Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о художественной среде. Для семейства цветов см. Пастель (цвет) . Для использования в других целях, см Пастель (значения) .

Коммерческая масляная пастель

Пастельный ( Великобритания : / р æ с т əl / , США : / р æ ы т ɛ л / ) является искусством среды в форме карандаша, состоящей из порошкообразного пигмента и связующего вещества . Пигменты, используемые в пастели, аналогичны тем, которые используются для создания некоторых других цветных средств визуального искусства, таких как масляные краски ; связующее имеет нейтральный оттенок и низкую насыщенность. Цветовой эффект пастели ближе к естественным сухим пигментам, чем к любому другому процессу. [1] Пастель использовалась художниками с эпохи Возрождения и приобрела значительную популярность в 18 веке, когда ряд известных художников сделали пастель своим основным средством.

Произведение искусства, выполненное с использованием пастели, называется пастелью (или рисунок пастелью, или картина пастелью). Пастель используется как глагол для создания произведения искусства пастелью; как прилагательное это означает бледный цвет.

Пастель [ править ]

Пастельные палочки или мелки состоят из порошкообразного пигмента в сочетании со связующим. Точный состав и характеристики отдельного пастельного карандаша зависят от типа пастели, а также от типа и количества используемого связующего. Он также зависит от производителя.

В сухой пастели исторически использовались связующие, такие как гуммиарабик и трагакантовая камедь . Метилцеллюлоза была представлена ​​в качестве связующего в двадцатом веке. Часто присутствует меловой или гипсовый компонент. Они доступны с разной степенью твердости, более мягкие разновидности завернуты в бумагу. Некоторые бренды пастелей используют пемзу в связующем, чтобы отшлифовать бумагу и создать больше зубцов.

Сухие пастельные носители можно разделить на:

  • Мягкая пастель : это наиболее широко используемая форма пастели. В стиках больше пигмента и меньше связующего. Рисунок можно легко размазать и растушевать, но это приводит к большему количеству пыли. Готовые рисунки, выполненные мягкой пастелью, нуждаются в защите, либо обрамлении под стекло, либо опрыскивании закрепляющим средством для предотвращения размазывания; лак для волос тоже подойдет, хотя закрепители могут повлиять на цвет или текстуру рисунка. [2] Белый мел можно использовать в качестве наполнителя для получения бледных и ярких оттенков с большей яркостью. [3]
  • Пан-пастели : они созданы с минимальным количеством связующего в плоских компактах (аналогично некоторым макияжу) и наносятся специальными губками с мягкими микропорами. Никакой жидкости нет. Изобретение 21-го века, панельная пастель может использоваться для всей картины или в сочетании с мягкими и твердыми стержнями.
  • Твердая пастель : в них больше связующего вещества и меньше пигмента, что дает четкий материал для рисования, который полезен для мелких деталей. Их можно использовать с другими пастелями для рисования контуров и добавления акцентов. Твердая пастель традиционно используется для создания предварительного наброска композиции. [3] Однако цвета менее яркие и доступны в ограниченном диапазоне, в отличие от мягких пастельных тонов.
  • Пастельные карандаши : это карандаши с пастельным грифелем. Они полезны для добавления мелких деталей.

Кроме того, разработаны пастели с иным подходом к изготовлению:

  • Масляные пастели : они имеют мягкую маслянистую консистенцию и насыщенные цвета. Они плотные, заполняют волокна бумаги и их немного сложнее растушевывать, чем мягкие пастели, но не требуют закрепления. Их можно распределить по рабочей поверхности, разбавив скипидаром. [4]
  • Водорастворимые пастели : они похожи на мягкие пастели, но содержат водорастворимый компонент, такой как полиэтиленгликоль . Это позволяет разбавить цвета до однородной полупрозрачной консистенции с помощью смывки водой. Водорастворимые пастели имеют ограниченный диапазон оттенков и насыщенные цвета. У них есть преимущества, заключающиеся в том, что они позволяют легко смешивать и смешивать оттенки, учитывая их текучесть, а также позволяют создавать различные эффекты цветового оттенка в зависимости от количества воды, нанесенной кистью на рабочую поверхность.

В художественных обществах ведутся споры о том, что считать пастелью. Общество пастелей в Великобритании (старейшее общество пастелей) заявляет, что для его выставок приемлемы следующие материалы: «Пастель, в том числе масляная пастель, уголь, карандаш, конте, сангина или любые сухие материалы». Похоже, что акцент делается на «сухих медиа», но дебаты продолжаются.

Производство [ править ]

Для создания твердых и мягких пастелей пигменты измельчаются в пасту с водой и связующим для жевательной резинки, а затем скручиваются, прессуются или экструдируются в палочки. Название «пастель» происходит от средневекового латинского pastellum , woad paste, от позднего латинского pastellus , пасты. Французское слово пастельное впервые появился в 1662 году.

Большинство брендов производят градации цвета, исходный пигмент которого имеет тенденцию быть темным, от чистого пигмента до почти белого, смешивая различные количества мела . Это смешение пигментов с мелками является источником слова «пастель» в отношении «бледного цвета», поскольку оно обычно используется в косметических и модных заведениях.

Пастели сделана, позволяя палочку перемещаться по абразивным земле, в результате чего цвета на зерне бумаги, sandboard, холст и т.д. Когда полностью покрыты пастелями, работа называется пастельным картина ; если нет, пастельный набросок или рисунок . Картины пастелью, выполненные с использованием среды с самой высокой концентрацией пигмента из всех, отражают свет без затемняющего преломления , что позволяет получить очень насыщенные цвета.

Пастель поддерживает [ править ]

Пастельные подложки должны обеспечивать «зуб», чтобы пастель могла прилипать и удерживать пигмент на месте. Поддержка включает:

  • мелованная бумага (например, Ingres, Canson Mi Teintes)
  • абразивные подложки (например, поверхность из тонко измельченной пемзы , мраморной пыли или гнилого камня )
  • велюровая бумага (например, Hannemühle Pastellpapier Velour), подходящая для использования с мягкой пастелью, представляет собой композит из синтетических волокон, прикрепленных к бескислотной основе [5] [6]

Защита пастельных работ [ править ]

Художник-пейзажист в Шлосспарке Шарлоттенбург , Берлин

Пастель может быть использована для создания постоянного произведения искусства, если художник соблюдает соответствующие архивные соображения. Это означает:

  • Используются только пастели со светостойкими пигментами. Поскольку он не защищен связующим, пигмент в пастельных тонах особенно уязвим для света. Картины пастелью, выполненные с использованием пигментов, которые меняют цвет или тон под воздействием света, имеют проблемы, сравнимые с проблемами, создаваемыми гуашью с использованием тех же пигментов.
  • Работы ведутся на безкислотном архивном качественном обеспечении. Исторически некоторые работы выполнялись на опорах, которые сейчас чрезвычайно хрупкие, и опору, а не пигмент, нужно защищать стеклом вдали от света.
  • Работы правильно смонтированы и оформлены под стекло, чтобы стекло не касалось произведения искусства. Это предотвращает ухудшение, связанное с опасностями окружающей среды, такими как качество воздуха, влажность, проблемы плесени, связанные с конденсацией и размазыванием.
  • Некоторые художники защищают свои готовые изделия, опрыскивая их фиксатором . Пастельный фиксатор - это аэрозольный лак, который можно использовать для стабилизации мелких частиц угля или пастели на картине или рисунке. Он не может полностью предотвратить размазывание, не затемняя и не затемняя яркие и свежие цвета пастели. Использование лака для волос в качестве фиксатора, как правило, не рекомендуется, поскольку он не содержит кислоты и, следовательно, может испортить произведение искусства в долгосрочной перспективе. Традиционные фиксаторы со временем обесцветятся.

По этим причинам некоторые пастелисты избегают использования фиксатора, за исключением случаев, когда пастель была обработана настолько, что поверхность больше не будет удерживать пастель. Фиксатор восстановит «зуб» и можно нанести еще пастель. Пастель удерживается зубом живописной поверхности, а не фиксатором. Абразивные опоры позволяют избежать или минимизировать необходимость нанесения дополнительного фиксатора таким образом. SpectraFix, современный фиксатор казеина, доступный в предварительно приготовленном виде в бутылке для распыления или в виде концентрата для смешивания со спиртом, не токсичен и не затемняет или не тускнеет в пастельных тонах. Однако использование SpectraFix требует некоторой практики, поскольку его наносят с помощью флакона для распыления с помпой вместо аэрозольного баллончика. Легко использовать слишком много SpectraFix и оставлять лужи жидкости, которая может растворить участки цвета;кроме того, высыхание между легкими слоями занимает немного больше времени, чем у обычных аэрозольных фиксаторов.

Глассин (бумага) используется художниками для защиты произведений искусства, которые хранятся или перевозятся. Некоторые книги хорошего качества из пастельной бумаги также включают пергамин для разделения страниц.

Методы [ править ]

Пастельный фроттаж, созданный растиранием пастелью по бумаге, положенной на камень.
На скале. Автор Теодор Робинсон , 1887 год. Теплая бежевая бумага используется в качестве цветной основы для усиления розовых цветов. Шероховатая текстурированная поверхность бумаги также усиливает импрессионистский стиль пастельных работ.

Техника пастели может быть сложной задачей, так как среда смешивается и растушевывается непосредственно на рабочей поверхности, и, в отличие от краски, цвета нельзя тестировать на палитре перед нанесением на поверхность. Ошибки пастели не могут быть покрыты так, как ошибки краски можно закрасить. Эксперименты с пастелью в мелком масштабе с целью изучения различных техник дают пользователю возможность лучше управлять более крупной композицией. [7]

У пастели есть некоторые общие приемы с живописью, такие как смешивание, маскирование , создание слоев цвета, добавление акцентов и выделение, а также затенение . Некоторые техники характерны как для пастели, так и для средств рисования, таких как уголь и свинец, например, штриховка и перекрестная штриховка , а также градация . Другие техники относятся к пастельной среде.

  • Цветная основа: использование цветной рабочей поверхности для создания эффекта, такого как смягчение пастельных тонов или контраст
  • Сухая стирка: покрытие большой площади широкой стороной пастельного карандаша. Ватный диск, бумажное полотенце или кисть можно использовать для более тонкого и равномерного распределения пигмента.
  • Стирание: удаление пигмента с участка с помощью ластика или другого инструмента.
  • Растушевка
  • Фроттаж
  • Импасто : пастель наносится достаточно толстым слоем, чтобы получить различимую текстуру или рельеф.
  • Наезд
  • Техники сопротивления
  • Выскабливание
  • Тряпка
  • Сфумато
  • Сграффито
  • Стипплинг
  • Текстурированные основания: использование грубой или гладкой текстуры бумаги для создания эффекта, техника, также часто используемая в акварельной живописи.
  • Влажная чистка

Опасности для здоровья и безопасности [ править ]

Пастель - это сухая среда и выделяет много пыли, что может вызвать раздражение дыхательных путей. А если серьезно, то для пастели используются те же пигменты, что и для красок художников, многие из которых токсичны . Например, воздействие кадмиевых пигментов , которые являются распространенными и популярными ярко-желтыми, оранжевыми и красными пигментами , может привести к отравлению кадмием . Особенно подвержены такому отравлению художники-пастели, которые используют пигменты без сильного связующего. По этой причине многие современные пастели изготавливаются с использованием заменителей кадмия, хрома и других токсичных пигментов, сохраняя при этом традиционные названия пигментов. [8]

Пастельное искусство в истории искусства [ править ]

Производство пастели зародилось в 15 веке. [9] Пастель была упомянута Леонардо да Винчи , который узнал о ней от французского художника Жана Перреаля после прибытия этого художника в Милан в 1499 году. [9] Пастель иногда использовалась как среда для подготовительных исследований художников 16-го века. , особенно Федерико Бароччи . Первым французским художником, специализирующимся на пастельных портретах, был Жозеф Вивьен .

В 18 веке техника стала модной для портретной живописи, иногда в смешанной технике с гуашью. Пастель была важным средством для таких художников, как Жан-Батист Перронно , Морис Квентин де Ла Тур (который никогда не писал маслом) [10] и Розальба Каррьера . Пастельные натюрморты и портреты Жана-Батиста-Симеона Шардена вызывают большое восхищение, как и работы швейцарско-французского художника Жана-Этьена Лиотара . В Англии 18 века выдающимся практикующим был Джон Рассел . В колониальной Америке , Джон Синглтон Копли иногда использовал пастель для портретов.

Во Франции пастель ненадолго стала непопулярной во время и после революции , так как эта среда отождествлялась с легкомыслием Ancien Régime . [11] К середине 19 века французские художники, такие как Эжен Делакруа и особенно Жан-Франсуа Милле, снова стали широко использовать пастель. [11] Их соотечественник Эдуард Мане написал несколько портретов пастелью на холсте, что является нетрадиционной почвой для медиума. Эдгар Дега был новатором в технике пастели и использовал ее с почти экспрессионистской энергией примерно после 1885 года, когда она стала его основным средством. [11] Одилон Редон написал большое количество работ пастелью.

Джеймс Эббот Макнил Уистлер написал некоторое количество пастелей около 1880 года, в том числе часть работ, относящихся к Венеции, и это, вероятно, способствовало растущему энтузиазму по поводу этого средства в Соединенных Штатах. [12] В частности, он продемонстрировал, как мало ударов требуется, чтобы вызвать место или атмосферу. Мэри Кассат , американская художница, работающая во Франции, представила импрессионистов и пастель своим друзьям в Филадельфии и Вашингтоне.

Согласно временной шкале истории искусства: американские рисунки девятнадцатого века из Музея искусств Метрополитен :

[Среди американских художников], безусловно, наиболее графическим и в то же время наиболее живописным владением пастелью была работа Кассат в Европе, где она тесно работала в среде со своим наставником Эдгаром Дега и энергично запечатлела семейные моменты, такие как раскрытый в Матери, играющей с ребенком .

Уильям Меррит Чейз, Исследование телесного цвета и золота, 1888, Национальная художественная галерея , NGA 103252

На восточном побережье США Общество художников пастели было основано в 1883 году Уильямом Мерриттом Чейзом , Робертом Блюмом и другими. [13] Пастеллисты , возглавляемые Леоном Дабо , были организованы в Нью-Йорке в конце 1910 года и включали в свои ряды Эверетта Шинна и Артура Боуэна Дэвиса . На западном побережье Америки влиятельный художник и учитель Педро Джозеф де Лемос , который был главным администратором Института искусств Сан-Франциско и директором музея и художественной галереи Стэнфордского университета , популяризировал пастель на региональных выставках. [14] Начиная с 1919 года де Лемос опубликовал серию статей о «рисовании» пастелью, в которую вошли такие заметные нововведения, как разрешение интенсивности света на объекте определять отчетливый цвет наложенной бумаги и использование специальной оптики для создания «ночных зарисовок». »Как в городской, так и в сельской местности. [15] Его ночные сцены, которые в прессе часто называли «сновидениями», находились под влиянием французского символизма , и особенно Одилона Редона .

Многие современные художники отдают предпочтение пастели из-за широкого диапазона ярких цветов. Современные известные художники, которые много работали в пастели, включают Фернандо Ботеро , Франческо Клементе , Даниэля Грина , Вольфа Кана и Р. Б. Китая .

Пастель [ править ]

  • Розальба Каррьера , Автопортрет с портретом сестры , 1715 год, бумага, пастель; Galleria degli Uffizi , Флоренция

  • Морис Квентин де Ла Тур , бравурный пастельный портрет Людовика XV , 1748 г.

  • Жан-Батист-Симеон Шарден . Автопортрет , 1771, бумага, пастель, Лувр

  • Эдуард Мане , мадам Мишель-Леви , 1882, холст, пастель, Национальная художественная галерея

  • Джеймс Эбботт Макнил Уистлер , Венецианская сцена , 1879, бумага, пастель

  • Эдгар Дега , La Toilette (Женщина, расчесывающая волосы), c. 1884–1886, бумага, пастель, ГМИИ , Москва.

  • Одилон Редон , барон де Домеси , ок. 1900, светло-коричневая мелованная бумага пастель и графит , Музей Дж. Пола Гетти

  • Пастель 18 века с изображением Жана-Батиста Пигаль работы Мари-Сюзанны Жиру

  • Портрет Шарля-Жозефа Натуара, выполненный пастелью

  • Франсуа Буше, изображенный Густавом Лундбергом

  • Мэри Кассат , Сонный ребенок , 1910

  • Леон Дабо , Цветы в зеленой вазе, ок. 1910-е, пастель

  • Адольф Иреми-Хиршль , Портрет молодой женщины, ок. 1915, пастель на оранжевой бумаге, Художественный институт Чикаго

См. Также [ править ]

  • Caran d'Ache (компания)
  • Теория цвета
  • Тортильон

Ссылки и источники [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Майер, Ральф. Справочник художника по материалам и технике. Викинг Взрослый; 5-е исправленное и обновленное издание, 1991 г. ISBN  0-670-83701-6
  2. ^ Мари-Лиди Жоффр. «Должен ли я« исправить »мою пастель, и если да, то как?» 10 августа 2013 г. http://www.marielydiejoffre.com/english/resource/faq_pastel_framing.html#fixation
  3. ^ а б Мартин, Джуди (1992). Энциклопедия техники пастели . Филадельфия, Пенсильвания: Running Press. п. 8. ISBN 1-56138-087-3.
  4. ^ Мартин, Джуди (1992). Энциклопедия техники пастели . Филадельфия, Пенсильвания: Running Press. п. 9. ISBN 1-56138-087-3.
  5. ↑ Мортенсен, Андреас (8 декабря 2006 г.). Краткая энциклопедия композиционных материалов . Эльзевир. ISBN 978-0-08-052462-7.
  6. ^ Криви, Билл (1 августа 1999). Пастельная книга . Нью-Йорк; Великобритания: Уотсон-Гаптил. п. 33. ISBN 978-0-8230-3905-0.
  7. ^ Мартин, Джуди (1992). Энциклопедия техники пастели . Филадельфия, Пенсильвания: Running Press. С. 10–11. ISBN 1-56138-087-3.
  8. ↑ «Сухая пастель». Архивировано 14 марта 2020 года в Wayback Machine , Общество канадских художников. Проверено 26 ноября +2016.
  9. ^ a b Монье, Женевьева, "Пастель", Oxford Art Online
  10. ^ Монье, Женевьева, "Морис-Кантен де Ла Тур", Oxford Art Online
  11. ^ a b c Вернер А. и Дега Э. (1977). Пастель Дега . Нью-Йорк: публикации Watson-Guptill. п. 15. ISBN 082301276X 
  12. ^ "Американские рисунки девятнадцатого века" . Хейльбрунн Хронология истории искусств . Метрополитен-музей . Проверено 27 августа 2010 года .
  13. ^ Смитгалл, Эльза; и другие. (2016). Уильям Меррит Чейз: современный мастер . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 204. ISBN 9780300206265.
  14. ^ Эдвардс, Роберт В. (2015). Педро де Лемос, «Долгие впечатления: работы на бумаге» . Вустер, Массачусетс: Davis Publications Inc., стр. 64–65, пожалуйста. 3b, 5a, 7a – 11b. ISBN 9781615284054.
  15. ↑ School Arts Magazine (Вустер, Массачусетс): 18.7, 1919, стр. 353–356; 19.10, 1920, стр. 596–600; 25.2, 1925, с. 77.

Источники [ править ]

  • Пилигрим, Дайан Х. «Возрождение пастели в Америке девятнадцатого века: Общество художников пастели» . Американский художественный журнал , Vol. 10, № 2 (ноябрь 1978 г.), стр. 43–62. DOI : 10.2307 / 1594084 .
  • Джеффарес, Нил. Словарь пастелистов до 1800 года . Лондон: Unicorn Press, 2006. ISBN 0-906290-86-4 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Сонье, Филипп и Теа Бернс . (2015) Искусство пастели . Abbeville Press . (Перевод Элизабет Херд) ISBN 978-0789212405 

Внешние ссылки [ править ]

  • Art du Pastel en France
  • Пастельное общество восточной Канады
  • Пастельное общество Америки
  • Словарь пастелистов до 1800 г.