в Аделаиде в 2000 и 2002 годах, [24] в галерее Сиднея Савах между 2000 и 2002, а также в 2006 году [29] и галерея Flinders Lane в Мельбурне в 2000, 2004 и 2006 годах, последняя из которых была совместной выставкой, проведенной с тремя ее сестрами, [30] все из которых сами по себе являются художниками. . [3] [9]

Специалист по пустынному искусству профессор Вивьен Джонсон отметила, что Минни была одним из художников-утопистов, чей стиль «радикально отличался от [стиля] всех других живописных сообществ Западной пустыни - и поразительно успешен на рынке». [31] Ее самым известным коллегой-художником была Эмили Нгварри, чья картина «Сотворение Земли» в 2007 году была продана более чем за 1 миллион долларов, что стало рекордом по цене, заплаченной за картину австралийского художника из числа коренных народов. [32] В отличие от Минни, Эмили была активным участником раннего движения батика в Утопии. [33]

Минни (как и Эмили) часто оказывалась под значительным давлением, заставляя ее производить работы. [3] Сообщается, что ее «похитили» люди, «стремящиеся пойти на довольно странные вещи, чтобы заполучить» ее работу. [3] Опыт Минни отражал более широкие проблемы в индустрии, связанные с артистами, которые часто были старше, имели ограниченное образование или владение английским языком и сталкивались с серьезной бедностью как сами, так и среди своих семей. [34] Помимо того, что другие принуждали к рисованию, в средствах массовой информации появлялись сообщения о том, что некоторые из огромного количества картин, проданных под именем Минни, были созданы вовсе не ею. [35] [36]

Стиль рисования [ править ]

Стиль Минни был спонтанным и характеризовался «смелыми» и «яркими» цветами, выполненными с большой свободой. [8] [37] Ее работы, такие как « Анунапа» и «Акали», хранящиеся в Национальной галерее Виктории, были выполнены акриловой (часто называемой синтетическим полимером) краской на холсте. [2] Как и в случае с другими современными художниками центральных и западных пустынь, ее картины включали в себя изображения историй или особенностей, за которые она несла ответственность в своей семье или клане, например, сновидение Авели Атнвенгерп (или женское сновидение ). Эксперт по искусству коренных народов Дженни Грин считает, что работа Минни продолжает традицию « жестового абстракционизма»."созданная Эмили Нгварри, которая контрастировала с использованием узнаваемых традиционных мотивов, таких как следы животных, в работах художников Западной пустыни . [38] Брисбенский художник и галерист Майкл Эзер сравнил ее работы не только с работами Эмили, но и также австралийский абстрактного импрессиониста художника Тони Tuckson . [39]

Картины Минни включают две основные дизайнерские темы. Первый - это плавные и параллельные линии в отвесном контуре, изображающие узоры росписи тела, используемые в женских церемониях, или awelye . [8] [9] Вторая тема включает в себя круглые формы, используемые для обозначения кустовых помидоров ( Solanum chippendalei ), кустовых дынь и северного дикого апельсина ( Capparis umbonata ), среди множества форм диких растений, представленных в ее работах. [9] [37] Вместе эти конструкции были охарактеризованы одним рецензентом как «широкие люминесцентные плавные линии и круги». [13]

Наследие [ править ]

Искусство Минни было быстро добавлено в крупные публичные коллекции, такие как Художественная галерея Нового Южного Уэльса , Художественная галерея Южной Австралии , Национальная галерея Виктории и Художественная галерея Квинсленда . [3] Он также был включен в выставку живописи коренных австралийцев в Нью-Йоркском Метрополитен-музее в 2009 году . [40] Позже ее работы легли в основу серии дизайнерских ковров, [41] и вместе с картинами ее сестер проиллюстрировали обложку книги искусствоведа Бенджамина Дженоккио « Dollar Dreaming» . [42]Художественный дилер Хэнк Эбес описал картины Минни как произведения «гения». В 2005 году картины Минни обычно продавались за 5000 долларов; самая высокая цена на вторичном рынке в то время составляла 43 000 долларов. [39]

Считающаяся одной из ведущих современных женщин-художников Австралии, Минни стоит рядом с другими известными художницами из числа коренных народов Дороти Напангарди , Глорией Петярре и Кэтлин Петярре . [43] [44] Одна из многих женщин, таких как Эмили Нгваррей, которые доминировали в живописи центральных и западных пустынь в первое десятилетие 21 века, [45] Минни считается одной из самых известных художников из числа коренных народов Австралии, [ 9], чьи работы «рынок не мог насытиться». [3]

Основные коллекции [ править ]

  • Художественная галерея Нового Южного Уэльса [3]
  • Художественная галерея Южной Австралии [3]
  • Фонд Келтона [3]
  • Коллекция Креглингера [3]
  • Национальная галерея Виктории [2]
  • Художественная галерея Квинсленда [3]
  • Коллекция Томаса Врума [3]
  • Коллекция Хэнка Эбеса [8]
  • Коллекция AMP [8]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Тухи, судья Джон (30 мая 1980 г.). Анматжирра и Аляварра претендуют на владение пастырской арендой Utopia . Отчеты Уполномоченного по делам земель аборигенов. Мельбурн: Уполномоченный по земельным вопросам аборигенов. С. 23–24. Архивировано из оригинального (PDF) 10 ноября 2010 года . Проверено 15 июля 2010 года .
  2. ^ Б с д е е «Minnie Motorcar Apwerl» . Традиции и трансформации: искусство коренных народов в коллекции NGV . Национальная галерея Виктории. Архивировано из оригинального 10 ноября 2010 года . Проверено 5 июля 2010 года .
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Маккалок, Алан ; Маккаллох, Сьюзен; Маккалок Чайлдс, Эмили (2006). Новая Энциклопедия австралийского искусства Маккаллоха . Фицрой, Виктория: Aus Art Editions совместно с Miegunyah Press. п. 139. ISBN 0-522-85317-X.
  4. ^ a b Де Брабандер, Даллас (1994). "Утопия". В Дэвиде Хортоне (ред.). Энциклопедия аборигенов Австралии . 2 . Канберра: Издательство исследований аборигенов для Австралийского института исследований аборигенов и жителей островов Торресова пролива. С. 1122–1123. ISBN 978-0-85575-234-7.
  5. ^ Грин, Дженни (2007). «Держащая страну: искусство утопии и Сандовера» . В Хетти Перкинс, Маргарет Уэст (ред.). One Sun One Moon: Искусство аборигенов в Австралии . Сидней: Художественная галерея Нового Южного Уэльса. С.  203–209 . ISBN 978-0-7347-6360-0.
  6. ^ «Родство и имена кожи» . Люди и культура . Центральный земельный совет. Архивировано из оригинального 11 октября 2010 года . Проверено 23 октября 2009 года .
  7. ↑ Де Брабандер, Даллас (1994). «Разделы». В Дэвиде Хортоне (ред.). Энциклопедия аборигенов Австралии . 2 . Канберра: Издательство исследований аборигенов для Австралийского института исследований аборигенов и жителей островов Торресова пролива. п. 977. ISBN 978-0-85575-234-7.
  8. ^ Б с д е е г Бирнберг, Margo; Кречмански, Януш (2004). Словарь биографий художников-аборигенов: Западная Австралия, Центральная пустыня и регион Кимберли . Марлстон, Южная Австралия: JB Publishing. п. 331. ISBN. 1-876622-47-4.
  9. ^ a b c d e f g h i Фортескью, Элизабет; Обермайер, Вернер (2008). Искусство утопии . Аделаида, Южная Каролина: Искусство бумеранга. С. 6–17.
  10. ^ Бирнберг, Марго; Кречмански, Януш (2004). Словарь биографий художников-аборигенов: Западная Австралия, Центральная пустыня и регион Кимберли . Марлстон, Южная Австралия: JB Publishing. С. 10–12. ISBN 1-876622-47-4.
  11. ↑ Ашер, Робин (15 июля 2004 г.). «Соединение точек на пути к Утопии» . Возраст . Архивировано из оригинального 24 мая 2007 года . Проверено 13 июля 2010 года .
  12. ^ a b c Лейси, Стивен (18 ноября 2006 г.). «Унесенные призраками, но со счастливым концом» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинального 10 ноября 2010 года . Проверено 13 июля 2010 года .
  13. ^ a b c Бек, Крис (18 февраля 2006 г.). «Сестры Пверле» . Возраст . Архивировано 14 июля 2007 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  14. ^ «Эмили в Японии, часть 1» . Сообщение Stick . Австралийская радиовещательная корпорация. 26 июля 2009 года Архивировано из оригинала 19 сентября 2010 года . Проверено 13 июля 2010 года .
  15. ^ Король, Виктория (2000). «Барбара Вейр». В Сильвии Кляйнерт и Марго Нил (ред.). Оксфордский компаньон аборигенного искусства и культуры . Мельбурн: Издательство Оксфордского университета. п. 736. ISBN 0-19-550649-9.
  16. ^ Галерея изящных искусств и музей культуры Мбантуа. «Минни Пуэрле» . Архивировано из оригинала 19 июля 2008 года . Проверено 14 июля 2010 года .
  17. ^ «О нас» . Искусство аборигенов Даку. Архивировано из оригинального 10 ноября 2010 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  18. ^ "Тереза ​​Пурла (Пверле)" . Галерея «Жапинка». 2006. Архивировано из оригинального 28 сентября 2010 года . Проверено 2 июля 2010 года .
  19. ^ McCulloch-Uehlin, Сьюзен (2002). «Минни Пуэрл: истории о кустах дыни». Австралийский коллекционер произведений искусства . 22 (октябрь – декабрь 2002 г.): 176.
  20. ^ Фортескью, Элизабет; Обермайер, Вернер (2008). «Создание шедевра». Искусство утопии . Аделаида, Южная Каролина: Искусство бумеранга. п. 114.
  21. ^ Морфи, Ховард (1998). «Современное искусство Центральной Австралии». Искусство аборигенов . Лондон: Phaidon Press. С. 261–316. ISBN 0-7148-3752-0.
  22. ^ Грин, Дженни (1981). Утопия: Страна женщин и батик . Утопия, Северная территория: Женский батик Утопия. ISBN 0-9592406-0-8.
  23. ^ "Картины Минни Пуэрл" . Утопия переулок Арт . Проверено 13 марта 2016 .
  24. ^ a b «Подробная биография Минни Пуэрл» . Искусство аборигенов Даку. Архивировано из оригинала на 1 марта 2011 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  25. ^ "20-я Национальная художественная премия аборигенов и жителей островов Торресова пролива" (PDF) . Каталог . НАСИАА. 2003. Архивировано из оригинального (PDF) 6 июля 2010 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  26. ^ "22-я Национальная художественная премия аборигенов и жителей островов Торресова пролива" . Каталог . НАСИАА. 2005. Архивировано из оригинального (PDF) 11 ноября 2010 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  27. ^ "50 самых коллекционируемых художников Австралии 2004" . Австралийский коллекционер произведений искусства . 27 . 2004. Архивировано из оригинала 20 июля 2008 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  28. ^ "Минни Пуэрл" . Галерея "Жапинка". 2006. Архивировано из оригинального 26 ноября 2007 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  29. ^ "Минни Пуэрл" . Галерея Савах. Архивировано из оригинала 19 июля 2008 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  30. ^ "Минни Пуэрл" . Галерея Флиндерс-Лейн. Архивировано из оригинала 17 июня 2005 года . Проверено 15 декабря 2009 года .
  31. ^ Джонсон, Вивьен (2000). «Искусство пустыни». В Сильвии Кляйнерт и Марго Нил (ред.). Оксфордский компаньон аборигенного искусства и культуры . Мельбурн: Издательство Оксфордского университета. С. 211–220. ISBN 0-19-550649-9.
  32. ^ « ' Земля приходит домой» . ABC News . 13 марта 2009 года Архивировано из оригинала 11 ноября 2010 года . Проверено 3 ноября 2009 года .
  33. ^ Райан, Джудит (2008). «Прелюдия к холсту: каденции батика восковые лирические». В Джудит Райан (ред.). Через пустыню: батик аборигенов из Центральной Австралии . Мельбурн: Национальная галерея Виктории. С. 19–21. ISBN 978-0-7241-0299-0.
  34. ^ Комитет Сената по окружающей среде, коммуникациям, информационным технологиям и искусствам (20 июня 2007 г.). Искусство коренных народов - Обеспечение будущего: сектор изобразительного искусства и ремесел коренных народов Австралии . Канберра: Департамент Сената. С. 100–103. ISBN 978-0-642-71788-7. Архивировано из оригинала на 1 ноября 2010 года . Проверено 14 июля 2010 года .CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  35. ^ Маркс, Кэти (18 июня 2007 г.). «Художников-аборигенов заставляют продавать тысячи произведений за вино и виагру» . Независимый . Архивировано из оригинального 12 ноября 2010 года . Проверено 2 июля 2010 года .
  36. ↑ Лейси, Стивен (16 апреля 2007 г.). «Высокотехнологичная битва с фейками» . Сидней Морнинг Геральд . Архивировано из оригинального 12 ноября 2010 года . Проверено 2 июля 2010 года .
  37. ^ a b Маккалок, Сьюзен (2001). Современное искусство аборигенов: руководство по возрождению древней культуры (2-е изд.). Сент-Леонардс, Новый Южный Уэльс: Аллен и Анвин. С. 86–87. ISBN 1-86508-305-4.
  38. ^ Грин, Дженни (2007). «Держащая страну: искусство из Утопии и Сандовера» . В Хетти Перкинс и Марджи Уэст (ред.). One Sun One Moon: Искусство аборигенов в Австралии . Сидней: Художественная галерея Нового Южного Уэльса. п. 206 . ISBN 978-0-7347-6360-0.
  39. ^ a b Маккалок, Сьюзен (2005). «Поздний цветущий [Профиль художницы Минни Пверле]». Австралийский коллекционер произведений искусства . 32 (апрель – июнь 2005 г.): 84–88.
  40. ↑ Eccles, Джереми (20 декабря 2009 г.). «Метрополитен признает искусство аборигенов» . Новости искусства аборигенов . Архивировано из оригинального 11 ноября 2010 года . Проверено 5 июля 2010 года .
  41. ^ "Минни Пуэрле: Atnwengerrp 'Земля грез ' " . Коллекции . Дизайнерские коврики. Архивировано из оригинального 28 сентября 2010 года . Проверено 14 декабря 2009 года .
  42. ^ Genocchio, Бенджамин (2008). Доллар мечтает . Prahran, VIC: Hardie Grant Books. ISBN 978-1-74066-609-1.
  43. ^ Маккаллох, Алан; Маккаллох, Сьюзен; Маккалок Чайлдс, Эмили (2006). «Искусство и художники австралийских аборигенов». Новая энциклопедия австралийского искусства Маккаллоха . Фицрой, Виктория: Aus Art Editions совместно с Miegunyah Press. С. 2–15. ISBN 0-522-85317-X.
  44. ^ Берк, Джанин (2009). Источник: «Исцеляющая роль природы в искусстве и писательстве» . Сент-Леонардс, Новый Южный Уэльс: Аллен и Анвин. п. 329. ISBN. 978-1-74175-817-7.
  45. ^ Биддл, Дженнифер Loureide (2007). Грудь, тело, холст: центральное искусство пустыни как опыт . Новый Южный Уэльс: Издательство Университета Нового Южного Уэльса. п. 24. ISBN 978-0-86840-994-8.

Внешние ссылки [ править ]

  • [Пример ранней работы Минни], Anunapa, Akali (2001), Национальная галерея Виктории.
  • Фотографический портрет художника в галерее изобразительного искусства и музее культуры Мбантуа.
  • Минни Пуэрле на Artabase