Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для искусства, созданного в доисторические времена, см. Доисторическое искусство .

Прыгающий Лелап по Чарльз Р. Найт , 1896 г.

Палеоарт (также пишется как палеоарт , палео-искусство или палео-искусство ) - это любое оригинальное художественное произведение, которое пытается изобразить доисторическую жизнь в соответствии с научными данными. [1] Палеохудожественные работы могут быть изображениями ископаемых останков или воображаемыми изображениями живых существ и их экосистем. Хотя палеоарт обычно определяется как научно обоснованный, он часто является основой изображений доисторических животных в массовой культуре, что, в свою очередь, влияет на общественное восприятие этих животных и подогревает интерес к ним. [2]

Термин «палеоискусство» -Какой является контаминацией из палео , то Древнегреческий слово «старого» и «искусство» -были введены в конце 1980 - х лет Марк Холлеттами для искусства, изображающие предметы , связанные с палеонтологией , [3] , но считается, что возникла как визуальная традиция в Англии начала 1800-х годов. [4] [5] Более старые работы о возможном «прото-палеоарте», наводящие на мысль о древних открытиях окаменелостей, могут быть датированы 5 веком до нашей эры, хотя связь этих более старых работ с известным ископаемым материалом является спекулятивной. Другие произведения позднего средневековьяЕвропы, обычно изображающие мифических существ, более правдоподобно вдохновлены окаменелостями доисторических крупных млекопитающих и рептилий, которые были известны с этого периода.

Палеоарт возник как отдельный жанр искусства с однозначной научной базой примерно в начале 19 века, совпав с появлением палеонтологии как отдельной научной дисциплины. Эти ранние палеохудожники восстановили ископаемый материал, мускулатуру, внешний вид и среду обитания доисторических животных на основе ограниченного научного понимания того времени. Картины и скульптуры середины 1800-х годов были неотъемлемой частью палеонтологии, интересной широкой публике, например, знаменитые скульптуры динозавров Хрустального дворца, выставленные в Лондоне . Палеоарт развивался по размаху и точности наряду с палеонтологией, при этом «классическое» палеоарт появилось вслед за быстрым увеличением числа открытий динозавров в результате открытияАмериканская граница в девятнадцатом веке. Палеохудожник Чарльз Р. Найт , первым изобразивший динозавров как активных животных, доминировал в палеохудожественном ландшафте в начале 1900-х годов.

Современная эра палеоарта началась с «Возрождения динозавров», небольшой научной революции, начавшейся в начале 1970-х годов, когда динозавры стали восприниматься как активные, бдительные существа, которые могли быть теплокровными и, вероятно, родственниками птиц . Это изменение ландшафта привело к усилению акцента на точности, новизне и сосредоточению внимания на изображении доисторических существ как настоящих животных, которые напоминают живых животных своим внешним видом, поведением и разнообразием. «Современная» эпоха палеоарта характеризуется акцентом на точность и разнообразие стилей и изображений, а также ростом цифрового искусства и более широким доступом к научным ресурсам и разрастающемуся научному и художественному сообществу, которое стало возможным благодаря Интернету.. Сегодня палеоарт - это всемирно признанный жанр научного искусства, он был предметом международных конкурсов и наград, галерей и множества книг и других товаров.

Определения [ править ]

Главной движущей силой появления палеоарта как отдельной формы научной иллюстрации было желание как публики, так и палеонтологов визуализировать предысторию, которую представляли окаменелости. [6] Марк Халлетт, придумавший термин «палеоарт» в 1987 году, подчеркнул важность совместных усилий художников, палеонтологов и других специалистов в получении доступа к информации для создания точных и реалистичных реставраций вымерших животных и окружающей их среды. [7] [8]

Поскольку палеонтологические знания и общественное восприятие этой области резко изменились со времени первых попыток реконструкции доисторических времен, палеоарт как дисциплина, соответственно, также изменился со временем. Это привело к трудностям в создании общего определения термина. Учитывая, что стремление к научной точности всегда было отличительной чертой этой дисциплины, некоторые авторы указывают на важность отделения истинного палеоарта от «палеоизображений», которые определяются как более широкая категория изображений, созданных под влиянием палеонтологии, которые могут включать в себя множество разнообразных изображений. культурные и медийные изображения доисторической жизни в различных проявлениях, но не обязательно включают научную точность как признанную цель. [9]Одна попытка разделить эти термины определила палеохудожников как художников, которые «создают оригинальные реконструкции скелетов и / или реставрации доисторических животных или восстанавливают ископаемую флору или беспозвоночных, используя приемлемые и признанные процедуры». [10] Другие отмечали, что определение палеоарта должно включать определенную степень субъективности, когда стиль художника, предпочтения и мнения вступают в игру вместе с целью точности. [11] общество палеонтологии позвоночных предложило определение палеоискусства как «научное или натуралистическое оказание палеонтологических предмета , относящееся к позвоночным окаменелости», [12]определение, которое некоторые считают неприемлемым из-за исключения из него непозвоночных объектов. [13] Палеохудожник Марк Уиттон определяет палеоарт в терминах трех основных элементов: 1) привязка к научным данным, 2) вовлечение биологически обоснованного восстановления для заполнения недостающих данных и 3) относящиеся к вымершим организмам. [14] Это определение явно исключает рассмотрение технических иллюстраций окаменелостей как палеоискусство и требует использования «аргументированной экстраполяции и обоснованных предположений» для заполнения этих реконструктивных пробелов, тем самым также явно исключая произведения искусства, которые активно идут вразрез с известными опубликованными данными. . Их можно было бы более точно считать искусством, вдохновленным палеонтологией . [15]

Пытаясь выработать общее определение этого термина, Ансон и его коллеги (2015) провели эмпирический опрос международного палеонтологического сообщества с помощью анкеты по различным аспектам палеоискусства. 78% опрошенных участников заявили, что согласны с важностью научной точности в палеоискусстве, а 87% респондентов отметили повышение точности палеоискусства со временем. [16]

Цели и производство [ править ]

Производство палеоартов требует по определению основательного чтения исследований и сбора справочной информации, чтобы обеспечить научную достоверность во время создания. [17] Цели палеоискусства варьируются от передачи научных знаний до пробуждения эмоций через увлечение природой. [18] Художник Джеймс Герни , известный серией художественных книг « Динотопия », описал взаимодействие между учеными и художниками как художника, являющегося глазами ученого, поскольку его иллюстрации придают форму теориям; Палеоарт определяет, как публика воспринимает давно вымерших животных. [19]Помимо цели точности самой по себе, намерения палеохудожника могут быть разнообразными и включать в себя иллюстрацию конкретных научных гипотез, предложение новых гипотез или предвосхищение палеонтологических знаний с помощью иллюстраций, которые впоследствии могут быть подтверждены ископаемыми свидетельствами. [20] Paleoart может даже использоваться как методология исследования сама по себе, например, при создании масштабных моделей для оценки приближения веса и пропорций размера. [21] Палеоарт также часто используется в качестве инструмента для информирования общественности и просвещения, в том числе посредством производства и продажи игрушек, книг, фильмов и других товаров на тему палеонтологии. [22]

Пример скелетных реконструкций , на которых многие paleoartists зависят: олоротитаны от Андрея Атучин

Научные принципы [ править ]

Хотя процесс работы каждого художника будет отличаться, Виттон (2018) рекомендует стандартный набор требований для создания произведений искусства, соответствующих этому определению. Базовое понимание места исследуемого организма во времени ( геохронология ) и пространстве ( палеобиогеография ) необходимо для восстановления сцен или окружающей среды в палеоискусстве. [23] Определение скелета - не только костей позвоночных животных, но и любых окаменелых структур мягких тканей, таких как одревесневшие ткани растений и коралловый каркас - имеет решающее значение для понимания пропорций, размеров и внешнего вида вымерших организмов. Учитывая, что многие ископаемые образцы известны из фрагментарного материала, понимание организмовонтогенез , функциональная морфология и филогения могут потребоваться для создания научно обоснованного палеоарта путем скупого заполнения восстановительных пробелов. [24]

Некоторые профессиональные палеохудожники рекомендуют учитывать современных животных для точной реставрации, особенно в тех случаях, когда важные детали позы, внешнего вида и поведения невозможно узнать из ископаемого материала. [25] [26] Например, окраска и рисунок большинства вымерших животных неизвестны из ископаемых свидетельств, но они могут быть правдоподобно восстановлены на иллюстрациях, основанных на известных аспектах окружающей среды и поведения животного, а также на выводах, основанных на таких функциях, как терморегуляция , распознавание видов и камуфляж . [27]

Художественные принципы [ править ]

Помимо научного понимания, палеоарт включает в себя традиционный подход к искусству, использование и развитие стиля, среды и тематики, которые уникальны для каждого художника. [28] Успех произведения палеоарта зависит от силы его композиции в такой же степени, как и от любого другого жанра артистизма. Управление размещением, цветом, освещением и формой объектов может быть незаменимым для передачи реалистичного изображения доисторической жизни. [29] Навыки рисования также помогают сформировать важную основу эффективной палеоиллюстрации, включая понимание перспективы, композиции, владение средой и практику рисования в живую. [30]Палеоарт уникален своей композиционной задачей, поскольку его содержание необходимо вообразить и предположить, в отличие от прямого упоминания, и во многих случаях оно включает поведение животных и окружающую среду. [31] С этой целью художники должны учитывать настроение и цель композиции при создании эффекта палеоарта. [32]

Многие художники и энтузиасты думают, что палеоарт имеет ценность как искусство само по себе. Неполный характер летописи окаменелостей, различные интерпретации того, какой материал существует, и неспособность наблюдать поведение гарантирует, что иллюстрации динозавров имеют спекулятивный компонент. Таким образом, на палеонтологических иллюстраторов может влиять множество факторов, помимо науки, включая ожидания редакторов, кураторов и уполномоченных, а также давние предположения о природе динозавров, которые могут повторяться на протяжении поколений палеоискусства, независимо от точности. [33]

История [ править ]

«Прото-палеоарт» (до 1800 г.) [ править ]

Хотя слово «палеоарт» появилось сравнительно недавно, можно считать, что практика восстановления древней жизни на основе реальных ископаемых останков зародилась примерно в то же время, что и палеонтология. [34] Однако искусство вымерших животных существовало задолго до того, как в 1830 году была написана картина Генри Де ла Беш « Дурия Антиквиор» , которую иногда считают первым настоящим палеонтологическим произведением искусства. [35] Эти более старые работы включают эскизы, рисунки и подробные анатомические реставрации, хотя связь этих работ с наблюдаемыми ископаемыми материалами в основном является спекулятивной. Например, коринфская ваза, написанная где-то между 560 и 540 годами до нашей эры.некоторые исследователи считают, что это изображение наблюдаемого ископаемого черепа. Это так называемый «Monster Трои», зверь дрался на мифологическом греческого героя Геракла , несколько напоминает череп giraffid самотерии . [36] Виттон считал, что, поскольку картина имеет значительные отличия от черепа, который она якобы изображает (отсутствие рогов, острых зубов), ее не обязательно следует рассматривать как «протопалеоарт». Другие ученые предположили, что древние окаменелости вдохновили греков на изображения грифонов , при этом мифическая химера льва и анатомия птицы внешне напоминала клюв, рога и форму тела четвероногого динозавра.Протоцератопс . Точно так же авторы предположили, что огромное единое носовое отверстие в черепе ископаемых мамонтов могло вдохновить древние произведения искусства и истории об одноглазых циклопах . Однако эти идеи никогда не получали адекватного обоснования, а существующие свидетельства были более скупыми с устоявшимися культурными интерпретациями этих мифических фигур. [37]

Клагенфуртский Линдворм

Самые ранние исчерпывающие работы «прото-палеоарта», недвусмысленно изображающие жизненный облик ископаемых животных, происходят из Европы пятнадцатого и шестнадцатого веков. Одним из таких изображений является статуя Линдвурма Ульриха Фогельсанга в Клагенфурте , Австрия, которая датируется 1590 годом. В письмах со времени ее создания конкретно указывается, что череп Coelodonta antiquitatis , шерстистого носорога, является основой головы при реставрации. Этот череп был найден в шахте или гравийном карьере недалеко от Клагенфурта в 1335 году и выставлен сегодня. Несмотря на плохое сходство с рассматриваемым черепом, статуя Линдвурма почти наверняка была вдохновлена ​​находкой. [38]

Немецкий учебник Mundus Subterraneus , составленный ученым Афанасиусом Кирхером в 1678 году, содержит ряд иллюстраций гигантских людей и драконов, о которых, возможно, свидетельствуют находки окаменелостей того времени, многие из которых были обнаружены в каменоломнях и пещерах. Некоторые из них могли быть костями крупных плейстоценовых млекопитающих, обычных для этих европейских пещер. Другие могли быть основаны на гораздо более старых окаменелостях плезиозавров., которые, как полагают, послужили источником уникального изображения дракона в этой книге, которое заметно отличается от классически стройных змеевидных драконов той эпохи благодаря бочкообразному телу и «лопастным» крыльям. По мнению некоторых исследователей, это резкое отклонение от типичных изображений драконов того времени, о которых, как полагают, сообщил Линдвурм, вероятно, отражает появление нового источника информации, такого как предполагаемое открытие окаменелостей плезиозавра в карьерах исторический регион Швабия в Баварии . [39] [40]

Считается, что реконструкция скелета единорога в восемнадцатом веке была вдохновлена костями мамонта и носорога ледникового периода, найденными в пещере недалеко от Кведлинбурга , Германия, в 1663 году. Эти произведения искусства неясного происхождения и, возможно, были созданы Отто фон Герике , немецким натуралистом. кто первым описал останки «единорога» в своих трудах, или Готфрид Вильгельм Лейбниц , автор, опубликовавший это изображение посмертно в 1749 году. Это изображение представляет собой старейшую из известных иллюстраций ископаемого скелета. [41] [42]

Раннее научное палеоискусство (1800–1890) [ править ]

Реставрация птерозавра Pterodactylus antiquus, выполненная Жаном Германом в 1800 г.

В начале XIX века появились первые палеонтологические произведения искусства с однозначной научной основой, и это появление совпало с тем, что палеонтология рассматривалась как отдельная область науки. Французский естествоиспытатель и профессор Жан Германн из Страсбурга, Франция , в 1800 году составил то, что Уиттон называет «старейшими известными, неопровержимыми» произведениями палеоискусства [43].Эти зарисовки, основанные на первом известном ископаемом скелете птерозавра, изображают интерпретацию Германом животного как летающего млекопитающего с мехом и большими ушами. Эти рисунки тушью были относительно быстрыми набросками, сопровождающими его заметки об окаменелости, и, вероятно, никогда не предназначались для публикации, а их существование было обнаружено только недавно из переписки между художником и французским анатомом бароном Жоржем Кювье . [44]

Реконструкция мамонта, выполненная Романом Болтуновым в 1805 году по замороженной туше, которую он наблюдал в Сибири.

Точно так же частные зарисовки окаменелостей мамонта, сделанные якутским купцом Романом Болтуновым в 1805 году, вероятно, никогда не предназначались для научной публикации, но их функция - передать живой облик животного, бивни которого он нашел в Сибири и надеялся продать, - тем не менее устанавливает это один из первых примеров палеоарта по сегодняшнему определению. Эскизы Болтунова животного, на которых оно изображено без хобота и в виде кабана , вызвали достаточно научный интерес к образцу, поэтому рисунки были позже отправлены в Санкт-Петербург и в конечном итоге привели к раскопкам и изучению остальной части экземпляра. [45]

Карикатура Уильяма Бакленда в логове гиены, сделанная геологом Уильямом Конибером в 1822 году, в честь новаторского анализа Бакленда окаменелостей, найденных в пещере Киркдейл.

Кювье создал собственные реставрации скелетов вымерших млекопитающих. Некоторые из них включали реставрации с наложенной на них мускулатурой, которые в начале 1820-х годов можно было считать самыми ранними примерами иллюстраций тканей животных, построенных на ископаемых скелетах. Поскольку огромные и подробные реставрации окаменелостей в тот момент появлялись в тех же публикациях, что и эти скромные попытки восстановления мягких тканей, историки размышляли, отражало ли это чувство стыда и отсутствия интереса к палеоискусству, считая их слишком умозрительными, чтобы иметь научную ценность в то время. [46] Одно заметное отклонение от подхода Кювье видно в карикатуре, нарисованной геологом Уильямом Конибером в 1822 году. На этой карикатуре изображен палеонтолог Уильям Бакленд.вход в знаменитую британскую пещеру Киркдейл , известную своими останками млекопитающих ледникового периода, среди сцены с ископаемыми гиенами, восстановленными во плоти в интерьере древней пещеры, - первое известное произведение искусства, изображающее вымершее животное, восстановленное в виде древней окружающей среды. [47] На аналогичном шаге вперед изображено похожее на дракона животное, изображающее птерозавра Диморфодона, летящего над береговой линией Джорджа Хоумана; Эта акварель 1829 года была причудливым произведением, которое, хотя и не особенно научным, было еще одной очень ранней попыткой восстановления ископаемого животного в подходящей среде обитания. [48]

Акварельная картина геолога Генри Де ла Беша 1830 года Duria Antiquior - более древний Дорсет , основанная на окаменелостях, найденных Мэри Эннинг

В 1830 году британский палеонтолог Генри Де ла Беш написал первую «полностью реализованную» сцену палеоарта, изображающую доисторических животных в реалистичном геологическом окружении . Дублированный Duria Antiquior - более древний Дорсет , эта акварель представляет собой сцену из раннего юрского периода в Дорсет , ископаемой богатой области на Британских островах. Эта картина, основанная на открытиях окаменелостей на побережье Дорсета палеонтологом Мэри Эннинг , продемонстрировала реалистичные аспекты внешнего вида, поведения и окружающей среды ископаемых животных на уровне детализации, реализма и точности, которые были одними из первых в своем роде. [49] Эта акварель - ранняя иллюстрация палеоэкологии., показывает плезиозавров и ихтиозавров, плавающих и добывающих пищу в естественной среде, и включает изображения поведения этих морских рептилий, которые, хотя и неизвестны, были сделаны Де ла Бешем на основании поведения живых животных. Например, один ихтиозавр изображен с открытым ртом, готовым проглотить рыбу головой вперед, точно так же, как хищная рыба проглотит другую. [50] Некоторые из этих животных также изображены испражняющимися, тема, которая возникает в других работах Де ла Беша. Например, его литография 1829 года под названием A Coprolitic Vision, возможно, вдохновленный мультфильмом Конибера о пещере Киркдейла, снова высмеивает Уильяма Бакленда, помещая его у входа в пещеру, окруженного испражнениями доисторических животных. Несколько авторов отметили очевидный интерес Де ла Беша к окаменелым фекалиям, предположив, что даже форма пещеры в этом мультфильме напоминает внутренность огромного пищеварительного тракта. [51] В любом случае, Duria Antiquior послужила вдохновением для многих последующих производных, одна из которых была создана Николасом Кристианом Хоэ в 1831 году под названием Jura Formation . Эта статья, опубликованная немецким палеонтологом Георгом Августом Гольдфусом, была первой сценой полного палеоарта, вошедшей в научные публикации, и, вероятно, была введением для других ученых того времени в потенциал палеоарта. [52] Гольдфус был первым, кто описал мехоподобные покровы птерозавра, которые были восстановлены в его заказанной в 1831 году иллюстрации, основанной на его наблюдениях за голотипом экземпляра Скафогнатуса . Это наблюдение, которое было отвергнуто такими учеными, как Герман фон Мейер , позже было подтверждено с уверенностью технологиями визуализации 21-го века, такими как визуализация с преобразованием отражательной способности , использованная на этом образце. [53]

Скульптуры Бенджамина Уотерхауса Хокинса 1850-х годов пары игуанодонов , некоторые из динозавров Хрустального дворца

Роль искусства в распространении палеонтологических знаний приобрела новую значимость, поскольку иллюстрации динозавров развивались вместе с палеонтологией динозавров в середине 1800-х годов. Поскольку в то время, когда термин «динозавр» был изобретен сэром Ричардом Оуэном в 1841 году, были известны лишь фрагментарные окаменелости , вопрос о жизненном облике динозавров заинтересовал как ученых, так и общественность. [54] Из-за новизны и ограниченности имеющихся в то время ископаемых свидетельств у художников и ученых не было системы координат, на которую можно было бы опираться в понимании того, как динозавры выглядели в жизни. По этой причине изображения динозавров в то время в значительной степени основывались на живых животных, таких как лягушки, ящерицы и кенгуру. Один из самых известных примеров, игуанодон, был изображен как похожий на огромную игуану, потому что считалось, что единственные известные окаменелости динозавра - челюсти и зубы - напоминают останки живой ящерицы. [55] С помощью Оуэна Бенджамин Уотерхаус Хокинс создал первые скульптуры в натуральную величину, изображающие динозавров и других доисторических животных такими, какими, по его мнению, они могли появиться; Некоторые считают его первым значительным художником, применившим свои навыки в области палеонтологии динозавров. [56] Некоторые из этих моделей были первоначально созданы для Великой выставки 1851 года , но в конечном итоге 33 были произведены, когда Хрустальный дворец был перенесен в Сиденхэм., в Южном Лондоне. Оуэн, как известно, устроил ужин для 21 выдающегося ученого внутри пустотелого бетонного игуанодона в канун Нового 1853 года. Однако в 1849 году, за несколько лет до своей смерти в 1852 году, Гидеон Мантелл понял, что игуанодон , первооткрывателем которого он был, не было тяжелым животным , похожим на толстокожее , как заявлял Оуэн, а имел тонкие передние конечности; его смерть лишила его возможности участвовать в создании скульптур динозавров в Хрустальном дворце , и поэтому видение динозавров Оуэном стало тем, что увидела публика. У него было почти две дюжины скульптур различных доисторических животных в натуральную величину, построенных из бетона, вылепленных надстальной и кирпичный каркас; были включены два игуанодона , один стоящий и один лежащий на брюхе. [57] Динозавры остаются в парке, но их изображения теперь устарели как следствие палеонтологического прогресса и собственных заблуждений Оуэна. [58]

Иллюстрация Эдуарда Риу 1865 года, изображающая сражающихся игуанодона и мегалозавра , из La Terre Avant le Deluge

Модели Хрустального дворца, несмотря на их неточность по сегодняшним меркам, стали важной вехой в продвижении палеоискусства как не только серьезного академического предприятия, но и того, что может заинтересовать широкую публику. Модели динозавров Crystal Palace были первыми произведениями палеоискусства, которые продавались широкой публике в виде открыток, путеводителей и копий. [59] Во второй половине 1800-х годов этот важный сдвиг можно было увидеть в других событиях, происходящих в академических книгах и картинах, изображающих научные реставрации доисторической жизни. Например, книга французского ученого Луи Фигье под названием La Terre Avant le Deluge, опубликованный в 1863 году, впервые представил серию палеоискусственных работ, документирующих жизнь во времени. В этой книге, иллюстрированной французским художником Эдуардом Риу , представлены культовые сцены с динозаврами и другими доисторическими животными, основанные на конструкциях Оуэна, и она станет шаблоном для академических книг с произведениями искусства доисторической жизни на долгие годы вперед. [60]

"Классическое" палеоарт (1890–1970) [ править ]

По мере того, как во второй половине девятнадцатого века западная граница была еще больше открыта, быстро увеличивающиеся темпы открытий динозавров в богатых костями бесплодных землях Среднего Запада Америки и канадской дикой местности привели к возобновлению интереса к художественным реконструкциям палеонтологических находок. . Этот «классический» период ознаменовался появлением Чарльза Р. Найта , Рудольфа Заллингера и Зденека Буриана как трех самых выдающихся представителей палеоискусства. В это время динозавров в народе реконструировали как волочащих за хвост, хладнокровных, медлительных «Великих рептилий», которые стали синонимом эволюционной неудачи в умах общественности. [61]

Смилодон Чарльза Р. Найта (1903)

Чарльз Найт обычно считается одной из ключевых фигур в палеоискусстве того времени. Его рождение через три года после публикации Чарльзом Дарвином влиятельной книги «Происхождение человека» , а также «Войн костей» между конкурирующими американскими палеонтологами Эдвардом Дринкером Коупом и Отниэлем Маршем.Бушевавший в детстве, Найт получил богатый ранний опыт в развитии интереса к воссозданию доисторических животных. Как заядлый художник дикой природы, который пренебрегал рисованием с гор или фотографий, вместо этого предпочитая рисовать с натуры, Найт вырос, рисуя живых животных, но обратился к доисторическим животным на фоне быстро расширяющихся палеонтологических открытий и общественной энергии, сопровождавшей сенсационные репортажи. этих открытий на рубеже 20-го века. [62] Набег Найта в палеоискусство можно отнести к заказу доктора Джейкоба Вортмана в 1894 году картины с изображением доисторической свиньи , Элотериума , для сопровождения ее окаменелости в Американском музее естественной истории.. Найт, который всегда предпочитал рисовать животных с натуры, применил свои знания современной анатомии свиньи к картине, которая так взволновала Вортмана, что музей затем поручил Найту нарисовать серию акварелей с различными экспонатами окаменелостей. [63]

Энтелодон (тогда известный как Элотерий ), первая реставрация вымершего животного, заказанная Чарльзом Р. Найтом.

На протяжении 1920 - х годов, 30 - х и 40 - х, рыцарь продолжал плодоовощных рисунки, картины и фрески динозавров, раннего человека и вымерших млекопитающих для Американского музея естественной истории , где он был наставничество Генри Fairfield Osborn и Чикаго Полевого музея , а также для National Geographic и многих других крупных журналов того времени, кульминацией чего стала его последняя крупная фреска для Музея Эверхарта в Скрэнтоне, штат Пенсильвания, в 1951 году. [64] Биолог Стивен Джей Гулдпозже отметил глубину и широту влияния палеоарт Найта на формирование общественного восприятия вымерших животных, даже не опубликовав оригинальных исследований в этой области. Гулд описал вклад Найта в научное понимание в своей книге 1989 года « Прекрасная жизнь» : «С тех пор, как Господь сам показал свои вещи Иезекиилю в долине сухих костей, никто не проявил такой грации и мастерства в воссоздании животных из разрозненных скелетов. Чарльз Р. Найт, самый знаменитый из художников по реанимации окаменелостей, нарисовал все канонические фигуры динозавров, которые по сей день зажигают наш страх и воображение ». [65] Одним из самых известных произведений Найта был его Leaping Laelaps., которую он создал для Американского музея естественной истории в 1897 году. Эта картина была одной из немногих произведений палеоискусства, созданных до 1960 года, чтобы изображать динозавров как активных, быстро движущихся существ, предвосхищая следующую эру палеонтологических произведений искусства, созданных в эпоху Возрождения динозавров . [66]

Кадр с изображением трицератопса из фильма 1925 года "Затерянный мир"
Иллюстрация трицератопса, созданная в 1904 году Чарльзом Р. Найтом

Иллюстрации Найта также оказали большое и длительное влияние на изображение доисторических животных в массовой культуре. Самые ранние изображения динозавров в фильмах, такие как фильм о Кинг-Конге 1933 года и постановка 1925 года «Затерянный мир» по одноименному роману Артура Конан Дойля , в значительной степени опирались на рисунки динозавров Найта, чтобы создать подходящие реалистичные модели динозавров. на время. Художник по спецэффектам Рэй Харрихаузен продолжал основывать свои фильмы про динозавров на иллюстрациях Найта вплоть до шестидесятых годов, в том числе для таких фильмов, как « Один миллион лет до нашей эры 1966 года» и « Долина Кванги 1969 года» . [67]

Рудольф Заллингер и Зденек Буриан продолжали влиять на состояние искусства динозавров, в то время как карьера Найта начала сходить на нет. Заллингер, американский художник, родившийся в России , начал работать в Йельском музее Пибоди, иллюстрируя морские водоросли примерно в то время, когда Соединенные Штаты вступили во Вторую мировую войну . [68] Он начал свою самую культовую работу палеоарта, пятилетний проект росписи для Йельского музея Пибоди, в 1942 году. Эта фреска под названием «Возраст рептилий» была завершена в 1947 году и стала представителем современного консенсуса в биологии динозавров. в это время. [69] Позже он завершил вторую большую фреску для Пибоди, «Эра млекопитающих»., который вырос из картины, опубликованной в журнале Life в 1953 г. [70]

Зденек Буриан, работавший из своей родной Чехословакии , последовал за школой Найта и Заллингера, войдя в современную, биологически обоснованную сцену палеоарта через свою обширную серию иллюстраций доисторической жизни. [71] Буриан вошел в мир доисторических иллюстраций в начале 1930-х годов с иллюстрациями к художественным книгам, созданным в различные доисторические времена археологом- любителем Эдуардом Шторчем . Эти иллюстрации привлекли к нему внимание палеонтолога Йозефа Августа , с которым Буриан работал в сотрудничестве с 1935 года до смерти Августы в 1968 году. [72] Это сотрудничество в конечном итоге привело к началу карьеры Буриана в области палеоискусства. [73]

Предполагаемый предок птицы Герхарда Хейльмана "Proavis" (1916)

Некоторые авторы отмечали более мрачное и зловещее ощущение его палеоарта, чем у его современников, предполагая, что этот стиль был сформирован опытом Буриана в создании произведений искусства в его родной Чехословакии во время Второй мировой войны, а затем под советским контролем. Его изображения страданий, смерти и суровых реалий выживания, которые стали темами его палеоарт, были уникальными в то время. [74] Подлинные картины Буриана выставлены в зоопарке Двур Кралове , Национальном музее (Прага) и в музее Антропос в Брно . [75] В 2017 году первого действительного чешского динозавра назвали Burianosaurus augustai в честь Буриана и Йозефа Августа. [76]

В то время как Чарльз Найт, Рудольф Заллингер и Зденек Буриан доминировали в ландшафте «классического» научного палеоарта в первой половине 20 века, они были далеко не единственными палеохудожниками, работавшими в то время. Немецкий художник-пейзажист Генрих Хардер иллюстрировал статьи по естествознанию, в том числе серию сопроводительных статей писателя-естествоиспытателя Вильгельма Бёльше об истории Земли для еженедельного журнала Die Gartenlaube в 1906 и 1908 годах. Он также работал с Бёльше над иллюстрацией 60 динозавров и других доисторических животных. коллекционирование карточек для компании Reichardt Cocoa Company под названием «Tiere der Urwelt» («Животные доисторического мира»). [77] Один из современников Хардера,Датский палеонтолог Герхард Хейльманн, создал большое количество набросков и рисунков тушью, связанных с археоптериксом и эволюцией птиц , кульминацией которых стал его щедро иллюстрированный и противоречивый трактат «Происхождение птиц» , опубликованный в 1926 году [78].

Возрождение динозавров (1970–2010) [ править ]

Это классическое изображение динозавров оставалось статус-кво до 1960-х годов, когда небольшая научная революция начала менять восприятие динозавров как волочащихся за хвост медлительных животных на активных, бдительных существ. [79] Эта реформация произошла после открытия Дейнониха в 1964 году палеонтологом Джоном Остромом . Описание Остромом этого почти полного птицеподобного динозавра, опубликованное в 1969 году, бросило вызов предположению о динозаврах как о хладнокровных, медленных рептилиях, вместо этого обнаружив, что многие из этих животных, вероятно, напоминали птиц не только по истории эволюции и классификации, но и по по внешнему виду и поведению. Эта идея была выдвинута раньше, особенно английским биологом 1800-х годов Томасом Хаксли.о связи между динозаврами, современными птицами и недавно обнаруженным археоптериксом . Однако с открытием и описанием Дейнониха Остром представил убедительные доказательства тесной связи между птицами и динозаврами. Художественные реконструкции Дейнониха, выполненные его учеником Робертом Баккером , остаются знаковыми для того, что стало известно как Ренессанс динозавров. [80]

Влияние Баккера в этот период на молодых палеохудожников, таких как Грегори С. Пол , а также на общественное сознание, привело к сдвигу парадигмы в том, как динозавры воспринимались художниками, учеными и обывателями. Наука и общественное понимание биологии динозавров были заряжены новаторскими и часто противоречивыми идеями и изображениями Баккера, включая идею о том, что динозавры на самом деле были теплокровными животными, такими как млекопитающие и птицы. Рисунки Баккера, изображающие Дейнониха и других динозавров, изображали животных, прыгающих, бегающих и атакующих, а его новые художественные произведения сопровождались его трудами по палеобиологии с его влиятельной и известной книгой «Ереси динозавров»., изданный в 1986 году, ныне считается классикой. [81] Американский ученый-художник Грегори Пол, первоначально работавший учеником Баккера в 1970-х годах, стал одним из ведущих иллюстраторов доисторических рептилий в 1980-х годах и был описан некоторыми авторами как палеохудожник, который «может определять современное палеоискусство больше, чем любой другой. Другой". [82]Пол примечателен своим «строгим» подходом к палеохудожественным реставрациям, включая его многократные реконструкции скелета, основанные на фактах исследования мускулатуры и мягких тканей, а также его внимание к биомеханике для обеспечения реалистичности поз и походок его художественных объектов. Художественное новшество, которое Пол привнес в область палеоарта, заключается в том, чтобы отдать приоритет деталям над атмосферой, что привело к некоторой критике его работ как `` плоских '' или недостаточных по глубине, но также и для придания изображениям динозавров большего разнообразия натуралистической окраски и узоров. , тогда как окраска большинства динозавров на произведениях искусства до этого была довольно тусклой и однообразной. [83]

Cast из тираннозавра образца AMNH 5027 установлен в «прыгающей позе» Роберт Баккер в Денвере Музей природы и науки

Остром, Баккер и Пол изменили ландшафт изображения доисторических животных как в науке, так и в популярной культуре на протяжении 1970-х, 80-х и 90-х годов. Их влияние повлияло на представление музейных экспозиций во всем мире и, в конечном итоге, проникло в массовую культуру, причем кульминация этого периода, возможно, лучше всего отмечена романом 1990 года и фильмом 1993 года « Парк Юрского периода» . [84] Пол, в частности, помог подготовить почву для следующей волны палеоаристики, и с 1970-х до конца двадцатого века палеохудожники, работавшие с «строгим» подходом, включали Дугласа Хендерсона , Марка Халлетта, Майкла Скрепника , Уильяма Стаута , Эли Киш , Луис Рей, Джон Гурч , Боб Уолтерс и другие, в том числе постоянно растущее число скульпторов под руководством таких художников, как Брайан Кули , Стивен Черкас и Дэйв Томас. [85] [86] Многие из этих художников разработали уникальные и прибыльные стилистические ниши, не жертвуя своим строгим подходом, например, детализированные и атмосферные пейзажи Дугласа Хендерсона и яркие, «экстремальные» изображения Луиса Рея. [87] Движение «Возрождение» настолько произвело революцию в палеоискусстве, что даже на последние работы Буриана, мастера «классической» эпохи, казалось, повлияло новомодное предпочтение активных, динамичных, захватывающих изображений динозавров. [88]

Это движение шло параллельно с большими успехами в научном прогрессе палеонтологии позвоночных, которые происходили в то время. Точности анатомии и художественной реконструкции способствовало все более детальное и сложное понимание этих вымерших животных благодаря новым открытиям и интерпретациям, которые подтолкнули палеоискусство к более объективной территории в отношении точности. [89] Например, революция пернатых динозавров, которой способствовали беспрецедентные открытия в провинции Ляонин на севере Китая в конце 1990-х - начале 2000-х годов, возможно, была предвидена художницей Сарой Лэндри, которая нарисовала первого пернатого динозавра для основополагающей книги Бэккера Scientific American.статья в 1975 году. Одно из первых крупных шоу искусства динозавров было опубликовано в 1986 году Сильвией Черкас вместе с сопровождающим его томом « Динозавры прошлого и настоящего» . [90]

Современное (и постмодернистское) палеоарт (2010 – настоящее время) [ править ]

Птичья иллюстрация пернатого Дейнониха Джона Конвея, 2006 г.

Хотя различные авторы согласны с мнением о событиях, которые послужили причиной начала Возрождения динозавров, переход к современной эпохе палеоискусства был более постепенным, с разными взглядами на то, что типично для демаркации. Высокоточные реконструкции скелетов архозавров Грегори Пола обеспечили основу для вступления в современную эпоху палеоискусства, которая, пожалуй, лучше всего характеризуется добавлением спекулятивного чутья к строгому, анатомически осознанному подходу, популяризированному эпохой Возрождения динозавров. Новые достижения в палеонтологии, такие как открытие новых пернатых динозавров и различные исследования пигментации покровов динозавров, начатые примерно в 2010 году, стали характерными для палеоискусства на рубеже тысячелетий. [91]Уиттон (2018) характеризует современное движение с ростом цифрового искусства , а также с созданием интернет-сообщества, которое позволило бы палеохудожникам и энтузиастам общаться, обмениваться оцифрованными научными ресурсами с открытым доступом и строить беспрецедентное глобальное сообщество. до первого десятилетия двадцать первого века. Континуум работы , ведущий от темы и достижений , которые начались в Dinosaur Ренессансе до производства современного палеоискусства продемонстрирован в ряде книг , которые были опубликованы после 2010, таких как Стив Уайт «s Dinosaur искусство: Величайшего в мире палеоискусство (2012) и его «продолжение», «Искусство динозавров II: На переднем крае палеоарта» (2017). [92]

Пара azhdarchid птерозавры Arambourgiania , Марком Witton, 2017

Хотя этот переход был постепенным, этот период был описан как заметное культурное явление, возникшее в значительной степени как следствие возросшей связи и доступа к палеоискусству, принесенных цифровой эпохой. Насыщение палеоискусства устоявшимися и чрезмерно используемыми эвристиками, многие из которых были созданы палеохудожниками, работавшими в разгар предшествовавшей революции, привело к растущему осознанию и критике повторяющегося и лишенного воображения использования идей, которые использовались первыми. десятилетие 21 века, лишенное новизны. Это наблюдение привело к движению, характеризующемуся идеей, что доисторические животные могут быть показаны в произведениях искусства, задействованных в большем диапазоне поведения, среды обитания, стилей, композиций и интерпретаций внешнего вида жизни, чем это представлялось в палеоискусстве до того момента.но без нарушения принципов анатомической и научной строгости, установленных предшествовавшей палеохудожественной революцией.[93] Кроме того, было показано, что традиционные эвристики, использовавшиеся в палеоискусстве до этого момента, давали иллюстрации современных животных, которые не могли точно их передать. [94] Эти идеи были формализованы в книге 2012 года палеохудожников Джона Конвея и Мемо Косемена вместе с палеонтологом Дарреном Нейшем под названием « Все прошлые дни : уникальные и умозрительные представления о динозаврах и других доисторических животных».. В этой книге и связанном с ней небольшом сдвиге парадигмы, обычно называемом движением «Все вчерашние дни», утверждается, что было бы лучше использовать научно обоснованные «аргументированные предположения», чтобы произвести более широкий спектр умозрительных, но правдоподобных реконструкций доисторических животных. Конвей и его коллеги утверждали, что диапазон внешностей и поведения, изображенных в палеоарте, сумел уловить только очень узкий диапазон правдоподобного, основанный на ограниченных доступных данных, и что художественные подходы к этим изображениям стали «чрезмерно пропитанными традициями». [95] Например, All Yesterdays исследует маленького четырехкрылого дромеозавра Microraptor.в контексте. Этот динозавр, описанный в 2003 году, был изображен бесчисленными палеохудожниками как «странный драконоподобный крылатый планер с лицом рептилии». [96] Иллюстрация Конвея к Микрораптору во « Все вчерашние дни» пытается восстановить животное «с нуля» без влияния этих популярных реконструкций, вместо этого изображая его как натуралистическое птицеподобное животное, сидящее в своем гнезде. [97]

Несмотря на важность движения «Все вчерашние дни» в ретроспективе, в самой книге утверждается, что современная концептуализация палеоарта была основана на анатомически строгих реставрациях, которые проводились одновременно с Павлом и после него, включая тех, кто экспериментировал с этими принципами за пределами архозавров. Например, художники , которые пионеры анатомический строгие реконструкции ископаемых гоминида , как Джей Мэттернс и Альфонс и Адри KENNIS , а ископаемое млекопитающее paleoartist Маурисио Антона , превозносились Конвеют и коллегами семенных влияний в новой культуре палеоискусства. Другие современные палеохудожники из «анатомически строгих» и «всех вчерашних дней»движение включает Джейсона Брумена, Марк Халлетт, Скотт Хартман , Боб Николлс , Эмили Уиллоуби и Марк П. Уиттон . [98] Другие авторы согласны с тем, что современное палеохудожественное движение включает в себя элемент «сложных стереотипов и статус-кво» и что палеоарт «вступил в экспериментальную фазу» на заре 21 века. [99]

Исследование 2013 года показало, что древнее палеоарт все еще оставалось влиятельным в популярной культуре еще долгое время после того, как новые открытия сделали его устаревшим. Это объяснялось культурной инерцией . [100] В статье 2014 года Марк Уиттон, Даррен Нейш и Джон Конвей обрисовали историческое значение палеоискусства и подвергли критике чрезмерное использование клише и «культуру копирования», которые они считали проблематичными в то время. . [101] Эта тенденция к копированию « мемов », созданных и распространенных другими в этой области, считается стимулом для движения «Вчерашний день» по возвращению оригинальности в палеоискусство. [102]

Признание [ править ]

С 1999 года Общество палеонтологии позвоночных присуждает премию John J. Lanzendorf PaleoArt Prize за достижения в этой области. Общество заявляет, что палеоарт «является одним из важнейших средств передачи открытий и данных среди палеонтологов, и имеет решающее значение для распространения палеонтологии позвоночных в различных дисциплинах и для непрофессиональной аудитории». SVP также является местом проведения разовых / ежегодных выставок плакатов PaleoArt, показываемых жюри на торжественном приеме ежегодных встреч SVP. [103]

Палеоарт пользуется все большей популярностью на всемирно признанных конкурсах и выставках. Museu да Lourinhã организует ежегодный Международный Динозавр Иллюстрация конкурс [104] для содействия искусству динозавров и других ископаемых. Осенью 2018 года в Музее естественной истории и науки Нью-Мексико в Альбукерке, штат Нью-Мексико , было организовано жюри выставки палеоарта под названием «Изображая прошлое». [105] Эта выставка включает 87 работ 46 палеохудожников из 15 стран и представляет собой одну из крупнейших и самых разнообразных коллекций доисторических животных, обстановки, тем и стилей. [106]

Помимо конкурсов и художественных выставок, палеоарт по-прежнему играет важную роль в понимании палеонтологии публикой. В 2007 году Детский музей Индианаполиса выпустил план урока по палеоискусству для детей от 3 до 5 классов, в котором палеоискусство используется как способ познакомить детей с палеонтологией. [107] Палеонтологические товары существуют по крайней мере с середины 1800-х годов, но популярность анатомически точных товаров, основанных на палеоискусстве, относительно нова, например, такие как высокоточные игрушки Ребекки Грум, воссоздающие вымершие животные. [108]Начиная с 2010-х годов, палеоарт и его общественное восприятие также были в центре внимания исследовательских статей, в которых (например) пытались применить эмпирические методы для понимания его роли в обществе [109] или сообщить другим ученым о его эволюции во времени. [110]

Известные, влиятельные палеохудожники [ править ]

Палеохудожники прошлого (до динозавров эпохи Возрождения) [ править ]

2D художники

  • Отенио Абель умер, работал в 1910-е гг.
  • Джеймс Э. Аллен умер, активный 1930-е годы
  • Роберт Т. Баккер работал в 1960-1990-х гг.
  • Генри де ла Беш умер, активный 1900-е годы
  • Зденек Буриан скончался, работал в 1930-1981 гг.
  • Алексей Петрович Быстров
  • Амеде Форестье умерла в 1930 году
  • Джозеф М. Глисон скончался, работал в конце 19-го и начале 20-го веков
  • Генрих Хардер умер, работал в 1910-1920 годах.
  • Бенджамин Уотерхаус Хокинс скончался, работал в 1850-1870-х гг.
  • Герхард Хайльманн умер, активный 1920-е годы
  • Чарльз Р. Найт умер, работал в 1890-1940-х гг.
  • Джей Маттернес , активный 1950-1970-е годы
  • Уильям Диллер Мэтью умер, работал в 1900-1910 годах
  • Эдвард Ньюман умер, активный 1840-е годы
  • Отниэль Чарльз Марш умер, работал в 1890-х годах.
  • Джон Мартин умер, активный 1830-е годы
  • Ричард Оуэн умер, работал в 1850-х гг.
  • Эрнест Унтерманн умер, активный 1930-е годы
  • Фердинанд фон Хохштеттер умер, работал в 1850-1870-х гг.
  • Элис Б. Вудворд умерла, активна в 1910-е годы.
  • Рудольф Ф. Заллингер умер, работал в 1950-1960-х годах.

3D художники

  • Михаил Михайлович Герасимов
  • Чарльз Уитни Гилмор
  • Бенджамин Уотерхаус Хокинс, активист 1850-1870-х годов
  • Ричард Суонн Затишье, активный 1910-е годы
  • Василий Алексеевич Ватагин

Современные (пост-динозавровское Возрождение) палеохудожники [ править ]

2D художники

  • Маурисио Антон 1990-е -
  • Андрей Атучин 2000-е-
  • Роберт Т. Баккер 1960-1990-е годы
  • Уэйн Д. Барлоу 1990-е годы
  • Давиде Бонадонна 2000-е-
  • Кеннет Карпентер в активе 1980-х
  • Карен Карр 2000-е-
  • Джон Конвей 2000-е -
  • Юлиус Т. Чотони 2000-е гг.
  • Рикардо Дельгадо 1990-е
  • Даниэль Дюфо 2000-е -
  • Алекс Эбель 2000-е
  • Джон Гурч 1980-е -
  • Джеймс Герни 1990-е -
  • Дуг Хендерсон 1980-2000-е
  • Элеонора Киш умерла, работала в 1970–1990 годах.
  • Сергей Красовский 2010-е-
  • Хулио Ласерда 2000-е -
  • Тодд Маршалл 2000-х гг.
  • Рауль Мартин 2000-е -
  • Йозеф Моравец 1980-е -
  • Даррен Нэйш 1990-е годы-
  • Роберт Николлс (художник) 1990-е -
  • Грегори С. Пол 1970-е -
  • Луис Рей 1980-е годы-
  • Джон Сиббик 1980-е -
  • Велизар Симеоновский 2000-е гг.
  • Майкл Скрепник 1990- е годы-
  • Ян Совак 1980-е -
  • Уильям Стаут 1970-е -
  • Нобу Тамура 2000-е гг.
  • Питер Траслер 1990-е -
  • Стив Уайт 1990-е -
  • Эмили Уиллоуби 2000-е -
  • Марк П. Уиттон 2000-е -

3D художники

  • Брайан Кули 1980-е -
  • Дэвид Кренц 2000-е-
  • Дэвид Рэнкин 2000-е -
  • Пол Серено 2000-е -
  • Майкл Трчич 1990-е -

Галерея [ править ]

  • Восстановление скелета Brontosaurus excelsus , Отниэль Чарльз Марш , 1896 г.

  • Эвриптериды по Эрнста Геккеля , 1914

  • Облегчение от Niolamia по Heinrich Harder , CA 1916

  • Стаурикозавр и ринчозавр - животные геопарка Палеоррота, созданные палеохудожником Кловисом Даппером.

  • Велоцираптор и протоцератопс в смертельной схватке, Рауль Мартин, 2003 г.

  • Мегалодон преследует двух китов Eobalaenoptera от Карен Карр

  • Тираннозавр и курица - Луис Рей

  • Coelophysis баури от John Conway , 2006

  • Фауна ледникового периода , Маурисио Антон , 2008 г.

  • Восстановление Anatosuchus по Тодд Маршалл , 2009

  • Модели Quetzalcoatlus на Южном берегу , созданные Марком П. Уиттоном к 350-летию Королевского общества, 2010 г.

  • Восстановление Linhenykus по Julius Csotonyi , 2012

  • Восстановление диморфодон по Марк П. Witton , 2015

  • Восстановление Serikornis от Эмили Уиллоуби , 2017

Сноски [ править ]

  1. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 28-34.
  2. ^ Пол (2000) стр. 107–112.
  3. ^ Холлет (1987) стр. 97-113.
  4. ^ Виттон (2018) стр. 17.
  5. ^ Lescaze (2017) стр. 11.
  6. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 28-34.
  7. ^ Холлет (1987) стр. 97-113.
  8. ^ Hone (2012)
  9. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 29.
  10. ^ Дебус и Дебус (2012)
  11. ^ Witton (2016) стр. 7-8.
  12. ^ Старший вице-президент онлайн
  13. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 28-34.
  14. ^ Виттон (2018) стр. 10.
  15. ^ Witton (2018) стр. 10-11.
  16. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 32.
  17. ^ Виттон (2018) стр. 37.
  18. ^ Виттон (2018) стр. 10.
  19. Перейти ↑ Gurney (2009) p. 78.
  20. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 29.
  21. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015) стр. 31.
  22. ^ Виттон (2018) стр. 13.
  23. ^ Виттон (2018) стр. 38.
  24. ^ Witton (2018) стр. 37-43.
  25. ^ Черкас в Карри & Padian (1997) стр. 626-627.
  26. ↑ Хендерсон в Brett-Surman, Holtz & Farlow (2012), стр. 306–308.
  27. ^ Черкас в Currie & Padian (1997) р. 628.
  28. ^ Хендерсон в Brett-Surman, Holtz & Farlow (2012) стр. 305.
  29. ^ Witton (2018) стр. 184-185.
  30. ^ Хендерсон в Brett-Surman, Holtz & Farlow (2012) стр. 305.
  31. ^ Witton (2018) стр. 184-185.
  32. ^ Witton (2018) стр. 184-213.
  33. ^ Хендерсон в Brett-Surman, Holtz & Farlow (2012) стр. 306.
  34. ^ Witton (2018) стр. 7-8.
  35. ^ Lescaze (2017) стр. 17.
  36. ^ Мэр (2011)
  37. ^ Виттон (2018) стр. 18.
  38. ^ Виттон (2018) стр. 18.
  39. ^ Otheniol (1939)
  40. ^ Witton (2018) стр. 19-21.
  41. ^ Witton (2018) стр. 20-21.
  42. ^ Ariew (1998)
  43. ^ Виттон (2018) стр. 21.
  44. ^ Taquet & Padian (2004) стр. 157-175,
  45. ^ Виттон (2018) стр. 22.
  46. ^ Rudwick (1992)
  47. ^ Виттон (2018) стр. 22.
  48. ^ Мартилл (2014) стр. 120-130.
  49. ^ Виттон (2018) стр. 22.
  50. ^ Дэвидсон (2008) стр. 51.
  51. ^ Дэвидсон (2008) стр. 52.
  52. ^ Rudwick (1992)
  53. ^ Ягер, Tischlinger, Oleschinski & Sander (2018)
  54. ^ Колагранд и Фельдер (2000) стр. 168.
  55. ^ Колагранд и Фельдер (2000) стр. 170.
  56. ^ Пол (2000) стр. 107.
  57. ^ Мантелл (1851)
  58. ^ Sarjeant в Карри & Падиан (1997) р. 162.
  59. ^ Виттон (2018) стр. 26.
  60. ^ Виттон (2018) стр. 26.
  61. ^ Белый (2012) стр. 9.
  62. Перейти ↑ Milner (2012) pp. 10–12.
  63. Перейти ↑ Stout in Knight (2005), pp. Ix – xiii.
  64. Перейти ↑ Stout in Knight (2005), pp. Ix – xiii.
  65. ^ Kalt (2002)
  66. ^ Милнер (2012)
  67. ^ Виттон (2018) стр. 28–29.
  68. ^ Йельский музей естественной истории Пибоди (2010)
  69. ^ Пол (2000) стр. 110.
  70. ^ Йельский музей естественной истории Пибоди (2010)
  71. ^ Пол (2000) стр. 110.
  72. ^ Hochmanová-Burianová (1991) стр. 22-23.
  73. ^ Lescaze (2017) стр. 165.
  74. ^ Lescaze (2017) стр. 166.
  75. ^ Lescaze (2017) стр. 163.
  76. ^ Madzia, Boyd & Мазух (2017) стр. 967-979.
  77. ^ Lescaze (2017) стр. 110.
  78. ^ Lescaze (2017) стр. 111-114.
  79. ^ Виттон (2018) стр. 32.
  80. ^ Белый (2012) стр. 9.
  81. ↑ Баккер (1986), стр. 523–525.
  82. ^ Виттон (2018) стр. 32.
  83. ^ Witton (2018) стр. 32-33.
  84. Перейти ↑ White (2012) pp. 8–9.
  85. ^ Виттон (2018) стр. 33.
  86. ^ Пол (2000) стр. 112.
  87. ^ Виттон (2018) стр. 33.
  88. ^ Пол (2000) стр. 111.
  89. ^ Виттон (2018) стр. 34.
  90. ^ Пол (2000) стр. 111.
  91. ^ Теракадо (2017)
  92. ^ Виттон (2018) стр. 34.
  93. ^ Witton (2018) стр. 35-36.
  94. ^ Виттон (2016) стр. 8.
  95. ^ Виттон (2018) стр. 36.
  96. ^ Conway, Kosemen & Naish (2012) стр. 64.
  97. ^ Conway, Kosemen & Naish (2012) стр. 64-65.
  98. ^ Conway, Kosemen & Naish (2012) стр. 10.
  99. ^ Switek в белом (2017 г.) , стр. 6.
  100. ^ Росс, Дугган-Haas & Allmon (2013) стр. 145-160.
  101. ^ Виттон, Нэйш и Конвей (2014)
  102. ^ Виттон (2018) стр. 35.
  103. ^ Старший вице-президент онлайн
  104. ↑ Museu da Lourinhã (2009)
  105. ^ Брамметт (2018)
  106. ^ Пикрелл (2018)
  107. ^ Детский музей Индианаполиса (2007)
  108. ^ Witton (2018) стр. 13-14.
  109. ^ Ансон, Фернандес и Рамос (2015)
  110. ↑ Макдермотт (2020)

Ссылки [ править ]

  • Абель, Отенио (1939). Vorzeitliche Tierreste im Deutschen Mthus, Brachtum und Volksglauben . Йена (Густав Фишер).
  • Ансон, Марко; Фернандес, Мануэль Х .; Рамос, Педро А.С. (2015). «Палеоарт: срок и условия (Обзор палеонтологов)» . Современные тенденции палеонтологии и эволюции . Материалы XIII конференции EJIP. ISBN 978-84-606-7282-1.
  • Ариев, Р. (1998). «Лейбниц о единороге и других диковинках». Ранняя наука и медицина (3): 39–50.
  • Баккер, RT (1986). «Ереси динозавров». ПАЛАИ . 2 (5): 523–525. DOI : 10.2307 / 3514623 . JSTOR  3514623 .
  • Браммет, Чад (8 ноября 2018 г.). « „ Рисуя прошлого“Исследует Палео-Art» . KRQE: Фокс Нью-Мексико .
  • Колагранд, Джон; Фелдер, Ларри (2000). В присутствии динозавров . Александрия, Вирджиния: Книги времени жизни. ISBN 978-0737000894.
  • Конвей, Джон ; Косемен, СМ; Найш, Даррен (2012). Все вчерашние дни . Лондон: Нерегулярные книги. ISBN 978-1291177121.
  • Черкас, Сильвия Дж. (1997). «Реконструкция и реставрация». Энциклопедия динозавров (первое издание) . Карри, Филип Дж .; Падиан, Кевин. Академическая пресса. ISBN 978-0122268106.
  • Дебус, Аллен А .; Дебус, Дайан Э. (2002). Палеоизображения: эволюция динозавров в искусстве . Джефферсон, Северная Каролина: ISBN McFarland and Co. 978-0786464203.
  • Дэвидсон, Джейн П. (2008). История палеонтологической иллюстрации . Блумингтон: Издательство Индианского университета. ISBN 978-0253351753.
  • Герни, Джеймс (2009). Образный реализм: как рисовать то, чего не существует . Канзас-Сити: Издательство Эндрюса МакМила. ISBN 978-0740785504.
  • Халлетт, Марк (1987). «Научный подход к искусству возвращения динозавров к жизни». In Czerkas, Sylvia J .; Олсон, Эверетт С. (ред.). Динозавры в прошлом и настоящем (том 1) . Сиэтл: Вашингтонский университет Press. ISBN 978-0938644248.
  • Хендерсон, Дуглас (2012). «Глава 16: Восстановление динозавров как живых животных». Полный динозавр (второе издание) . Бретт-Сурман, МК; Holtz, Jr., Thomas R .; Фарлоу, Джеймс О. Индиана: Издательство Индианского университета. ISBN 978-0253357014.
  • Хохманова-Бурьянова, Ева (1991). Зденек Буриан - pravěk a dobrodružství (rodinné vzpomínky) . Прага: Магнит-Пресс. ISBN 978-80-85434-28-6.
  • Хон, Дэйв (3 сентября 2012 г.). «Рисование динозавров: как производится палеоарт?» . Хранитель .
  • «Международный конкурс иллюстраций динозавров» . Museu da Lourinhã. 2009. Архивировано из оригинала на 2009-02-06.
  • Ягер, Кай РК; Тишлингер, Гельмут; Олещинский, Георг; Сандер, П. Мартин (2018). «Гольдфус был прав: сохранение мягких частей позднеюрского птерозавра Scaphognathus crassirostris, выявленное с помощью визуализации с преобразованием отражательной способности (RTI) и ультрафиолетового света, и благоприятное начало палео-арта» (pdf) . Palaeontologia Electronica . 21 (3): 4Т. DOI : 10.26879 / 713 . Проверено 11 января 2019 года .
  • Кальт, Рода Найт (2002–2008). «Добро пожаловать в мир Чарльза Р. Найта» . Проверено 31 декабря 2018 года .
  • Lescaze, Зои (2017). Палеоарт: видения доисторического прошлого . Taschen. ISBN 978-3836555111.
  • Мадзия, Даниэль; Бойд, Клинт А .; Мазух, Мартин (2017). "Базальный динозавр орнитопод из сеномана Чешской Республики". Журнал систематической палеонтологии . 16 (11): 967–979. DOI : 10.1080 / 14772019.2017.1371258 .
  • Мантелл, Гидеон А. (1851). Петрификации и их учения: или руководство к галерее органических останков Британского музея . Лондон: HG Bohn. OCLC  8415138 .
  • Мартил, DM (2014). « Диморфодон и зловонный летающий дракон преподобного Джорджа Хоумэна: самое раннее восстановление птерозавра в его естественной среде обитания». Труды ассоциации геологов . 125 : 120–130. DOI : 10.1016 / j.pgeola.2013.03.003 .
  • Мэр, Адриенн (2011). Первые охотники за окаменелостями: палеонтология в греческие и римские времена (второе издание) . Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-15013-0.
  • Макдермотт, Эми (2020). «Искусство динозавров развивается с новыми открытиями в палеонтологии» (pdf) . PNAS . 117 (6): 2728–2731. DOI : 10.1073 / pnas.2000784117 . Проверено 7 апреля 2020 года .
  • Милнер, Ричард (2012). Чарльз Р. Найт: художник, который видел сквозь время . Нью-Йорк: Абрамс. ISBN 978-0810984790.
  • «Палео-художники: оживляя динозавров! Учебное пособие для 3–5 классов» (PDF) . Детский музей Индианаполиса. 2007 . Проверено 17 ноября 2018 года .
  • Пол, Грегори С. (2000). «Краткая история искусства динозавров». В Павле, Грегори С. (ред.). Научная американская книга динозавров . Нью-Йорк: ISBN Byron Preiss Visual Productions, Inc. 978-0312262266.
  • Пикрелл, Джон (16 ноября 2018 г.). «Как динозавры возвращаются к жизни - через искусство» . National Geographic . Проверено 17 ноября 2018 года .
  • Росс, Роберт М .; Дугган-Хаас, Дон; Оллмон, Уоррен Д. (2013). «Поза тираннозавра рекса : почему взгляды студентов отстают от научных?» (pdf) . Журнал геолого-геофизического образования . 61 (1): 145–160. DOI : 10.5408 / 11-259.1 . Проверено 28 июля 2018 года .
  • Рудвик, MJ (1992). Сцены из глубинных времен: ранние живописные изображения доисторического мира . Издательство Чикагского университета.
  • Сарджант, Уильям А.С. (1997). "Хрустальный дворец". Энциклопедия динозавров (первое издание) . Карри, Филип Дж .; Падиан, Кевин. Академическая пресса. ISBN 978-0122268106.
  • "Общество палеонтологии позвоночных: Ланцендорф - премия National Geographic Paleoart" . Проверено 27 июля 2018 года .
  • Крепкий, Уильям (2005). Вступление. Чарльз Р. Найт: Автобиография художника . Найт, Чарльз Роберт. GT Labs. ISBN 978-0-9660106-8-8.
  • Taquet, P .; Падиан, К. (2004). «Самая ранняя известная реставрация птерозавра и философское происхождение окаменелостей осеменсов Курвье». Comptes Rendus Palevol . 3 (2): 157–175. DOI : 10.1016 / j.crpv.2004.02.002 .
  • Теракадо, Кадзуо (2017). Искусство динозавра: иллюстрации лучших палеохудожников мира . PIE International. ISBN 978-4756249227.
  • Witton, Mark P .; Наиш, Даррен; Конвей, Джон (2014). «Состояние палеоарта» (pdf) . Palaeontologia Electronica . 17 (3): 5E. DOI : 10.26879 / 145 . Проверено 28 июля 2018 года .
  • Виттон, Марк П. (2016). Воссоздание эпохи рептилий . Crowood Press. ISBN 978-1785003349.
  • Виттон, Марк П. (2018). Справочник палеоартиста: воссоздание доисторических животных в искусстве . Великобритания: Рамсбери: ISBN компании Crowood Press Ltd. 978-1785004612.
  • Белый, Стив (2012). Искусство динозавров: величайшее палеоарт в мире . Лондон: Titan Books. ISBN 978-0857685841.
  • Белый, Стив (2017). Искусство динозавров II: передний край палеоарта . Книги Титана. ISBN 978-1785653988.
  • "Йельский музей естественной истории Пибоди: Рудольф Франц Заллингер" . 2010 . Проверено 31 декабря 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Палеоартисты в Керли
  • Зал славы палеохудожников