Фреска

Настенная любая часть художественных работ окрашены или нанесен непосредственно на стену, потолок или другие постоянных поверхности. Отличительной чертой настенной росписи является то, что архитектурные элементы данного пространства гармонично вписываются в картину.

Роспись потолка Жан-Андре Риксенс . Salle des Illustres, Le Capitole, Тулуза, Франция

Доисторические египетские фрески, написанные на стене гробницы Нехен ок. 3500 до н.э. с аспектами в культуре Gerzeh стиле

Некоторые настенные росписи написаны на больших полотнах, которые затем прикрепляются к стене (например, маруфляжем ). Этот метод широко используется с конца 19 века. ^[1]

Слово фреска - это испанское прилагательное, которое используется для обозначения того, что прикреплено к стене. Термин фреска позже стал существительным. В искусстве слово фреска начали использовать в начале 20 века.

В 1906 году доктор Атл издал манифест, призывающий к развитию монументального движения общественного искусства в Мексике; он назвал его на испанском языке pintura mural (англ. « настенная живопись» ). ^[2]

В древнеримские времена фреска представляла собой гирлянду, которую дарили воину, который первым взобрался на стену осажденного города. ^[3]

Античное искусство

Jātaka сказки от Аджанта , ныне Махараштра, Индия , 7 века н.э..

Своеобразные фрески относятся к временам верхнего палеолита, например, наскальные рисунки в пещере Лубанг Джериджи Сале на Борнео (40 000–52 000 лет до н.э. ), пещере Шове в департаменте Ардеш на юге Франции (около 32 000 лет назад). Многие древние фрески были найдены в древних египетских гробницах (около 3150 г. до н.э.), ^[4] минойской дворцы (средний период III в Neopalatial период, 1700-1600 до н.э.), Oxtotitlán пещеры и Juxtlahuaca в Мексике (около 1200-900 до н.э. ) и в Помпеях (около 100 г. до н.э. - 79 г. н.э.).

В средние века фрески обычно выполнялись на сухой штукатурке (секко). Огромная коллекция фресок Кералы, датируемая 14 веком, является образцом фрески секко . ^{[5] [6]} В Италии около 1300 года была вновь введена техника росписи фресок на мокрой штукатурке, что привело к значительному повышению качества росписи. ^[7]

Современное искусство

Термин фреска стал более известен в мексиканском художественном движении мурализма ( Диего Ривера , Дэвид Сикейрос и Хосе Ороско ).

Есть много разных стилей и техник. Самой известной, вероятно, является фреска , в которой используются водорастворимые краски с влажной известковой размывкой , быстрое нанесение полученной смеси на большую поверхность, а часто и по частям (но с ощущением целого). Цвета светлеют по мере высыхания. Метод маруфажа также используется на протяжении тысячелетий.

Сегодня фрески окрашиваются разными способами, с использованием масляных или водных материалов. Стили могут варьироваться от абстрактного до trompe-l'œil (французский термин, означающий «дурак» или «обмануть глаз»). Живопись trompe-l'œil, созданная в 1980-х годах работами таких художников, как Грэм Раст или Райнер Мария Латцке , пережила ренессанс в частных и общественных зданиях в Европе. Сегодня красота настенной росписи стала гораздо более доступной благодаря технике, при которой картина или фотографическое изображение переносится на плакатную бумагу или холст, которые затем наклеиваются на поверхность стены (см. Обои , фрескография ), чтобы создать эффект любого из них. ручная роспись или реалистичная сцена.

Особым видом настенной росписи является люфтльмалерей , которая до сих пор практикуется в деревнях альпийских долин. Известные примеры подобных фасадов XVIII и XIX веков можно найти в Миттенвальде , Гармише , Унтер- и Обераммергау .

В истории росписи использовалось несколько приемов:

Фресковая живопись, от итальянского слова affresco, которое происходит от прилагательного fresco («свежий»), описывает метод, при котором краска наносится на штукатурку на стенах или потолках.

Buon фреска метод состоит в живописи пигмента в смеси с водой на тонком слое влажной, свежий, известкового раствора или штукатурки . Затем пигмент впитывается влажной штукатуркой; Через несколько часов штукатурка высыхает и вступает в реакцию с воздухом: именно эта химическая реакция фиксирует частицы пигмента в штукатурке. После этого картина остается на долгое время, до столетий, в свежих и ярких красках.

Роспись фреско-секко выполняется на сухой штукатурке ( секко в переводе с итальянского означает "сухой"). Таким образом, для пигментов требуется связующая среда, такая как яйцо ( темпера ), клей или масло, чтобы прикрепить пигмент к стене.

Меццо-фреска написана на почти сухой штукатурке и была определена автором шестнадцатого века Игнацио Поццо как «достаточно прочная, чтобы не оставлять отпечаток большого пальца», так что пигмент лишь слегка проникает в штукатурку. К концу шестнадцатого века это в значительной степени вытеснило метод буон-фрески и использовался такими художниками, как Джанбаттиста Тьеполо или Микеланджело . Эта техника в уменьшенном виде имела преимущества работы secco .

В греко-римские времена в основном использовались энкаустические краски, наносимые в холодном состоянии. ^{[8] [9]}

Температурная роспись - один из старейших известных методов настенной росписи. В темпере пигменты связаны в белковой среде, такой как яичный желток или яичный белок, разбавленный водой.

В Европе XVI века масляная живопись на холсте возникла как более простой метод настенной живописи. Преимущество состояло в том, что произведение искусства можно было закончить в мастерской художника, а затем доставить к месту назначения и там прикрепить к стене или потолку. Масляная краска может быть менее подходящей средой для фресок из-за отсутствия яркости цвета. Кроме того, пигменты желтеют из-за связующего или легче подвержены влиянию атмосферных условий.

Различные художники-монументалисты стремятся стать экспертами в своем предпочтительном материале и применении, будь то масляные краски, эмульсии или акриловые краски ^[10], наносимые кистью, валиком или аэрографом / аэрозолями. Клиенты часто просят определенный стиль, и художник может приспособиться к соответствующей технике. ^[11]

Консультация обычно приводит к детальному дизайну и макету предлагаемой настенной росписи с указанием цены, которую клиент утверждает до того, как художник-монументалист приступит к работе. Окрашиваемую область можно разделить на сетку в соответствии с дизайном, что позволяет точно масштабировать изображение шаг за шагом. В некоторых случаях рисунок проецируется прямо на стену и обводится карандашом до начала рисования. Некоторые художники-монументалисты будут рисовать напрямую, без предварительного наброска, предпочитая спонтанную технику.

После завершения росписи можно нанести слой лака или защитной акриловой глазури, чтобы защитить работу от ультрафиолетовых лучей и повреждений поверхности.

В современной быстрой форме мураллинга молодые энтузиасты также используют глину POP, смешанную с клеем или связующим, для создания желаемых моделей на холсте. Позже холст откладывают, чтобы глина высохла. После высыхания холст и форму можно раскрасить в любой цвет, а затем покрыть лаком.

В качестве альтернативы расписанным вручную или аэрографом фрески фрески с цифровой печатью также могут быть нанесены на поверхности. Уже существующие фрески можно сфотографировать, а затем воспроизвести с качеством, близким к оригиналу.

Недостатки готовых панно и декалей заключаются в том, что они часто производятся серийно, и им не хватает привлекательности и эксклюзивности оригинальных произведений искусства. Они часто не подходят к индивидуальным размерам стен клиента, и их личные идеи или пожелания не могут быть добавлены к фреске по мере ее продвижения. Цифровая фреска техника, цифровой способ производства ( САМ ) , изобретенный Райнер Мария Лацк решает некоторые из персонализации и размер ограничений.

В рекламе широко используются цифровые методы. «Настенный пейзаж» - это большая реклама на внешней стене здания или прикрепленная к ней. Настенные пейзажи можно нарисовать прямо на стене, как фреску, или напечатать на виниле и надежно прикрепить к стене, как рекламный щит . Хотя это и не строго классифицируется как фрески, крупномасштабные печатные СМИ часто упоминаются как таковые. Рекламные фрески традиционно наносились на здания и магазины писателями вывесок, позже это были крупномасштабные рекламные щиты .

Фрески важны тем, что приносят искусство в общественную сферу. Из-за размера, стоимости и работы, связанной с созданием фрески, художники-монументалисты часто должны быть заказаны спонсором. Часто это местное самоуправление или бизнес, но многие фрески оплачиваются за счет патронажа . Что касается художников, их работы получают широкую аудиторию, которая иначе не ступила бы на место в художественной галерее. Город выигрывает от красоты произведения искусства.

Фрески могут быть относительно эффективным инструментом социальной эмансипации или достижения политической цели. ^[12] Фрески иногда создавались противозаконно или заказывались местными барами и кафе. Часто визуальные эффекты служат соблазном привлечь внимание общественности к социальным вопросам. Спонсируемые государством выражения общественного искусства, особенно фрески, часто используются тоталитарными режимами в качестве инструмента пропаганды. Однако, несмотря на пропагандистский характер этих произведений, некоторые из них все же имеют художественную ценность.

Фрески могут оказывать сильное влияние, сознательно или подсознательно, на отношение прохожих, когда они добавляются в места, где люди живут и работают. Также можно утверждать, что наличие больших общественных фресок может улучшить эстетику повседневной жизни жителей или сотрудников корпоративного объекта. Широкоформатные росписи, расписанные вручную, были нормой для рекламы в городах по всей Америке до появления винила и цифровых плакатов. Это была дорогая форма рекламы со строгими законами о вывесках, но она привлекла внимание и улучшила местную эстетику. ^[13]

Другие всемирно известные фрески можно найти в Мексике , Нью-Йорке , Филадельфии , Белфасте , Дерри , Лос-Анджелесе , Никарагуа , Кубе , на Филиппинах и в Индии . [1] Они функционировали как важное средство общения для членов социально, этнически и расово разделенных сообществ во время конфликтов. Они также оказались эффективным инструментом в установлении диалога и, следовательно, в долгосрочном решении разногласий. В индийском штате Керала есть эксклюзивные фрески . Эти фрески из Кералы украшают стены индуистских храмов . Они могут быть датированы 9 веком нашей эры.

В Сан - Бартоло стенопись цивилизации майя в Гватемале , являются старейшей примером этого искусства в Мезоамерики и датируются 300 г. до н.

Многие сельские города начали использовать фрески для создания туристических достопримечательностей с целью увеличения экономического дохода. Колкитт, штат Джорджия, был выбран местом проведения Всемирной конференции по настенной росписи 2010 года. В городе было закончено более двенадцати фресок, и конференция прошла вместе с Дотаном, Алабама , и Блейкли, Джорджия .

• Фреска Диего Риверы " История Мексики" в Национальном дворце в Мехико (1929-1935).

• Bardia Mural , сфотографировал в 1960 - х годах, до его повреждения и порчей разрушительного времени.

• Фрески, изображающие марксистский взгляд на прессу в этом кафе в Восточном Берлине в 1977 году, были покрыты коммерческой рекламой после воссоединения Германии.

• Фреска с Ким Чен Ыном и Дональдом Трампом в Вене.

Мексиканское настенное движение в 1930 - е годах принесло новую известность в фрески как социальный и политический инструмент. Диего Ривера , Хосе Ороско и Давид Сикейрос были самыми известными художниками движения. Между 1932 и 1940 годами Ривера также рисовал фрески в Сан-Франциско , Детройте и Нью-Йорке . В 1933 году он завершил знаменитую серию из двадцати семи фресок под названием « Индустрия Детройта» на стенах внутреннего двора Детройтского института искусств . ^[14] Во время маккартизма 1950-х годов во дворе был установлен большой знак, защищающий художественные достоинства фресок и критикующий его политику как «отвратительную».

В 1948 году колумбийское правительство организовало IX Панамериканскую конференцию, на которой был разработан план Маршалла для Северной и Южной Америки. Директор OEA и правительство Колумбии поручили мастеру Сантьяго Мартинесу Дельгадо нарисовать фреску в здании конгресса Колумбии в ознаменование этого события. Мартинес решил написать о Конгрессе Кукута и нарисовал Боливара перед Сантандером , чем расстроил либералов; Итак, из-за убийства Хорхе Элиэзера Гайтана толпы эль- Боготазо пытались сжечь столицу, но колумбийская армия остановила их. Годы спустя, в 1980-х, с либералами, возглавляющими Конгресс, они приняли решение повернуть всю комнату в эллиптической комнате на 90 градусов, чтобы поставить главную фреску сбоку, и поручили Алехандро Обрегону нарисовать беспартийную фреску в сюрреалистический стиль.

Северная Ирландия содержит одни из самых известных политических фресок в мире. ^[15] С 1970-х годов в Северной Ирландии было зарегистрировано почти 2000 фресок. ^[16] В последнее время многие фрески являются несектантскими, касающимися политических и социальных проблем, таких как расизм и защита окружающей среды, и многие из них полностью аполитичны, изображая детей в играх и сцены из повседневной жизни. (См. Фрески Северной Ирландии .)

Не политическая, а социальная фреска покрывает стену старого здания, бывшего когда-то тюрьмой, на вершине утеса в Бардии, Ливия. Он был написан и подписан художником в апреле 1942 года, за несколько недель до его смерти, в первый день Первой битвы при Эль-Аламейне . Она была создана английским художником, рядовым Джоном Фредериком Бриллом, известная как Фреска Бардии . ^[17]

В 1961 году Восточная Германия начала возводить стену между Восточным и Западным Берлином , которая стала известна как Берлинская стена . В то время как на восточной стороне Берлина живопись была запрещена, художники рисовали на западной стороне стены с 80-х годов до падения стены в 1989 году.

Многие неизвестные и известные художники, такие как Тьерри Нуар и Кейт Харинг, рисовали на Стене, «самом длинном полотне в мире ». Иногда подробные художественные работы часто закрашивались в течение нескольких часов или дней. С западной стороны стена не была защищена, поэтому рисовать на стене мог каждый. После падения Берлинской стены в 1989 году восточная сторона стены стала также популярным «холстом» для многих художников, занимающихся фресками и граффити . Оргозоло на Сардинии - важнейший центр настенной политики .

Настенные граффити также часто используются в качестве воспоминаний. В книге « Кто-то сказал мне» 2001 года Рик Брэгг пишет о ряде сообществ, в основном расположенных в Нью-Йорке, стены которых посвящены погибшим людям. ^[18] Эти памятники, написанные как написанные, так и в стиле фресок, позволяют умершим присутствовать в общинах, в которых они жили. Брэгг утверждает, что «фрески вплетены в ткань кварталов и города». Эти мемориалы напоминают людям о смертях, вызванных насилием в центре города.

Традиционный

Многие люди любят выражать свою индивидуальность, нанимая художника для росписи фрески в их доме. Это занятие не только для владельцев больших домов. Художник-настенный художник ограничен только гонораром и, следовательно, временем, потраченным на картину; диктуют уровень детализации; простую фреску можно добавить к самой маленькой стене.

Частные заказы могут быть для столовых, ванных комнат, гостиных или, как это часто бывает, детских спален. Детская комната может быть преобразована в «фантастический мир» леса или гоночной трассы , поощряя творческую игру и познание искусства.

Текущая тенденция к оформлению стен увеличила комиссионные для художников-монументалистов в Великобритании. Большая расписанная вручную фреска может быть разработана на определенную тему, включать личные изображения и элементы и может быть изменена в процессе ее раскрашивания. Личное взаимодействие между клиентом и художником-монументалистом часто является уникальным опытом для человека, обычно не связанного с искусством.

В 1980-х годах иллюзорная настенная живопись пережила ренессанс в частных домах. Причина возрождения дизайна интерьера в некоторых случаях может быть связана с уменьшением жилого пространства для человека. Искусственные архитектурные элементы, а также природные пейзажи и виды могут «открывать» стены. Густо застроенные жилые районы также могут способствовать возникновению у людей ощущения изолированности от природы в ее свободной форме. Подобный заказ росписи может быть попыткой некоторых людей восстановить баланс с природой.

Заказ настенных росписей в школах, больницах и домах престарелых может создать приятную и гостеприимную атмосферу в этих заботливых учреждениях. Фрески в других общественных зданиях, таких как публичные дома являются общими.

В стиле граффити