 | В этой статье не процитировать какие - либо источники . ( декабрь 2009 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
| История музыки США |
|---|
Коренные американцы [ править ]
Современные индейские пау-вау возникли на рубеже 20-го века. В то время как некоторые утверждают, что пау-вау была неотъемлемой частью черных культур на протяжении более 10 веков, некоторые современные аналитики считают, что пау-вау были изобретены для привлечения туристов и имели лишь косвенное отношение к подлинным традициям коренных американцев, которые обычно вращались вокруг церемониального танца. музыка, такая как Танец Призраков , Зуни Шалако , Навахо Еибичаи и Танец Солнца Равнин. Церковь американских индейцев , основанная в начале 20 века, была центром развития индейского евангелия и песни пейот., смесь евангелия и традиционной музыки, вращающаяся вокруг церемоний, в которых галлюциногенный пейот считается причастием . В Аризоне и Мексике , waila или куриный нуле, музыке, возникли как слияние родного Tohono О'одхи музыки с немецкой полькой и мексикано-американской norteño .
Джаз, блюз, фолк, кантри и госпел, музыка Карибского региона также ненадолго стали популярными в первой половине двадцатого века. Тринидадский калипсо , аргентинское танго и Доминиканская меренге и другие стили влияния на американскую популярную музыку. Гавайская музыка (особенно гитара со слабой клавиатурой ) была ранней модой в 1910-х годах, оказав влияние на развивающийся жанр кантри (это источник звука стальной гитары , характерного для современного кантри).
Восточноевропейские евреи внесли свой вклад в американскую культуру клезмерской музыкой, среди самых первых звезд которой были Гарри Кандел , Нафтуле Брандвейн , Дэйв Таррас и Эйб Шварц . Кандел, кларнетист , подготовил почву для американского клезмера.
Блюз и госпел [ править ]
Блюз зародился в сельской местности, в первую очередь на юге. В течение 1920-х годов в звучании этого жанра доминировали такие классические женщины-блюз- певцы, как Мейми Смит («Безумный блюз»). Для большинства белых американцев эти певицы были их первым знакомством с черной музыкой, или «гоночной музыкой», как ее тогда называли. В 1930-х годах местные стили блюза развивались в Мемфисе , Новом Орлеане , на побережье Среднего Атлантического океана , в Техасе , Канзас-Сити и, что наиболее важно, в Чикаго . Стиль игры на пианино, основанный на блюзе, буги-вуги был недолго популярен среди основной аудитории и слушателей блюза.
На высотах Великой депрессии , госпел начали становиться популярными людьми , как Томас А. Дорси и Махалии Джексон , который адаптированной христианские гимны в блюз и джаз - структур. К 1925 году три основных стиля Евангелия стали популярными среди основной аудитории. Странствующие проповедники, такие как Слепой Уилли Джонсон и Вашингтон Филлипс, выпустили записи, которые сейчас являются предметами коллекционирования, но тогда были лишь незначительно популярными. Юбилейные квартеты, такие как Norfolk Jubilee Quartet и Golden Gate Quartet были популярными и изощренными, но наиболее успешной формой Евангелия были поющие проповедники, такие как преподобный Дж. М. Гейтс, которые страстно пели об ужасных последствиях неповиновения законам Бога.
Джаз [ править ]
Джаз был более урбанистическим, чем блюз. Если полагаться в большей степени на инструменты, то звук хорошо подходил для слушателей, незнакомых с традициями жанра. Он основан на блюзе Нового Орлеана, но также включает в себя влияние американских музыкантов и композиторов еврейского происхождения, таких как Бенни Гудман и Джордж Гершвин . В 1920-е годы джаз-бары стали популярными среди белых американцев, особенно среди молодежи. Как и в случае с рэгтаймом раньше и в большинстве основных жанров с тех пор, джаз обвиняли в моральном упадке молодежи, которая посещала эти бары и слушала музыку. Несмотря на разногласия, джаз стал доминирующим звуком в стране в конце 1920-х годов в популярных формах, которые некоторые называли разбавленными, такими как свинг и биг-бэнд.. Хотя их, как и собственно джаз, обвиняли в преступлениях и правонарушениях, к 1930-м годам они стали мейнстримом. В 1940-х гг. Чистый джаз стал более популярным, наряду с блюзом, такие исполнители, как Элла Фицджеральд («A-Tisket, A-Tasket») и Билли Холидей (« Strange Fruit ») стали успешными на национальном уровне.
Джаз Нового Орлеана был и остается самой влиятельной формой джаза корней. Основные основы стиля были заложены к 1900 году или немного раньше, когда в Новом Орлеане, штат Луизиана, появились такие музыканты, как Бадди Болден , Джелли Ролл Мортон и Кид Ори . Самая отличительная черта джаза Нового Орлеана - это влияние марширующих духовых оркестров . Первые записи этого жанра были сделаны в 1917 году в исполнении Original Dixieland Jass Band . В 1920-х годах были лидеры труб и корнетов, такие как Луи Армстронг и Джо «Кинг» Оливер., играя на трубе, провозглашая мелодию, гармонии и контрмелодии, исходящие от кларнета или тромбона. Ритм-секция обычно включала тубу или бас , фортепиано , банджо или барабаны . В этот период ансамбли были стандартными, в отличие от многих более поздних разработок в джазе. К 1930-м годам, однако, более новые формы поп-джаза, такие как свинг и диксиленд, вытеснили подлинный джаз в стиле Нового Орлеана среди основной аудитории.
Диксиленд-джаз - это разновидность джаза, зародившаяся в 1920-х годах в Чикаго . Музыканты пытались возродить аутентичный классический новоорлеанский джаз . К 1940-м годам музыканты возрождения Диксиленда, такие как Джимми МакПартленд , Эдди Кондон и Бад Фриман, стали широко известными и создали свой собственный уникальный стиль. Наиболее характерно то, что игроки начинали соло против риффов других валторн, после чего следовало завершение, когда барабанщик играл четырехтактовый тэг, на который затем отвечала остальная часть группы.
В 1917 году «Original Dixieland Jazz Band» выпустил « Livery Stable Blues », который часто называют первой джазовой записью. Однако этот жанр определенно существовал до 1917 года, но возможности для записи были безрадостными. Бадди Болден , корнетист из Нового Орлеана, никогда не записывал своего влиятельного взгляда на джаз. В начале 1920-х годов были записаны Кид Ори , Кинг Оливер , Сидни Бечет , Джелли Ролл Мортон и Бесси Смит . Король Оливер включил молодого корнетиста по имени Луи Армстронг в свои записи в качестве второго корнета. Армстронг вскоре переехал в Чикаго, работал с Флетчером Хендерсоном , Бесси Смит иКларенса Уильямса и, в конце концов, начал работать лидером группы в 1925 году, его работа заложила основу для развития свинга и последующих джазовых вариаций. Джаз только что достиг своего первого пика мейнстрима в 1924 году с записями Пола Уайтмана .
Наряду с Великой депрессией многие музыканты из бедных сельских южных штатов, таких как Луизиана, переехали на север, особенно из Нью-Йорка и Чикаго , Луи Армстронг был среди них, и он помог сделать Чикаго центром музыкальных инноваций в стране, прежде чем переехать в Нью-Йорк, где процветали такие клубы, как Cotton Club , Village Vanguard и Minton's .
Середина 1930-х годов была пиком свинга биг- бэндов, когда такие артисты, как Чарли Барнет , Чик Уэбб и Бенни Гудман, поднялись в ряды уважаемых лидеров групп. В этот период появились солисты, что вызвало у поклонников истерическую реакцию.
Качели [ править ]
Свинг был поп-ориентированной формой джаза, истоки которой можно найти еще в 1923 году, когда Флетчер Хендерсон начал расширять джазовые группы. Были добавлены целые новые разделы, и Хендерсон создал музыку с большим диапазоном и структурой. В тот же период Дюк Эллингтон аналогичным образом расширил свои относительно небольшие джазовые группы, и обе группы заложили записи еще в 1931 году. Джеад Голдкетт и Бен Поллак также были ранними влиятельными афроамериканскими свинг-музыкантами, за которыми последовал еще более ориентированный на танец свинг группы под руководством Джимми Лансфорда , Эрла Хайнса , Дона Редмана , графа Бэйси , Глен Грея , братьев Дорси, Боб Кросби , Луис Рассел , Энди Кирк , Гленн Миллер и Бенни Картер .
Каджунская и креольская музыка [ править ]
Современная музыка Cajun начала развиваться в 1920-х годах, привлекая традиционных скрипачей и более современных аккордеонистов. Джо и Клеома Фалькон сделали первую запись «Allons à Lafayette» в 1928 году. Песня стала региональным хитом, проложившим путь брату Клеомы , « Джоли Блонд » Амеди Бро , которая теперь часто считается национальным гимном Каджуна . Тем не менее , Амеде Ардуан , темнокожий мужчина, вскоре стал самой популярной звездой Cajun. Креольское население Луизианы, состоящее из смешанного африканского, французского и англоязычного происхождения, разработало форму танцевальной музыки, известную как la la . Канрей Фонтено был, пожалуй, самым влиятельным исполнителем la la.
В 1930-х годах нефть была обнаружена в Луизиане, и Англо стал массово поступать в штат. Каджунская культура была очерчена и ограничена, а старинная музыка и западный свинг оказали большое влияние на каджунскую музыку. Luderin Darbone «s Hackleberry Ramblers и Харри Чотс был авангардом этой новой волны Cajun музыки, который включил английский текст и гладкий стиль. К 1940-м годам, хотя и началось возрождение традиционной музыки Cajun, во главе с Ири Леженом , чья "La valse du pont d'amour" 1948 года считается переломным моментом в этой области.
Музыка кантри [ править ]
Музыка кантри развивалась по тем же принципам, что и фолк, но добилась гораздо большего успеха в мейнстриме. Группы джаг-бэндов и другие влияния (включая гавайскую стальную гитару , фолк и кантри-блюз ) соединились в 1930-х годах в развитии хонки-тонка , грубой формы кантри.
В начале века белые сельские жители Аппалачей были известны как горцы , и их музыка вскоре стала называться деревенской музыкой . Протестантские церкви, такие как Старые Регулярные Баптисты и Святые Пятидесятники, использовали музыку в своих службах, и это оказало одно из самых больших влияний на деревенскую музыку.
Деревенская музыка не была широко записана до 1920-х годов. Бристоль , город на границе Вирджинии и Теннесси , был местом двухнедельной записи в 1927 году, которая привела к открытию двух крупнейших имен в деревенской музыке: Картеров и Джимми Роджерса . Трио Картеров играло на арфе и гитаре с чистым, сильным вокалом и гармонией, в то время как Роджерс пел более мирскую музыку с влиянием блюза, которую назвали кантри-блюзом.. Роджерс продал миллионы пластинок в 1930-х годах. В этот период деревенская музыка стала большим бизнесом, и музыканты начали поддерживать продукты, а также добавлять новые инструменты, такие как скрипки , банджо , мандолины и гавайские стальные гитары . Среди других известных музыкантов этой эпохи - Гид Таннер и Skillet Lickers и Чарли Пул и North Carolina Ramblers .
К 1940-м годам братские дуэты, в которых два брата пели гармонию с точностью и ясностью, стали популярными и были известны как близкая гармония . The Blue Sky Boys , Del-more Brothers , Monroe Brothers и, особенно, Louvin Brothers , были самыми популярными парами из братских дуэтов.
