Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено из Neo-Plateresque )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фасад Университета Саламанки
Больница католических монархов в Сантьяго-де-Компостела

Платереско , что означает «в стиле серебряных дел мастеров» ( plata - серебро на испанском языке ), было художественным движением, особенно архитектурным , развитым в Испании и на ее территориях , появившимся в период между поздней готикой и ранним Возрождением в конце 15 века, и распространилась на следующие два столетия. Это модификация готических пространственных концепций и эклектичное сочетание декоративных элементов мудехара , яркой готики и ломбардии , а также элементов тосканского происхождения в стиле ренессанс . [1]

Примерами этого синкретизма являются включение щитов и вершин на фасадах, колонны, построенные в неоклассической манере эпохи Возрождения, и фасады, разделенные на три части (в архитектуре эпохи Возрождения они разделены на две). Он достиг своего пика во время правления Карла V, императора Священной Римской империи , [2] особенно в Саламанке , но также процветал в других таких городах Пиренейского полуострова, как Леон и Бургос, а также на территории Новой Испании , которая сейчас является Мексикой . [1] [2]

Многие ученые до настоящего времени считали платереско стилем Возрождения. Для других это особый стиль, который иногда называют проторенессансом . [3] [4] Некоторые даже называют это Первым Возрождением, отказываясь рассматривать его как стиль сам по себе, но чтобы отличить его от произведений не испанского Возрождения. [5]

Для этого стиля характерны витиеватые декоративные фасады с растительным орнаментом, люстры, фестоны , фантастические существа и всевозможные конфигурации. [2] Пространственное расположение, однако, более явно вдохновлено готикой. Эта фиксация на определенных частях и их расположении без структурных изменений готического узора приводит к тому, что его часто классифицируют как простую вариацию стиля эпохи Возрождения. [6] В Новой Испании платереско приобрело свою собственную конфигурацию, крепко цепляясь за свое наследие мудехар и смешиваясь с влиянием коренных американцев. [2]

В Испании его развитие наиболее заметно в городе Саламанка, хотя примеры можно найти в большинстве регионов страны.

В 19 веке с подъемом историзма архитектурный стиль Платереско был возрожден под названием Монтеррейский стиль . [7]

Этимология [ править ]

Термин « платереск» пришёл из-за торговли серебряными изделиями. Диего Ортис де Суньига использовал его впервые, применив его в Королевской часовне Севильского собора в 17 веке. [1] [2]

Проблемы географического положения и рассмотрение как стиля [ править ]

Платереско алтаря цистерцианского монастыря Санта-Мария-дель-Сальвадор в Каньясе ( Ла-Риоха )
Могила святого Хуана де Ортеги в церкви монастыря Санта-Доротея, Бургос

Традиционно платереско считалось стилем исключительно «испанским», этот термин также применялся к архитектуре на испанских территориях, принадлежащих испанской короне между 15 и 17 веками. Но к середине 20-го века эта географическая коннотация была подвергнута сомнению в связи с аргументами нескольких авторов, особенно Камона Аснара (1945) и Розенталя (1958), которые в целом определяли Платереско как унитарную смесь элементов - готики, мусульманства и ренессанса. Азнар не рассматривает его как стиль, правильно обозначенный как Ренессанс, а Розенталь подчеркивает его связь с некоторыми зданиями в других европейских странах, в основном во Франции и Португалии, но также в Германии и других странах. [3] [5] [8]

Эта проблема подчеркивает неточность названия Plateresque и трудности, связанные с его использованием для описания произведений из периода неразберихи и перехода между стилями, особенно потому, что они характеризуются декоративным изобилием, предполагающим попытку замаскировать неудачу испанских архитекторов в разработке новых. структурные и пространственные идеи. Было даже высказано предположение, что эту проблему можно решить, определив то, что называется платереско, как замену готического декора гротесками, вдохновленными работами итальянца Себастьяно Серлио . [9]

Однако любой убедительный аргумент должен признать, что платереско или проторенессанс был художественным движением, которое отвечало требованиям правящих классов имперской Испании, которая только что завершила Реконкисту и начала колонизацию Америки. Испанцы начали осознавать свою растущую мощь и богатство, и в своем изобилии положили начало периоду строительства величественных памятников, которые символизируют то, что сейчас считается национальным достоянием.

Особенности [ править ]

Испанский платереск [ править ]

Типичные фасады платереско, как и фасады алтарей , были сделаны так тщательно, как если бы они были произведениями ювелиров , и украшены столь же обильно. Украшение, хотя и было вдохновлено различными мотивами, в основном состояло из растительных мотивов, но также имело обилие медальонов, геральдических устройств и фигур животных, среди прочего. Платереско использовало множество материалов: золотые пластины на гребнях и крышах, вазы и т. Д. Есть свидетельства того, что в конце первой трети XVI века появились новые полихромные работы, когда появились геральдические гербы исторического происхождения и длинные балюстрады. упомяните один вид менее загруженного украшения. [10]

Распространение декора для всех архитектурных поверхностей привело к созданию новых поверхностей и подпространств, которые, в свою очередь, были обильно украшены, такие как ниши и эдикулы . [11]

Итальянские элементы также постепенно развивались как украшение: русты , классические капители , римские арки и особенно гротески. [12]

Украшение имеет определенное значение и не может рассматриваться как чисто декоративное; так лавры, военные щиты и рога изобилия возлагались в дома военнослужащих. Подобным образом греческие и римские мифы изображались в других местах, чтобы представить абстрактные гуманистические идеалы, так что декоративные элементы стали средством выражения и распространения идеалов Возрождения. [11]

Plataresque реализовал и предпочел новые пространственные аспекты, поэтому появились каустры , или лестницы из открытых ящиков. [13] Однако было немного пространственных изменений по отношению к готической традиции.

Американский Платереск [ править ]

Монастырь Сан-Матео Апостол и Евангелиста (1535-1567) [14] в Атлатлахукане , Мексика, представляет собой готическую церковь в стиле платереско, внесенную в список Всемирного наследия ЮНЕСКО [15]

В Америке, особенно в сегодняшней Мексике, различные культуры коренных народов находились на определенных этапах развития, которые можно считать барокко, когда испанцы принесли с собой стиль платереско. Это европейское явление смешалось с местными традициями, так что чистая готическая архитектура не была построена в самой Америке, а платереско смешалось с влиянием коренных американцев, вскоре превратившись в то, что стало называться американским барокко. [16]

История [ править ]

Стиль Платереско следует линии Изабеллины , где декоративные элементы итальянского происхождения сочетаются с иберийскими традиционными элементами, образуя декоративные комплексы, которые перекрывают готические структуры. Мы можем говорить о платереске, который сохраняет готические формы в качестве основы до 1530 года. После этой даты, хотя он продолжал использоваться и украшения платереско все еще развивались, он стал частью архитектуры, которая начала включать идеи эпохи Возрождения. В 1563 году, с началом строительства монастыря Сан-Лоренцо-де-Эль-Эскориал , архитектура эпохи Возрождения была очищена благодаря вмешательству Хуана де Эрреры , что положило конец великолепию и распространению платереско на Пиренейском полуострове. [3]Но в Мексике это не было забыто, что привело к возникновению стиля неоплатереско в 18 веке.

В любом случае платереско, рассматриваемое или не относящееся к стилю, независимо от того, является ли он исключительно испанским или в более широком смысле европейским, представляет собой переход между стилями готики и ренессанса.

Стиль Изабеллины (15 век) [ править ]

Основные статьи: стиль Изабеллины и Мануэлин

В 15 веке в короне Кастилии начала развиваться тенденция к яркому оформлению из фламандской , исламской и кастильской архитектуры, получившей название Isabelline Gothic, потому что большая часть строительства была сделана по приказу Изабеллы I Кастильской . Эти орнаменты прогрессивной сложности не повлияли на внутреннюю структуру построек.

Нечто подобное произошло в тот же период в Португалии, что привело к так называемому стилю мануэлино .

Платереско готика (конец 15 - 1530 гг.) [ Править ]

Фасад мэрии Севильи на площади Сан-Франциско работы Диего де Рианьо

В Испании в конце 15 века началось движение за маскировку готических зданий витиеватым декором, особенно гротесками, но поверхностное применение этого принципа не изменило пространственных качеств или архитектурной структуры этих зданий. Этот процесс начался, когда эпоха Возрождения пришла в Испанию, и архитекторы начали копировать архитектурные особенности эпохи Возрождения, не понимая стоящих за ними новых идей, то есть не отказываясь от средневековых форм и идей.

Многие из зданий в стиле платереско были уже построены, к которым были добавлены только слои орнамента эпохи Возрождения, особенно вокруг проемов (окон и дверей), и в целом все неархитектурные элементы, за некоторыми исключениями. [11]

Хотя название «платереско» обычно применяется к наложению новых элементов эпохи Возрождения на формы, руководствуясь средневековыми принципами архитектуры, эта тенденция также прослеживается в испанской живописи и скульптуре того времени. [13]

Платереско Возрождения (1530–1560) [ править ]

Дворец Монтеррей

Это период, когда Ренессанс захватил Пиренейский полуостров , хотя он еще не достиг там своего пика. Это событие произошло с поправками Хуана де Эрреры и Филиппа II Испании к проекту монастыря Эскориал , строительство которого началось в 1563 году.

К тому времени украшение, хотя и все еще обильное, полностью соответствовало итальянским параметрам и применялось к зданиям, спроектированным в соответствии с логикой идей эпохи Возрождения.

Возрождение в Испании: стиль Монтеррей 19 и 20 веков или неоплатереско [ править ]

Паласио - де - Correos (б. 1902-1907) в Мехико является ярким примером нео-аляповатый в Северной и Южной Америке.

Monterrey о нео-аляповатый стиль  [ ы ] возникла в 19 веке. Он был назван в честь дворца Монтеррей в Саламанке , здания в стиле платереско, построенного в 1539 году. Его широко восхищали архитекторы 19 века, его обильно копировали по всей Испании, а новые имитации породили новый исторический стиль - неоплатереско. [17]

Этот стиль просуществовал до начала 20-го века и был отмечен во время национальных и региональных «возрождений». Он широко распространился и, хотя и не принят в критических кругах академических кругов, некоторые примеры можно найти на Гран Виа в Мадриде . [18] [19]

В Мексике была также новая итерация платереско, которая распространилась на юго-запад Соединенных Штатов, начиная с первой половины 18 века. [20] Этот неоплатереско не следует путать с неоплатереском в Испании конца 19-го и начале 20-го веков, так называемым монтеррейским стилем.

Примеры [ править ]

Платереско архитекторы и художники [ править ]

  • Первого платереско.
    • Диего де Алькасар [21]
    • Алонсо де Коваррубиас [22]
    • Мартин де Гайнса [23]
    • Родриго Хиль де Онтаньон
    • Жиль де Силоэ [24]
    • Андрес де Вандельвира [23]
    • Диего де Рианьо [23]
    • Диего Силоэ [9]
    • Васко де ла Сарса [25]
  • Неоплатереска.
    • Эдуардо Адаро Магро [26]
    • Хосе Лопес Саллаберри [27]

Платереские здания, архитектурные элементы и другие произведения [ править ]

Конвенто-де-Сан-Эстебан в Саламанке
  • Фасад монастыря Сан-Маркос (Леон).
  • Башня Гуадрамиро (Саламанка).
  • Эль-замок Калле Македа.
  • La фасад Университета Саламанки .
  • Больница католических монархов Сантьяго-де-Компостела.
  • Фасад Нового собора Саламанки .
  • Фасад монастыря Сан-Эстебан Саламанки.
  • Обитель монастыря лас-Дуэньяс в Саламанке.
  • Фасад церкви Санкти-Спиритус Саламанки.
  • Дворец Монтеррей в Саламанке.
  • Фасад Коллегией Майор де Сан - Ильдефонсо , из Университета Алькала - де - Энарес .
  • Каса - де - лас - Кончас Саламанки.
  • Монастырь Сан - Маркос Леон.
  • Городской совет в Севилье .
  • Фасад Прощения и балкон мощей собора Кориа.
  • Ворота Ла Пеллехерия собора Бургоса .
  • Госпиталь дель Рей в Бургосе.
  • Антекрипт и ретрохор собора Паленсии .
  • Университет Oñati .
  • Порта Майор Вивейро .
  • Металлургический завод Каса-де-Пилатос в Севилье.
  • Фасад церкви Санто-Томас-ин-Аро.
  • Кафедра церкви Сан-Андрес-Апостол Вильянуэва-де-лос-Инфантес.
  • Главный вход в собор Санта-Мария-ла-Менор в Санто-Доминго, Доминиканская Республика .
  • Дом Солнца в замке Херст в Сан-Симеон, Калифорния , США, основан на архитектуре испанского платереско.
  • Административное здание в Техническом университете Техаса , который был непосредственно вдохновлен университета Алкала .
  • Веларде дворец в Сантильяна - дель - Мар .
  • Собор Розария в Толедо, штат Огайо.
  • Монастырь Real Monasterio De San Zoilo , Каррион-де-лос-Кондес , Паленсия

Платереско Возрождение [ править ]

В архитектурном стиле испанского колониального возрождения столетия спустя он отличался от более раннего и более простого стиля возрождения миссии с дополнительной изысканностью деталей платереско и чурригереско . Бертрам Гудхью и Карлтон Уинслоу- старший изучали испанские колониальные структуры в Мексике, прежде чем спроектировать Панамско-калифорнийскую выставку 1915 года в Сан-Диего, Калифорния , которая представила этот стиль в Соединенных Штатах и ​​впоследствии повлекла за собой широкую популярность. В Мексике есть и другие примеры, например, Паласио-де-Корреос-де-Мексико .

См. Также [ править ]

  • Churrigueresque

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Бозаль, Валериано; История искусства в Испании: от истоков до эпохи Просвещения , стр. 157, 165. Эд Акал (1978). ISBN  978-84-7090-025-9 .
  2. ^ a b c d e Арельяно, Фернандо; Испано-американское искусство , стр. 13–14. Эд. Католический университет Андреса (1988). ISBN 978-980-244-017-7 . 
  3. ^ a b c Ариас де Коссио, Ана Мария; Искусство испанского Возрождения , стр. 90–91. Эд. Энкуэнтро (2009). ISBN 978-84-7490-909-8 . 
  4. ^ Мариас, Фернандо; XVI век: готика и ренессанс , с. 24. Ред. Silex Ediciones (2002). ISBN 978-84-7737-037-6 . 
  5. ^ a b Алонсо Руис, Бегонья; Поздняя готическая архитектура в Кастилии: los Rasines , p. 23. Ред. Университет Кантабрии (2003 г.). ISBN 978-84-8102-304-6 . 
  6. ^ Bendala Галан, Manuel; Учебник испанского искусства , стр. 416. Ed. Silex Ediciones (2003). ISBN 978-84-7737-099-4 . 
  7. ^ Bendala 2003, стр. 739
  8. ↑ Ньето Алькаиде, Виктор Мануэль; Моралес, Альфредо Хосе; Чека Кремадес, Фернандо; Архитектура эпохи Возрождения в Испании, 1488–1599 , с. 60. Ред. Катедра (1989). ISBN 978-84-376-0830-3 . 
  9. ^ a b Bassegoda Nonell, Хуан; История архитектуры , стр. 224
  10. ^ Кесада Марко, Себастьян; Словарь испанской культуры и цивилизации , стр. 64. Под ред. Акал (1997). ISBN 978-84-7090-305-2 . 
  11. ^ a b c Авила, Ана; Изображения и символы в испанской живописной архитектуре (1470–1560) , стр. 80–83. Эд. Антропос (1993). ISBN 978-84-7658-417-0 . 
  12. ^ Аморос, Андрес, у Камареро, Мануэль; Аннотированная антология испанской литературы: история и тексты: 16 век , с. 183. Изд. Касталия (2006). ISBN 978-84-9740-125-8 . 
  13. ^ а б Марияас, Фернандо; Эль сигло XVU: готика и ренессанс , стр. 163. Изд. Silex Ediciones (1992). ISBN 978-84-7737-037-6 . 
  14. ^ "Ex Convento Agustino" . rosademaria.wordpress.com .
  15. ^ "Самые ранние монастыри 16-го века на склонах Попокатепетля" . Сайт Центра всемирного наследия .
  16. ^ Карпентье, Алехо ; Маркес Родригес, Алексис; у Гарсиа Карранса, Арасели; Восстановленные шаги: Очерки теории и литературной критики , с. 37. Ред. Fundación Biblioteca Ayacucho (2003 г.). ISBN 978-980-276-354-2 . 
  17. ^ "Tres grandes palacios entre el patrimonio incalculable de la Casa de Alba" . Антенна 3 . Ноябрь 1939 г.
  18. ^ Наваскуэс Паласио, Педро, у Алонсо Перейра, Хосе Рамон; Ла Гран Виа де Мадрид . Эд. Энкуэнтро (2002). ISBN 978-84-7490-667-7 . 
  19. ^ Сан-Антонио Гомес, Карлос; Мадрид, 98: архитектура на случай кризиса. 1874–1918 , с. 132. Ed. Сообщество Мадрида, Министерство образования и культуры (1998 г.). ISBN 978-84-451-1485-8 . 
  20. ^ Zuno Эрнандес, Хосе Гуадалупе; История искусств в мексиканской революции , т. 2, стр. 41. Ред. Национальный институт исторических исследований мексиканской революции (1967).
  21. ^ Фернандо Чуэка Гойтия; Ars Hispaniae: Архитектура 16 века . Эд. Плюс-Ультра (1953).
  22. ^ Камон Аснар, Хосе; La arquitectura plateresca . Эд. Институт Диего Веласкеса (1945).
  23. ^ a b c Агуадо Блей, Педро, и Алькасар-Молина, Каэтано; Учебник истории Испании: христианские монархи. Дом Габсбургов (1474–1700) , стр. 1064. Ed. Эспаса-Кальпе (1963).
  24. ^ Сольдевила, Ферран; История Испании, т. 3 . Эд. Ариэль (1999).
  25. ↑ Ривас Кармона, Хесус; Ретрохор испанских соборов: исследование архитектурной типологии , с. 93. Под ред. Editum (1994). ISBN 978-84-7684-572-1 . 
  26. ^ Бозал, Валериано; История искусства в Испании. От Гойи до наших дней , с. 67. Ed. Акал (1991). ISBN 978-84-7090-027-3 . 
  27. ↑ Буэно Фидель, Мария Хосе; Архитектура и национализм: испанские павильоны в универсальных экспозициях XIX века , кап. 6. Ред. Университет Малаги и Colegio de Arquitectos (1987 год).