Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Датский джазовый музыкант Крис Мин Доки в живом исполнении.
Часть серии о
Культура Дании

Самый известный классический композитор Дании - Карл Нильсен , особенно известный своими шестью симфониями, а Королевский датский балет специализируется на творчестве датского хореографа Августа Бурнонвиля . Датчане проявили себя как джазовые музыканты, а Копенгагенский джазовый фестиваль приобрел международную репутацию. Современная поп- и рок-сцена произвела на свет несколько известных имен, в том числе MØ , Lukas Graham , DAD , Tina Dico , Aqua , The Raveonettes , Michael Learns to Rock , Volbeat., Alphabeat , Safri Duo , Medina , Oh Land , Kashmir , King Diamond , Outlandish и Mew . Ларс Ульрих - первый датский музыкант, занесенный в Зал славы рок-н-ролла .

Истоки [ править ]

Brudevælte Lurs из Северной Зеландии

Самые ранние следы датской музыки восходят к многочисленным извилистым рогам или люрам бронзового века, которые некоторые эксперты идентифицировали как музыкальные инструменты. Они были обнаружены в различных частях Скандинавии , в основном в Дании, с конца 18 века. [1] [2]

Codex Runicus: старейшая музыкальная нотация Дании

В своем Gesta Danorum (около 1200 г.) историк Саксон Грамматикус ссылается на власть, которую музыка имела над королем Эриком Добросердечным . В XIII - начале XIV веков при датских дворах пели немецкие миннезингеры, такие как Тангейзер и Фрауэнлоб. Кодекс Runicus (c.1300) содержит стих , написанный на рунах с не-ритмической нотной записью. Первая строка - Drømdæ mik æn drøm i nat («Прошлой ночью мне приснился сон»). Есть также свидетельства того, что английские монахи приехали в Данию, чтобы петь на праздновании памяти святого Канута , умершего в 1086 году. В 1145 году Лундский собор получил Скандинавию.первые статуи хора, а к 1330 году это была одна из самых больших церквей, в которой был установлен орган. [1]

Исторические влияния [ править ]

Pratum Spirituale Могенса Педерсона (1620)

Наибольшее влияние на эволюцию музыки в Дании, безусловно, оказала монархия. Во время своей коронации в 1448 году Кристиан I нанял постоянный корпус трубачей, а к 1519 году при дворе уже был корпус придворных певцов и инструментальный ансамбль. Коллекции произведений, которыми пользовалась королевская часовня при Христиане III в середине 16 века, были созданы голландскими, итальянскими, французскими и немецкими мастерами. Кристиан IV потратил значительные суммы денег на обучение местных музыкантов и привлечение иностранных мастеров в Данию. Могенс Педерсон , один из его датских музыкантов, учившийся в Венеции у Джованни Габриэли., стал одним из самых важных композиторов церковной музыки Дании. Его основная работа Pratum spirituale представляла собой сборник из 21 датского гимна в пяти частях, мессу из пяти частей, трех латинских песнопений и ряда датских и латинских хоровых ответов. Он был издан в Копенгагене в 1620 году и исполняется до сих пор. [3]

Под влиянием Людовика XIV во Франции музыка для театра была создана в Дании во время правления Фредерика III и Кристиана V, когда ставились роскошные придворные балеты. Вскоре это привело к появлению оперы и постановке Der vereinigte Götterstreit, написанной Повлом Кристианом Шиндлером, в день рождения Кристиана в 1689 году. Несмотря на большой успех, к опере не было особого интереса после того, как театр загорелся несколькими днями позже, в результате чего погибло 180 человек. [4]

В 1569 году, вскоре после Реформации , был издан первый сборник гимнов Дании Thomesens Salmebog с музыкой для отдельных гимнов. [1]

Дитрих Букстехуде (ок. 1637–1707) был немецко-датским органистом и уважаемым композитором эпохи барокко . Его органные произведения составляют центральную часть стандартного органного репертуара и часто исполняются на сольных концертах и ​​церковных службах. Но больше всего его помнят по вокальным композициям. В свое время Букстехуде считался непревзойденным мастером своего времени. [5]

Классическая музыка [ править ]

Опера, песни и концерты [ править ]

Фредерик IV открыл новый оперный театр в Копенгагене в 1703 году, первым представлением которого стала опера итальянца Бартоломео Бернарди. Райнхард Кейзер , плодовитый оперный композитор из Гамбурга , представил свои произведения в Копенгагене с 1721 по 1723 год. В 1748 году Den Danske Skueplads (датский театр) переехал в новое здание, а в 1779 году Det Kongelige Kapel ( Королевский датский оркестр ) стал постоянным вложение. [6]

Кристоф Вейз : композитор песен

Пьетро Минготти из Венеции , основавший оперную труппу, был приглашен в Копенгаген королевой Луизой в 1747 году. В его состав входили Кристоф Виллибальд Глюк и Джузеппе Сарти . В 1756 году Сарти поставил музыку для первого syngespil, который в начале 1790-х годов стал популярным национальным жанром с Høstgildet (Праздник урожая) и Peters Bryllup (Свадьба Петра). Оба были написаны Иоганном Авраамом Петером Шульцем .

Кристоф Эрнст Фридрих Вейзе из Альтоны , который был учеником Шульца, запомнился прежде всего своими датскими песнями, гимнами и гимнами, которые остаются популярными по сей день. Но он также сочинял религиозную музыку, пьесы для фортепиано и симфонии. [7]

Фридрих Кухлау написал Elverhøj ( Эльфийский холм) (1828), в котором содержится музыка для датского национального гимна Kong Kristian stod ved højen mast . «Эльверхой» считается первым национальным спектаклем Дании, и его ставили в Дании чаще, чем любой другой спектакль. Кухлау был также пианистом, который привез в Данию фортепианную музыку Бетховена . [8]

Шульц и Кунцен оба приобрели значение в результате своего влияния в качестве главных дирижеров Королевского театра. Они представили датской публике лучшее из европейской музыки. Вейз и Кухлау внесли свой вклад не только в оркестровую и камерную музыку , но и в популярный репертуар, Вейсе с светскими и религиозными песнями и Кухлау с камерной музыкой, подходящей для музыкантов-любителей. [9]

Другим успешным композитором и дирижером середины ХХ века был Эмиль Ризен (1887–1964), который запомнился прежде всего своей очень успешной опереттой Фаринелли (1942), которая пользуется популярностью и сегодня. [10] [11]

Опера продолжала занимать видное место на датской музыкальной сцене, отчасти благодаря Копенгагенскому оперному театру , который был открыт в 2000 году. Хотя большинство представлений охватывают произведения известных европейских композиторов, датские оперы также включены время от времени. В 2010 году при участии амбициозного молодого художественного руководителя Каспера Беха Холтена были представлены постановки новой работы Пола Рудерса «Испытание Кафки», а в последние годы в репертуар включены и работы Джона Франдсена и Бента Соренсена . [12]

Золотой век [ править ]

Ганс Христиан Лумбье (1810–1874)

В 19 веке появился ряд датских композиторов, вдохновленных романтическим национализмом . Йохан Петер Эмилиус Хартманн (1805–1900), который, помимо оперной и балетной музыки, внес свой вклад в песенный и фортепианный репертуар. С 1843 года и до своей смерти он был органистом церкви Богоматери . Его работы не только романтичны, но и вдохновлены старинными нордическими легендами . [13]

Ганс Христиан Лумбье (1810–1874) работал первым музыкальным руководителем в Копенгагенском парке развлечений Тиволи, когда он открылся в 1843 году. Здесь у него была площадка для представления большого иностранного и датского репертуара, включая его многочисленные вальсы и галопы . В 1839 году он услышал, как венский оркестр играет музыку Иоганна Штрауса , после чего сочинил в том же стиле, в конечном итоге получив прозвище «Северный Штраус». [14] Одно из его самых популярных произведений, связанных с Тиволи, - это Champagnegaloppen ( шампанское Galop ), которое начинается со счастливого звука хлопающей пробки от шампанского. Он был использован в нескольких датских фильмах, включая Reptilicus.(1961) и Champagnegaloppen (1938).

Нильс В. Гаде (1817–1890) участвовал в развитии Musikforeningen (Музыкального общества), которое было основано в 1836 году с целью расширения и улучшения понимания классической музыки. Он стал ее дирижером в 1850 году, и под его руководством в Дании было впервые исполнено несколько шедевров хоровой музыки, в том числе Страсти Баха по Матфею в 1875 году [15].

Мария Тальони в опере Бурнонвиля " Сильфида"

В консерватории в Копенгагене он помогал обучать будущие поколения, включая Эдварда Грига и Карла Нильсена . В духе романтического национализма он написал восемь симфоний, концерт для скрипки, камерную музыку, пьесы для органа и фортепиано, а также ряд масштабных кантат, в том числе « Эльверскуд» ( «Дочь эльфийского короля» ), самое известное датское произведение подобного рода. . [16]

Еще одним важным участником Золотого века был Август Бурнонвиль (1805–1879), известный балетмейстер и хореограф. С 1830 по 1877 год он был хореографом Датского королевского балета , для которого создал более 50 балетов, восхищавшихся своей яркостью, легкостью и красотой. Он создал стиль, который, хотя и находился под влиянием парижского балета, полностью принадлежал ему. Самыми известными произведениями Бурнонвиля являются «Сильфида» (1836 г.), « Неаполь» (1842 г.), «Консерватория» (1849 г.), «Кермесс в Брюгге» (1851 г.) и «Народная сказка» (1854 г.). Он обратился к нескольким композиторам, включая Хольгера Саймона Паулли иНильс Гейд . Сегодня балеты широко ставятся не только в Дании, но и во всем мире, особенно в США. [17]

Эпоха Карла Нильсена [ править ]

В результате проблем с Германией отношение Дании в первой половине 20 века стало националистическим и интровертным. Две ведущие фигуры, Карл Нильсен и Томас Лауб возродили интерес к более чистой музыке более ранних периодов, таких как Ренессанс . [9]

Карл Нильсен (1865–1931)
  • Карл Нильсен (1865–1931), ныне всемирно признанный композитор, был доминирующей фигурой в датской музыке и музыкальной жизни с конца 1890-х годов до конца 20-го века. Он вырос в маленькой деревушке на Фунене, но, выступая с народными музыкантами в детстве и в качестве горна в армии, он смог поступить в музыкальную консерваторию в Копенгагене в 1884 году. К тому времени, когда он взял на себя роль Гэда. В 1900 году музыкальная сцена Дании прочно утвердилась благодаря сильному интересу и поддержке народа. [18] Оркестровая музыка Нильсена, в том числе шесть симфоний и концертов для флейты , скрипки и кларнета , широко исполняется. Действительно, успех егоПервая симфония, сыгранная в Берлине в 1896 году, проложила путь к его растущей репутации. Третья симфония (1912), в котором содержится бессловесными вокальные соло, была проведена в Нидерландах , Германии, Швеции и Финляндии в течение первых двух лет. Четвертая симфония (1916) , показывая бой между двумя наборами литавр является тот , который был наиболее широко записан. [19] Маскарад (1906), опера из трех актов, основанная на пьесе Людвига Хольберга , считается датской национальной оперой. [20] Нильсен также написал оперу « Саул ог Давид».(1901), который предлагает чудесные хоровые сцены. Еще одно важное хоровое произведение - кантата « Hymnus amoris» (1896 г.), красивое сочинение для хора и оркестра. [18] Его также помнят за случайную музыку, которую он написал для пьесы Адама Оленшлегера « Аладдин», а также за песни, которые он положил на музыку, многие из которых до сих пор популярны в Дании.
  • Томас Лауб (1852–1927), органист, посвятил себя восстановлению старых протестантских мелодий гимнов, которые были забыты или изменены с годами. Он опубликовал ряд важных произведений, в том числе Kirkemelodier (церковные мелодии) (1890), Udvalg af Salme-Melodier i Kirkestil (Избранные гимны в церковном стиле) (1896 и 1902), Dansk Kirkesang (датская церковная песня) (1918) и Musik og Kirke (Музыка и церковь) (1920). Лауб также писал музыку для народных песен и вместе с Карлом Нильсеном опубликовал « En Snes danske Viser» (« Сборник датских народных песен») (1917). [21]
  • Руед Ланггаард (1893–1952), композитор позднего романтизма, получил признание только через 16 лет после его смерти. Его вдохновляла его убежденность в том, что музыка обладает духовной силой и поэтому важна для человечества. Он был плодовитым композитором, написавшим более 400 произведений, представляющих более 50 часов музыки. Его Симфония № 1 « Клиппепастораль» («Рок-пасторали») выполнена в позднем романтическом стиле, напоминающем Антона Брукнера, в то время как Симфония № 10 « Дин Торден-Болиг» («Твое жилище грома») также величественна, но больше в стиле Рихарда Штрауса [ 22]

Современные композиторы [ править ]

Помимо тех, кто специализируется на роке, фолке и электронной музыке, в Дании есть ряд современных композиторов, которые добились успеха в написании классической музыки, охватывающей множество жанров. Среди наиболее успешных:

  • Пер Норгард (р. 1932) написал произведения во всех основных жанрах: шесть опер, два балета, семь симфоний и другие произведения для оркестра, несколько концертов, хоровые и вокальные произведения, огромное количество камерных произведений, десять струнных квартетов и несколько сольных инструментальных произведений. работает. Дирижер Серджиу Челибидаке однажды точно выразил потенциал масштабного, безупречного творения Норгарда: «Только разум нового времени в новом тысячелетии сможет понять масштаб музыки Норгарда». [23]
  • Андерс Коппель (род. 1947) сделал чрезвычайно разностороннюю карьеру в рок, классической и мировой музыке. Он написал музыку для восьми балетов с Датским театром танца , 50 театральных постановок и более чем 100 фильмов. [24]
Фредерик Магле
  • Пол Рудерс (род. 1949) известен во всем мире благодаря музыке, которую он написал для хора, камерного ансамбля и сольных инструментов, которые часто исполняются за пределами Дании. Однако в Дании больше всего ценится оркестровая музыка, особенно его симфонии и концерты. [25]
  • Ханс Абрахамсен (родился в 1952 г.) - один из самых известных современных композиторов, чьи произведения произошли от его первоначального стиля New Simplicity, что привело к его всемирно успешной Nacht und Trompeten . [26]

Среди других известных современных композиторов - Бент Соренсен и Пелле Гудмундсен-Холмгрин (оба лауреаты музыкальной премии Северного совета ) и Фредерик Магле (сочинения для датской королевской семьи ).

Легкая классика [ править ]

Одно из наиболее широко известных произведений датской музыки - Жалюзи «Танго Циган» (1925), написанные Якобом Гаде . Он был использован в бесчисленных фильмах, таких как классический датский секс комедии я Tvillingernes tegn (1975), где он является центральной частью большого обнаженного производства танцующий номер набора в 1930 году , [27] и Салли Поттер «s The Man Who Плакал (2000), где Джонни Депп играл цыгана в 1920-х годах. [28]

Особое место занимает Бент Фабрициус-Бьерре (р. 1924), который в своем весьма индивидуальном стиле написал музыку для датских фильмов и телесериалов, таких как « Матадор» . Фирменная мелодия Alley Cat быстро завоевала международный успех в том же классе, что и танго Гейда. [29]

Джаз, рок и популярная музыка [ править ]

Джаз [ править ]

Основная статья: датский джаз
Группа Мэрилин Мазур выступает в Варшаве в 2008 году.

Джаз был одним из самых важных музыкальных достижений Дании за последнее столетие. Его происхождение можно проследить до группы Вальдемара Эйберга в 1923 году и их записей в следующем году. Но именно в 1925 году, когда Сэм Вудинг привез свой оркестр в Копенгаген, датская музыкальная сцена должным образом познакомилась с этим жанром. На ранний датский джаз оказали влияние три музыканта с классическим образованием: Эрик Туксен (1902–1957), создавший один из первых джазовых коллективов страны, Бернхард Кристенсен (1906–2004), композитор как джазовой, так и классической музыки, и Свен Мёллер Кристенсен ( 1909–1991), написавший для Кристенсена стихи, а также ряд книг о джазе. [30]

Когда в 1930-х годах джаз стал более популярным, одной из восходящих звезд стал талантливый скрипач Свенд Асмуссен (1916–2017), который сделал свои первые записи в 1934 году в возрасте 18 лет и все еще играл со своим квартетом более 70 лет спустя. [31]

Во время немецкой оккупации в 1940-х годах джаз не поощрялся, но многие музыканты продолжали выступать, а другие бежали в Швецию, в том числе барабанщик Уффе Баад . Действительно, этот период стал известен как «золотой век джаза», поскольку количество концертов в отелях и ресторанах увеличилось, а количество записей выросло примерно со 180 в 1935–1939 годах до более 650 в 1940–1945 годах. [32]

Якоб Бро

После Второй мировой войны датские джазовые музыканты начали разделяться на старшую гвардию, которая поддерживала стиль старого джаза Нового Орлеана , и более новых музыкантов, которые отдавали предпочтение бибоп- стилю Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи, который тогда возник в Америке. Первые были представлены такими музыкантами, как пианист Адриан Бентзон , тромбонист Папа Буэ и трубач Тейс Йенсен , а вторые - саксофонист Макс Брюэль , басист Эрик Мозехольм и трубач Йорген Риг . [1]

В начале 1960-х годов, когда было что-то вроде возрождения, в Копенгагене открылся Jazzhus Montmartre , отражающий атмосферу клубов Парижа и Нью-Йорка. Вскоре он стал основным местом встреч как датских, так и американских художников. Многие американцы переехали в Данию, в том числе Стэн Гетц , Декстер Гордон , Бен Вебстер , Ли Конитц и многие другие. Американский пианист Кенни Дрю сформировал трио с барабанщиком Алексом Риэлем и басистом Нильс-Хеннингом Орстедом Педерсеном, которое стало основным продуктом на Jazzhus Montmartre. [33] Датские музыканты также начали изучать фри-джаз в 1960-х вместе с саксофонистом.Джон Чикаи - наиболее известный сторонник. Параллельно развивалось более мейнстримное крыло, в том числе саксофонист Джеспер Тило . [1]

По мере того, как в 1970-х годах рок-музыка становилась все более популярной, популярность джаза пошла на убыль, но его продолжают поддерживать в таких заведениях, как Copenhagen Jazzhouse и Jazz Club Loco, а также на ежегодном Копенгагенском джазовом фестивале . Датские джазовые музыканты продолжают находить единство в разнообразии, исследуя широкий спектр чувств и жанров и привнося новую силу в современный джаз, раскрывающийся во всех его формах и размерах. [33] Среди известных джазовых музыкантов сегодня Карстен Даль , Йорген Эмборг , Томас Клаузен , Фредрик Лундин , Мэрилин Мазур , Мадс Виндинг , Иб Глиндеманн ,Якоб Бро , Крис Мин Доки и его брат Нильс Лан Доки . [34]

Организация JazzDanmark [35], финансируемая правительством Дании, занимается продвижением джаза в Дании и датского джаза за рубежом.

Рок [ править ]

Основная статья: датский рок
Энн Линнет на концерте в Оденсе , 2006 г.

На заре рока и битов некоторые датские исполнители быстро и успешно адаптировали этот новый тип музыки. Такие группы, как Peter og Ulvene , Sir Henry and his Butlers , The Beefeaters, а затем Steppeulvene (Steppenwolves), Alrune Rod и Savage Rose, были среди популярных групп в Дании на протяжении 1960-х и начала 1970-х годов. И все же датский рок и поп-музыка в те дни больше походили на немецкий шлагер, чем на американский или британский рок.

Датская рок-сцена процветала в 1970-е годы, когда группы опирались на тенденции США и Великобритании. Многие считают свой стиль датским, хотя это, по-видимому, в основном связано с языком песен и тем, как они вписываются в национальную повестку дня. Самыми успешными были Gasolin ' , Shu-Bi-Dua , Sebastian , Anne Linnet , Gnags , TV-2 , а в последнее время - Magtens Korridorer . Ким Ларсен , игравший с Газолином, впоследствии стал очень успешным сольным артистом, в то время как Себастьян написал ряд успешных мюзиклов для театра и кино. Универсальная модель Anne Linnet по-прежнему популярна в Дании.[36]

До недавнего времени немногие датские рок-группы добивались успеха за пределами Дании. Исключение составлял DAD (бывший Disneyland After Dark), у которого в начале 1990-х был хит « Sleeping My Day Away» . [37] Однако сегодня благодаря инициативе Music Export Denmark несколько рок-групп добиваются все больших успехов на международном уровне. К ним относятся Mew , Iceage , Volbeat , Kashmir , The Raveonettes и Blue Van . [38] [39]

Равеонетты , фестиваль Роскилле , 2005

Другие rockartists стоит упомянуть The Kissaway Trail , младший Старший , Племянник , паркингов Север , Saybia , VETO , Swan Lee , Dune , Volbeat и Диззи Mizz Лиззи , которая только что была возрождение. [40]

Среди известных датских рок- и металлистов - Ларс Ульрих , барабанщик и соучредитель Metallica , Майк Трамп , вокалист и соавтор песен White Lion , и Ким Бендикс Петерсен, также известный как King Diamond , вокалист датской хэви-метал-группы Mercyful Fate и одноименный King Diamond .

Ежегодный фестиваль Роскилле проводится в датском городе Роскилле . Фестиваль является вторым по величине в Европе, продажи билетов обычно варьируются от 70 000 до 100 000. В фестивале приняли участие многие известные исполнители (в основном рок), такие как Nirvana , Guns N 'Roses , Slipknot , Kings of Leon , U2 , Боб Дилан , Black Sabbath и Green Day , а также акцент на мировой музыке, альтернативной музыке. жанры и датская музыка на фестивале. В 2000 году фестиваль попал в ужасную аварию во время Pearl Jam.концерт, на котором девять человек были раздавлены дикой толпой, что сделало безопасность главной задачей следующих фестивалей. Больше на фестивале подобных инцидентов не было. [41]

Поп [ править ]

Медина - один из самых успешных датских художников.
Томас Хельмиг во время выступления в Ольборге , 2009 г.
Концерт Тины Дико в Det Musiske Hus в Фредериксхавне, февраль 2008 г.

Как и в случае с рок-музыкой, датская поп-сцена начала получать выгоду от инициативы Music Export Denmark.

  • Томас Хельмиг - один из самых популярных датских поп-исполнителей, восемь раз завоевавший награды Danish Music Awards (DMA). [42]
  • Тина Дико - датская певица и автор песен, выигравшая несколько призов, в том числе награды на Danish Music Awards в 2004 и 2006 годах. Ее самые известные песни - «Welcome Back Color», «Count To Ten», «Copenhagen», «Warm Sand» , «Ничейный мужчина», «Сакре-Кер», «Широко распахивайся», «В бегах» и «Луна, чтобы позволить». Она также очень популярна в Великобритании, когда в 2003 году она сотрудничала с группой Zero 7, с которой она также написала популярную песню «Home». Тина также известна как владелица собственного лейбла Finest Gramophone.
  • Медина в настоящее время является одним из самых успешных художников этой страны, и ее знают в большинстве европейских стран, США и Мексике. Она поет на датском и английском языках. Она сделала около десяти синглов в топ-2 Дании. Наиболее известна песня Kun for Mig («Только для меня»), другие популярные песни - Ensom , Vi to , For altid , Velkommen Til Medina , Synd For Dig , Kl. 10 , Наркомания и желоб .
  • Карен Мари Эрстед, более известная под своим сценическим псевдонимом MØ , - датская певица и автор песен, подписавшая контракт с Sony Music Entertainment . Она также участвовала в хит-синглах, включая " Lean On ", который занял первое место в чартах более чем 20 стран, и " Cold Water " с канадским певцом Джастином Бибером .
  • Oh Land - датский певец и автор песен, пользующийся большим успехом в Европе и США. В 2010 году она дебютировала на телевидении в Late Show с Дэвидом Леттерманом с песней «Son of a Gun». В 2011 году она гастролировала по США со звездами, такими как Кэти Перри . Еще одна из ее популярных песен - « Белые ночи», выпущенная в 2011 году. .
  • Аура - еще одна успешная певица, которая в 2010 году достигла вершины чартов в Германии и преуспевала в остальной Европе. [39]
  • Infernal - популярная группа, которая продвинулась в Европе с певицами Линой Рафн и Пау Лагерманн . Их самые успешные хиты - « Из Парижа в Берлин » и « Десять миль ». [43]
  • Агнес Обель - датская певица и автор песен. Ее первый альбом, Philharmonics , был выпущен PIAS Recordings 4 октября 2010 года в Дании, Норвегии, Германии и других странах Европы. [44] С февраля 2011 года Филармония получила дважды платиновый статус. [45] В ноябре 2011 года Obel выиграла на Danish Music Awards пять призов в следующих номинациях: лучший альбом года, лучший поп-релиз года, лучший дебютный артист года, лучшая артистка года и лучший автор песен года. . [46] Ее первая известная песня - "Riverside".
  • Фаллула - молодой датский автор песен и певец в области поп-музыки. Она известна своим дебютным синглом I Lay My Head, который стал приквелом к ​​альбому The Black Cat Neighborhood . Другие популярные песни с этого альбома - Give Us a Little Love и Out of It . Музыку Фаллулы можно отнести к жанру поп-музыки, но, по ее собственным утверждениям, это смесь инди-рока и балканских битов, что придает ее произведениям нотку фольклора.
  • Расмус Зеебах - датский певец и автор песен, который поет на своем родном языке. Он имел большой успех в скандинавских странах. Среди его самых успешных песен - Lidt i fem , Natteravn и I mine øjne .
  • Alphabeat добились успеха в Великобритании, выпустив 20 лучших хитов Fascination , 10,000 Nights и The Spell . [47]
  • Бурхан Джи - датский R&B и поп-певец, автор песен и продюсер курдско-турецкого происхождения. В 2010 году он стал платиновым в Дании для его альбома Бурхан G . У него было много синглов, в том числе два хита № 1, Mest ondt с участием Медины и Tættere på himlen с участием Nik & Jay.
  • Nik & Jay - популярный датский дуэт R & B / хип-хоп / поп, выпустивший множество популярных синглов, таких как Hot! в 2003 году и Mod solnedgangen от

Популярной в начале и середине 90-х была поп-софт-рок-группа Michael Learns to Rock , чей бренд баллад сделал ее популярной на многих азиатских рынках [48], продав почти 9 миллионов пластинок в Азии. [49] Датская группа, пользующаяся большим успехом за пределами Дании, - это европейская группа Aqua , чей хит " Barbie Girl " помог группе продать в общей сложности 15 миллионов альбомов и 6 миллионов синглов. [50]

Дания также участвует в ежегодном конкурсе песни «Евровидение» и проводит собственный конкурс Dansk Melodi Grand Prix, чтобы выбрать песню, которая будет представлять Данию на конкурсе «Евровидение». Дания выиграл конкурс Евровидение три раза: сначала с Grethe & Юрген Ингманн «s„ Dansevise “в 1963 году; второй - с « Летать на крыльях любви » Бродрен Олсен (братья Олсен) (от датского Smuk Som Et Stjerneskud , буквально «Красивая как падающая звезда») в 2000 году. И, наконец, в 2013 году, Эммели де Форест с Only Teardrops набрал 281 очко в Мальмё , выиграв конкурс с отрывом от Азербайджана в 47 очков . Поэтому Дания принимала Евровидение 2014 в Копенгагене. [51]

Победители Melodi Grand Prix 2010 , Кристина Шане и Томас Н'евергрин с песней « In a Moment Like This » уже к середине марта преуспели в Восточной Европе, так как их песня стала самой популярной для скачивания в нескольких странах. [52]

Некоторые хиты датского происхождения стали международными хитами после каверов иностранных исполнителей. Vengaboys покрыты Странники «„ Shalala Лала “, Jamelia покрыты Christine Milton » s „ Superstar “, Шэйн Уорд покрыты Bryan Rice «s„ No Promises “и Селин Дион покрыты Tim Christensen » s „прямо рядом с правильным“. Различные каверы на "Calabria" Руне также стали международными хитами.

Электронная музыка [ править ]

Выступление Safri Duo в Орхусе , 2005 г.

Еще Мари Паде была датским пионером электронной музыки еще в 1950-х годах. Она знала и работала с Пьером Шеффером и Карлхайнцем Штокхаузеном и продолжала появляться на датской электронной сцене даже в новом тысячелетии. Своими вечеринками в стиле Кома Кеннет Бэджер привез в Данию эйсид-хаус в 1988 году и активно участвовал в создании датской клубной сцены, перемещая площадки с дискотек в заброшенные фабрики и подвалы. [53] [54] Самым успешным датским электронным музыкантом на международном уровне является Трендемёллер [55], а Майк Шеридан с самого раннего возрастадобился успеха и был назван именем будущего. [56] В более массовой части жанра Safri Duo также добились международного успеха благодаря своей смеси трайбл-саунда и электроники; Также в электронной сцене добавлены элементы струнных и духовых инструментов - это инди-фолк / электроника из четырех частей Efterklang .

Ведущее датское место проведения электронной музыки - Culture Box в Копенгагене, которое субсидируется Министерством культуры как региональное музыкальное заведение, что позволяет ему сохранять высокий артистический профиль. [57] Фестивали Strøm и Copenhagen Distortion также посвящены столичной электронной и клубной музыкальной сцене. [58] [59]

Джеспер Кид - известный датский композитор видеоигр, который использовал в своей музыке звуки дарк-эмбиента , электронной и симфонической музыки и получил множество наград.

Мартин Дженсен с британским хитом " Solo Dance ".

Народ [ править ]

Основная статья: датская традиционная музыка
Себастьян выступает с Эйвёром Палсдоттиром в Тёндере в 2006 году.

Традиционно в датской народной музыке используется дуэт скрипки и аккордеона, но, в отличие от своих скандинавских соседей, датские скрипачи почти всегда играют в группах с небольшим количеством сольных исполнителей. Датские группы также обычно используют гитару более заметно, чем другие северные страны . [60]

Дуэты скрипки и аккордеона обычно исполняют ритмичную танцевальную музыку , местные версии скандинавской народной танцевальной музыки . Самый старый сорт называется полс , и сейчас он в основном встречается на Фанё с такими вариантами, как Сондерхонинг из Сондерхо . [60]

Первый систематический сбор популярных народных песен, некоторые из которых восходят к столетиям, был предпринят собирателем фольклора Эвалдом Тан Кристенсеном (1843–1929). Эти важные источники были затем переданы в датский фольклорный архив, основанный в 1904 году. Традиции популярной танцевальной музыки продолжили до 20 века такие музыканты, как скрипач Эвальд Томсен (1913–1993). [61]

Ларс Лилхолт

Датская традиционная музыка пережила ренессанс, когда волна англо-американских народных песен обрушилась на Данию примерно в 1970 году. Среди выдающихся солистов, часто сочиняющих новые песни, были Себастьян , Пол Диссинг и Нильс Хаусгаард . Успешная группа Lars Lilholt Band, возглавляемая скрипачом Ларсом Лилхолтом, сочетает традиции народной музыки с роком. Новое и освежающее сочетание техно-музыки и средневековых баллад было представлено группой Sorten Muld с момента их первой записи в 1996 году. [61]

Создание Датского народного совета для активного продвижения народной музыки в стране и за рубежом помогло поднять авторитет. [62] Любопытно, что датская фолк-музыка получила наибольший толчок благодаря успеху в домашних хит-парадах Сортена Мульда, который использовал акустические, электрические инструменты и электронику в старых песнях, чтобы создать что-то очень современное на своих самых продаваемых альбомах. Среди самых известных артистов последних лет - Харальд Хаугаард и Dreamers 'Circus . [60]

Музыкальные школы [ править ]

В рамках реформы датских муниципалитетов в 2008 году законом было установлено, что в каждом из 98 муниципалитетов имеется музыкальная школа. Первые датские музыкальные школы были созданы в 1930-х годах на почве Германии. С 1991 года Musikloven - Закон о музыке - имеет раздел о музыкальных школах. Согласно закону, цели музыкальных школ заключаются в развитии и поддержке музыкальных талантов и знаний, а также в распространении музыки в местных сообществах. Основная цель - вовлекать детей и молодежь (0–24 лет), но также возможны занятия для взрослых. Финансирование музыкальных школ делится между государством, муниципалитетом и учащимися (или родителями учащихся).

Музыка в повседневной жизни [ править ]

Музыка - важная часть жизни большинства датчан. Одна из тщательно соблюдаемых традиций - включать музыку на большие торжества, в том числе семейные, такие как свадьбы, дни рождения и юбилеи. Действительно, не только принято привлекать одного или нескольких музыкантов для танцев, но и гости обычно пишут песни, обычно на хорошо известные традиционные мелодии, в честь тех, кто будет отмечаться. [63]

Также существует популярная традиция хорового пения. По всей Дании существуют сотни любительских хоров, обычно специализирующихся на традиционных датских песнях или народной музыке. [64]

В Дании есть два государственных гимна, которые широко исполняются. «Der er et yndigt land» («Есть прекрасная страна») громко и с энтузиазмом поется на спортивных мероприятиях и является самой популярной. Слова написаны датским поэтом Адамом Оленшлегером, а музыка - Гансом Эрнстом Кройером . Kong Kristian stod ved højen mast (Король Кристиан Стоод от Tow'ring Mast) поется в официальных случаях, когда представлена ​​королевская семья. Лирика написана Йоханнесом Эвальдом, а музыка, вероятно, написана Дитлевым Людвигом Роджертом, и ее можно услышать в финальной сцене Эльверхёй . [9] [65]

Популярные места [ править ]

Копенгагенский оперный театр

В последние годы на датской музыкальной сцене произошло два важных события. Первым было открытие Копенгагенского оперного театра в 2005 году, где с тех пор аншлаги аплодировали выступлениям великих европейских опер и некоторым из недавних работ Дании. [12] Другое было завершение Danmarks радио «s концертного зал в 2009 году , где национальный вещатель не только представляет свою оркестровую музыку , но и хоры, джаз, рок и поп - музыку. [66]

Другие важные места для музыки включают:

  • Старая сцена Королевского датского театра в центре Копенгагена, где, в частности, можно увидеть выступления Королевского датского балета . [67]
Концертный зал Тиволи
  • Tivoli концертный зал в Тиволи , где оркестровая музыка, певцы, джаз и другие музыкальные мероприятия фигурировать в программе каждое лето, часто с участием симфонического оркестра Тиволи . [68]
  • Театр Det Ny в Копенгагене специализируется на датских постановках мюзиклов. [69]
  • Musikhuset Aarhus, Концертный зал Орхуса , представляет широкий спектр классической и популярной музыки, включая пение и танцы. [70]

Фестивали [ править ]

Смотрите также: Список фестивалей в Дании § Музыка

Музыкальные фестивали проходят по всей стране и очень популярны: более 130 000 посетителей на фестивале Roskilde , крупнейшем музыкальном фестивале в Северной Европе, и около 300 000 тусовщиков на уличном фестивале Copenhagen Distortion . Множество небольших повторяющихся музыкальных фестивалей всех жанров проводятся в любое время года. Это включает в себя Копенгагенский джазовый фестиваль , путешествующего Грон Koncert , Tønder фестиваль , Ольборгскую оперный фестиваль , Thy фестиваль камерной музыки и Skagen фестиваль , среди многих других. [71] [72]

См. Также [ править ]

  • Список датских групп
  • Список датских композиторов
  • Датский джаз
  • Датский рок
  • Музыка Фарерских островов
  • Музыка Гренландии
  • Роскилле фестиваль
  • Датская музыкальная премия
  • Европейский союз композиторов и авторов песен (ECSA)
  • Канон датской культуры

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e "Дания - Культура - Музыка", Королевское министерство иностранных дел Дании . Проверено 9 марта 2010 г. Архивировано 5 июня 2011 г. на Wayback Machine.
  2. ^ Brudevælte Lurs архивации 27 сентября 2011 в Wayback Machine . Проверено 9 марта 2010 года.
  3. ^ «Педерсон, Могенс (1580–1628)», Naxos.com . Проверено 10 марта 2010 года.
  4. ^ Луи Боб, "Operahusets Марка раа Амалиенборг ден 19 апреля 1689 года " архивация 31 октября 2015 в Wayback Machine , Эмиль Bergmanns Forlag, København 1886. (на датском языке ) Источник 10 февраля 2010.
  5. ^ "Дитрих Букстехуде (композитор)" , Bach-Cantatas.com. Проверено 13 марта 2010 года.
  6. ^ Карстен Э. Хаттинг, «18 и 19 века: опера и концерты». Архивировано 5 июня 2011 года в Wayback Machine Дания - Культура - Музыка, Королевское министерство иностранных дел Дании. Проверено 10 марта 2010 года.
  7. ^ "CEF Weyse - den første danske guldalderkomponist" . (на датском) . Проверено 10 марта 2010 года.
  8. ↑ Friedrich Daniel Rudolph Kuhlau 1786–1832 » (на датском языке) Проверено 10 марта 2010 г.
  9. ^ a b c "Информационный бюллетень Дании - Классическая музыка" , Министерство иностранных дел Дании. Проверено 11 марта 2010 года.
  10. ^ "Фаринелли". Архивировано 8 февраля 2016 года в Wayback Machine , Den Ny Opera. (на датском) Дата обращения 19 марта 2010.
  11. ^ "Эмиль Ризен" , отчеты Дакапо. Проверено 19 марта 2010 года.
  12. ^ a b «История Королевской датской оперы» , Королевский датский театр. Проверено 17 марта 2010 года.
  13. ^ "Gamle Danske Sange - med melodi af JPE Hartmann" . (на датском) Проверено 11 марта 2010 г.
  14. ^ "Lumbye, Hans Christian" , Naxos.com. Проверено 11 марта 2010 г.
  15. ^ "Датская хоровая музыка" , DanishMusic.info. Проверено 12 марта 2010 года.
  16. ^ "Гейд, Нильс В." [ постоянная мертвая ссылка ] , Eclassical.com. Проверено 11 марта 2010 года.
  17. ^ "Сайт Бургонвилля". Проверено 12 марта 2010 года.
  18. ^ a b «Четыре вехи в датской музыке до 1945 года» , DanishMusic.info. Проверено 12 марта 2010 года.
  19. ^ "Общество Карла Нильсена - Оркестровая музыка". Проверено 12 марта 2010 года.
  20. ^ "Нильсен, Маскарад: в Королевской датской опере, Копенгаген, 26 января 2008 г." , MusicWeb-International. Проверено 13 марта 2010 года.
  21. ^ "Томас Лааб ог salmesangsreformen" , Provisorietidens Musik. (на датском) Дата обращения 13 марта 2010.
  22. ^ "Руководство для тех, кто плохо знаком с Ланггаардом" . Проверено 13 марта 2010 года.
  23. ↑ Андерс Бейер, "Per Nørgård" , издание Вильгельм Хансен. Проверено 17 марта 2010 года.
  24. ^ Малин Wichmann, "Андерс Коппель" , DanishMusik.info. Проверено 17 марта 2010 года.
  25. ^ Андерс Бейер, "Poul Ruders" , ChesterNovello.com. Проверено 17 марта 2010 года.
  26. ^ "Ганс Абрахамсен (родился в 1952 г.)" , Dacapo-Records.dk. Дата обращения 17 марта 2020.
  27. ^ Сцена с жалюзи в I Tvillingernes tegn [ постоянная мертвая ссылка ]
  28. ^ Список саундтреков IMDb
  29. ^ Стиг Mervild, "Свет музыки в Дании 1800-1960" , DanishMusic.info. Проверено 14 марта 2010 года.
  30. ^ Питер Х. Ларсен, "Джаз" , Королевское министерство иностранных дел Дании. Проверено 14 марта 2010 года.
  31. ^ Kjeld Frandsen, "Датский Джаз Scene" , DanishMusik.info. Проверено 14 марта 2010 года.
  32. ↑ Датский джаз золотого века. Архивировано 12 февраля 2013 года в Wayback Machine . DVM. Проверено 26 сентября 2007 года.
  33. ^ a b Якоб Бакгаард, «Современный джаз в Дании: разные звуки, разные сцены» , AllAboutJazz.com
  34. ^ Джаз, поп и рок . Undenrigsministeriet . Проверено 26 сентября 2007 года. Passim .
  35. ^ JazzDanmark . jazzdanmark.dk . Проверено 1 мая 2012. passim .
  36. ^ Хенрик Marstal, "Звуки датского Rock" , DanishMusic.info. Проверено 14 марта 2010 года.
  37. ^ Сайт DAD архивации 30 августа 2018 в Wayback Machine . Проверено 14 марта 2010 года.
  38. ^ Jens Fuglsang, "Датчане Хит Charts" , DanishMusic.info. Проверено 14 марта 2010 года.
  39. ^ a b «Экспорт музыки из Дании» . Проверено 15 марта 2010 г.
  40. ^ «Рок, поп и техно: обзор». Архивировано 26 февраля 2012 г. на Wayback Machine , VisitDenmark.com. Проверено 15 марта 2010 года.
  41. ^ "Фестиваль Роскилле на протяжении многих лет" . Проверено 15 марта 2010 г.
  42. ^ Лауреаты Danish Music Awards и Dansk Grammy с 1989 по 2008 год [ постоянная мертвая ссылка ]
  43. ^ "Talking Shop: Infernal" , BBC News . Проверено 15 апреля 2010 года.
  44. ↑ Schlosser, Rune (4 октября 2010 г.). "Агнес Обель - Новый мелодиск клаверпоп" . Гаффа (по-датски) . Проверено 14 октября 2010 года .
  45. ^ "Guld og platin 2010" (на датском языке). IFPI Дания . 20 декабря 2010 . Проверено 21 января 2011 года .
  46. ^ "Магазин Агнес Обель победил DMA" (на датском). 5 ноября 2011 . Проверено 5 ноября 2011 года .
  47. ^ "Alphabeat выпустит второй альбом" , BBC Newsbeat . Проверено 17 марта 2010 года.
  48. ^ "Хит Дания, MLTR" . 11 сентября 1999 г. Billboard - Google Книги, получено 18 марта 2010 г.
  49. ^ Чарльз Ferro & Steve McLure (29 января 2005). «Danes Play, China Buys - датская группа Michael Learns to Rock продает миллионы в Азии» . Billboard - Google Книги, получено 18 марта 2010 г.
  50. ^ Jens Fuglsang, "Датчане Хит Charts" , DanishMusic.info
  51. ^ "ESC-dk / Dansk grandprix history" , Melodigrandprix.net
  52. ^ "Grand prix-vindere har Successces i øst" , Fyens.dk. (на датском) Дата обращения 18 марта 2010.
  53. ^ "Кеннет Бэджер" . Clash Music . Проверено 16 марта 2010 года .
  54. ^ "Hvad lyttede vi til i 80'erne?" . Helsingør Kommunes Biblioteker . Проверено 16 марта 2010 года .[ мертвая ссылка ]
  55. ^ "365 интервью: Андерс Трентемёллер" . Международный музыкальный журнал 365Mag . Проверено 16 марта 2010 года .
  56. ^ "Майк Шеридан: чудо мальчика техно" . Все скандинавское . Проверено 16 марта 2010 года .
  57. ^ "Культурный ящик" . АОК . Проверено 16 марта 2010 года .
  58. ^ "Это Стрём". Проверено 16 марта 2010 г. Архивировано 15 июня 2009 г. на Wayback Machine.
  59. ^ "Искажение 2010 года о" . Проверено 15 марта 2010 г. Архивировано 4 сентября 2009 г. на Wayback Machine.
  60. ^ a b c Норвежский от Norse (West) School Assembly 2009 [ постоянная мертвая ссылка ] .
  61. ^ a b Бендт Виинхольт Нильсен, "Народная музыка Дании - вкратце" , DanishMusic.info. Дата обращения 15 марта 2020.
  62. ^ "Датский народный совет" [ постоянная мертвая ссылка ] . Проверено 15 марта 2010 года.
  63. ^ "Фест" , Магазин Den Danske . (на датском) Дата обращения 18 марта 2010.
  64. ^ Лисбет Gråkjær, "Om Kor 72" архивации 22 января 2010 в Wayback Machine (на датском языке ) Источник 19 марта 2010 года.
  65. ↑ «Датские национальные гимны». Архивировано 19 июля 2011 года в Wayback Machine , посольство Дании, Нью-Дели. Проверено 19 марта 2010 года.
  66. ^ "Лучшая современная акустика" , Dr.dk. Проверено 20 марта 2010 года.
  67. ^ "Старая сцена" , Королевский датский театр. Проверено 20 марта 2010 года.
  68. ^ "Концертный зал". Архивировано 29 ноября 2010 г. на Wayback Machine , Tivoli.dk. Проверено 20 марта 2010 года.
  69. ^ "Детский театр Нью-Йорка" . Проверено 20 марта 2010 года.
  70. ^ "Musik Huset Aarhus" . Проверено 20 марта 2010 года.
  71. ^ Festivalguide Архивировано 18 июня 2016 года в Wayback Machine Gaffa (на датском языке)
  72. ^ Musikfestivaler i Danmark VisitDenmark (на датском языке)

Внешние ссылки [ править ]

  • Дания Музыка
  • 11 самых популярных датских произведений за пределами Дании в 2004 году
  • Список датских инди-исполнителей
  • Европейский союз композиторов и авторов песен - ECSA
  • Линия наилучшего соответствия - поп-сцена // Дания

Источники [ править ]

  • Кроншоу, Эндрю. «Новый импульс для поляков». 2000. В Бротоне, Саймоне и Эллингеме, Марка с МакКоннаки, Джеймсе и Дуэйне, Орла (ред.), Мировая музыка, Том. 1: Африка, Европа и Ближний Восток , стр. 58–63. Rough Guides Ltd, Penguin Books. ISBN 1-85828-636-0