Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Нан Голдин
Nan Goldin Portrait.png
Голдин в 2017 году
Родившийся
Нэнси Голдин

( 1953-09-12 )12 сентября 1953 г. (67 лет)
Вашингтон, округ Колумбия , США
НациональностьАмериканец
ИзвестенФотография
Известная работа
Баллада о сексуальной зависимости (1986)
НаградыМедаль Эдварда Макдауэлла
2012

Премия Hasselblad
2007

Орден искусств и литературы
2006 г.

Нэнси «Нэн» Голдин (родилась 12 сентября 1953 г.) - американский фотограф. В ее работах часто исследуются тела ЛГБТ , моменты близости, кризис ВИЧ и эпидемия опиоидов . Ее самая известная работа - «Баллада о сексуальной зависимости» (1986), в которой задокументирована гей-субкультура после Стоунволла, а также семья и друзья Голдина. Она живет и работает в Нью-Йорке, Берлине и Париже.

Ранняя жизнь [ править ]

Объятие, Нью-Йорк , 1980, принт Cibachrome Голдина.

Голдин родился в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1953 году [1] и вырос в пригороде Бостона, Лексингтоне, в семье евреев, принадлежащих к среднему классу . Отец Голдина работал на радиовещании и работал главным экономистом Федеральной комиссии по связи . [2] Голдин рано столкнулась с напряженными семейными отношениями, сексуальностью и самоубийством, поскольку ее родители часто спорили о старшей сестре Голдина Барбаре, которая в конечном итоге покончила жизнь самоубийством, когда Голдину было 11:

Это было в 1965 году, когда подростковые суициды были запретной темой. Я был очень близок со своей сестрой и знал о некоторых силах, которые заставили ее совершить самоубийство. Я видел роль, которую ее сексуальность и ее подавление сыграли в ее разрушении. Из-за времени, начала шестидесятых, женщины, которые были злыми и сексуальными, были пугающими, выходили за рамки допустимого поведения, вне контроля. К восемнадцати годам она увидела, что единственный способ выбраться отсюда - лечь на рельсы электрички за пределами Вашингтона, округ Колумбия. Это был акт огромной воли. [3]

Голдин начала курить марихуану и встречаться с пожилым мужчиной, а в возрасте 13–14 лет она ушла из дома и поступила в общественную школу Сатья в Линкольне . [4] Сотрудник Сатья ( дочь экспериментального философа Ролло Мэя ) представил Голдин камере в 1968 году, когда ей было пятнадцать лет. [5] Все еще борясь со смертью сестры, Голдин использовала камеру и фотографию, чтобы сохранить отношения с теми, кого она фотографировала. [6] Она также нашла камеру как полезный политический инструмент, чтобы информировать общественность о важных проблемах, которые замалчиваются в Америке . [7] На нее повлияли ранние фильмы Энди Уорхола ,Федерико Феллини , Джек Смит , французский и итальянский Vogue, Гай Бурден и Гельмут Ньютон . [8]

Карьера [ править ]

Первая персональная выставка Голдин, состоявшаяся в Бостоне в 1973 году, была основана на ее фотографических путешествиях по городским сообществам геев и трансгендеров , с которыми ее познакомил ее друг Дэвид Армстронг . [9] Живя в центре Бостона в 18 лет, Голдин «познакомился с трансвеститами», жил с ними и фотографировал их. [10] Среди ее работ этого периода - Айви в осеннем костюме, Бостон.(1973). В отличие от некоторых фотографов, которые интересовались психоанализом или разоблачением королев, Голдин восхищался их сексуальностью и уважал их. Голдин сказал: «Мое желание состояло в том, чтобы показать их как третий пол, как еще один сексуальный вариант, гендерный вариант. И показать их с большим уважением и любовью, чтобы как бы прославить их, потому что я действительно восхищаюсь людьми, которые могут воссоздать себя. и публично проявлять свои фантазии. Думаю, это смело ". [10]

Голдин признался, что был романтически влюблен в королеву в этот период ее жизни в интервью с Бомбой: «Я помню, как читал книгу по психологии, пытаясь найти что-то об этом, когда мне было девятнадцать. Была одна маленькая глава об этом в ненормальном Психологическая книга, из-за которой это звучало так ... Я не знаю, чему они это приписывали, но это было так странно. И вот где я был в то время своей жизни. Я жил с ними, это было всем моим фокусом. Все, что я делал - это то, кем я был все время. И вот кем я хотел быть ». [10]

Голдин описывает свою жизнь как полностью погруженную в жизнь королев. Однако во время посещения Школы Музея изящных искусств в Бостоне, когда ее профессора посоветовали ей вернуться и снова сфотографировать королев, Голдин признала, что ее работа была не такой, как когда она жила с ними. Гольдин окончила Школу Музея изящных искусств в 1977–1978 годах, где в основном работала с гравюрами Cibachrome . Ее работы этого периода связаны с Бостонской школой фотографии. [11]

После окончания школы Голдин переехал в Нью-Йорк. [12] Она начала документировать пост-панк новой волны музыкальной сцене, наряду с яркими города, пост- обструкцию гей - субкультуры конца 1970 - х и начале 1980 - х годов. Особенно ее тянуло к субкультуре сильных наркотиков в районе Бауэри ; эти фотографии, снятые в период с 1979 по 1986 год, формируют ее слайд - шоу Баллада Сексуальной Зависимости -a название взято из песни в Бертольда Брехта «s Трехгрошовая опера . [13] Позже опубликованные в виде книги с помощью Марвина Хейфермана , Марка Холборна и Сюзанны Флетчер, эти эстетические снимкиизображения изображают употребление наркотиков, жестокие, агрессивные пары и автобиографические моменты. В своем предисловии к книге она описывает ее как «дневник [она] позволяет людям читать» людей, которых она называет своим «племенем». Часть « Баллады» была продиктована необходимостью помнить о своей большой семье. Она надеялась, что фотография была для нее способом удержать друзей. [14]

На фотографиях показан переход через путешествия Голдин и ее жизнь. [15] Большинство ее участников Баллады были мертвы к 1990-м годам либо из-за передозировки наркотиков, либо из-за СПИДа; в этот список вошли близкие друзья и часто фотографируемые объекты Грир Лэнктон и Куки Мюллер . [16] В 2003 году The New York Times отметила влияние работы, объяснив, что Голдин «создал жанр, в котором фотография оказалась столь же влиятельной, как и любая другая за последние двадцать лет». [17] Помимо « Баллады», она объединила свои фотографии из Бауэри в две другие серии: « Я буду твоим зеркалом» (из песни The Velvet Underground ) иВсе сам.

Работы Голдина чаще всего представлены в виде слайд-шоу , демонстрировались на кинофестивалях; ее самым известным является 45-минутное шоу, в котором показано 800 картин. Основные темы ее ранних картин - любовь, гендер, домашняя жизнь и сексуальность. Она с любовью задокументировала женщин, смотрящих в зеркало, девушек в ванных комнатах и ​​барах, трансвеститов, половые акты и культуру одержимости и зависимости. Изображения просматриваются как публичный частный журнал. [18] В книге « Автофокус»ее фотографии описываются как способ «узнать истории и интимные подробности самых близких ей людей». Это говорит о ее бескомпромиссной манере и стиле при съемке таких действий, как употребление наркотиков, секс, насилие, ссоры и путешествия. Он ссылается на одну из известных фотографий Голдин «Нэн через месяц после избиения, 1984» как на культовое изображение, которое она использует, чтобы восстановить свою личность и свою жизнь. [19]

Работа Голдина с 1995 года включает широкий спектр тем: совместные книжные проекты с японским фотографом Нобуёси Араки ; Горизонты Нью-Йорка; жуткие пейзажи (особенно люди в воде); ее возлюбленная Шивон; и младенцы, отцовство и семейная жизнь.

В 2000 году ее рука была травмирована, и в настоящее время она сохраняет меньше возможностей поворачивать ее, чем раньше. [20]

Рождество на другой стороне, Бостон , 1972, Голдин.

В 2006 году в Нью-Йорке открылась ее выставка «В погоне за призраком» . Это была первая ее установка, включающая движущиеся картинки, полностью повествовательную партитуру и закадровый голос, а также трехэкранный слайд и видеопрезентацию « Сестры, святые и сибиллы». Работа касалась самоубийства ее сестры Барбары и того, как она справилась, создавая многочисленные образы и рассказы. Ее работы все больше превращаются в кинематографические элементы, демонстрируя ее тягу к работе с фильмами. [21]

Голдин занимался коммерческой модной фотографией - для кампании австралийского лейбла Scanlan & Theodore Весна / Лето 2010, снятой с моделью Эрин Уоссон ; для кампании итальянского люксового бренда Bottega Veneta Весна / Лето 2010 с моделями Шоном О'Прай и Аней Казаковой, пробуждающими воспоминания о ее Балладе о сексуальной зависимости ; [22] сапожнику Джимми Чу в 2011 году с моделью Линдой Войтовой ; [23] и для Dior в 2013 году - 1000 LIVES с Робертом Паттинсоном . [24]

Спустя некоторое время ее фотографии перешли от изображений опасного заброшенного юношества к сценам отцовства и семейной жизни в обстановке, которая постепенно растет по всему миру. В настоящее время Голдин проживает и работает в Нью-Йорке, Париже, а также в Лондоне. [25]

В марте 2018 года бренд одежды Supreme выпустил совместную с Goldin линию в рамках своей коллекции Весна / Лето 2018. Он состоял из курток, свитшотов и футболок разных цветов с рисунками под названием «Мисти и Джимми Полетт», «Ким в стразах» и «Нэн в образе доминатрисы». [26]

Активизм [ править ]

Смотрите также: Опиоидная эпидемия и Опиоидная эпидемия в Соединенных Штатах.

В 2017 году в своем выступлении в Бразилии Голдин рассказала, что выздоравливает от опиоидной зависимости [27], в частности от оксиконтина , после того, как ей прописали препарат от болезненного запястья. [28] Она искала лечение от своей зависимости и боролась через реабилитационный центр. [28] Это привело к тому, что она организовала кампанию под названием Prescription Addiction Intervention Now ( PAIN ), направленную на активизацию социальных сетей, направленную против семьи Саклер за их участие в Purdue Pharma , производителях оксиконтина. [27] [29]Голдин сказал, что кампания пытается противопоставить благотворительный вклад семьи Саклер в художественные галереи, музеи и университеты отсутствию ответственности за опиоидный кризис. [27] Гольдин узнал о семье Саклер только в 2017 году. [28]

В 2018 году она организовала акцию протеста в храме Дендура в Sackler Wing в Музее искусств Метрополитен . Акция протеста призвала музеи и другие культурные учреждения не принимать деньги от семьи Саклер. [30]

Также в 2018 году она была одним из нескольких художников, которые участвовали в распродаже на 100 долларов, организованной Magnum Photos и Aperture для сбора средств для группы осведомленности об опиоидах PAIN (Prescription Addiction Intervention Now). [31]

«Я создал группу под названием PAIN для решения проблемы опиоидного кризиса. Мы - группа художников, активистов и наркоманов, которые верят в прямое действие. Мы нацелены на семью Саклер, которая производила и распространяла Оксиконтин через музеи и университеты, их имя. Мы говорим от имени 250 000 тел, которые больше не могут ». [31]

В феврале 2019 года Голдин устроил акцию протеста в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке в связи с принятием финансирования со стороны семьи Саклер. [32] [33]

Она также сказала, что откажется от ретроспективной выставки своих работ в Национальной портретной галерее в Лондоне, если они не откажутся от подарка в размере 1 миллиона фунтов стерлингов от Саклеров. [34] Галерея впоследствии заявила, что не будет продолжать дарение. [35]

Через два дня после того, как в Национальной портретной заявлении галерея, Тейт группа британских художественных галерей ( Tate Modern и Tate Britain в Лондоне, Tate St Ives и Тейт Ливерпуль ) объявил , что больше не будет принимать какие - либо подарки , предлагаемые членами семьи Sackler, из которых он получил 4 миллиона фунтов стерлингов. [28] Тейт Модерн планировал показать свою копию слайд-шоу Голдина « Баллада о сексуальной зависимости» в течение года, начиная с 15 апреля 2019 года. [36] Голдин не обсуждал шоу с Тейт. [28]

Голдин выяснил, что Тейт, получившая деньги Саклера, заплатил ей за один из десяти экземпляров «Баллады о сексуальной зависимости» в 2015 году, когда она сильно увлекалась оксиконтином. [28] Она говорит, что потратила часть денег на покупку оксиконтина на черном рынке , поскольку врачи больше не прописывали ей этот препарат. [28]

В июле 2019 года Голдин и другие из группы Prescription Addiction Intervention Now устроили акцию протеста у фонтана в Лувре в Париже. Протест был направлен на то, чтобы убедить музей изменить название своего крыла Саклера, которое состоит из 12 залов. [37]

В ноябре 2019 года Голдин проводила кампанию в Музее Виктории и Альберта в Лондоне. [38]

Критика [ править ]

Некоторые критики обвиняли Голдина в том, что употребление героина выглядело гламурно, и в новаторстве в стиле гранж, который позже стал популяризирован молодежными модными журналами, такими как The Face и ID . [39] Однако в интервью 2002 года The Observer сама Голдин назвала использование « героинового шика » для продажи одежды и парфюмерии «предосудительным и злым». [40]Голдин признается, что в юном возрасте у нее был романтизированный образ наркокультуры, но вскоре она увидела ошибку в этом идеале: «У меня было совершенно романтическое представление о том, что я наркоман. Я хотел им быть». Гольдин прекратила употребление психоактивных веществ после того, как ее заинтриговала идея памяти в своей работе: «Когда люди говорят о непосредственности в моей работе, дело в этом: необходимость помнить и записывать каждую вещь» [41].

Интерес Голдин к наркотикам проистекает из своего рода бунта против родительского руководства, аналогичного ее решению сбежать из дома в молодом возрасте: «Я хотела накуриться с очень раннего возраста. Я хотела быть наркоманом. Это то, что меня интригует. «Частью были Velvet Underground, Beats и все такое. Но, на самом деле, я хотел как можно отличаться от своей матери и определить себя как можно дальше от пригородной жизни, в которой я вырос». [42]

Голдин отрицает роль вуайериста; вместо этого она - квир-инсайдер, разделяющий те же переживания, что и ее испытуемые: «Я не рушусь; это моя вечеринка. Это моя семья, моя история». Она настаивает, что ее подданные имеют право вето на то, что она демонстрирует. [43] В « Фантастических сказках» Лиз Коц критикует утверждение Голдин о том, что она является такой же частью того, что она фотографирует, а не эксплуатирует своих предметов. Настаивание Голдина на близости между художником и субъектом является попыткой придать легитимности кодам и условностям социального документального кино, по-видимому, избавив их от проблемной связи с историями социального наблюдения и принуждения, говорит Коц. [Ее] статус инсайдера не влияет на то, как ее фотографии превращают аудиторию в вуайеристов.[14]

Цензура [ править ]

Выставка работ Голдина была подвергнута цензуре в Бразилии за два месяца до открытия из-за ее откровенно сексуального характера. [44] Основная причина заключалась в том, что на некоторых фотографиях присутствовали половые акты, совершаемые рядом с детьми. [44] В Бразилии есть закон , который запрещает изображение несовершеннолетних , связанных с порнографией. [45] Спонсор выставки, компания мобильной связи, утверждала, что не знала о содержании работы Голдина и что существует конфликт между работой и ее образовательным проектом. Куратор Музея современного искусства Рио-де-Жанейро изменил расписание, чтобы в феврале 2012 года провести выставку Голдина в Бразилии. [46]

Влияния [ править ]

Дайан Арбус [ править ]

И Голдин, и Дайан Арбус прославляют тех, кто ведет маргинальную жизнь. [14] Кадры из журнала Variety сравнивают с журнальными работами Арбус; в Variety серии изображают «богатых столкновение музыки, клубной жизни и художественной продукции в Нижнем Ист - Сайде полученных до и после СПИДу период». Оба художника просят пересмотреть интенциональность художников. [43]

Микеланджело Антониони [ править ]

Одной из причин Голдин начал фотографировать был Микеланджело Антониони «s Blow Up (1966). Сексуальность и гламур фильма оказали на нее «огромное влияние». Ссылаясь на изображения, показанные в « Балладе», «избитые и избитые персонажи с их грубым взлохмаченным лицом, которые заполняют эти ранние фотографии, часто сфотографированные в темноте и сырости, ветхие интерьеры, физически и эмоционально относятся к отчужденному и маргинальному персонажу. типы, которые привлекали Антониони ". [43]

Ларри Кларк [ править ]

Молодежь в « Талсе» Ларри Кларка (1971) представляет собой разительный контраст с любым здоровым, приземленным стереотипом о сердце, захватившим коллективное американское воображение. Он повернул камеру на себя и своих подлых амфетаминовых прихлебателей. Голдин перенял подход Кларка к созданию имиджа. [43]

Личная жизнь [ править ]

Голдин бисексуал. [47]

Публикации [ править ]

Книги Голдина [ править ]

  • Баллада о сексуальной зависимости . Нью-Йорк: Aperture , 1986. ISBN  978-0-89381-236-2 .
  • Куки Мюллер (каталог выставки). Нью-Йорк: Галерея Pace / MacGill , 1991.
  • Другая сторона . Perseus Distribution Services, 1993. ISBN 1-881616-03-7 . 
  • Вакат . Кельн: Вальтер Кениг, 1993.
  • Желание в цифрах . Сан-Франциско: Artspace, 1994.
  • Двойная жизнь . Цюрих: Скало, 1994.
  • Токийская любовь . Токио: Хон-дон-до, 1994.
  • Золотые годы (каталог выставки). Париж: Ивон Ламберт, 1995.
  • Я буду твоим зеркалом (каталог выставки). Цюрих: Скало, 1996. ISBN 978-3-931141-33-2 . 
  • Потоки любви (каталог выставки). Париж: Ивон Ламберт, 1997.
  • Эмоции и отношения (каталог выставки). Кельн: Taschen , 1998.
  • Десять лет спустя: Неаполь 1986–1996 гг . Цюрих: Скало, 1998. ISBN 978-3-931141-79-0 . 
  • Пары и одиночество . Токио: Кориньша, 1998.
  • Нан Голдин: Последние фотографии . Хьюстон: Музей современного искусства, 1999.
  • Нан Голдин . 55, Лондон: Phaidon , 2001. ISBN 978-0-7148-4073-4 . 
  • Дьявольская площадка . Лондон: Phaidon, 2003. ISBN 978-0-7148-4223-3 . 
  • Soeurs, Saintes et Sibylles . Editions du Regard, 2005. ISBN 978-2-84105-179-3 . 
  • Красивая улыбка . Первое издание. Геттинген: Steidl , 2008. ISBN 978-3-86521-539-0 . 
    • 2-е издание. Геттинген: Steidl, 2017. ISBN 978-3-95829-174-4 . 
  • Разнообразие: Фотографии Нан Голдин . Скира Риццоли, 2009. ISBN 978-0-8478-3255-2 . 
  • Иден и после. Лондон: Phaidon, 2014. ISBN 978-0714865775 . 
  • Дайвинг за жемчугом. Геттинген: Steidl, 2016. ISBN 978-3-95829-094-5 . 

Книги с участием Голдина [ править ]

  • Эмоции и отношения. Серия фотографий. Кельн: Taschen , 1998. С Дэвидом Армстронгом , Марком Моррисро , Джеком Пирсоном и Филипом-Лоркой ди Корча . ISBN 978-3822875070 . 
  • Итак, история идет: фотографии Тины Барни, Филиппа-Лорки ДиКорсиа, Нэн Голдин, Салли Манн и Ларри Султана. Нью-Хейвен, Ct: Yale University Press , 2006. ISBN 978-0300114119 . 
  • Автофокус: автопортрет в современной фотографии. По Сьюзен Брайт . Лондон: Thames & Hudson , 2010. ISBN 978-0500543894 . Включает три статьи Голдина. 
  • Гудзоватый, Томаш. За пределами тела. Под редакцией Нан Голдин. Геттинген: Steidl, 2017. ISBN 978-3-95829-040-2 . 

Награды [ править ]

  • 2006: Орден искусств и литературы . [48]
  • 2007: Премия Hasselblad . [49] [50]
  • 2012: 53-я медаль Эдварда Макдауэлла , колония МакДауэлл , Питерборо, Нью-Хэмпшир. [51] [52] [53]
  • 2018: Столетняя медаль Королевского фотографического общества и почетное звание [54]

Коллекции [ править ]

Работы Гольдина хранятся в следующих постоянных коллекциях:

  • Тейт , Лондон [55]
  • Еврейский музей , Нью-Йорк [56]

Изображение в фильме [ править ]

Фотографии персонажа Люси Берлинер, которую сыграла актриса Элли Шиди в фильме 1998 года « Высокое искусство» , были сделаны на основе фотографий Голдина. [57]

Фотографии, показанные в фильме « Рабочие девушки» (1986), снятые главной героиней Молли, были фотографиями Голдина. [58]

Ранний документальный фильм о Голдине был снят в 1997 году после ее ретроспективы в середине карьеры в Музее американского искусства Уитни под названием «Нан Голдин: В моей жизни: ИСКУССТВО / Нью-Йорк № 47» Пола Чинкеля. [59]

Персональные выставки [ править ]

  • Баллада о сексуальной зависимости , просмотр, Rencontres d'Arles , 1987.
  • Нан Голдин, выставка. Rencontres d'Arles, 1987.
  • «Я буду твоим зеркалом», ретроспективы, Музей американского искусства Уитни , 1996 г., поездка в Художественный музей Вольфсбурга , Германия; Stedelijk Museum , Амстердам; Фотомузей Винтертура , Швейцария; Kunsthalle Wien; и Национальный музей , Прага.
  • Баллада о сексуальной зависимости, выставка и показ, античный театр. Rencontres d'Arles, 1997.
  • Le Feu Follet, Центр Жоржа Помпиду , Париж, и посетил галерею Уайтчепел , Лондон, 2001; Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía , Мадрид; Fundação de Serralves , Порту, Португалия; Кастелло ди Риволи , Турин; и Уяздовский замок в Варшаве. [12]
  • Баллада о сексуальной зависимости, выставка и показ, Почетный гость в Rencontres d'Arles, 2009 [60]
  • Планы на выходные, Ирландский музей современного искусства , Дублин, 2017 [61] [62] [63]
  • Сирены, Галерея Мариан Гудман, Лондон, 2019/2020. [64] [65] [66]

Выставки под куратором Голдина [ править ]

Свидетели: против нашего исчезновения [ править ]

Куратор Голдина в Artists Space, « Свидетели: против нашего исчезновения» (16 ноября 1989 г. - 6 января 1990 г.) пригласили художников из Нью-Йорка отреагировать на кризис ВИЧ / СПИДа. Среди представленных артистов были Дэвид Армстронг, Том Чесли, Дорит Киприс, Филип-Лорка ДиКорсиа, Джейн Диксон, Даррел Эллис, Аллен Фрейм, Питер Худжар , Грир Лэнктон, Шивон Лиддел, Джеймс Нарес, Перико Пастор, Марго Пеллетье, Кларенс Эли Ривера, Витторио Скарпатин. , Джо Шейн, Кики Смит, Джанет Стейн, Стивен Ташджиан, Шеллберн Тербер, Кен Тиса и Дэвид Войнарович. Голдин отметил, что работы художников варьировались в зависимости от того, что «из-за утраты рождаются памятные вещи, дань уважения друзьям и возлюбленным, которые умерли; из-за гнева происходит исследование политических причин и последствий болезни». [67]

Эссе Дэвида Войнаровича «Открытки из Америки: рентгеновские лучи из ада» в каталоге выставки подвергло критике консервативное законодательство, которое, по мнению Войнаровича, могло увеличить распространение ВИЧ, поскольку препятствовало обучению безопасному сексу. Вдобавок Войнарович говорит об эффективности превращения частной жизни в публичную с помощью модели пикника , поскольку он и Голдин считали, что расширение прав и возможностей начинается с самораскрытия. Принятие личной идентичности тогда становится политическим заявлением, которое нарушает репрессивные правила поведения буржуазного общества - хотя Войнарович признает, что прогулка может закрепить субъект в единой замороженной идентичности. Выставка Голдина и, в частности, эссе Войнаровича, были встречены критикой, в результате чего Национальный фонд искусств отказался от поддержки публикации.[68][69]

From Desire: странный дневник [ править ]

Вторая кураторская выставка Голдина, From Desire: A Queer Diary (29 марта - 19 апреля 1991 г.), проходила в Художественной галерее Ричарда Ф. Браша в Университете Св. Лаврентия , Кантон, Нью-Йорк. Среди художников, которые были выставлены, были Дэвид Армстронг, Ева Эшкрафт, Кэтрин Кларк, Джойс Калвер, Зои Леонард, Саймон Леунг, Роберт Мэпплторп, Роберт Виндрам и Дэвид Войнарович. [70]

Гости Нана [ править ]

Фестиваль Rencontres d'Arles , Арль, Франция. [60] Это включало работы тринадцати фотографов, в том числе Антуана д'Агата , Дэвида Армстронга , Дж. Х. Энгстрёма , Джима Голдберга , Ли Ледара , Бориса Михайлова , Андерса Петерсена и Аннелис Штрба .

Ссылки [ править ]

  1. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 155. ISBN 978-0714878775.
  2. ↑ Дебора Соломон (9 октября 1996 г.), Нан Голдин: Сцены с края The Wall Street Journal .
  3. ^ Голдин, Нан. «Баллада о сексуальной зависимости (Введение)» . Aperture.org . Проверено 4 марта 2018 года .
  4. ↑ Als, Hilton (27 июня 2016 г.). «Жизнь Нан Голдин в прогрессе» . Житель Нью-Йорка . ISSN 0028-792X . Проверено 4 марта 2018 года . 
  5. ↑ Als, Hilton (27 июня 2016 г.). «Жизнь Нан Голдин в прогрессе» . Житель Нью-Йорка . ISSN 0028-792X . Проверено 4 марта 2018 года . 
  6. ^ Голдин, Нан; Хейферман, Марвин; Холборн, Марк; Флетчер, Сюзанна (1986). Баллада о сексуальной зависимости . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Фонд диафрагмы. ISBN 0893812366. OCLC  15090938 .
  7. ^ О'Хаган, Шон (23 марта 2014). «Нан Голдин:« Я хотела получить кайф с очень раннего возраста » » . Хранитель . Проверено 4 марта 2018 года .
  8. ^ Уэстфолл, Стивен (1991). «Нан Голдин» (Интервью) . Журнал БОМБА . Журнал БОМБА . Проверено 23 октября 2015 года .
  9. ^ Бертон, Джоанна. «Нан Голдин». ProQuest 914170687 . 
  10. ^ a b c Westfall, Стивен. «Баллада о Нан Голдин». БОМБА № 37 (1991): 27–31.JSTOR. Интернет. 3 марта 2015 г.
  11. ^ «Эмоции и отношения: фотографии Дэвида Армстронга, Нэн Голдин, Филипа Лорки ДиКорсиса, Марка Моррисро и Джека Пирсона» . фото-глаз . Taschen. Архивировано из оригинала 25 апреля 2015 года.
  12. ^ a b «Нан Голдин: Scopophilia, 21 марта - 24 мая 2014 г.» . Галерея Гагосяна . Архивировано из оригинального 23 марта 2014 года.
  13. ^ Брехт, Бертольт. «Трехгрошовая опера». Акт II, песня 12.
  14. ^ a b c Голдин, Нэн (2005). Фантастические сказки . Университетский парк, Пенсильвания. : Музей искусств Палмера совместно с издательством Пенсильванского государственного университета, c2005. ISBN 9780911209631.
  15. ^ Голдин, Нан; Хейферман, Марвин; Холборн, Марк; Флетчер, Сюзанна (2012). Баллада о сексуальной зависимости . Нью-Йорк: Фонд диафрагмы. ISBN 978-1-59711-208-6.
  16. ^ Керли, Мэллори. Энциклопедия Cookie Mueller , Randy Press, 2010.
  17. ^ Тиллман, Линн. Нью-Йорк Таймс . «Новая глава дневника Нэн Голдин». 16 ноября 2003 г.
  18. ^ Нан Голдин в Па. Академии Художеств , BLOUINARTINFO, 11 сентября 2007 , извлеченных 23 Апреля, 2008
  19. ^ Яркий, Сьюзен (2010). Автофокус: автопортрет в современной фотографии (1-е американское изд.). [Нью-Йорк]: Monacelli Press. ISBN 978-1-58093-300-1.
  20. ^ О'Хаган, Шон (22 марта 2014). «Нан Голдин:« Я хотела получить кайф с очень раннего возраста » » . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 16 февраля 2017 года . 
  21. ↑ Роберт Эйерс (27 марта 2006 г.), Нан Голдин , BLOUINARTINFO , получено 23 апреля 2008 г.
  22. ^ Ann Binlot (3 января 2012), Bottega Veneta Отводы Джек Пирсон для Последнего Arty Ad Campaign BLOUINARTINFO .
  23. ^ Ann Binlot (18 октября 2011), Баллада обуви Зависимости: Нан Голдин выстреливает кампании Нового объявления для Jimmy Choo BLOUINARTINFO .
  24. ^ "Роберт Паттинсон подтвержден новым лицом Dior ШАРЛОТТА КОУЛЗ" . Проверено 12 июня 2013 года .
  25. ^ "Коллекция Гуггенхайма Интернет, Нан Голдин" . guggenheim.org . Проверено 7 марта 2018 года .
  26. ↑ Певица, Оливия (26 марта 2018 г.). "Supreme объявляет о сотрудничестве Нан Голдин" . Британский Vogue . Проверено 17 февраля 2019 года .
  27. ↑ a b c Уолтерс, Джоанна (22 января 2018 г.). « « Я не знаю, как они живут сами с собой »- художница Нан ​​Голдин рассказывает о семье миллиардеров, стоящих за« Оксиконтином »» . Хранитель . Проверено 22 января 2018 года .
  28. ↑ a b c d e f g Уолтерс, Джоанна (22 марта 2019 г.). «Художественные галереи Тейт больше не будут принимать пожертвования от семьи Саклер» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 24 марта 2019 года . 
  29. ^ Голдин, Нан. «Нан Голдин» . Арт Форум . Архивировано из оригинала на 3 января 2018 года . Проверено 22 января 2018 года .
  30. ↑ Мойнихан, Колин (10 марта 2018 г.). «Опиоидный протест в Метрополитен-музее нацелен на доноров, подключившихся к оксиконтину» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 20 марта 2018 года . 
  31. ^ a b «Нан Голдин продает подписанные гравюры за 100 долларов в поддержку жертв опиоидного кризиса» . Новости artnet . 29 октября 2018 . Проверено 11 апреля 2019 года .
  32. ↑ Джоанна Уолтерс (10 февраля 2019 г.). «Протестующие против опиоидного кризиса нацелены на Гуггенхайма в Нью-Йорке из-за связи с семьей Саклер» . Хранитель . Проверено 15 февраля 2019 года .
  33. ↑ Анна Хопкинс (11 февраля 2019 г.). «Протестующие устраивают демонстрацию музея Гуггенхайма в знак протеста против опиоидного кризиса» . Канал Fox News . Проверено 15 февраля 2019 года .
  34. ^ Уолтерс, Джоанна; Торп, Ванесса (17 февраля 2019 г.). «Нэн Голдин угрожает бойкотировать лондонской галерее более 1 миллиона фунтов стерлингов от фонда Саклера» . Хранитель . Проверено 17 февраля 2019 года .
  35. ^ Badshah, Надим (19 марта 2019). «Национальная портретная галерея отказывается от гранта в размере £ 1 млн от семьи Саклер» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 19 марта 2019 года . 
  36. ^ > Уолтерс, Джоанна (24 марта 2019 г.). « « Это кровавые деньги »: Тейт избегает Саклерса - и других призывают последовать его примеру» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 24 марта 2019 года . 
  37. ^ Chrisafis, Angelique (1 июля 2019). «Художница Нан ​​Голдин протестует против крыла Саклера в Лувре» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 2 июля 2019 года . 
  38. ↑ Торп, Ванесса (16 ноября 2019 г.). «Художница Нан ​​Голдин ведет к гибели Виктории и Альберта из-за использования имени Саклера» . Наблюдатель . ISSN 0029-7712 . Проверено 17 ноября 2019 г. - через www.theguardian.com. 
  39. ↑ Спиндлер, Эми М. (20 мая 1997 г.). «Смерть тускнеет Мода„Героин Look “ » . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 20 марта 2018 года . 
  40. ↑ Шерил Гарратт (6 января 2002 г.), Темная комната , извлечена 8 марта 2010 г. Я никогда не фотографировала людей, употребляющих героин для продажи одежды. И у меня с этим небольшая проблема. Прямо сейчас, как в этой кампании Dior, где девушка действительно наркомана, потом распыляет духи Addiction и внезапно становится под кайфом. Я считаю это действительно предосудительным и злым.
  41. ^ "Нан Голдин Стивеном Вестфоллом" . Журнал БОМБА . Проверено 20 марта 2018 года .
  42. ↑ 2014, Шон О'Хаган, «Хранитель», «Нэн Голдин:« Я хотела получить кайф с очень раннего возраста ».
  43. ^ a b c d Крамп, Джеймс (2009). Разнообразие: фотографии Нан Голдин . Нью-Йорк: Скира Риццоли, 2009. ISBN. 9780847832552.
  44. ^ Б Roberta Pennafort (30 ноября 2011). "Cancelamento de exição no Rio deixa artista norte-americana chocada" . Estadão (на португальском языке). Рио-де-Жанейро . Проверено 6 марта 2016 года .
  45. ^ "L10764" (на португальском языке) . Проверено 6 марта 2016 года .
  46. ↑ Марти, Сайлас (29 ноября 2011 г.). "Oi Futuro cancel mostra da artista Nan Goldin no Rio" . Folha de S. Paulo (на португальском языке). Сан-Паулу . Проверено 6 марта 2016 года .
  47. ↑ Dazed (11 января 2017 г.). «Ваш путеводитель по Нан Голдин» . Ошеломлен . Проверено 17 марта 2019 года .
  48. ↑ Nan Goldin Matthew Marks Gallery , Нью-Йорк / Лос-Анджелес.
  49. ↑ Nan Goldin , Hasselblad Foundation , 2007 , получено 8 марта 2010 г.
  50. ^ Цитата на премию Hasselblad (PDF) , Фонд Hasselblad, 8 марта 2007 г., архивировано из оригинала (PDF) 25 января 2011 г. , получено 8 марта 2010 г.
  51. ↑ Меган Пирс (9 июня 2012 г.), Макдауэлл будет чествовать Нан Голдин, лидера профсоюза Нью-Гэмпшира .
  52. ^ "История Дня медали" . Колония МакДауэлл . Архивировано из оригинала 6 августа 2012 года . Проверено 20 ноября 2015 года .
  53. ^ "Победители медали Макдауэлла 1960–2011" . Дейли телеграф . Лондон. 13 апреля 2011 . Проверено 20 ноября 2015 года .
  54. ^ "Премия Королевского фотографического общества 2018" . rps.org . Архивировано из оригинала на 4 декабря 2018 года . Проверено 10 декабря 2018 года .
  55. ^ « Нан Голдин: родилась в 1953 году ». Тейт и т . Д. Проверено 2 марта 2017 г.
  56. ^ "Еврейский музей" . thejewishmuseum.org . Проверено 26 апреля 2017 года .
  57. ^ Лизы Холоденко в ледяных витках «Высокое искусство» от шикарной комедии до унижения metroactive.com
  58. ^ из аудиокомментария Лиззи Борден на DVD "Working Girls".
  59. ^ "Нан Голдин: В моей жизни: ИСКУССТВО / Нью-Йорк № 47" . АРТ / нью-йорк . Проверено 20 декабря 2018 года .
  60. ^ а б О'Хаган, Шон (11 июля 2009 г.). «Обзор фотографии: Les Rencontres d'Arles 2009, Арль, Франция» . Хранитель . Проверено 14 июня 2018 года .
  61. ^ www.damiencarbery.com, Сайт разработан, разработан и размещен Дэмиеном Карбери -. «Нан Голдин, планы на выходные» . imma.ie . Проверено 14 июня 2018 года .
  62. ^ "На картинке: Нан Голдин в IMMA" . Райдио Тейлифис Эйренн. 18 июля 2017 . Проверено 14 июня 2018 года .
  63. ^ «Нан Голдин и Вивьен Дик: необыкновенное искусство, необыкновенная дружба» . The Irish Times . Проверено 14 июня 2018 года .
  64. ↑ Dazed (14 ноября 2019 г.). «Уроки жизни, которые мы можем извлечь из плодотворной фотографии Нан Голдин» . Ошеломлен . Проверено 28 декабря 2019 года .
  65. ^ «Выставка« Сирены »Нан Голдин - головокружительная, разрушительная история о зависимости ★★★★★» . inews.co.uk . Проверено 28 декабря 2019 года .
  66. ↑ Сирл, Адриан (14 ноября 2019 г.). «Обзор Нан Голдин - мучительный, блестящий и красивый. Я не могу отвернуться» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 28 декабря 2019 г. - через www.theguardian.com. 
  67. ^ «Свидетели: против нашего исчезновения, 1989 г., из статей Люси Р. Липпард, 1930-е – 2010 гг., Основная масса 1960–1990 гг.» . aaa.si.edu . Проверено 4 марта 2018 года .
  68. Перейти ↑ Dubin, Steven C. (18 октября 2013 г.). Арест изображения: безграмотное искусство и негражданские действия . Рутледж. ISBN 9781135214609.
  69. ^ "Дэвид Войнарович: Против его исчезновения - Art Journal Open" . Art Journal Open . 25 марта 2011 . Проверено 4 марта 2018 года .
  70. ^ Голдин, Нан; Войнарович, Давид; Художественная галерея Ричарда Ф. Браш; Визуальный СПИД (Организация); Фестиваль искусств Университета Св. Лаврентия (1991). Из желания: ... странный дневник . Кантон, Нью-Йорк: Художественная галерея Ричарда Ф. Браш. OCLC 228438880 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Нан Голдин в Instagram
  • Нан Голдин на коллективной смене
  • Нан Голдин в галерее Мэтью Маркса
  • Интервью с Нан Голдин
  • Работы Нан Голдин или о ней в библиотеках ( каталог WorldCat )
  • Нан Голдин в Еврейском музее