Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из группы Paul Butterfield Blues Band )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пол Баттерфилд
Баттерфилд на Вудстоке, 1979.
Баттерфилд на
Вудстоке, 1979.
Исходная информация
Имя при рожденииПол Вон Баттерфилд [1]
Родившийся( 1942-12-17 )17 декабря 1942 г. [1]
Чикаго, Иллинойс, США [1]
Умер4 мая 1987 г. (1987-05-04)(44 года) [2]
Северный Голливуд, Калифорния [2]
Жанры
Род занятийМузыкант
Инструменты
  • Гармоника
  • вокал
  • гитара
Активные годы1963–1987
Этикетки
Связанные акты
  • Блюз-бэнд Пола Баттерфилда
  • Лучшие дни Пола Баттерфилда

Пол Вон Баттерфилд (17 декабря 1942 - 4 мая 1987) был американским блюзовым гитаристом, певцом и лидером группы. После раннего обучения классическому флейтисту он заинтересовался блюзовой губной гармошкой. Он исследовал блюзовую сцену в своем родном Чикаго, где он встретил Мадди Уотерса и других великих блюзовых музыкантов, которые подбодрили его и предоставили ему возможность участвовать в джем-сейшнах. Вскоре он начал выступать с коллегами-энтузиастами блюза Ником Грэвенитсом и Элвином Бишопом .

В 1963 году он сформировал группу Paul Butterfield Blues Band, которая записала несколько успешных альбомов и была популярна на концертах и ​​фестивалях конца 1960-х годов с выступлениями в Fillmore West в Сан-Франциско; Fillmore East в Нью - Йорке; поп - фестиваль Монтерей ; и Вудсток . Группа была известна сочетанием электрического чикагского блюза с актуальностью рока, а также новаторскими выступлениями и записями в стиле джаз-фьюжн . После распада группы в 1971 году Баттерфилд продолжил гастролировать и записываться с группой Better Days Пола Баттерфилда, со своим наставником Мадди Уотерсом и с участниками рок- группы The Band.. Еще во время записи и выступления Баттерфилд умер в 1987 году в возрасте 44 лет от случайной передозировки наркотиков .

Музыкальные критики признали его развитие оригинального подхода, который ставит его среди самых известных блюзовых арфистов . В 2006 году он был введен в Зал славы блюза . Баттерфилд и первые участники блюзовой группы Пола Баттерфилда были включены в Зал славы рок-н-ролла в 2015 году. Обе группы отметили его навыки игры на гармонике и его вклад в донесение блюзовой музыки до более молодой и широкой аудитории.

Карьера [ править ]

Баттерфилд родился в Чикаго и вырос в районе Гайд-парка . Сын юриста и художника, он учился в лабораторных школах Чикагского университета , частной школе, связанной с Чикагским университетом. Приобщившись к музыке в раннем возрасте, он изучал классическую флейту у Вальфрида Куяла из Чикагского симфонического оркестра . [3] Баттерфилд также был спортивным человеком, и ему предложили стипендию для обучения легкой атлетике в Университете Брауна . [3] Однако травма колена и растущий интерес к блюзовой музыке отправили его в другое русло. Он познакомился с гитаристом и автором песен Ником Грэвенитсом , который разделял интерес к настоящей блюзовой музыке. [4] К концу 1950-х они посещали блюз-клубы в Чикаго, где такие музыканты, как Мадди Уотерс, Howlin 'Wolf , Литтл Уолтер и Отис Раш, поощряли их и иногда позволяли им посидеть на джем-сейшнах. Вскоре пара выступала в роли Ника и Пола в кофейнях на территории колледжа. [5]

В начале 1960-х Баттерфилд встретил начинающего блюзового гитариста Элвина Бишопа . [6] [7] Епископ вспоминал:

Когда я впервые встретил его, он [Баттерфилд] играл больше на гитаре, чем на арфе. Но примерно через шесть месяцев он стал серьезно относиться к арфе, и, похоже, он стал примерно так же хорошо, как за эти шесть месяцев. Он был просто гением от природы. Это было в 1960 или 1961 году. К этому времени Баттер уже пару лет тусовался в гетто, и он был частью сцены и его принимали. [8]

В конце концов, Баттерфилду, вокалисту и губной гармошке, и Бишопу, аккомпанировавшему ему на гитаре, предложили регулярные концерты в Big John's, фолк-клубе в районе Старого города на северной стороне Чикаго. [8] Этим заказом они убедили басиста Джерома Арнольда и барабанщика Сэма Лэя (оба из гастролирующей группы Howlin 'Wolf) сформировать с ними группу в 1963 году. Их участие в клубе было очень успешным и привлекло внимание группы. продюсер Пол А. Ротшильд . [9]

Баттерфилдский блюз-бэнд с Блумфилдом [ править ]

Во время их помолвки в Big John's Баттерфилд встречался и иногда встречался с гитаристом Майком Блумфилдом , который также играл в клубе. [6] Случайно продюсер Ротшильд стал свидетелем одного из их выступлений и был впечатлен химией между ними. Он убедил Баттерфилда пригласить Блумфилда в группу, и они подписали контракт с Elektra Records . [9] Их первая попытка записать альбом в декабре 1964 года не оправдала ожиданий Ротшильда, хотя ранняя версия песни « Born in Chicago », написанная Gravenites, была включена в сэмплер Elektra 1965 года Folksong '65.и вызвали интерес к группе (дополнительные ранние записи были выпущены на сборнике Elektra What's Shakin ' в 1966 году и The Original Lost Elektra Sessions в 1995 году). Чтобы лучше передать их звук, Ротшильд убедил президента Elektra Яка Хольцмана записать концертный альбом. [10] Весной 1965 года группа Butterfield Blues Band была записана в Cafe Au Go Go в Нью-Йорке. Эти записи также не удовлетворили Ротшильда, но выступления группы в клубе привлекли к ним внимание музыкального сообщества Восточного побережья. [6] Ротшильд убедил Хольцмана согласиться на третью попытку записи альбома. [11]

На этих сессиях звукозаписи Ротшильд взял на себя роль менеджера группы и использовал свои народные связи, чтобы обеспечить группе больше встреч за пределами Чикаго. [12] В последний момент группа получила заказ на выступление на Фолк-фестивале в Ньюпорте в июле 1965 года. [6] Они были запланированы на разогрев в первый вечер, когда открылись ворота, и снова на следующий день в городском блюзовом воркшопе. на фестивале. [12] Несмотря на ограниченное освещение в первый вечер и пренебрежительное выступление на следующий день фольклористом и исследователем блюза Аланом Ломаксом , [13] [a] группа смогла привлечь необычно большую аудиторию для выступления на семинаре. Мария Мулдаурсо своим мужем Джеффом , который позже гастролировал и записывался с Баттерфилдом, вспомнил выступление группы как ошеломляющее; это был первый раз, когда многие поклонники фолк-музыки услышали мощную электрическую блюзовую комбинацию. [12] Среди тех, кто обратил на это внимание, был постоянный участник фестиваля Боб Дилан , который пригласил группу поддержать его на его первое живое электрическое выступление. На следующий день после небольшой репетиции Дилан исполнил короткий сет из четырех песен с Блумфилдом, Арнольдом и Лэем (вместе с Элом Купером и Барри Голдбергом ). [13] [14] Спектакль не был хорошо воспринят некоторыми и вызвал споры , [3]но это было переломное событие, которое привлекло к группе внимание гораздо большей аудитории. [12]

К группе присоединился клавишник Марк Нафталин , и ее дебютный альбом The Paul Butterfield Blues Band был наконец успешно записан в середине 1965 года и выпущен позже в том же году. Открывающая песня, новая запись ранее выпущенного "Born in Chicago", является оптимистичным блюз-рокером и задает тон всему альбому, который включал в себя смесь блюзовых стандартов , таких как " Shake Your Moneymaker ", " Блюз с музыкой ". Feeling »,« Look Over Yonders Wall »и сочинения группы. Альбом, описанный как «жесткий блюзовый альбом, который, одним словом, потряс» [8], достиг 123 места в Billboard 200.чарт альбомов в 1966 году, но его влияние ощущалось не только по продажам. [9] 28 марта 1966 года Баттерфилд появился в игровом шоу CBS « Говорить правду» . В конце своего сегмента он исполнил "Born in Chicago" с хаус-группой. [15]

Джазовый барабанщик Билли Дэвенпорт был приглашен вместо Лэя, который был болен. [9] В июле 1966 года секстет записал свой второй альбом « Восток-Запад» , который был выпущен месяцем позже. Альбом состоит из более разнообразного материала, с интерпретациями группы блюза ( « Walkin 'Blues » Роберта Джонсона ), рока ( « Мэри, Мэри » Майкла Несмита ), R&B ( « Get Out of My Life» Аллена Туссента , Женщина ») и джазовые ( « Рабочая песня » Ната Аддерли ). Восток-Запад достигли 65-го места в чарте альбомов.

13-минутный инструментальный трек "East-West" включает в себя влияние индийской раги и некоторые из самых ранних экскурсий по джаз-фьюжну и блюз-року с расширенными соло Баттерфилда и гитаристов Майка Блумфилда и Элвина Бишопа. [7] Он был описан как «первый в своем роде и ... корень, из которого возникла традиция кислотного рока ». [16] Живые версии песни иногда длились почти час, а выступления в San Francisco Fillmore Auditorium «оказали огромное влияние на джем-банды города ». [17] Бишоп вспоминал: « Ртуть , Большой Брат ,- эти ребята просто отбивали аккорды. Они были фолк-музыкантами и не особенно хорошо играли на электрогитаре - [Блумфилд] мог играть все эти гаммы, арпеджио и быстрые размеры ... Он просто уничтожил их ». [17] Несколько живых версий« Восток-Запад » "этого периода были позже выпущены на East-West Live в 1996 году.

В Англии в ноябре 1966 года Баттерфилд записал несколько песен с Джоном Мэйоллом и Bluesbreakers , которые недавно закончили альбом A Hard Road . [18] Баттерфилд и Мэйолл внесли свой вокал, и была показана блюзовая арфа Баттерфилда в чикагском стиле. Четыре песни были выпущены в Великобритании на 45 оборотов в минуту EP , Bluesbreakers Джона Mayall с Полом Баттерфилд , в январе 1967 г. [b]

Позже Баттерфилд Blues Band [ править ]

Несмотря на успех, Butterfield Blues Band вскоре сменил состав. Арнольд и Давенпорт покинули группу, а Блумфилд сформировал свою собственную группу Electric Flag . [9] Когда Бишоп и Нафталин остались на гитаре и клавишных, в группу добавились басист Багси Мо, барабанщик Филип Уилсон и саксофонисты Дэвид Сэнборн и Джин Динвидди . Этот состав записал третий альбом группы, Воскресение PigBoy Crabshaw , в 1967 году альбом сократить на расширенных инструментальных джемов и пошел в более ритм и блюз -influenced роговой приводом направлении, с песнями , такими как Чарльз Браун «s" Driftin 'Блюз"(переименованный" Driftin 'and Driftin' "), " Double Trouble " Отиса Раша и " Driving Wheel " Джуниора Паркера . [19] The Resurrection of Pigboy Crabshaw был альбомом Баттерфилда, занявшим 52 место в чартах. чарт альбома.Большая часть этого состава выступала на легендарном Монтерейском поп-фестивале 17 июня 1967 года. [c] [20]

На своем следующем альбоме, In My Own Dream , выпущенном в 1968 году, группа продолжила отходить от своих корней в чикагском блюзе в сторону более соул-рогового звучания. Баттерфилд поет всего три песни, поэтому в альбоме больше участников группы. [21] Он достиг 79-го места в чарте альбомов Billboard. К концу 1968 года и Бишоп, и Нафталин покинули группу. [9] В апреле 1969 года Баттерфилд принял участие в концерте в чикагском Auditorium Theater и последующей записи, организованной продюсером Норманом Дейроном, с участием Мадди Уотерса при поддержке Отиса Спанна, Майка Блумфилда, Сэма Лэя, Дональда «Дак» Данна и Бадди Майлз . Такие водные боевые кони, как "Forty Days and Forty Nights »,« I'm Ready »,« Baby, Please Don't Go »и« Got My Mojo Working »были записаны и позже выпущены на альбоме« Отцы и сыновья » . Уотерс прокомментировал:« Мы сделали много вещей , которые мы сделали более с Литтл Уолтер и Джимми Роджерс и Elgin [Эванс] на барабанах [ранней конфигурации полосы Уотерса] ... Это примерно так же близко , как я был [в этом чувствовать себя] , так как я первый записал ". [22] По мнению одного рецензента, эти записи представляют собой лучшие выступления Пола Баттерфилда. [23]

Группа Butterfield Blues Band была приглашена выступить на фестивале Woodstock 18 августа 1969 года. Группа исполнила семь песен, и хотя ее исполнение не фигурировало в фильме Woodstock , одна песня, «Love March», была включена в альбом Woodstock. : Музыка из оригинального саундтрека и др. , Выпущенного в 1970 году. В 2009 году Баттерфилд был включен в расширенное видео 40th Anniversary Edition Woodstock , а еще две песни появились в бокс-сете Woodstock: 40 Years On: Back to Yasgur's Farm .

Альбом Keep On Moving , в котором от первоначального состава остался только Баттерфилд, был выпущен в 1969 году. Он был спродюсирован ветераном R&B продюсером и автором песен Джерри Раговым , которого, как сообщается, пригласила Elektra, чтобы он стал «прорывным коммерческим хитом». [3] Альбом не был встречен критиками или давними поклонниками; [24] однако, он достиг 102 места в чарте альбомов Billboard.

Концертный двойной альбом Butterfield Blues Band, Live , был записан 21–22 марта 1970 года в The Troubadour в Западном Голливуде, Калифорния. К этому времени группа включила секцию валторны из четырех частей в то, что было описано как «чикагский блюз биг-бэнда с джазовой базой». Live - это, пожалуй, лучшая демонстрация этого уникального "гибридного звука блюз-джаз-рок-R&B". [25] После выпуска еще одного соул-альбома, « Иногда я просто чувствую себя улыбающимся» в 1971 году, блюзовая группа Пола Баттерфилда распалась. [9] В 1972 году Elektra выпустила ретроспективу их карьеры, Golden Butter: The Best of the Paul Butterfield Blues Band .

Лучшие дни и соло [ править ]

После распада Butterfield Blues Band и прекращения контракта с Elektra, Баттерфилд уехал в Вудсток, Нью-Йорк, где в конечном итоге сформировал свою следующую группу, [12] Paul Butterfield's Better Days, с барабанщиком Крисом Паркером , гитаристом Амосом Гарретом , певцом. Джефф Малдаур , пианист Ронни Бэррон и басист Билли Рич . В 1972-1973 годах группа записала альбомы Пола Баттерфилда лучшие дни и это все возвращается , выпущенный Альберт Гроссман «s Bearsville записей . Альбомы отразили влияние участников и исследовали больше стилей, основанных на корнях и фолке.[26] Несмотря на отсутствие четко определенного коммерческого стиля, оба достигли чарта альбомов. У группы не хватило времени на запись третьего студийного альбома, но ее альбом Live at Winterland Ballroom , записанный в 1973 году, был выпущен в 1999 году [27].

С Риком Данко (слева) на бас-гитаре на Woodstock Reunion, 1979.

Затем Баттерфилд занялся сольной карьерой и выступал в качестве помощника в нескольких музыкальных сценах. [8] В 1975 году он снова присоединился к Мадди Уотерсу для записи последнего альбома Уотерса для Chess Records , The Muddy Waters Woodstock Album . [28] Альбом был записан в студии Левона Хелма Вудсток с Гартом Хадсоном и участниками гастролирующей группы Уотерса. В 1976 году Баттерфилд выступил на последнем концерте группы " The Last Waltz ", аккомпанируя группе в песне " Mystery Train " и поддерживая Muddy Waters на " Mannish Boy ". [29] Баттерфилд продолжал сотрудничать с бывшими участниками группы, гастролировал и записывался с Левоном Хелмом и RCO All Stars в 1977 году [7] и гастролировал с Риком Данко в 1979 году. Живое выступление с Данко и Ричардом Мануэлем в 1984 году было записано и выпущено как Живите в Lonestar в 2011 году. [30]

В качестве сольного исполнителя с бэк-музыкантами Баттерфилд продолжил гастролировать и записал Put It in Your Ear в 1976 году и North South в 1981 году со струнными, синтезаторами и фанк-аранжировками. [3] В 1986 году он выпустил свой последний студийный альбом The Legendary Paul Butterfield Rides Again , который был попыткой вернуться с обновленным рок-звучанием. 15 апреля 1987 года он участвовал в концерте "BB King & Friends" с Эриком Клэптоном , Эттой Джеймс , Альбертом Кингом , Стиви Рэем Воаном и другими. [31]

Наследие [ править ]

Помимо того, что «входит в число самых влиятельных блюзовых исполнителей на арфе», [32] Баттерфилд также рассматривается как указывающий на блюзовую музыку в новых, инновационных направлениях. [33] Критик AllMusic Стив Хьюи прокомментировал:

Невозможно переоценить важность дверей, которые открыл Баттерфилд: до того, как он стал известен, белые американские музыканты относились к блюзу с осторожным уважением, боясь показаться недостоверным. Баттерфилд не только расчистил путь для белых музыкантов к развитию блюзовых традиций (вместо того, чтобы просто воспроизводить их), но и его бурный звук стал главным катализатором в том, чтобы донести электрический чикагский блюз до белой публики, которая раньше считала акустический блюз Delta единственно реальным. подлинная статья. [3]

В 2006 году Баттерфилд был введен в Blues Foundation «s Blues Зал славы , в котором отмечается , что«альбомы , выпущенные племенем Баттерфилд Blues принес Чикаго Блюз к поколению любителей рок - музыки в 1960 - х и открыло путь к концу 1960 - х годов электрические группы как крем ». [32] Рок-н - ролла введен в Пол Баттерфилд Blues Band в 2015 году [14] Индукция биография отметил , что «Баттерфилд оркестр преобразовал страны-блюзовых пуристов и включил поколения Fillmore к удовольствиям Мадди Уотерса, Howlin 'Wolf, Little Walter, Willie Dixon и Elmore James ". [14]

В 2017 году на кинофестивале в Ньюпорт-Бич состоялась премьера документального фильма под названием « Рог из сердца: история Пола Баттерфилда » . [34] Режиссер Джон Андерсон и продюсер Сандра Уоррен [35], фильм выиграл премию за выдающиеся достижения в области кинопроизводства: монтаж. [34] В октябре 2018 года документальный фильм был показан на национальном уровне в избранных кинотеатрах США. [36] [37] Он получил признание критиков, в том числе был назван Нью - Йорк Таймс Пика критика, [38] , а также особенности в Rolling Stone , [36] и The Wall Street Journal .[39]

Стиль гармоники [ править ]

Как и многие чикагские блюзовые арфы, Баттерфилд подходил к инструменту как к рогу, предпочитая отдельные ноты аккордам и использовал его для игры соло. [8] Его стиль был описан как «всегда интенсивный, сдержанный, лаконичный и серьезный», [33] и он был «известен чистотой и интенсивностью своего тона, его устойчивым контролем над дыханием и его уникальной способностью сгибать ноты в нужное русло. его воля". [40] В выборе нот его сравнивали с Большим Уолтером Хортоном , но он никогда не рассматривался как имитатор какого-либо конкретного исполнителя на арфе. [6] [8] [d] Скорее, он разработал «стиль, оригинальный и достаточно мощный, чтобы поместить его в пантеон настоящих великих исполнителей блюза». [3]

Баттерфилд играл на гармониках Хохнера (и поддерживал их). Он предпочитал диатоническую модель Marine Band с десятью отверстиями . [41] Он написал книгу инструкции гармоники, Пол Баттерфилд Преподает Blues Гармоника Мастера - класс , [е] за несколько лет до его смерти (он не был опубликован до 1997 года). [40] В нем он объясняет различные техники, продемонстрированные на прилагаемом компакт-диске. [40] Баттерфилд играл в основном на арфе , или на второй позиции. [8]Как сообщается, левша, он держал губную гармошку в манере, противоположной манере правши, то есть в правой руке вверх ногами (низкие ноты справа), используя левую руку для приглушения эффектов. [f]

Также, как и другие игроки на электрической чикагской блюз-арфе, Баттерфилд часто использовал усиление для достижения своего звука. [8] Он был связан с микрофоном Shure 545 Unidyne, [42] хотя продюсер Ротшильд отметил, что примерно во время записи 1965 года Баттерфилд предпочитал арфовый микрофон Altec, проходящий через твидовый усилитель Fender ранней модели . [11] Начиная с альбома The Resurrection of Pigboy Crabshaw , он использовал стиль акустической губной гармошки после его перехода к подходу, основанному на R&B. [6]

Личная жизнь [ править ]

По общему мнению, Пол Баттерфилд был поглощен своей музыкой. По словам его брата Петра,

Он слушал записи и ходил по местам, но он также очень много времени проводил в одиночестве, играя на губной гармошке. Он играл на открытом воздухе. В Гайд-парке [Чикаго] есть место под названием Пойнт , мыс, который вдается в озеро Мичиган, и я помню, как он играл там часами. Он просто все время играл ... Это была очень уединенная попытка. Все это было внутренним, как будто у него был определенный звук, который он хотел получить, и он просто работал, чтобы получить его. [8]

Продюсер Норман Дейрон вспоминал молодого Баттерфилда как «очень тихого, оборонительного и твердого. Он был жестким ирландским католиком, отчасти жестким парнем. Он ходил в черных рубашках и солнечных очках, темных очках и темных куртках ... Пол было трудно дружить ". [4] Хотя позже они сблизились, Майкл Блумфилд так прокомментировал свои первые впечатления от Баттерфилда: «Он был плохим парнем. Он носил пистолеты. Он был там, на Саут-Сайде , держал свои собственные руки. Я до смерти боялся этого. Кот". [43] Сценарист и основатель AllMusic Майкл Эрлевин , который знал Баттерфилда в начале своей карьеры звукозаписи, описал его как «всегда напряженного, несколько отстраненного и даже, иногда, совершенно недружелюбного».[8] Он вспомнил Баттерфилда как «мало заинтересованного в других людях». [8]

К 1971 году Баттерфилд купил свой первый дом в сельском Вудстоке, штат Нью-Йорк, и начал наслаждаться семейной жизнью со своей второй женой Кэти Петерсон и их маленьким сыном Ли. По словам Марии Мулдаур, она и ее муж были частыми гостями на ужине, который обычно предполагал сидение за пианино и пение песен. [12] Она сомневалась в своих способностях, но «именно Баттер впервые побудил меня расслабиться и просто спеть блюз [и] не беспокоиться о том, чтобы петь красиво или брать все правильные ноты ... Он ослабил все уровни самооценки. -сознание и сомнения вне меня ... И он навсегда останется в моем сердце за это и за то, что уважает меня как коллегу-музыканта ». [12]

Смерть [ править ]

Начиная с 1980 года Пол Баттерфилд перенес несколько хирургических операций, чтобы облегчить перитонит , серьезное и болезненное воспаление кишечника. [7] Хотя он был категорическим противником героина как руководитель группы, он развил к нему пристрастие, которое, по словам Стива Хьюи в биографии Баттерфилда AllMusic, привело к «предположениям о том, что он пытался облегчить симптомы перитонита». Финансовые трудности, связанные с поддержкой его пристрастия к наркотикам, обанкротили его, а смерть его друга и бывшего музыкального партнера Майка Блумфилда и менеджера Альберта Гроссмана потрясла его. [3]4 мая 1987 года в возрасте 44 лет Пол Баттерфилд умер в своей квартире в районе Северного Голливуда в Лос-Анджелесе. Вскрытие, проведенное окружным коронером, показало, что он стал жертвой случайной передозировки наркотиков с «значительными уровнями морфина (героина), ... кодеина, транквилизатора Либриум и следов алкоголя». [2]

К моменту своей смерти Пол Баттерфилд был вне коммерческого мейнстрима. Хотя для некоторых он был в значительной степени блюзовым человеком, Мария Малдаур прокомментировала, что «у него была вся чувствительность, музыкальность и подход ... Он просто пошел на это и усвоил все это, и он воплотил суть того, что блюз. был все вокруг. К сожалению, он жил таким образом слишком много ". [12]

Участники группы [ править ]

Основная статья: Список участников блюзовой группы Пола Баттерфилда

Дискография [ править ]

В 1964 году Баттерфилд начал сотрудничать с Elektra Records и в итоге записал для этого лейбла семь альбомов. [44] После распада Butterfield Blues Band в 1971 году он записал четыре альбома для менеджера Альберта Гроссмана Bearsville Records - два с «Лучшими днями» Пола Баттерфилда и два сольных. [44] Его последний сольный альбом был выпущен на Amherst Records. [44] После его смерти в 1987 году его бывшие звукозаписывающие компании выпустили ряд концертных альбомов и сборников.

Студийные альбомы [ править ]

Блюз Бэнд Баттерфилда [ править ]

  • Блюз-бэнд Пола Баттерфилда (1965) (достиг номер 123 в чарте альбомов Billboard 200 ) [45]
  • Восток-Запад (1966) (№ 65 на Billboard 200) [45]
  • Воскрешение Pigboy Crabshaw (1967) (№ 52 на Billboard 200) [45]
  • В моей мечте (1968) (№ 79 на Billboard 200) [45]
  • Продолжай двигаться (1969) (№ 102 на Billboard 200) [45]
  • Иногда я просто чувствую, как улыбаюсь (1971) (№ 124 в Billboard 200) [45]

Лучшие дни Пола Баттерфилда [ править ]

  • Лучшие дни (1973) (№ 145 на Billboard 200) [45]
  • Все возвращается (1973) (№ 156 на Billboard 200) [45]

Пол Баттерфилд [ править ]

  • Положи это в ухо (1976)
  • Север-Юг (1981)
  • Легендарный Пол Баттерфилд снова едет (1986)

Концертные альбомы [ править ]

Все исполнены блюз-бэндом Пола Баттерфилда, если не указано иное.

  • Live (2 LP, 1970, переиздан в 2005 году на CD с бонус-треками) ( Billboard 200 No. 72) [45]
  • Клубничный джем (1996, запись 1966–1968)
  • East-West Live (1996, запись 1966–1967)
  • Концерт в Unicorn Coffee House (выпущен с несколькими названиями и датами, бутлег записан в 1966 году)
  • Вживую в Winterland Ballroom , Лучшие дни Пола Баттерфилда (1999, запись 1973)
  • Rockpalast: Легенды блюз-рока, Vol. 2 , Группа Пола Баттерфилда (2008, запись 1978)
  • Live at the Lone Star , Рик Данко , Ричард Мануэль и Пол Баттерфилд (2011, запись 1984)
  • Концерт в Белом озере, штат Нью-Йорк, 18.08.1969 (2015, выпущен как часть The Complete Albums 1965–1980 )
  • Live at Woodstock (2 LP, 2020)

Сборники Баттерфилда [ править ]

  • Golden Butter: Лучшее из блюзовой группы Пола Баттерфилда (2 LP, 1972) ( Billboard 200 No. 136) [45]
  • The Original Lost Elektra Sessions (1995, запись 1964)
  • Антология: годы Электры (2 компакт-диска, 1997)
  • Лучшие дни Пола Баттерфилда: Антология Берсвилля, Лучшие дни Пола Баттерфилда (2000)
  • Hi-Five: The Paul Butterfield Blues Band (EP, 2006)

Сборники альбомов и видео с разными исполнителями [ править ]

  • Народная песня '65 (1965)
  • Что трясется (1966)
  • Фестиваль (фильм 1967 года, в том числе появление в 1965 году с Диланом)
  • You Are What You Eat (саундтрек к фильму 1968 года)
  • Вудсток: Музыка из оригинального саундтрека и др. (1970, запись 1969)
  • Woodstock 2 (1971, запись 1969)
  • Предложение, от которого нельзя отказаться (1972, запись 1963)
  • Woodstock '79 (видео 1991, снято 1979)
  • Вудсток: Три дня мира и музыки (1994, запись 1969)
  • Международный поп-фестиваль в Монтерее, 16–17–18 июня - бокс-сет к 30-летию (1997, запись 1967)
  • The Complete Monterey Pop Festival (видео 2002 года, снято в 1967 году)
  • Вудсток: 40 лет спустя: возвращение на ферму Ясгура (2009, запись 1969)
  • Woodstock: 40th Anniversary Ultimate Collector's Edition (видео 2009 года, снято в 1969 году)

Как аккомпаниатор [ править ]

  • Альбом Питера, Пола и Мэри (1966), Питер, Пол и Мэри , «Король имён» с Баттерфилдом, Блумфилдом и Нафталином
  • Bluesbreakers Джона Мэйолла с Полом Баттерфилдом ( EP 1967 ), John Mayall & the Bluesbreakers
  • Blues at Midnight (выпущен с несколькими названиями и датами), Jimi Hendrix , BB King и др. (Бутлег джема, записанный в 1968 году)
  • Отцы и сыновья (1969, переиздан в 2001 году с бонус-треками), Muddy Waters
  • Брось это (1972), Бонни Райтт
  • 2-й справа, 3-й ряд (1972), Эрик фон Шмидт
  • Стилярд Блюз (саундтрек к фильму 1973 года), Майк Блумфилд , Ник Грэвенитс , Мария Малдаур и другие
  • Мне хватит (1973), Питер Ярроу
  • Альбом Muddy Waters Woodstock (1975), Muddy Waters
  • Левон Хельм и все звезды RCO (1977)
  • Последний вальс (1978), оркестр
  • Элизабет Барраклаф (1978), Элизабет Барраклаф
  • Здравствуй! (1979), Элизабет Барраклаф
  • BB King & Friends (выпущены с разными названиями и датами), BB King, Eric Clapton , Stevie Ray Vaughan и др. (Пиратское видео специального телевизионного фильма, снятого в 1987 году)
  • Сердечный приступ (1990, запись 1986), Little Mike & the Tornados [g]

Трибьют-альбомы [ править ]

  • Дань Полу Баттерфилду , Роббену Форду и группе Ford Blues Band (2001)
  • Концерт Баттерфилда / Блумфилда , группа Ford Blues Band с Роббеном Фордом и Крисом Кейном (2006)

Заметки [ править ]

Сноски

  1. ↑ Альберт Гроссман , который согласился взять на себя управление группой накануне вечером, был возмущен оскорблениями Ломакса, и спор за кулисами привел к ссоре между ними.
  2. ↑ Предположительно из-за лицензионных ограничений EP был помечен как «Только для продажи в Великобритании», но вскоре он попал в некоторые специализированные розничные магазины в США. Песни позже были включены в качестве бонусных треков в расширенное переиздание на двух компакт-дисках 2003 года. из A Hard Road , с большинствомзаписей Питера Грина с Мэйоллом.
  3. ↑ Билли Дэвенпорт играл на барабанах, а Кейт Джонсон играл на трубе вместо Дэвида Сэнборна на саксофоне. Бывший коллега по группе Майк Блумфилд также выступил в тот же день в Монтерее со своей новой группой Electric Flag .
  4. ^ Сравните, как Баттерфилд читает «От стены» из « Что трясется» или «Все будет хорошо» из « Живая» с оригиналами Маленького Уолтера.
  5. ^ Баттерфилд, Пол (1997). Пол Баттерфилд преподает мастер-класс блюзовой гармоники . Вудсток, Нью-Йорк: Инструкция по домотканой музыке . ISBN 978-0-7935-8130-6.
  6. ↑ Эрлевин написал, что он держал губную гармошку в левой руке, а низкие ноты слева, но этому противоречит фотография на обложке учебника Баттерфилда и его выступление на видео в Monterey Pop, оба ясно показывают, что он держит ее. в его правой руке и используя левую руку для отключения звука.
  7. ↑ В обзоре « Сердечного приступа» говорится: «В четырех композициях изображен Пол Баттерфилд на арфе (считается, что это его последние записи)». [46]

Цитаты

  1. ^ a b c Клерк графства. «Пол Баттерфилд» . Милый дом округа Кука . Архивировано из оригинального 13 мая 2014 года . Проверено 15 сентября 2013 года .
  2. ^ a b c «Смерть музыканта от передозировки» . Лос-Анджелес Таймс . 13 июня 1987 . Проверено 23 июля 2013 года .
  3. ^ a b c d e f g h Хьюи, Стив. «Пол Баттерфилд: Биография» . AllMusic . Проверено 23 июля 2013 года .
  4. ^ a b Wolkin & Keenom 2000 , стр. 40.
  5. ^ Milward 2013 , стр. 66.
  6. ^ Б с д е е поле 2000 , стр. 212-214.
  7. ^ a b c d "Пол Баттерфилд: Биография" . Rolling Stone .com . Архивировано из оригинала на 4 мая 2018 года . Проверено 13 сентября 2013 года .
  8. ^ a b c d e f g h i j k Erlewine 1996 , p. 41.
  9. ^ a b c d e f g Леггетт, Стив. "Блюз-бэнд Пола Баттерфилда: биография" . AllMusic . Проверено 14 сентября 2013 года .
  10. ^ Ротшильд 1995 , стр. 1-4.
  11. ^ a b Ротшильд 1995 , стр. 3.
  12. ^ Б с д е е г ч Ellis III 1997 .
  13. ^ a b Маркус 2006 , стр. 154–155.
  14. ^ a b c Бентли, Билл. «Блюз-бэнд Пола Баттерфилда - 2015» . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 16 декабря 2014 года .
  15. ↑ Сказать правду (Телевидение). CBS . 28 марта 1966 . Проверено 2 мая 2020 г. - через YouTube.
  16. ^ Тамаркин 1996 , стр. 42.
  17. ^ a b Houghton 2010 , стр. 195.
  18. ^ Шиндер 2003 , стр. 10, 14.
  19. Перейти ↑ Erlewine 1996 , p. 42.
  20. ^ Perone 2005 , стр. 3.
  21. ^ Эдер, Брюс. "Блюзовая группа Пола Баттерфилда: В моей мечте - Обзор альбома" . AllMusic . Проверено 13 сентября 2013 года .
  22. Перейти ↑ Gordon 2002 , p. 207.
  23. ^ Herzhaft 1992 , стр. 371.
  24. ^ Кэмпбелл, Ал. «Пол Баттерфилд: Продолжайте двигаться - обзор альбома» . AllMusic . Проверено 23 июля 2013 года .
  25. ^ Эдер, Брюс. "Пол Баттерфилд: Живой - Обзор альбома" . AllMusic . Проверено 23 июля 2013 года .
  26. ^ AllMusic. " Лучшие дни Пола Баттерфилда - обзор альбома" . AllMusic . Проверено 14 сентября 2013 года .
  27. ^ AllMusic. "Пол Баттерфилд: Концерт в Winterland Ballroom - Обзор" . AllMusic . Проверено 24 сентября 2013 года .
  28. Перейти ↑ Gordon 2002 , p. 247.
  29. Перейти ↑ Gordon 2002 , p. 253.
  30. ^ «Рик Данко, Ричард Мануэль и Пол Баттерфилд: Жить в Lone Star 1984 - Обзор» . AllMusic . Проверено 14 сентября 2013 года .
  31. ↑ BB King & Friends: A Night of Blistering Blues - Обзор . AllMusic . Проверено 14 сентября 2013 года .
  32. ^ a b Фонд Блюза (2006). «Призывники из Зала славы блюза 2006 года: исполнитель - Пол Баттерфилд» . Фонд Блюза . Проверено 23 июля 2013 года .
  33. ^ a b Dicaire 2001 , стр. 59–60.
  34. ^ a b «История Баттерфилда выигрывает премию на фестивале фильмов в Ньюпорт-Бич» . Hornfromtheheart.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  35. ^ «Кинематографисты» . Hornfromtheheart.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  36. ^ Б Browne, Дэвид (17 октября 2018). «5 вещей, которые мы узнали от Пола Баттерфилда, Док Хорн от всего сердца » . Rollingstone.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  37. ^ «Прошлые просмотры» . Hornfromtheheart.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  38. Рианна Кенни, Гленн (16 октября 2018 г.). "Рецензия: история Пола Баттерфилда рассказана в рог от сердца " . nytimes.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  39. ↑ Моргенштерн, Джо (25 октября 2018 г.). " Рог от сердца: Обзор Истории Пола Баттерфилда : Творчество превыше всего" . wsj.com . Проверено 15 марта 2019 года .
  40. ^ a b c «Пол Баттерфилд преподает мастер-класс блюзовой гармоники» . Инструкция по домотканой музыке . Проверено 15 сентября 2013 года .
  41. ^ Сварка 1965 , Задняя обложка.
  42. ^ Барретт 2016 , стр. 57.
  43. ^ Wolkin & Keenom 2000 , стр. 93.
  44. ^ a b c "Пол Баттерфилд: Дискография" . AllMusic . Проверено 14 сентября 2013 года .
  45. ^ a b c d e f g h i j "Блюз-бэнд Пола Баттерфилда - История чарта" . Рекламный щит . Проверено 13 марта 2019 года .
  46. ^ Франц, Найлс Дж. "Маленький Майк и Торнадо: Сердечный приступ - Обзор" . AllMusic . Проверено 4 августа 2013 года .

Рекомендации

  • Барретт, Дэвид (2016). Основы гармоники . Публикации Мел Бэй . ISBN 978-1619116887.
  • Дикэр, Дэвид (2001). Еще блюзовые исполнители: биографии 50 артистов конца ХХ века . Джефферсон, штат Северная Каролина: McFarland & Co . ISBN 978-0-7864-1035-4.
  • Эллис III, Том (весна 1997 г.). «Пол Баттерфилд: от Ньюпорта до Вудстока» . Блюз Access.com . 29.
  • Эрлевин, Майкл (1996). "Блюз-бэнд Пола Баттерфилда" . В Erlewine, Майкл (ред.). Весь музыкальный гид по блюзу . Сан-Франциско: Книги Миллера Фримена . ISBN 0-87930-424-3.
  • Поле, Ким (2000). Гармоники, арфы и тяжелые дыхательные аппараты: эволюция народного инструмента . Нью-Йорк: Cooper Square Press . ISBN 978-0-8154-1020-1.
  • Джоя, Тед (2008). Дельта Блюз (издание Нортона в мягкой обложке, 2009 г.). Нью-Йорк: WW Norton . ISBN 978-0-393-33750-1.
  • Гордон, Роберт (2002). Не могут быть удовлетворены: жизнь и времена мутных вод . Нью-Йорк: Маленький, Браун . ISBN 0-316-32849-9.
  • Герцафт, Жерар (1992). «Пол Баттерфилд». Энциклопедия блюза . Фейетвилл, Арканзас: Университет Арканзаса Press . ISBN 1-55728-252-8.
  • Хоутон, Мик (2010). Стать Elektra: Правдивая история Visionary Record Label Яка Хольцмана . Лондон: Jawbone Press. ISBN 978-1-906002-29-9.
  • Маркус, Грейл (2006). Как катящийся камень: Боб Дилан на распутье . Нью-Йорк: PublicAffairs . ISBN 978-1-58648-382-1.
  • Милвард, Джон (2013). Перекресток: как блюз сформировал рок-н-ролл (и рок спас блюз) . Издательство Северо-Восточного университета . ISBN 978-1-55553-744-9.
  • Пероне, Джеймс (2005). Вудсток: Энциклопедия музыкальной и художественной ярмарки . Санта-Барбара, Калифорния: Издательская группа Гринвуд . ISBN 978-0-313-33057-5.
  • Ротшильд, Пол (1995). The Original Lost Elektra Sessions (буклет на компакт-диске). Блюз-бэнд Пола Баттерфилда. Лос-Анджелес: Elektra Entertainment / Rhino Records . R2 73305.
  • Шиндер, Скотт (2003). A Hard Road (расширенное издание) (буклет на компакт-диске). Джон Мэйолл и Bluesbreakers . Нью-Йорк: Deram Records . B0001083-02.
  • Шедвик, Кит (2007). «Пол Баттерфилд». Энциклопедия джаза и блюза . Лондон: Quantum Publishing. ISBN 978-0-681-08644-9.
  • Тамаркин, Джефф (1996). "Восток-Запад". Весь музыкальный гид по блюзу . Книги Миллера Фримена. п. 42. ISBN 0-87930-424-3.
  • Уорд, Эд (2016). Майкл Блумфилд: Взлет и падение американского героя гитары . Чикаго: Chicago Review Press . ISBN 978-1613733318.
  • Сварка, Пит (1965). Блюз-бэнд Пола Баттерфилда (СМИ). Блюз-бэнд Пола Баттерфилда . Elektra Records . ЭКЛ – 294 / ЭКС – 7294.
  • Волкин, Ян Марк; Кином, Билл (2000). Майкл Блумфилд - Если вы любите этот блюз: устная история . Сан-Франциско: Книги Backbeat . ISBN 978-0-87930-617-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • Дискография Пола Баттерфилда на Discogs