Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музей старого и нового искусства ( MONA ) является художественный музей расположен в поместье Moorilla винодельни на полуострове Berriedale в Хобарте , Тасмания , Австралия. Это крупнейший в Южном полушарии музей, финансируемый из частных источников. [2] MONA хранит старинное , современное и современное искусство из коллекции Дэвида Уолша . Известный своими центральными темами секса и смерти, Уолш описал музей как «подрывной взрослый Диснейленд ». [3]

MONA была официально открыта 21 января 2011 года. Наряду с часто обновляемой коллекцией помещений, MONA также проводит ежегодные музыкальные и художественные фестивали MOFO и Dark Mofo, на которых демонстрируются масштабные публичные выступления и живые выступления.

История [ править ]

Предшественник MONA, Музей древностей Moorilla, был основан в 2001 году тасманским миллионером Дэвидом Уолшем. [4] Он был закрыт 20 мая 2006 г. [5] на ремонт стоимостью 75 миллионов долларов.

Новый музей был официально открыт 21 января 2011 года, что совпало с третьим фестивалем MOFO. На вечернем открытии присутствовало 1350 приглашенных гостей. 2500 представителей общественности были отобраны случайным голосованием для участия в вечернем мероприятии, которое включало выступления DC3 , True Live , The Scientists of Modern Music , Wire , Health и The Cruel Sea . [6]

Архитектура [ править ]

Одноэтажное здание MONA выглядит на уровне улицы, где доминирует его окружение, но в его интерьере есть винтовая лестница , ведущая вниз к трем большим уровням лабиринтных выставочных пространств, встроенных в скалы вокруг полуострова Берридейл . [7] [8] Решение построить его в основном под землей было принято, по словам Уолша, чтобы сохранить историческое наследие двух домов Рой Граундс на территории. Уолш также сказал, что ему нужно здание, которое «могло бы подкрадываться к посетителям, а не транслировать свое присутствие…« чувство опасности », которое оживляло бы опыт просмотра произведений искусства». [9] Большинство посетителей прибывают на пароме вверх по реке Дервент.. [8]

Окна отсутствуют, а атмосфера намеренно зловещая. Входя в музей, посетители спускаются по «кажущейся бесконечной лестнице» - опыт, который один критик сравнил с «спуском в Петру ». [9] Чтобы увидеть искусство, посетитель должен вернуться вверх к поверхности - траектория, которая контрастирует с нисходящей спиралью, по которой многие посетители следуют в нью-йоркском музее Гуггенхайма . [10]

Архитектура Кацалидиса для музея получила высокую оценку как не только выполняющая свою функцию в качестве витрины для коллекции, но и успешная, поскольку она «расширяет и преумножает опыт ... есть ощущение, что работа, освещение, пространство и материальность были тонко и искусно скомпонованы в единое, хотя и в высшей степени своеобразное целое ». [10]

Расходы [ править ]

Операционные расходы в размере 8 миллионов австралийских долларов в год покрываются винным заводом, пивоварней, рестораном и гостиницей на том же месте. [11] В мае 2011 года было объявлено, что музей прекратит свою политику бесплатного входа и введет плату за вход для межгосударственных и зарубежных посетителей, оставаясь бесплатным для тасманийцев. [12]

MONA также предлагает необычную программу членства под названием «Eternity Membership», которая не только включает пожизненный бесплатный вход, но и, в частности, дает членам право быть кремированными, а их останки будут размещены на кладбище MONA. [13] [14]

Коллекция [ править ]

Музей был построен для размещения « Змеи» Сиднея Нолана (1970–72), гигантской фрески « Радужный змей», состоящей из 1620 картин.
Лабиринт лестниц и туннелей ведет между тремя уровнями художественных выставочных залов MONA.

В музее хранится более 1900 произведений искусства из частной коллекции Дэвида Уолша. Известные работы на его первой выставке « Монанизм» включали крупнейшее австралийское модернистское произведение искусства, фреску Сиднея Нолана « Змея» , впервые публично выставленную в Австралии; [15] Вим Дельвуа «s Cloaca Professional , машина , которая имитирует пищеварительную систему человека и превращает пищу в кале, выделяющих его ежедневно; [7] Стивена Шанабрука: « По дороге в рай, по дороге в ад» , останки террориста-смертника, отлитые в темном шоколаде ; [16] и Крис Офили« Пресвятая Дева Мария» - картина, частично созданная из слоновьего навоза. [7] Коллекция была оценена в 2011 году более чем в 100 миллионов долларов. [17]

Кураторами MONA являются Николь Дурлинг из австралийского современного искусства и Оливье Варенн из международного современного искусства. [ необходима цитата ]

Экспонаты выставлены в не хронологическом порядке и без музейных этикеток . Вместо этого посетителям предоставляется возможность использовать бесплатные наушники и устройство, похожее на iPod, под названием «O», которое имеет встроенный GPS, который определяет, где находится его держатель, и отображает информацию о произведениях искусства поблизости. Пользователи O могут выбрать различные интерпретации любого произведения: «Резюме» (краткое описание произведения и его исполнителя); «Art Wank» (записки куратора); «Гонзо» (личные мнения и рассказы Уолша), «Идеи» (цитаты и тезисы для обсуждения); и «Медиа» (часто интервью с артистами). Уолш также нанял Дамиана Коуэлла , фронтмена сатирической мельбурнской группы TISM., чтобы писать и записывать песни о некоторых произведениях для устройства O. Они были выпущены в виде бесплатного альбома Vs Art с книгой MONA 2010 года Monanisms . [18]

Прием [ править ]

Майкл Коннор из консервативного литературного и культурного журнала Quadrant сказал, что «MONA - это искусство истощенных, разлагающейся цивилизации. Выставочные огни, вкус и потрясающие эффекты освещают моральное банкротство. То, что выделено, идеально сочетается с современной высокой модой, дизайном и архитектурой. , кинотеатр. Дорого и напряженно ветшает ". [19]

Ричард Дормент, художественный критик британской газеты The Daily Telegraph , сказал, что Уолш «не коллекционирует известные имена; его безразличие к моде - одна из сильных сторон коллекции. укус в хвост или удар в солнечное сплетение ". [20]

Музыкальные и художественные фестивали [ править ]

В MONA ежегодно проводится музыкальный фестиваль под открытым небом MONA FOMA летом, а зимой - Dark MOFO, с обширными публичными художественными выставками на ярмарочной площади, где подают еду и напитки, живая музыка и развлечения. Среди прошлых хедлайнеров MONA FOMA - Ник Кейв и Bad Seeds , Джон Кейл , Godspeed You! Black Emperor , Swans , PJ Harvey и David Byrne , а в состав Dark MOFO входили такие музыкальные исполнители, как Einstürzende Neubauten , Sunn O))) , Laurie Anderson , Mogwai , Ulver , Autechre иМерзбоу .

Туризм [ править ]

В 2012 году Lonely Planet включил Хобарт в список десяти городов, которые необходимо посетить в 2013 году, назвав МОНА главной туристической достопримечательностью в небольшом городе, похожем на музей Гуггенхайма в Бильбао . [21]

Паромы [ править ]

Галерея [ править ]

  • Звуковая и световая инсталляция Рёдзи Икэда Spectra освещает ночное небо над МОНА во время каждого фестиваля Dark Mofo

  • Саркофаг Ирет-Херу-Ру, Египет, ок. 600 г. до н. Э.

  • Вим Дельвуа «s Cloaca машина, специально построенный для MONA

  • Берлинде де Брюйкере , PXIII

  • Устройство O

  • Паром MONA ROMA отправляется из порта Хобарт в МОНА.

  • Один из виноградников MONA

  • Перевернутые кресты на выставке по всему Хобарту во время фестиваля Dark MOFO 2018

См. Также [ править ]

  • Список музеев Тасмании

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Туризм Тасмании - Профиль посетителя MONA" (PDF) . Туризм Тасмании. Сентябрь 2018 . Проверено 17 января 2021 года .
  2. ^ «Шок старого и нового» . Сидней Морнинг Геральд . 10 января 2011 . Проверено 19 марта 2011 года .
  3. Янг, Кейн (24 января 2011 г.). «Самый большой шок - лучший» . Меркурий . Проверено 17 марта 2012 года .
  4. ^ "Коллекционер" . Theage.com . 14 апреля 2007 . Дата обращения 4 августа 2016 .
  5. ^ Личное сообщение, Мэри год был избран, Mona Library Manager
  6. ^ Coslovich, Gabriella (21 января 2011). «В галерею играет печально известный сын Хобарта» . Возраст . Мельбурн . Проверено 22 января 2011 года .
  7. ^ a b c Габриэлла Кослович (15 января 2011 г.). «Бунт в искусстве» . Theage.com . Дата обращения 4 августа 2016 .
  8. ^ a b Ричард Фланаган (21 января 2013 г.). «Тасманский дьявол: мастер азартных игр и его музей высоких ставок» . Житель Нью-Йорка . Проверено 3 ноября 2013 года .
  9. ^ a b Нойштейн, Дэвид (28 июля 2011 г.). «Музей старого и нового искусства» . Обзор австралийского дизайна . Проверено 9 ноября 2012 года .
  10. ^ a b Элизабет Фаррелли (3 ноября 2012 г.). «Строительство ломает стереотипы по всем правильным причинам» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 3 ноября 2013 года .
  11. Микаэла Боланд (22 января 2011 г.). «Двери открываются в мир искусства магната» . Австралийский . Проверено 22 января 2011 года .
  12. ^ "Музей Хобарта подтверждает вступительный взнос" . Австралийская радиовещательная корпорация . Проверено 20 мая 2011 года .
  13. ^ Сара Каскон (17 марта 2015). «Миллионер-азартный миллионер Дэвид Уолш в музее Kooky Tasmania MONA набирает 1 миллион посетителей» . Новости Artnet . Дата обращения 19 мая 2015 .
  14. ^ «Кладбище Мона» . www.mona.net . Дата обращения 4 августа 2016 .
  15. ^ "Кисть величия" . Меркурий . 1 января 2011 . Проверено 22 января 2011 года .
  16. Кристина Руис (январь 2011 г.). «Подземный Диснейленд искусства» . Utne.com . Дата обращения 4 августа 2016 .
  17. Денхольм, Мэтью (19 января 2011 г.). «Храм Давида» . Австралазийский . Проверено 20 июля 2018 года.
  18. Чан, Себ (27 октября 2011 г.). "Ощущение O в MONA" , свежее и новое . Проверено 18 июля 2018.
  19. ^ Коннор, Майкл (апрель 2011 г.). «Брутальная пошлость МОНА» . Квадрант . Мельбурн . Проверено 17 марта 2012 года .
  20. ^ Ричард Dorment (6 сентября 2012). «Искусство Австралии: культура от побережья до побережья» . Дейли телеграф . Дата обращения 4 августа 2016 .
  21. ^ «MONA помогает Хобарту попасть в список 10 лучших городов» . ABC News . 22 октября 2012 . Проверено 22 октября 2012 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Томас, Дэниел (июнь 2011 г.). « « Так должно быть, так должно быть »: частный музей Дэвида Уолша в Хобарте». Австралийское книжное обозрение (332): 49–52.
  • Уолш, Дэвид (2014). Кость факта . Сидней: Пан Макмиллан.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт
  • Отрывок из книги «Создание MONA » Адриана Франклина, Penguin Books Australia
  • LUX-Mag.com, Искусство на дальней стороне
  • Подкаст «Секс и смерть» выставлены в Музее старого и нового искусства