Olias of Sunhillow - первый студийный альбом английского певца, автора песен и музыканта Джона Андерсона , выпущенный в июле 1976 года на Atlantic Records . Это концептуальный альбом, полностью написанный и исполненный Андерсоном, рассказывающий историю инопланетной расы и их путешествие в новый мир после вулканической катастрофы на их родной планете. Альбом объединяет прогрессив-рок, которым был известен Андерсон в то время, с психоделическим фолком , экспериментальной электроникой и ранней версией мировой музыки .
Олиас из Sunhillow | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом по Джон Андерсон | ||||
Выпущенный | 24 июля 1976 г. [1] | |||
Записано | 1975–1976 | |||
Студия | Провидец Грин , Бакингемшир, Англия | |||
Жанр | Прогрессивный рок , психоделический фолк , музыка мира | |||
Длина | 44 : 10 | |||
Этикетка | Атлантический | |||
Режиссер | Джон Андерсон | |||
Хронология Джона Андерсона | ||||
|
Производство
Предпосылки и письмо
К середине 1975 года Андерсон семь лет был ведущим вокалистом прогрессив-рок-группы Yes . В августе того же года группа, в которую входили Андерсон, басист Крис Сквайр , гитарист Стив Хоу , барабанщик Алан Уайт и клавишник Патрик Мораз , завершили тур 1974–1975 годов в поддержку своего седьмого альбома Relayer . [2] [3] Группа, которая в течение последних пяти лет постоянно записывалась и гастролировала, сочла необходимым сделать перерыв и согласилась дать каждому участнику перерыв, чтобы записать свой собственный сольный альбом. [2]
В качестве сольного альбома Андерсон хотел представить концептуальный альбом, в котором рассказывалась «полунаучная фантастика», вдохновленная художественным оформлением, которое Роджер Дин разработал для четвертого альбома Yes, Fragile (1971). [4] [5] Первая работа Дина для группы, передняя обложка изображает крошечную планету, разваливающуюся на части, и планер, убегающий в космос, который Андерсон адаптировал в истории с дополнительным вдохновением из романов «Обретение третьего глаза» и «Посвящение мира » писательницы, живописца и мистика Веры Стэнли Олдер и трилогия «Властелин колец » Дж. Р. Р. Толкина . [5] Последняя книга Олдера описывает теорию четырех «природных племен», которые когда-то жили на планете: негров, восточных, нордических и азиатских, которые стали в Олиасе четырьмя племенами, которые были не людьми, а «музыкальным сознанием». племена ". [2] В первый день записи у Андерсона еще не было конкретной истории, но он начал медленно ее формулировать, наблюдая за восходом солнца в то утро. [4] На эту историю он потратил около года. [2] Оглядываясь назад на альбом, Андерсон подумал, что он «не очень хорошо спланирован» с «расплывчатыми» интерпретациями различных персонажей и обстановки. «Я просто подумал об этой истории, как о трех магах, вышедших из космоса, чтобы перенести эти племена с одной планеты на другую, чтобы спасти их от разрушения. Это очень простая история [...] Я надеюсь, что она будет снята на уровне без людей думая, что есть какие-то скрытые значения ". [4]
Растущее желание Андерсона узнать о музыкальной структуре и его собственных исполнительских способностях с различными инструментами сделало Олиаса из Sunhillow платформой для его самостоятельного изучения без помощи других музыкантов. Раньше он полагался на своих товарищей по группе Yes в том, чтобы довести его идеи до конца. Несмотря на его неуверенность в своих инструментальных способностях, он собрал несколько инструментов во время туров Yes и баловался ими. Подумав о том, чтобы потратить время на обучение игре на пианино с учителем, он в конце концов отказался от этого, решив вместо этого потратить несколько месяцев на практику на всем в своей коллекции инструментов, пока он не убедится, что он достаточно продвинулся, чтобы записывать с ними. [2] [4] [6] На полпути к альбому Андерсону стало ясно, что он может и чего не может: «Вы просто узнаете, где вы находитесь, когда можете выразить себя. Это был напряженный период время." [4] Несмотря на то, что в то время Андерсон не владел клавишными или ударными инструментами, он думал, что «То, что я сделал, привлекает меня и звучит правильно», и сосредоточился на точности выражения своих идей на пленке, а не на технических способностях его играет » [7]
Сюжет
Планета Солнечная Иллоу является домом для четырех племен - Нагруниум, Асатраниус, Орактаниум и Нордраниус [4] [5], каждое из которых представляет собой другой аспект музыкального сознания, которое оказывается под угрозой после катастрофического извержения вулкана. [2] Олиас, волшебник, избран архитектором ковчега, названного Moorglade Mover, чтобы переправить людей Sunhillow на новую планету. Ему помогают коллеги-маги Раньярт, навигатор планера, играющий на арфе, и Коквак (произносится как «ко-землетрясение»), мистик и назначенный представитель, который объединяет четыре племени, чтобы вместе покинуть планету. [2]
Олиас создает Moorglade Mover, убеждая деревья и рыбу Sunhillow пожертвовать своими жизнями и субстанцией, чтобы сформировать его, в то время как Qoquaq путешествует по Sunhillow, используя трансовое пение, чтобы объединить взаимно подозрительные племена, чтобы объединиться и сесть на корабль. С населением на борту и в коллективном трансе корабль покидает Санхиллоу как раз перед тем, как планета взрывается миллионами безмолвных слез. Когда планер путешествует в глубоком космосе, беженцы поддаются загадочной Луне Ра, силе дезориентации. Создавая злую форму из своей паники и разочарования, Олиас успокаивает и воссоединяет их через его пение аккордов любви и жизни.
Moorglade Mover приземляется на равнинах новой планеты под названием Асгард, и племена высадились и разошлись. Их миссия завершена, Олиас, Раниарт и Кокваг поднимаются на самую высокую из гор Асгарда, чтобы уснуть и «стать одним целым со вселенной». [4]
Запись
Альбом был записан примерно за четыре месяца в тогдашнем загородном доме Андерсона в Сир-Грин , Бакингемшир, где находился гараж, который он переделал в студию звукозаписи. [2] [8] Андерсон сам исполнил все вокальные партии и инструменты, играя более чем на тридцати инструментах (среди них различные типы клавишных, гитары, лютни, перкуссия, арфа, деревянная флейта, азиатские колокольчики, ситар, синтезатор Moog и турецкий саз ) . [4] [6] Он по-прежнему считал свой голос своим основным инструментом и использовал многослойный вокал, чтобы создать впечатление нового языка на "Sound Out the Galleon". Он выбрал слова специально для своего голоса, поскольку он был технически неспособен сыграть отдельное соло на инструменте, и назвал их «вокальным упражнением [...] Я пел его, пока мы не создали двадцать голосов и не закончили с этой ощутимой энергией». [2]
Две трети альбома изначально были записаны в демонстрационной форме на 8-трековую ленту, которую Андерсон использовал в качестве руководства для написания полных аранжировок, которые затем были перезаписаны на 24-трековую. [2] [4] Чтобы помочь с управлением записывающим столом и получением желаемого звука для альбома, Андерсон нанял звукорежиссера Yes Майка Данна. Андерсон работал над альбомом по десять часов в день и брал выходные. [4] Андерсон похвалил участие Данна в проекте, особенно на этапе сведения, вторая часть которого длилась в течение недели. Однако микширование первой стороны было проблематичным, потому что Андерсон продолжал вносить изменения в музыку из-за своего недовольства ею. В конце концов, Андерсон так прокомментировал финальный микс, что с помощью Данна: «Это было то, что я хотел услышать. Майк был больше, чем второй человек, он был частью микса». [4] В итоге для создания альбома было использовано более 100 треков. [4] Давление, связанное с его записью, привело к задержкам, из-за которых Atlantic отложила его выпуск на несколько месяцев. Андерсон сказал: «Были моменты, когда я не думал, что собираюсь закончить его, и что я собирался закончить нервную катастрофу». [4]
Андерсон осторожно относился к музыке и отказывался играть ее кому-либо, в том числе его жене и президенту Atlantic Ахмету Эртегуну, на случай, если она им не понравится ; Данн был единственным человеком, который слышал альбом. [2] Андерсон назвал клавишников Yes Рика Уэйкмана и Патрика Мораза , а также греческого клавишника и композитора Вангелиса, оказавшими влияние на его клавишные работы над альбомом. [4] После того, как альбом был закончен, руководство RCA Records проинформировало Вангелиса (который в то время был подписан на лейбл) о своем недовольстве тем, что он играл на Olias of Sunhillow, не проинформировав их. Вангелис отрицал свою причастность к альбому, несмотря на то, что RCA считал, что клавишные на альбоме выполнены в его стиле. Вангелис сказал: «Я сам был очень удивлен, что мое имя было в списке благодарностей. Может быть, я повлиял на Джона, я не знаю. И ясно, что это ближе к этому, чем вы получаете с Да. Но, возможно, это совпадение. В любом случае, это грандиозный подвиг, что есть такая пластинка, когда на ней изображен дебютант Джона на клавишных. Я считаю, что пластинка больше отражает то, какой он есть, чем то, что он делает с Да, без обид [...] Андерсон - не инструменталист в старом смысле этого слова, и тем не менее, приложив немало усилий, он добился великолепного результата ». [9]
Произведение искусства
Несмотря на неоднократные просьбы Андерсона, Роджер Дин был слишком занят, чтобы заниматься дизайном обложки, поэтому Андерсон выбрал серию дизайнов, созданных художником Дэвидом Фэйрброзер-Роу, которого предложил друг. [2]
Релиз
Коммерческая деятельность
Изначально альбом планировалось выпустить к Рождеству 1975 года, но он был перенесен на несколько месяцев, чтобы Андерсон смог его завершить. [4] В начале 1976 года его товарищи по группе Yes заставили его закончить альбом до предполагаемого японского тура, но план был отменен из-за истощения Андерсона работой над Олиасом . [2] Альбом был выпущен в июле 1976 года на лейбле Atlantic Records. Альбом занял 8-е место в Великобритании и 47-е место в США. [10] "Ocean Song" исполнялась Yes в их турне 1976 года, но, как и другие песни, которые они исполнили с сольных альбомов других участников, она была снята после первых нескольких недель. [2]
Прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [11] |
Написав в RAM в июле 1976 года, Боб Эдмундс описал альбом как «столь же впечатляющий, как все, что Yes произвело коллективно ... Музыканты с более высокими навыками (например, Майк Олдфилд ) создавали инструментальные произведения такого масштаба, но им всегда отказывали в доступе к ним. замечательный инструмент голоса Джона Андерсона. Бесконечные гастроли не сделали ничего, что могло бы отвлечь внимание от одного из самых богатых и чистых голосов в роке ... У Олиаса есть постоянная интенсивность, которую редко можно найти ни в одном альбоме, не говоря уже об одном таком амбициозном. слишком хорошо с теми, кто отвергает все, кроме полного рок-н-ролла. Но невозможно отрицать явное величие музыки Джона Андерсона, независимо от того, какого мнения вы о роке ». [12]
В AllMusic Дэйв Коннолли заключает, что «идея может показаться чрезмерно амбициозной, но Андерсон наполняет пластинку достаточным количеством волшебных моментов, чтобы порадовать поклонников мистической стороны Yes ... ни в коем случае музыка не теряет своего завораживающего эффекта из-за отсутствия звуковых деталей. Олиас из Sunhillow верен духу Да, хотя явно более просторный , чем висцеральный стиль этой группы - ее близкое сравнение было бы Fragile « s„Мы имеем Небеса“или Going для One » ы « Wonderous Stories » (который был явно под влияние на этом альбоме) на вокальных треках, а греческий прогрессивный электронный композитор (и будущий соавтор Андерсона) Вангелис на инструментальных треках .... Olias of Sunhillow - это не тот недостающий альбом Yes, на который некоторые могут надеяться, хотя он и является прообразом позднее сотрудничество Джона и Вангелиса в 80-х ». [13] На своем собственном веб- сайте Progrography Коннолли также прокомментировал, что «не будет преувеличением сказать, что Олиас из Sunhillow выглядит и звучит как предыдущая работа (Роджера) Дина« Yes »оживает. Поскольку Андерсон сам управляет всеми инструментами, альбом более воздушный, чем Yes, и все же в основе этих песен лежит то же увлекательное, опьяняющее ядро, которое певец привнес в эту группу ... Olias of Sunhillow - единственный альбом Андерсона, который, скорее всего, понравится фанатам Yes, погруженным как это в их мистической ауре. Это также великолепно упакованный продукт (во всяком случае, в форме LP), который помогает неизмеримо поднять настроение ". [14]
Написав об Олиасе из Sunhillow в своем блоге Mewsings в 2009 году (через тридцать три года после первого выпуска альбома), Мюррей Юинг отметил, что «в первом сольном альбоме Андерсона есть опасный поворот в сторону New Age, оба в оптимистической прихоти его фантастического мира. , а также музыкальная палитра мягких, сверкающих синтезаторов и мировых инструментов. К счастью, он легко ускользает из этого специфического музыкального ада благодаря чистой энергии (на музыкальном фронте) и явной странности (на фэнтезийном фронте). Это не музыка для Настройте свои чакры, это авантюрный, полный драмы, вдохновляющих мелодий, вызывающих воспоминания звуковых ландшафтов и свежей неземности, что делает его единственным фэнтезийным альбомом, который я могу придумать, который действительно звучит так, как будто он мог прийти из другого мира ». [15]
Переиздания
Альбом выходил несколько раз. Wounded Bird Records в США выпустили альбом 28 февраля 2006 года. В отличие от некоторых более ранних релизов, в нем представлены все обложки, но очень маленькие. Некоторые более ранние выпуски компакт-дисков включают только часть оригинальных обложек и сюжета, за исключением страниц 3–6 оригинального винилового альбома. Японское издание MMG Inc / Atlantic AMCY-18 представляет собой буклет с полным оформлением, как и версия на виниле с 8 страницами (включая переднюю и заднюю обложки).
Альбом был переиздан в январе 2014 года на SACD лейблом Audio Fidelity Records .
В 2021 году альбом был переиздан в упаковке CD + DVD от Cherry Red Records . Компакт-диск содержит обновленную версию альбома в стерео. DVD содержит ремастированный звук в формате 96/24 стерео LPCM, а также микс объемного звука 5.1 в форматах DTS 96/24 и Dolby AC3; звук 5.1 повышается из стереофонических мастеров, потому что оригинальные 24-трековые ленты не могут быть обнаружены. Упаковка включает репродукции оригинальной обложки альбома и истории, хотя и с небольшими репродукциями, которые могут затруднить чтение надписи. Два прилагаемых буклета содержат списки треков, техническую информацию, тексты песен и интервью Малкольма Доума с Джоном Андерсоном .
Предлагаемое продолжение
В 2004 году Джон Андерсон призвал сотрудников связаться с ним через свой веб-сайт. Он описал проект, который станет «возвращением к Олиасу».
В 2006 году, примерно в то время, когда был переиздан « Олиас из Sunhillow» , Андерсон объявил о создании продолжения под названием «Песни Замрана: Сын Олиаса» .
В конце 2008 года он объявил на своей странице в Myspace, что надеется скоро закончить продолжение.
В интервью Rockline 20 июля 2011 года Андерсона спросили о продолжении. Он сказал, что надеется выпустить первые кусочки Замрана через год.
В конце 2012 года был запущен веб-сайт (www.sevendragons.org/zamran, который сейчас закрыт), назвавший его Zamran Experience , с кратким превью и описанием его как «интерактивный аудиовизуальный альбом».
3 января 2013 года Андерсон подтвердил, что все еще работает над The Songs of Zamran: Son of Olias . [16]
1 декабря 2014 года Андерсон заявил на своей странице в Facebook: «Я постоянно занят работой над проектом Zamran ». [17]
Отслеживание
Слова и музыка Джона Андерсона .
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Песня океана" | 3:12 |
2. | "Встреча (Сад Геда)" / "Вызвать галеон" | 3:28 |
3. | "Танец Раньярта" / "Олиас (Чтобы построить Moorglade)" | 4:14 |
4. | "Qoquaq Ën Transic" / "Naon" / "Transic Tö" | 7:03 |
5. | "Полет Мурклейда" | 3:22 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Твердое пространство» | 5:16 |
2. | «Мун Ра» / «Аккорды» / «Песня поиска» | 12:48 |
3. | "Бегуну" | 4:26 |
Персонал
Музыка
- Jon Anderson - свинцовый и бэк - вокал , клавишные ( Minimoog синтезатор , Korg miniKORGs Mk 1 & 2 синтезаторов , Farfisa электрический орган , Rhodes 66 электрическое пианино , двойные ручные Mellotron , Биконсфильд церковного орган , Baldwin рояль , Freeman Строка Symphonizer ) , гитары ( Martin & Gibson акустические гитар , Gibson Melody Maker электрическая гитара ) бас Höfner скрипки бас - гитара ) , Gibson mandocello , ситар , tampuri , бузуки , саз , ирландская арфа , игрушечное пианино , ассорти африканских деревянных флейт , барабаны (большой духовой барабан, духовой оркестр малые барабаны , длинные карибские барабаны , разные барабаны навахо , африканские скин-барабаны, табла ) , перкуссия ( деревянные блоки Людвига , бубен , треугольник , изготовленное на заказ дерево тарелок , разные тарелки и гонги ), настроенная перкуссия ( маримба , глокеншпиль , игрушечный ксилофон ) , колокольчики ( китайские колокольчики , африканские колокольчики , тибетские колокола) [6]
Производство
- Майк Данн - инженер
- Брайан «It's Going Now» Гейлор - электроника
- Джон Мартин - координация, оборудование, вкусности
- Брайан Ист - мастеринг в RCA
- Дэйв Роу - иллюстратор, дизайнер
- Hipgnosis - художественное направление
- Джефф Каммингс - портрет
- Ричард Мэннинг - портретная раскраска
Рекомендации
- ^ Джоэл Whitburn, Джоэл Whitburn топ поп - альбомы, 1955-1992 , Hal Leonard Publishing Corporation, ISBN 0-7935-6677-0
- ^ Б с д е е г ч я J к л м н Блейк, Марк (15 июля 2016 г.). "История дебютного сольного альбома Джона Андерсона Olias Of Sunhillow" . Громче звук . Проверено 18 июня 2018 .
- ^ Салливан, Стив. «Да Шоу - 1970-е - 1975» . Забытые вчера . Проверено 18 июня 2018 .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Уэлч, Крис (5 июня 1976 г.). «Сказки Джона Андерсона» . Создатель мелодий . Проверено 18 июня 2018 .
- ^ а б в Крещенти, Питер (26 октября 1976 г.). «Сага о Солнечном холме» . Цирк . Проверено 18 июня 2018 .
- ^ a b c Примечания из буклета переиздания компакт-диска 2021 года
- ^ «Джон Андерсон и чудо Олиаса» - интервью Джона Андерсона Эрве Пикар в журнале Best, 1977 (переведено с французского Иваром де Врисом, размещено на Elsewhere - The Independent Vangelis Website
- ^ Брат, Александр (20 июня 1976 г.). «Самая большая сольная группа в истории» . Звезда Индианаполиса . С. 101, 102 . Проверено 2 апреля 2019 г. - через Newspapers.com .
- ↑ «Вангелис, Мастер» - интервью с Вангелисом Эрве Пикара в журнале Best, 1977 г. (перевод с французского Ивара де Вриза, размещенный на Elsewhere - Независимый веб-сайт Vangelis
- ^ Чарльз Снайдер, клубника Кирпичи Руководство к Progressive Rock , стр. 232, Клубничные кирпичи (2008), ISBN 0-615-17566-X
- ^ Коннолли, Дэйв. Обзор альбома Олиаса из Sunhillow на AllMusic . Проверено 17 августа 2011 года.
- ↑ Обзор «Олиаса из Санхиллоу» Боба Эдмундса в «RAM», июль 1976 г. (размещено на веб-сайте «Да в прессе»)
- ^ Олиас из Sunhillow обзора альбома в AllMusic , Дэйв Коннолли (получен 17 августа 2011)
- ^ Олиас из Sunhillow обзора по Dave Коннолли в Progrography , 2002
- ^ «Джон Андерсон Олиас из Sunhillow » - статьи по Мюррей Юинга в Mewsings , 21 июня 2009 года
- ^ «Джон Андерсон все еще работает над продолжением Олиаса из Санхиллоу (Стерлинг Уитакер)» . ultimateclassicrock.com . 3 января 2013 . Проверено 7 февраля +2016 .
- ^ «Zamran Experience и другие проекты, связанные с Олиасом» . bondegezou.co.uk . 13 февраля 2016 . Дата обращения 9 августа 2019 .