Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Аутсайдерская музыка (от « аутсайдерское искусство ») - это музыка, созданная самоучками или наивными музыкантами. Этот термин обычно применяется к музыкантам, не относящимся к музыкальной среде, которые демонстрируют детские качества, и особенно к тем, кто страдает умственными недостатками или психическими заболеваниями . Этот термин был популяризирован в 1990-х годах журналистом и ди-джеем WFMU Ирвином Чусидом . [1]

Музыканты-аутсайдеры часто пересекаются с исполнителями lo-fi , поскольку их работа редко фиксируется в профессиональных студиях звукозаписи . Примеры включают Дэниела Джонстона , Уэсли Уиллиса и Яндека , каждый из которых стал героем документальных фильмов в 2000-х годах. [2]

Этимология [ править ]

Фреска в Остине, штат Техас, посвящена музыканту-аутсайдеру и художнику Дэниелу Джонстону.

Термин «аутсайдерская музыка» восходит к определениям « аутсайдерского искусства » и « наивного искусства ». [3] «Искусство аутсайдеров» восходит к французской концепции «L'Art Brut» («сырое искусство») 1920-х годов. В 1972 году академик Роджер Кардинал представил «искусство аутсайдеров» как американский аналог «L'Art Brut», который первоначально относился к произведениям, созданным исключительно детьми или психически больными. [4] Слово «аутсайдер» стало применяться для музыкальных культур еще в 1959 году, по отношению к джазу , [5] и качаться еще в 1979 г. [6] В 1970 - х годах, «аутсайдер музыка» была также "К 1980-м и 1990-м годам «аутсайдер» был обычным явлением в культурном лексиконе и был синонимом «самоучка», «неподготовленный» и «примитивный». [4]

Определение и сфера применения [ править ]

Хотя музыка аутсайдеров существовала еще до письменной истории , только с появлением сетей воспроизведения звука и обмена музыкой этот жанр был признан. [8] Музыкальный журналист Ирвин Чусид приписывают адаптацию «искусство аутсайдеров» для музыки в 1996 статье для Tower Records , публикации Pulse! . [4] Как ди-джей на радиостанции WFMU в Нью-Джерси в 1980-х годах, он был влиятельной фигурой в независимых музыкальных сценах. [1] В 2000 году он написал книгу под названием « Песни в тональности Z: любопытная вселенная чужой музыки»., который пытался представить и продвигать музыку аутсайдеров как жанр. [8] Он резюмировал концепцию следующим образом:

... есть бесчисленное количество «непреднамеренных отступников», исполнителей, которым не хватает открытого застенчивого отношения к своему искусству. С их точки зрения, то, что они делают, «нормально». И, несмотря на ничтожные доходы и мрачные продажи пластинок, они счастливы работать в том же направлении, что и Селин Дион и Эндрю Ллойд Уэббер.. ... Их вокал звучит мелодично плывущим по течению; их ритмы спотыкаются. Они кажутся гармоничными без якоря. Их инструментальное мастерство может показаться до смешного некомпетентным. ... Они практически не получают коммерческого радиоизлучения, количество их последователей ограничено, и у них примерно такая же вероятность достижения массового успеха, как у опоссума при безопасном перемещении по шестиполосной автостраде. ... Посторонним в этой книге по большей части не хватает самосознания. Они не нарушают правила смело, потому что не знают, что есть правила. [9]

Как это часто бывает с журналистами, отстаивавшими музыкальный примитивизм в 1980-х [10], Чусид считал аутсайдеров более « аутентичными », чем артистов, чья музыка «эксплуатируется через традиционные музыкальные каналы» и «пересматривается, переделывается и перекрашивается; настроен; отфотошоплен и сфокусирован »к тому времени, когда он достигает слушателя, до такой степени, что это« Музыка комитета ». С другой стороны, художники-аутсайдеры имеют гораздо «больший индивидуальный контроль над окончательным творческим контуром» либо из-за небольшого бюджета, либо из-за их «неспособности или нежелания сотрудничать или доверять кому-либо, кроме себя». [9]

Музыка посторонних обычно не включает в себя авангардную музыку , экзотическую незападную музыку, песни, записанные исключительно для их новизны , или что-либо застенчивое лагерь или китч . Работы обычно поступают из домашних записей или независимых студий звукозаписи «без контроля качества». [8] В « Песнях в ключе Z» Чусид явно избегал обсуждения «непопулярных», «некоммерческих» или «андеграундных» исполнителей и дисквалифицировал «почти любого, кто мог бы сохранить оркестр или группу вместе». [9] Он действительно включил несколько действий в определение, которые пробились к мейнстриму известности как действия новизны;, например, он включен, несмотря на последовательную трехдесятилетнюю карьеру в музыкальной индустрии, которая включала в себя крупный хит в чартах, а у « Легендарного ковбоя из звездной пыли» был краткий момент широкой известности в 1960-х, когда он несколько раз появлялся на национальном телевидении. [9]

Чусид утверждал, что самым продаваемым артистом «аутсайдера» может быть Брайан Уилсон из Beach Boys , сославшись на широко распространенные бутлеги его неизданных демо 1970-х и 1980-х годов . Однако, «учитывая тот уровень, на котором он был принят публикой, трудно представить его как стороннего наблюдателя». [11] Точно так же Чусид избегал освещения «других выдающихся икон, получивших широкую огласку, таких как Фрэнк Заппа , Сан Ра , Мэрилин Мэнсон и Butthole Surfers , и это лишь некоторые из них. Многие (если не большинство) крупных фигур в мире. искусство начало свое восхождение к славе как номинальные аутсайдеры ». [11]

Культурный резонанс и влияние [ править ]

Уличный исполнитель Ларри «Дикий человек» Фишер , которого иногда называют «крестным отцом чужой музыки». [12] [13]

Чусид приписал музыкантам-аутсайдерам существование даб-регги ("изобретенного аутсайдером Ли" Скретч "Перри ), звукозаписывающих лейблов K Records и Sub Pop , а также" панк / новую волну / не-волну ", подорвавшую прогресс. рок- и аэрограф-поп в середине-конце 1970-х [и] разрекламировали себя вызывающим представлением о том, что любой - независимо от технических навыков или их отсутствия - может создавать музыку, если она представляет собой подлинное, натуралистическое самовыражение ». [9] Конкретные группы, которые «внесли значительный ― прямо или косвенно в современную популярную музыку», включают Сид Барретта , Капитана Бифхарта , Шэггов ,, Роберт Греттингер и Дэниел Джонстон . [11] И наоборот, в книге « Подделка: поиски аутентичности в популярной музыке» (2007) утверждается, что «немногих посторонних, которых хвалят их поклонники, можно назвать новаторами; большинство из них просто наивны». [14]

По словам музыкального историка Джона Энкарнакао, « Весло Скипа Спенса » (1969), Реплика маски Форели Бифхарта (продюсер Фрэнк Заппа, 1969) и Барретт « Смеется сумасшедший» (1970), «были особенно важны, помогая определить структуру, с помощью которой посторонние записи понятны ... [Они] посеяли много идей и практик, подтверждая их желательность в контексте рок-мифологии ». [15] В 1969 году Заппа стал соучредителем Bizarre Records , лейбла, посвященного «музыкальным и социологическим материалам, которые важные звукозаписывающие компании, вероятно, не позволили бы вам услышать».. [16] Beefheart не был на лейбле Bizarre, но Ларри «Дикий человек» Фишер был. Фишер был уличным исполнителем, которого открыл Заппа, и его иногда называют «дедушкой чужой музыки». [12] В примечаниях к обложке альбома 1968 года «Вечер с диким человеком Фишером» Заппа пишет: «Пожалуйста, послушайте этот альбом несколько раз, прежде чем вы решите, нравится он вам или нет, и что такое Дикий Человек Фишер. У него что-то есть. сказать тебе, даже если ты не хочешь этого слышать ". По словам музыковеда Адама Харпера, это письмо является прообразом аналогичного комментария к «также психически больному Дэниелу Джонстону». [17]

После переиздания в 1980 году Шэгги приобрели известность благодаря своему альбому Philosophy of the World 1969 года , который получил широкое освещение в стране. New York Times назвала его «худшим рок-альбомом из когда-либо созданных», а позже он был отмечен в опубликованных списках, таких как «100 самых влиятельных альтернативных альбомов всех времен», «величайшие гаражные записи 20-го века» и «пятьдесят самых значимых инди-пластинок». [18] Лестер Бэнгс хвалил группу как лучшую, чем Beatles , и Заппа также высоко ценил группу, намного выше, чем сами Шегги, которые были смущены записью. [19] В 1990-х годахНевероятно странная музыка (1994) и компиляции, посвященные малоизвестным музыкантам, таким как Би Джей Сноуден , Уэсли Уиллис , Люсия Памела и Эйлер Пиларм . [9]

Lo-fi музыка [ править ]

Музыканты-аутсайдеры имеют тенденцию пересекаться с артистами lo-fi, поскольку их работа редко фиксируется в профессиональных студиях. [1] Харпер считает, что дискурс, окружающий Дэниела Джонстона и Джандека, «стал мостом между примитивизмом 1980-х и лоу-фай инди-роком 1990-х ... оба музыканта представили идею о том, что лоу-фай не просто приемлем. но особый контекст некоторых выдающихся и блестящих музыкантов ». [20] Критики часто пишут о «чистой и детской душе» Джонстона и описывают его как «Брайана Уилсона» лоу-фай. [21]

Р. Стиви Мур , пионер lo-fi / DIY музыки, был связан с Ирвином Чусидом, а также был связан с тегом «аутсайдер». Он вспоминал, что «всегда имел [ving] дилемму, что [Ирвин] не хотел представлять меня посторонним, как Уэсли Уиллис или Дэниел Джонстон, или этих людей, у которых тронута голова и у них есть определенный дар. Я люблю чужая музыка ... но они понятия не имеют, как написать или аранжировать песню Брайана Уилсона ". (Отец Мура, Боб Мур , был непревзойденным музыкальным инсайдером, работая сессионным музыкантом с Nashville A-Team .) [22]

См. Также [ править ]

похожие темы

  • Авангард
  • Творчество и психическое заболевание
  • Народное искусство
  • Новая странная америка
  • Подземная музыка

Документальные фильмы

  • Папа рок-н-ролла (2003) (об Уэсли Уиллисе )
  • Дьявол и Дэниел Джонстон (2005)
  • Джандек на Корвуде (2003)
  • Сошел с рельсов: в разуме дикого человека Фишера (2005)
  • Прекрасный мечтатель: Брайан Уилсон и история улыбки (2005)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Харпер, Адам (2014). Эстетика Lo-Fi в дискурсе популярной музыки (PDF). Wadham College . С. 48, 190 . Проверено 10 марта 2018 года .[ постоянная мертвая ссылка ]
  2. Перейти ↑ Harper 2014 , p. 347.
  3. Энкарнакао, Джон (2016). Панк-эстетика и нью-фолк: путь по старой дощатой дороге . Рутледж. п. 103. ISBN 978-1-317-07321-5.
  4. ^ a b c Пласкетес, Джордж (2016). B-стороны, подводные течения и обертоны: периферия к популярной в музыке, с 1960 г. по настоящее время . Рутледж. п. 43. ISBN 978-1-317-17113-3.
  5. ^ Чарльз Виник, "Употребление наркотиков джазовыми музыкантами", Социальные проблемы 7, вып. 3 (зима 1959–1960): 240–53. Цитирование на 250.
  6. ^ Бернис Мартин, «Сакрализация беспорядка: символизм в рок-музыке», Социологический анализ 40, вып. 2 (лето 1979 г.): 87–124. Цитирование на 116.
  7. ^ Zdenka Kapko-Foretić, "Kölnska škola avangarde", Звук: Jugoslavenska muzička revija , 1980, вып. 2: 50–55. Цитирование на 54.
  8. ^ a b c Мисироглу, Джина, изд. (2015). Американские контркультуры: энциклопедия нонконформистов, альтернативных образов жизни и радикальных идей в истории США . Рутледж. С. 541–542. ISBN 978-1-317-47729-7.
  9. ^ Б с д е е Чусид 2000 .
  10. Перейти ↑ Harper 2014 , pp. 48, 53, 63–64.
  11. ^ a b c Чусид, Ирвин (2000). Песни в тональности Z: любопытная вселенная чужой музыки . Чикаго Ревью Пресс. п. XV. ISBN 978-1-56976-493-0.
  12. ^ a b Фокс, Маргалит (17 июня 2011 г.). «Дикий человек Фишер, музыкант-аутсайдер, умер в возрасте 66 лет» . Нью-Йорк Таймс .
  13. ^ «Я без ума от тебя ... но не настолько» . Наблюдатель . 18 марта 2006 г.
  14. ^ Баркер, Хью; Тейлор, Юваль (2007). Подделка: поиски подлинности в популярной музыке . WW Нортон. п. 334 . ISBN 978-0-393-06078-2.
  15. Перейти ↑ Encarnacao 2016 , p. 105.
  16. Перейти ↑ Harper 2014 , p. 110.
  17. Перейти ↑ Harper 2014 , p. 100.
  18. Перейти ↑ Harper 2014 , pp. 109–110.
  19. Рианна Фишман, Ховард (30 августа 2017 г.). «Концерт воссоединения Шеггса был тревожным, красивым, жутким и, вероятно, больше никогда не повторится» . Проверено 8 января 2020 года .
  20. Перейти ↑ Harper 2014 , p. 180.
  21. ^ McNamee, Дэвид (10 августа 2009). «Миф о гении Дэниела Джонстона» . Хранитель .
  22. ^ Ингрэм, Мэтью (июнь 2012 г.). «А вот и потоп» . Проволока . № 340.